吳玉琴

（景德鎮(zhèn)陶瓷釉下潑彩研究所，景德鎮(zhèn)333000）

中國現(xiàn)代陶藝是在上世紀80年代以后在西方現(xiàn)代陶藝的影響下，并以傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)為基礎(chǔ)發(fā)展而來的，其與中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)有著明顯的區(qū)別，擺脫了傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)實用性和裝飾性的束縛，融入了藝術(shù)家特有的情感因素和時代因素，表現(xiàn)著現(xiàn)代人的理念、思想、個性、意識和審美觀。中國現(xiàn)代陶藝雖然是以反傳統(tǒng)的面目出現(xiàn)，但是其實質(zhì)上從未真正摒棄過傳統(tǒng)，事實上傳統(tǒng)陶瓷文化元素正以更加猛烈的姿態(tài)融入到中國現(xiàn)代陶藝當中，成為現(xiàn)代陶藝的重要內(nèi)容，傳遞著非常直觀的民族氣息，而青花即是其中之一。青花這一頗具中國色彩的陶瓷藝術(shù)語言從元代成熟算起已有六百余年了，并在明、清時期形成足以影響世界陶藝發(fā)展軌跡的文化感召力，而如今青花元素被大量地引入到現(xiàn)代陶藝中，以其獨特的運用形式而使現(xiàn)代陶藝具有更強烈的藝術(shù)美感。

1 青花在現(xiàn)代陶藝中運用演變概述

中國現(xiàn)代陶藝初起時期，青花瓷即已經(jīng)率先進入到由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的重要時期，以新的藝術(shù)面貌示人的青花不再是單純表達傳統(tǒng)的語言符號，而成為表現(xiàn)現(xiàn)代人文化精神的載體，這也就使得幾乎在一開始，青花便與現(xiàn)代陶藝牢牢地結(jié)合在了一起。而促成中國現(xiàn)代陶藝出現(xiàn)伊始即大量融入青花元素的藝術(shù)家為秦錫麟，其于上世紀80年代中期開拓性地張揚起“現(xiàn)代民間青花”的旗幟，采用現(xiàn)代都市審美觀解構(gòu)并重新演繹自由奔放的民間精神?，F(xiàn)代民間青花中的許多作品很快與新興的現(xiàn)代陶藝相融合，形成別開生面的青花現(xiàn)代陶藝形式，并迅速為藝術(shù)家所廣泛接受與運用。

上世紀90年代末，青花被更為大量地運用到現(xiàn)代陶藝當中，而進入21世紀以后更達到發(fā)展高峰。這是因為新世紀的青花藝術(shù)家們在上世紀末的歷練以后變得非常成熟，駕輕就熟地將青花演繹出更為張揚前衛(wèi)的形式，從而極大地推動了青花的現(xiàn)代陶藝化，也促使現(xiàn)代陶藝家更積極地采用青花元素來作為表現(xiàn)語言。而發(fā)行于2007年的周杰倫的一曲“青花瓷”，一夜之間掀起空前的青花熱潮，使青花成為一種非常時尚的元素，從而更激起了現(xiàn)代陶藝家運用青花元素的熱情。

21世紀，新興的現(xiàn)代青花流派已經(jīng)從現(xiàn)代民間青花中脫胎而出，這是因為現(xiàn)代民間的概念已經(jīng)完全不能容納其形式與內(nèi)容?，F(xiàn)代青花流派高舉時尚大旗，同時又效仿古典文人精英特立獨行的做派，形成了極具個性化的語言，他們的作品大量以現(xiàn)代陶藝的形式呈現(xiàn)，而精神內(nèi)涵卻又是傳統(tǒng)文人水墨和意象精神，極耐人尋味。

青花介入到現(xiàn)代陶藝當中，使青花獲得了一種新的表現(xiàn)方式，使青花以一種新的陶藝姿態(tài)融入到全國美術(shù)界當中，巧妙地避開了美術(shù)界對陶瓷繪畫的偏見，從而突破了其發(fā)展的瓶頸，開拓出了一條更為寬廣的發(fā)展道路。同時，中國現(xiàn)代陶藝也因青花的融入而變得更為精彩，民族氣派大大增強，藉借青花曾在17、18世紀西方世界中產(chǎn)生的巨大影響而獲得了更多躋身國際陶藝舞臺的機遇。

2 青花在現(xiàn)代陶藝中的運用形式解析

青花在現(xiàn)代陶藝中的運用形式非常豐富，最突出的特征在于綜合性。青花在現(xiàn)代陶藝中均非以單一形式而存在，都是與現(xiàn)代陶藝作品的其他部分融合在一起，包括雕塑、刻劃、色釉及其他釉上和釉下彩等，形式非常多樣。如果從青花在現(xiàn)代陶藝作品中的地位，也即青花與現(xiàn)代陶藝作品中其他材質(zhì)之間的主次關(guān)系來分析，青花在現(xiàn)代陶藝中的運用形式大致可以分為三類：一是主體式運用形式，二是片斷式運用形式，三是綜合式運用形式。

在主體式運用形式中，青花在現(xiàn)代陶藝作品占據(jù)裝飾面的主要部分或中心位置，在作品的主題表現(xiàn)中發(fā)揮著核心作用，是作品藝術(shù)風(fēng)格與文化內(nèi)涵的主體，其題材、風(fēng)格、寓意占據(jù)著作品的主導(dǎo)地位。在主體式運用形式中，藝術(shù)家著力于作品中青花的藝術(shù)表現(xiàn)，其他部分均為青花主體服務(wù)。

在片斷式運用形式中，青花在現(xiàn)代陶藝中僅扮演輔助作用，并非作品的中心主題所在，發(fā)揮著添加民族文化符號或是豐富畫面風(fēng)格色彩的功能。這種片斷式運用表現(xiàn)更為自由，在作品中可能僅是一枝一葉，甚或只是幾根線條、幾個小點。即便如此，也常在作品中發(fā)揮著積極作用，藝術(shù)家亦需精心排布，不可馬虎從事。

在綜合式運用形式中，青花與其他某一類或某幾類裝飾材料共同組成主題，發(fā)揮著不分伯仲的重要作用。青花與其他裝飾材料組合成諸如青花高溫色釉、青花斗彩、青花刻劃等多種形式，作為一個整體融入到現(xiàn)代陶藝作品當中。在這類作品中，藝術(shù)家需要對組合形式進行更為精心的排布，避免出現(xiàn)繁亂混雜的視覺效果。

青花通過各種形式運用到現(xiàn)代陶藝中，在運用中形成了幾個主要特征：一是多元文化特征。青花的傳統(tǒng)文化元素與西方現(xiàn)代或近現(xiàn)代文化元素交織在一起，使作品形成傳統(tǒng)與現(xiàn)代交相輝映的特色；二是綜合性特征。青花與各種材料綜合運用于作品中，形成復(fù)雜的審美體系，具有極強的包容性特點；三是創(chuàng)新性特征。在具體運用中，因藝術(shù)家個人文化、藝術(shù)修養(yǎng)和情感表達的個性化，使得作品風(fēng)格千變?nèi)f化，表現(xiàn)出強烈的創(chuàng)新性，能夠隨著時代的發(fā)展與變革而不斷發(fā)生變化，與時俱進，具有時尚和引領(lǐng)潮流的特點。

3 青花在現(xiàn)代陶藝中運用的藝術(shù)美感解析

青花運用于現(xiàn)代陶藝當中，既為青花的發(fā)展與創(chuàng)新提供了重要的途徑與手段，也大大豐富了現(xiàn)代陶藝的藝術(shù)表現(xiàn)力，具有強烈的藝術(shù)美感。

色彩美感是青花運用于現(xiàn)代陶藝中的最突出的藝術(shù)美感。青花具有素凈典雅的色彩之美，雖然僅為單一藍色，但是卻因料、水配比的不同而形成各種不同的色階，同時也因青花鈷料礦物成份的差別而產(chǎn)生不同的色調(diào)，或深沉、或艷麗、或藍紫、或翠藍。不同色調(diào)和色階的青花料在運用于現(xiàn)代陶藝作品中時會產(chǎn)生不同的色彩美感。而這種色彩美感與現(xiàn)代陶藝的其他材質(zhì)融合在一起，共同組成作品的美感。特別是現(xiàn)代陶藝中顆粒粗糙材質(zhì)的色彩與青花純凈細膩的色彩形成強烈的反差，更加映襯出青花的色彩之美。

技法美感是青花運用于現(xiàn)代陶藝中的又一藝術(shù)美感。青花在漫長的發(fā)展史中形成了豐富的技法表現(xiàn)形式，而分水技法則是其中最為經(jīng)典的部分。這一高度成熟的技法在清代康熙時期已達到了“墨分五色”的動人效果，賦予了青花形象以豐富的層次感。而現(xiàn)代青花藝術(shù)家則采取了更為隨意的手法來表現(xiàn)形象層次，各種潑彩技法的運用盡顯青花肌理之美。而作品中的其他各種表現(xiàn)手法與青花技法交相輝映，即形成了作品異彩紛呈的藝術(shù)美感。

構(gòu)成美感亦是青花運用于現(xiàn)代陶藝中的藝術(shù)美感之一。藝術(shù)家在將青花運用于現(xiàn)代陶藝中時，不再遵循傳統(tǒng)青花的創(chuàng)作原則，而是將青花元素解構(gòu)，然后根據(jù)作品主題表達的需要進行重構(gòu)，從而與現(xiàn)代陶藝作品中的其他材料組合形成完整的體系。而在這一構(gòu)成的體系中，青花與其他材料形成各種復(fù)雜的構(gòu)成關(guān)系，并通過對比、并列、穿插等手法形成了各種構(gòu)成美感。

[1]秦錫麟.現(xiàn)代民間青花與現(xiàn)代陶藝[J].陶瓷學(xué)報，1996（01）.

[2]朱裕平.青花瓷[M].上海：上海文化出版社.2009.

[3]孔六慶.中國陶瓷繪畫藝術(shù)史[M].南京：東南大學(xué)出版社，2003.