楊運雷

父親退休前是河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心的音樂主創(chuàng)人員之一，閑來常聽他談到對戲曲發(fā)展的種種見解。河南曲劇舞臺上的《五女拜壽》、《酷情》、《孟麗君》、《李豁子離婚》、《曹操與楊修》、《紅娘》、《阿Q與孔已己》、《婚姻大事》、《飄揚的紅絲帶》等戲的演出，戲曲界的同行和熱心的戲曲觀眾們應(yīng)該是耳熟能詳、印象頗深吧；前段紀(jì)念曲劇表演藝術(shù)家張新芳去世七周年的演出后，興奮之余，亦有一些感想，現(xiàn)提出來僅供同行及領(lǐng)導(dǎo)專家們參考。

在我國戲曲藝術(shù)的發(fā)展過程中，各個劇種都有自己獨特藝術(shù)風(fēng)格的代表劇目和流派紛呈的唱表藝術(shù)家。一個劇種的興盛，不只是要有不斷更新的高質(zhì)量的優(yōu)秀劇目產(chǎn)生，還要有使觀眾交口稱贊的技藝超群的唱表藝術(shù)家將其立于舞臺，讓觀眾興致勃勃、樂此不疲的走進(jìn)劇場去觀賞、去贊嘆、去陶醉、去癡迷。如若不然就難逃漸次消亡的自然規(guī)律。一個劇種務(wù)必要有幾個不同流派的唱表藝術(shù)家相互激勵，爭芳斗艷才能使該劇種興旺發(fā)達(dá)。假如沒有豫劇的六大名旦和唐（希成）、牛（得草）、李（斯忠）、唐（玉成）、吳（心平）、高（興旺）、王（二順）、王（素君）、劉（發(fā)?。┑缺姸嘈挟?dāng)?shù)牧髋蓜?chuàng)始者和傳承者的卓越貢獻(xiàn)。該劇種能在中華戲曲劇壇上享有如此崇高的威望嗎？沒有申（風(fēng)梅）、毛（愛蓮）和其它眾多越調(diào)名老藝人，不只是沒有《收姜維》、《火焚繡樓》、《無佞府》等眾多頗有影響的優(yōu)秀劇目，恐怕連越調(diào)這個劇種亦有逐漸被人遺忘的危險。在曲劇舞臺上，沒有張（新芳）就沒有《陳三兩》，沒有王（秀玲）絕不會有《風(fēng)雪配》，沒有謝（錄）、蘭（文祥）亦不會有曲劇別具一格的黑頭聲腔及其代表劇目《秦香蓮》、《包公辭朝》，沒有馬（騏）、周（玉珍）也難有久演不衰的《背靴紡帥》。各流派的弟子們接過師父的衣缽盡己所能施展其精湛的唱表藝術(shù)至今仍在折服著國內(nèi)外無數(shù)的戲迷們，使人不能不嘆服戲曲流派的無窮魅力。

隨著戲曲音樂工作者的介入，更使戲曲藝術(shù)錦上添花，為我中華民族戲曲事業(yè)的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)，給每個劇種都增添了奪目的光彩。記得父親說過曲劇《五福臨門》在幾年前中國戲曲音樂學(xué)會舉辦的“孔三傳戲曲音樂獎”賽事活動中，河南省曲劇團(tuán)參加者人尚未到單憑全劇錄音錄像便博得專家們一致好評而名列前茅，為我們河南曲劇音樂工作者爭得了相當(dāng)高的榮譽；充分展現(xiàn)了河南曲劇這一地方劇種的藝術(shù)魅力。

戲劇事業(yè)的發(fā)展離不開流派，而戲曲音樂工作者對流派的發(fā)展又起到了很大的促進(jìn)作用；協(xié)助藝術(shù)家們在聲腔探索方面少走彎路，事半功倍，使其唱腔藝術(shù)更加完善，更具魅力。恰似果園的技藝師為果樹修枝剪蔓，使果枝營養(yǎng)充分，果實累累。

隨著時間的推移，老藝術(shù)家們相繼離別舞臺，藝術(shù)院校的學(xué)生們補進(jìn)演出隊伍中來。因眾多原因就業(yè)時并非據(jù)其所長按部就位，有的不光改了行當(dāng)而且改了劇種。就我省曲劇來說，相當(dāng)一部分臺柱子青年演員都是豫劇科班的學(xué)生，對曲劇一竅不通，從沒深入接受過系統(tǒng)的曲牌知識，唱腔音樂情緒的處理等方面的專業(yè)訓(xùn)練；所演唱的聲腔全由音樂工作者搞出曲譜哼唱、錄音后帶回家跟著磁帶唱會直至排練演出為止；至于所演的曲牌名稱叫什么大部分都報不上來。其后又陸續(xù)吸收進(jìn)團(tuán)體的學(xué)生們亦然如此，雖有不少接了戲補了角甚至演出了不少場次，但對唱腔曲牌音樂描寫的基礎(chǔ)知識了解甚微。如此現(xiàn)狀，我覺得音樂工作者就有責(zé)任抽出時間幫他們補上這方面的課程。已然拜過名師的，可幫其準(zhǔn)確的繼承下來乃師的藝術(shù)精髓，而后共同切磋，要他們順應(yīng)時代的發(fā)展有所變化，有所創(chuàng)新，去其冗長繁雜的與角色性格情感無關(guān)的部分，將與時代氣息相吻合的快節(jié)奏有機(jī)的融入其中，使旋律簡潔流暢，易學(xué)易唱易傳。這樣做可能會引起廣大青年人的興趣而加入到戲曲觀眾的行列中，還可能使其所繼承的流派與時俱進(jìn)，發(fā)揚光大。

每排一部新戲，定好角色扮演者后，要輔助演員認(rèn)真分析，深刻體會角色性格及每段唱詞的情感要求，鼓勵演員自行設(shè)計唱腔，聽取其構(gòu)思安排，而后在其基礎(chǔ)上整理加工，再結(jié)合全劇的基調(diào)進(jìn)行調(diào)整，統(tǒng)一音樂風(fēng)格，最終取得最佳的音樂效果。剛開始可能不像樣子，可以幫他們具體分析、點評、示范，這樣實踐幾次就提高了演員自己安排唱腔的能力，可以根據(jù)自身條件琢磨出最能發(fā)揮自身特長的演唱方法和技巧，從而形成一種獨特的藝術(shù)風(fēng)格。

如果每部新戲都全由音樂工作者全部設(shè)計好，眾人務(wù)必遵從，紋絲不動搞下來，固然布局合理，風(fēng)格統(tǒng)一，即便功力再高的專家，畢竟精力有限，極容易把音樂唱腔程式化，致使多部劇目唱腔音樂雷同；更令人憂心的是從此戲曲舞臺上再也不會有新的唱表藝術(shù)流派誕生了，取而代之的將是某某音樂設(shè)計者的流派了。程硯秋、新風(fēng)霞、崔蘭田、嚴(yán)風(fēng)英、申風(fēng)梅、張新芳、謝錄、牛得草等流派絕不是哪一個戲曲音樂工作者設(shè)計出來的，都是藝術(shù)家們自行苦心琢磨出來的，單靠音樂工作者的流派而沒有唱表藝術(shù)家的流派恐怕一個劇種往前發(fā)展就很難了。

如果每個藝術(shù)團(tuán)體的領(lǐng)導(dǎo)能安排一定的時間讓老藝術(shù)家們把各劇種最基本的曲牌、板式的運用唱法及其演變過程傳授給青年演員們，使他們充分掌握這方面的基礎(chǔ)知識，讓其在接受一個新角色時好選用適應(yīng)角色性格情感的曲牌板式，大致做好唱腔安排，然后拿出自己的方案同導(dǎo)演和音樂工作者共同磋商、探討；最后由音樂工作者確定某段唱腔的最佳旋律，拉場排戲時亦該到場隨時據(jù)情調(diào)整處理，這樣做各方面都能照顧到，大伙心情愉快更有利于事業(yè)的發(fā)展。

積極發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)戲曲音樂工作者的接班人是當(dāng)務(wù)之急，目前我省的戲曲音樂工作者隊伍基本老化，年輕人為數(shù)不多，就拿我省曲劇事業(yè)來說，幾位實力派老作曲家有的不幸離世，有的年老退休，老藝術(shù)家們也很少露面，急切呼吁文化主管部門的領(lǐng)導(dǎo)們考慮由河南省藝術(shù)職業(yè)學(xué)院或河南省藝術(shù)研究院速辦幾期“戲曲作曲技巧理論知識”方面的培訓(xùn)班；趁著有的老作曲家們健在，盡快把他們肚子里真正的知識及寶貴經(jīng)驗流傳下來，為中華民族戲曲藝術(shù)事業(yè)的興旺發(fā)達(dá)做出貢獻(xiàn)?？赡苁沁z傳基因的作用吧，我對戲曲音樂的興趣越來越摯愛，并渴望也能像父親那樣成為一名戲曲音樂工作者。以上是我個人的淺識拙見，殷切期盼著：“戲曲作曲技巧理論知識”方面的培訓(xùn)班早日誕生！

【作者單位：河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心】