工筆花鳥畫臨摹教學(xué)隨筆宋春艷

摘要：本文結(jié)合幾年來的工筆花鳥畫臨摹教學(xué)實踐，從臨摹前的準(zhǔn)備、勾線、著色三個方面對學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的一些常見問題進行分析，并提出一些解決的方法和建議，希望能從實踐上解決學(xué)生的實際問題，提高學(xué)生的繪畫技巧，達到更好的教學(xué)效果。

關(guān)鍵詞：工筆花鳥；臨摹；教學(xué)；勾線；染色

工筆花鳥畫是高等院校國畫專業(yè)學(xué)習(xí)的重要課程，工筆花鳥畫教學(xué)一般都是從臨摹開始的，而臨摹范本多以宋人花鳥小品為主。宋人花鳥小品是中國花鳥畫史上最為輝煌的一頁，臨摹宋人花鳥小品是學(xué)習(xí)工筆花鳥畫的必經(jīng)之路，通過臨摹使學(xué)生了解古代畫家對花、鳥、魚、蟲的表現(xiàn)方法，熟悉和掌握工筆畫的繪制程序和技能技巧，因此對于每一位初學(xué)工筆花鳥畫的學(xué)生來說臨摹是最為重要的階段。在臨摹教學(xué)中要注重臨摹的每一個步驟，指導(dǎo)學(xué)生在臨摹上狠下功夫，幫助學(xué)生利用有限的學(xué)習(xí)時間掌握工筆花鳥畫的基礎(chǔ)技法，為將來創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。但由于應(yīng)試教育的原因，對于普通高校選擇國畫專業(yè)的學(xué)生來說，中國畫的專業(yè)基本功以及專業(yè)的表現(xiàn)技法在這類學(xué)生面前幾乎是一張白紙，這給我們的工筆花鳥畫教學(xué)帶來了難度。學(xué)生在剛開始學(xué)習(xí)工筆畫的時候，面對各種工筆花鳥畫技法往往無所適從，不知如何著手。對于他們來說，即使是工筆花鳥畫最基本的繪畫技巧學(xué)習(xí)起來也有很大的難度。本文結(jié)合自己幾年來的工筆花鳥臨摹課程的教學(xué)實踐，針對教學(xué)過程中出現(xiàn)的一些問題談?wù)勛约旱囊恍┱J(rèn)識和意見。

1臨摹前的準(zhǔn)備

要注重臨摹的每一個步驟，這就包括臨摹前的準(zhǔn)備工作。首先是畫材。建議初學(xué)者用仿古色的絹臨摹宋畫。因宋人小品畫多為絹本設(shè)色，用絹臨摹更接近原畫，也更易出效果，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。此外更重要的原因是絹較熟宣紙更為耐磨，因初學(xué)者的畫面會出現(xiàn)各種問題，在絹上設(shè)色便于適當(dāng)?shù)男薷亩粫鹈热缛旧粍虻那闆r下可以用清水輕輕洗一洗，而如果用熟宣畫，反復(fù)上色會使宣紙起毛，就需要刷膠礬水固定畫面，費時費力。而且用熟宣紙臨摹宋畫還需做底色，而初學(xué)者如果把握不好會使畫面出現(xiàn)臟或底色不均勻等現(xiàn)象，因此對于初學(xué)工筆花鳥畫的學(xué)生來說，用仿古色的絹比較容易把握，可以待技法熟練一些之后再在宣紙上臨摹。另外建議學(xué)生盡量不要用普通的一得閣墨汁勾線，因為用一得閣墨汁勾好的重墨在上色時一般都會洇墨也就是出現(xiàn)跑墨現(xiàn)象，所以最好用墨塊研成墨汁或是用更好的墨汁如玄宗墨汁勾線，避免出現(xiàn)跑墨現(xiàn)象。

讀畫是臨摹前不容忽視的一個環(huán)節(jié)，要求學(xué)生在臨摹前要對畫面進行仔細的分析和研究，對作品的用筆特點、構(gòu)圖特征、設(shè)色方法與步驟等進行分析，心中有數(shù)后方可下筆臨摹。教師最好能夠提供一些參考資料幫助學(xué)生理解原作。既然是臨摹，那么就要求我們在造型上力求和原作相似。宋畫的特點是造型精準(zhǔn)、細節(jié)嚴(yán)謹(jǐn)，在臨摹的時候一定要注意這一點，如芽孢的處理、鳥毛的絲勒、局部的復(fù)勒、苔點的沖點、點蕊的立粉等等。有的學(xué)生喜歡在用墨勾線前先用鉛筆拷貝一下，這也是可以的，但是要從拷貝開始，盡量做到線條走向、長短、頓挫以及組合規(guī)律、前后關(guān)系一定要忠實于原作，務(wù)求形狀準(zhǔn)確，局部生長結(jié)構(gòu)合理。

2勾線

勾線是工筆畫的基礎(chǔ)，一幅工筆畫的好壞，勾線很重要。在教學(xué)過程中發(fā)現(xiàn)，有的學(xué)生在勾線時只是簡單機械地去描花鳥的輪廓和外形，而不去分析線條的濃淡、粗細、長短、頓挫與花鳥的形象、質(zhì)感和結(jié)構(gòu)的關(guān)系，更沒有注意線條本身的變化和美感。有些學(xué)生在臨摹的時候就因不夠仔細認(rèn)真，導(dǎo)致畫面有些具體細節(jié)和結(jié)構(gòu)交待不清，甚至在花瓣比較繁復(fù)的情況下，忘了勾一些花瓣，直到上色時才發(fā)現(xiàn)出了問題。還有的學(xué)生是在染完色后，才發(fā)現(xiàn)花瓣的線條勾重了，色與墨無法溶于一體，無法表現(xiàn)出花瓣輕薄婀娜的感覺，這樣的后果是無可挽回的，只能在下一張改正。很多學(xué)生在染色后發(fā)現(xiàn)自己的勾線存在很多問題，才意識到勾線對于工筆花鳥畫的重要性，決心要努力練習(xí)白描勾線。

還要注意的是勾線時一定要參照原畫（這里指的是宋人花鳥小品的印刷范本，最好是高仿真的印刷品），有的學(xué)生會將某些技法書上臨摹的宋人小品的白描稿當(dāng)做底稿來透稿勾線，由于這些白描稿是現(xiàn)代人臨摹，有些是和原畫有出入的，因此我們在臨摹勾線時最好將原畫放在眼前，以便隨時查對，勾線時盡量追求與原畫一致，如有看不清或是不理解的地方再參照那些資料書上的白描稿，這樣收獲會更大。

3著色

分染是工筆畫染色最重要的技法，是表現(xiàn)花葉起伏、轉(zhuǎn)折、明暗及層次的主要手段。在教學(xué)過程中發(fā)現(xiàn)分染對于初學(xué)的學(xué)生來說是一個難點。需要向?qū)W生反復(fù)強調(diào)的是分染的時候要注意原畫中暗部分染的面積，如分染葉子，在分染花青或墨的時候暗部的面積約占三分之一左右，也就是說在三分之一處就該向葉子的邊緣分染過渡了，葉子的邊緣要留出亮的部分（也就是沒有顏色），留出亮的部分是為找出葉子的起伏、層次等變化留出余地。如果暗部的面積染的太大，在罩染之后，葉子就會顯得過平，無變化，畫面則會變灰，看不出層次來。教學(xué)的過程中發(fā)現(xiàn)這是大多數(shù)初學(xué)者易犯的毛病，尤其在用墨分染葉子的時候。另外要想分染的效果好，就要使色筆蘸色飽和一些，而水筆則不要蘸太多的水，如果水太多則會流淌在畫面上，而沖走暗部要分染的顏色。水筆盡量不要往回染，一定要向分染方向的前方染，分染過程中，要經(jīng)常洗水筆，使水筆里不帶顏色，這樣才能使分染過渡自然，不留水痕，顏色勻凈漂亮。

在宋人花鳥小品畫中，畫白色花頭和粉色花頭時一般要在絹的正面和背面染多遍白粉，對于初學(xué)者來說白粉是很難染勻的一種顏色。即使是平涂，對于很多學(xué)生來說也是很難染勻的。建議學(xué)生在臨摹的時候要將白粉調(diào)的淡一些，平涂的時候可以把筆放扁來涂，筆上的白粉不要蘸的太多，最好染完一個花瓣再染另外一個花瓣，收筆時要小心，不要在花瓣的邊緣堆積上很多顏色。初學(xué)者最好先在絹的背面染白粉，多染幾遍，待熟練一些，能夠涂勻的時候再在絹的正面染白粉。一般是絹的背面白粉要涂厚一些，正面則薄薄的染一至兩遍就可以。有的學(xué)生在花的正面平涂白色的次數(shù)過多，導(dǎo)致再分染其他顏色時出現(xiàn)不易上色或染不勻的現(xiàn)象。在絹上畫時，如果白色沒有染勻的話，可以在畫面干后用清水筆在整個花頭上輕輕地洗一洗，這樣可以洗掉一些未染勻的浮色，剩下的顏色就顯得勻凈一些了。墨也是很難染勻的一種顏色，在分染墨色的時候要把墨調(diào)淡一些，分染的時候倒筆要快，否則會留下水痕。

有的學(xué)生在臨摹著色的時候喜歡盯著一個局部不斷地染，比如說只顧著畫花，一遍一遍地染花，而畫面的其他部分還沒有染過，要等花染完了再去染其他部分，這種方法是錯誤的。著色時花、葉、枝、鳥一定要同時進行，要整體的研究畫面，不能只顧西不顧東，要通過對比才能把握住畫面整體的色彩關(guān)系。

教學(xué)中還存在這樣的問題，學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)興趣很濃，但是一旦脫離教師學(xué)生就不敢動筆或是不會動筆，生怕畫錯，臨摹的每一步都要依靠教師指導(dǎo)才能完成。針對這個問題，我也想過一些方法進行解決，首先要給學(xué)生布置課后作業(yè)，教師要為學(xué)生提供經(jīng)典范畫的臨摹方法與步驟的詳細資料，要準(zhǔn)確而且淺顯易懂，當(dāng)然這對教師也提出了更高的要求；其次教師要為學(xué)生提供或推薦大量關(guān)于中國繪畫理論的相關(guān)資料，要求學(xué)生課下閱讀和學(xué)習(xí)，加強學(xué)生的理論基礎(chǔ)，提高學(xué)生的理論素質(zhì)，使理論結(jié)合實踐，最終提高學(xué)生對中國畫的認(rèn)識。

以上這些就是我在工筆花鳥臨摹教學(xué)過程中出現(xiàn)的問題以及解決問題的一些經(jīng)驗和認(rèn)識，希望能幫助初學(xué)者解決一些實際問題，幫助他們盡快入門，掌握工筆花鳥畫的基礎(chǔ)知識和基本技能。