劉璐

【摘 要】自劉天華第一首二胡曲《病中吟》于1923年問世以來，二胡現(xiàn)已成為我國民族音樂中發(fā)展最快、最有代表性和最具表現(xiàn)力的民族樂器之一。而對于二胡音樂作品的創(chuàng)作更是層出不窮，不僅將大量的小提琴樂曲移植為二胡音樂作品，而且在音樂創(chuàng)作中融入大量西方音樂元素，大幅度挺高了二胡在音樂方面的表現(xiàn)性。本文以王建民先生的二胡狂想曲為分析對象，淺談中國民族器樂創(chuàng)新與發(fā)展的重要性。

【關(guān)鍵詞】中國民族器樂音樂；王建民；二胡音樂作品；創(chuàng)新與發(fā)展

民族器樂伴隨著民族樂器的產(chǎn)生而出現(xiàn)，器樂從僅作為詩、歌、舞的伴奏形式發(fā)展到作為獨(dú)立演出的音樂形式，在歷經(jīng)了漫長的發(fā)展過程之后，成為中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分。二胡自劉天華第一首作品《病中吟》于1923年問世以來，現(xiàn)已成為我國民族音樂中發(fā)展最快、最有代表性和最具表現(xiàn)力的民族樂器之一，而層出不窮的二胡音樂作品更是為民族器樂的發(fā)展提供了動力。

二胡作為獨(dú)奏藝術(shù)的形成和發(fā)展，我們大概可以把其分為四個時期：1923年至1949年的初創(chuàng)時期，以劉天華的十首二胡曲和四十七首練習(xí)曲為標(biāo)志；1949年新中國成立到“文革”結(jié)束的繁榮和發(fā)展時期，以1963年《上海之春》 全國二胡比賽為標(biāo)志，期間出現(xiàn)了大批優(yōu)秀二胡作品及優(yōu)秀演奏家；1978年到1987年的拓展和光大時期，以劉文金的二胡協(xié)奏曲《長城隨想曲》為標(biāo)志，開創(chuàng)了二胡的中、大型曲式作品的時代，出現(xiàn)了《蘭花花》等代表作品，使二胡可以從容地演奏各種大型復(fù)雜的并具有戲劇性的音樂作品；20世紀(jì)八十年代末九十年代初起的探索和創(chuàng)新時期，開辟了二胡音樂作品創(chuàng)作的多元化道路。

一、王建民先生與他的“狂想曲”

王建民先生作為近年來在我國民族器樂創(chuàng)作方面成績顯著的作曲家，在其創(chuàng)作的大量優(yōu)秀作品中，有四首二胡狂想曲給人眼前一亮之感，他把近現(xiàn)代作曲技法與傳統(tǒng)民歌的素材結(jié)合了起來，有著鮮明地時代感和濃郁的民族情，同時也不乏高超的技巧性，可以說這四首作品為現(xiàn)代二胡曲創(chuàng)作注入了新的活力，為現(xiàn)代二胡曲創(chuàng)作開辟了一條新路。

（一）音樂體裁的突破

狂想曲作為一種音樂的體裁，是指一種感情奔放、結(jié)構(gòu)自由的器樂曲，常常取材于民族、民間音樂素材。王建民創(chuàng)作的《第一二胡狂想曲》、《第二二胡狂想曲》、《第三二胡狂想曲》、《第四二胡狂想曲》中，分別運(yùn)用了云南、湖南、新疆和西北等地民間及少數(shù)民族的音樂素材作為其音樂作品的主題并發(fā)展。樂曲采用了西方“狂想曲”的體裁形式，充分發(fā)揮其表現(xiàn)力豐富、結(jié)構(gòu)自由多變的特點(diǎn)，同時，又將鮮明的民族性以及突破傳統(tǒng)的“無標(biāo)題”性融入其中，描繪出一幅祖國大好河山和節(jié)日歡慶的盛大場面，表達(dá)出作者內(nèi)心對祖國民族民間音樂的喜愛及深切的感受。

（二）創(chuàng)作理念的突破

現(xiàn)代二胡音樂藝術(shù)的發(fā)展逐漸向多元化的方向發(fā)展，隨著人們審美情趣的提高、音樂思維的開闊，二胡音樂的創(chuàng)作理念也呈現(xiàn)出多樣化的創(chuàng)作方向。

筆者從《從王建民的二胡狂想曲看他的創(chuàng)作理念與音樂特質(zhì)》一文中了解到王建民先生的三種創(chuàng)作理念：

1、“雅俗共賞、中西并存”是王建民創(chuàng)作理念的自我表達(dá)。王建民說過：“雅——作品的結(jié)構(gòu)、形式、語音等綜合方面具有較強(qiáng)的藝術(shù)性；俗——作品的‘可聽性和可接受面。中西并存是用我國的優(yōu)秀民間音樂素材結(jié)合一切可用的傳統(tǒng)及現(xiàn)代作曲技法來融合、創(chuàng)作?！?/p>

2、“構(gòu)思縝密、運(yùn)用精簡”是王建民又一創(chuàng)作理念，王建民把作曲技法的運(yùn)用分為了四個層次：“一是技法簡單且效果不良，為最次；二是技法雖“復(fù)雜”但效果也不良，為其次；三是用復(fù)雜的技法達(dá)到最好的效果，為佳；四是用“簡單”的技法達(dá)到最好的效果，為最佳。”

3、“素材凝練、變化等富”，將材料的廣泛性縮小到一定的局限范圍，再從有限的范圍內(nèi)衍生出無限的變化。

二、王建民先生“狂想曲”中民族性的體現(xiàn)

魯迅先生在《且介亭雜文集》中說：“只有民族的，才是世界的?！蓖踅裣壬趧?chuàng)作中完美地將中華民族獨(dú)特的地域性音樂元素植入音樂創(chuàng)作之中。

王曉君在《淺談王建民的二胡作品創(chuàng)作技法與音樂風(fēng)格-析王建民的二胡狂想曲》一文中講到王建民的作品無論是在少數(shù)民族音調(diào)上還是地域風(fēng)情上，都很好的做到了這一點(diǎn)，《一狂》就根植于云貴音樂元素基礎(chǔ)上，描寫了一幅云貴地區(qū)載歌載舞的景象；《二狂》采用了湖南花鼓戲以及湖南某民歌曲調(diào)，地域色彩極其鮮明，具有濃郁的民族風(fēng)格；《三狂》則采用了新疆民間音樂的素材，雜糅各種樂曲的散板樂段以極富新疆音調(diào)的羽調(diào)開篇……它不僅展現(xiàn)了新疆音樂的時代特點(diǎn)，而且展現(xiàn)了整個西域色彩濃郁的風(fēng)景畫；《四狂》是一首具有西北風(fēng)味的樂曲，從頭至尾的素材來自陜北民歌，把四度和二度音程作為核心音程來創(chuàng)作……正如王建民自己所說：“中國的作品，尤其是民族器樂作品，理所當(dāng)然應(yīng)該用中國民族的音樂素材，民族性是一個必不可少的前提。至于前幾年，我的部分作品能夠受到一定的歡迎，原因之一是有著較強(qiáng)的可聽性?！?/p>

三、創(chuàng)新發(fā)展二胡音樂作品的時代意義

中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展離不開繼承和創(chuàng)新，只有不斷的去創(chuàng)作好的音樂作品，才能夠延續(xù)提高樂器的生命力，從而豐富中國傳統(tǒng)音樂的內(nèi)容。通過上述內(nèi)容的論述，筆者認(rèn)為，創(chuàng)新發(fā)展二胡音樂作品為中國傳統(tǒng)音樂的新發(fā)展提供了動力。

首先，二胡音樂作品中“民族性”音樂元素的體現(xiàn)，既可以體現(xiàn)中國音樂的地域性特征，又可以通過作曲家的手將民間音樂“去民間化”，通過高超的音樂創(chuàng)作技巧將民間音樂的“靈魂”進(jìn)行升華，從而推動民族音樂的發(fā)展。

其次，音樂作品中高超的演奏技巧與豐富的音樂表現(xiàn)對擴(kuò)展二胡的表現(xiàn)力以及提高二胡的演奏技術(shù)具有很大的影響。還有，各種撥弦、弓桿敲擊琴筒、手擊琴筒等非常規(guī)技術(shù)的使用，也都為豐富二胡的表現(xiàn)力做出了多方面的技術(shù)擴(kuò)展。

筆者認(rèn)為，中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展離不開繼承和創(chuàng)新，王建民的二胡狂想曲將中西弦樂器的演奏技巧有機(jī)的結(jié)合起來，豐富了二胡演奏技巧，拓寬了二胡表現(xiàn)手段，對中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)創(chuàng)新與展具有劃時代的意義。