楊 昕

(南京曉莊學院音樂學院，南京210017)

鋼琴雖然是個“絕妙的盒子”，相當于“一百件樂器”(安東·魯賓什坦語)，可以用它來隨心所欲地表達一切，但鋼琴畢竟是個“機械的盒子”，要使它完全“人格化”，富有表現(xiàn)力和人情味，達到扣人心弦、嘆為觀止的效果，關(guān)鍵在于鋼琴彈奏的音色。

1 產(chǎn)生鋼琴音色差異性的復雜原因

音色又叫音品，是聲音的屬性之一，是人耳聽覺的感覺特征[1］。音色主要由聲音所含諧音的多少及強弱所決定。發(fā)音體的振動一般都是復合振動，如除頻率為f的振動外，同時還有頻率為f整倍數(shù)的2f、3f……的振動，每一個這種振動產(chǎn)生一個音，稱為諧音。故每個聲音(如樂音)雖然在聽覺上似乎是一個音，但實際上卻由聽覺不易分辨的若干諧音組成，其中頻率為f的諧音稱第一諧音，2f的稱第二諧音，等等。第一諧音也稱為基音，其余為泛音[1］。以鋼琴為例，當一條拉緊的弦振動時，我們首先聽到的一個最強音，這是全弦振動時發(fā)出的基頻，也叫基音。但是琴弦振動，不僅是整個弦的振動，其全長的1/2、1/3、1/4、1/5……各部分也在同時振動，這種振動發(fā)出的音，就稱為泛音或倍音[2］，這是弦樂器和管樂器獨有的演奏效果。

鋼琴作為一種樂器，也是一件手工組裝的藝術(shù)品，材料品質(zhì)至關(guān)重要。沒有一架良好質(zhì)地的鋼琴彈奏不出美妙的音色，所謂“巧婦難為無米炊”。然而，鋼琴音色并非只由鋼琴本身的物質(zhì)層面決定的。隨著鋼琴制造工藝相對成熟，彈奏良好音色音質(zhì)的客觀條件已經(jīng)具備。在這種情況下，鋼琴音色的完美與否，主要取決于彈奏者的素質(zhì)和技巧。因為音色是鋼琴描繪意境，渲染情緒，揭示韻味，塑造形象的重要方法，也是彈奏者理解表達能力優(yōu)劣，色彩感覺濃淡、藝術(shù)造詣深淺的顯著標志[3］。美國著名鋼琴家弗拉基米爾·霍洛維茨晚年曾在莫斯科和列寧格勒分別舉行了音樂會。他彈奏時那細膩的風格、美妙的音色，令聽眾無不為之動情。有樂評家認為弗拉基米爾·霍洛維茨彈奏的鋼琴音色如同七種基本顏色，可以調(diào)出各種不同的色調(diào)，從而表達各式各樣的思想感情。由此可見，鋼琴的感情音色與彈奏者的素質(zhì)有密切關(guān)系。

所謂彈奏者的素質(zhì)，主要指彈奏者所具有的人文社會科學和藝術(shù)知識素養(yǎng)，有了這些素養(yǎng)，對音樂作品本身就有獨到深刻的“閱讀”，再加上必要的技巧熟練，就可以演奏出美輪美奐的音色。琴者一器，聲色無窮[4］。這種效果，是具有音樂修養(yǎng)的演奏者運用心靈對音色控制的結(jié)果，即用心“歌唱”。鋼琴的發(fā)聲既是演奏者借助于相應(yīng)技巧演奏的過程，也是演奏者憑借藝術(shù)修養(yǎng)對鋼琴作品進行自我詮釋、自我演繹的藝術(shù)創(chuàng)作過程。從這個意義上來說，演奏音色是以自然音色為基礎(chǔ)的主觀創(chuàng)造的“音色”。蘇聯(lián)鋼琴教育家涅高滋認為鋼琴家和鋼琴同時是指揮(頭腦、心、聽覺)、樂隊隊員(雙手和十指、用來踏兩個踏板的雙足)、工具(唯一的鋼琴)[5］。要充分展示鋼琴所包含的極為豐富的音樂意境，彈奏者必須具有相應(yīng)的人文素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)。

當然，僅有人文和藝術(shù)素養(yǎng)，沒有嫻熟的鋼琴演奏技巧，也難以演奏出好的音色。鋼琴是一種“最理智的”樂器，鋼琴家可以一個人在一件樂器上，不需要任何人的幫助，塑造出絕對完整的形象，創(chuàng)造出某種完整和完美的東西——鋼琴作品來，也就是說全部音樂都在他的手下[5］。涅高滋在《論鋼琴表演藝術(shù)》一書中指出，鋼琴大師李斯特具有廣闊的、創(chuàng)造性的表演意境，對他來說“天鵝絨般的觸鍵音色”只是他技術(shù)手法庫房中的一個零件[5］。鋼琴的音色之所以千差萬別，是由手指與琴鍵接觸的狀態(tài)即觸鍵決定的，沒有多變的觸鍵就沒有多變的音色。決定鋼琴音色的要素有五個:A.觸鍵方向。B.觸鍵高度。C.觸鍵力量。D.觸鍵速度。E.觸鍵深度[6］。一位成熟的鋼琴家，通過對觸鍵方向、觸鍵力量的強弱、觸鍵速度快慢等的控制，可以演繹出豐富多彩、充滿魅力的鋼琴音色。

2 彈奏力度對鋼琴音色的影響

鋼琴是擊弦樂器，它的發(fā)聲是由人的力量通過上臂、小臂、手腕、手背、掌關(guān)節(jié)以及手指各指關(guān)節(jié)協(xié)調(diào)的肌肉群收縮，使手指尖彈擊鍵盤，并通過擊弦機傳遞使呢氈榔頭敲擊鋼弦而產(chǎn)生的。這里有兩個要素:一是彈奏者手指下彈的力量，二是擊弦機傳遞的效率。彈奏者手指下彈的力量，即彈奏的力度，是影響鋼琴音色的重要因素。因為鋼琴作為擊弦樂器，其優(yōu)點在于力度的變化幅度特別大，可以從極輕(pp)到極響(ff)，所以把握力度是鋼琴彈奏的主要表現(xiàn)手段之一。從某種意義上說，掌握鋼琴彈奏力度變化就是掌握鋼琴演奏的命脈。

力度作為一個音樂術(shù)語，是指音樂表演時音響的強度[1］。觸鍵的力度是指人通過手指傳遞到鍵盤上，克服了鋼琴鍵盤與擊弦機的機械凈阻力(擊弦機機械運動傳遞過程中的摩擦力與呢氈榔頭運動擊弦的動能損耗)，通過擊弦機的傳遞產(chǎn)生呢氈榔頭擊打鋼弦時的力量。由于音調(diào)的高低決定于發(fā)聲體被外力震動后諧振的頻率，響度的大小決定于發(fā)聲體接收外力震動后自身能承受的振幅。不同質(zhì)地、不同結(jié)構(gòu)的發(fā)聲體發(fā)出的頻率、振幅可能一樣，但發(fā)出的音色可能不盡相同。從理論上說，越大的鋼琴聲響效果越好。但是，任何樂器，包括鋼琴發(fā)聲的強度都有限度。鋼琴的全名叫“Pianoforte”，本意為“可弱可強的琴”。正如涅高滋所說:“世界上的一切現(xiàn)象都有起點和終點，鋼琴聲音亦如此。鋼琴聲音的強弱標記一般從pp起到f和ff。到fff時較少，到ffff時則極少，因為這樣的標記不能適應(yīng)鋼琴上有效的實際力度層次”?！癴fff可以視為聲音的極限，比這個再響的已經(jīng)不是聲音，而是敲打了。如果琴鍵按得過慢或過輕，得到的是零，也就是說這還不是聲音;如果琴鍵按得過快或過重，得到的是敲打，這已經(jīng)不是聲音了[5］?？枴ぼ嚑柲嵩?jīng)斷言:“在鋼琴上可以表達出一百種力度層次。而這些層次是位于我稱之為尚不是聲音和已經(jīng)不是聲音的兩個極限之內(nèi)的”[3］。

音樂如同一幅錯落有致、凸凹分明、色彩絢麗的立體圖，沒有力度變化的音樂是一幅黑白粗線條圖。強弱在音樂的畫卷中，就好比是凸凹與色彩，能夠喚起人們?nèi)暨h若近、似真似幻的音樂記憶和聯(lián)想。語言詩詞講究抑揚頓挫之美，鋼琴彈奏同樣強調(diào)強弱變化及音色之美。必須根據(jù)作品內(nèi)容與風格的具體要求采用不同力度彈奏，才能使演奏作品的深刻思想和立體多維之意境得到正確、充分體現(xiàn)，從而塑造出栩栩如生、符合原作精神的藝術(shù)形象，這既是學習、訓練和掌握鋼琴彈奏技巧的前提，也是充分發(fā)揮鋼琴這一樂器之王豐富多彩、生動形象的音樂表現(xiàn)力的關(guān)鍵。例如，貝多芬的作品《獻給愛麗絲》與《悲愴》中的f(強度)表現(xiàn)力度就不一樣。前者表現(xiàn)的是一種暗戀感情，是埋藏在心里的單相思，只能采用較輕的力度彈奏;后者表現(xiàn)的是憤世嫉俗的感情色彩，應(yīng)該用較強的力度彈奏。

3 彈奏速度對鋼琴音色之影響

鋼琴彈奏速度是指手指觸鍵快慢的形式，擊鍵的速度快慢取決于手指啟動的初速度快慢。由于音色主要是由聲音所含諧音的多少及強弱所決定的，而彈奏時泛音的數(shù)量與彈奏速度成正比。在彈奏時，如果各指都能找到瞬間發(fā)力的感覺，手指運動軌跡上半段發(fā)力，下半段滑行，則手部的肌肉相對比較放松，彈奏出的泛音相對多一點，也就是音色相對美一些;如果彈奏時手指發(fā)力一下子到底，手部肌肉就較為緊張僵硬，彈奏出的泛音相對就比較單調(diào)，也就體現(xiàn)不出優(yōu)美的音色。一般來說，在彈奏時瞬間的彈奏速度越快音色越明亮。因為一個在外力敲擊下的震動體，受到的阻力越少，產(chǎn)生的動能越大，音色越發(fā)明亮，這就是行內(nèi)通常所說的觸鍵的“彈性”。在鋼琴制造技術(shù)中，要求擊弦的呢氈榔頭高音小低音大，鍵盤擊弦機機械的凈阻力由高音至低音約為44～70g，就是遵循了這一物理現(xiàn)象。

鋼琴彈奏的方法如果用下鍵速度來區(qū)分，大致有三種下鍵方法:A.按(手指貼鍵盤緩慢下鍵暗柔的音色)。B.彈(常用一般的音色)。C.擊(追求愉快明亮的音色)。下鍵的具體速度，應(yīng)該在正確理解樂曲所要表達情感的前提下有目的地選擇。一般來說，觸鍵的瞬間應(yīng)該小于等于音的震動頻率。音頻越高，彈奏觸鍵的瞬間要求越快。不同的音樂作品，由于時代背景、樂曲風格、表現(xiàn)內(nèi)容的區(qū)別，對音色的要求也不同。相對而言，表現(xiàn)晶瑩純凈、顆粒清晰的音色需要彈奏速度快一些，表現(xiàn)堅實雄渾、凝重莊嚴的音色需要彈奏速度慢一些。如莫扎特的《土耳其進行曲》要求用歡快明亮的音色來表現(xiàn)，因此觸鍵速度必須很快。而舒曼的童年情景套曲中的第七首《夢幻曲》，表現(xiàn)的是美好的童年時光一去不復返，是無奈與惆悵的，需要凝重的音色，因而彈奏時觸鍵速度應(yīng)當慢一些。

鋼琴彈奏中的不同音色表現(xiàn)的是不同音樂作品的生命力、時代性與感染性。在一定的時空條件下，影響鋼琴音色差異的根源是物質(zhì)的、精神的和心理的等諸因素的總和?！斑\用之妙，存乎一心”，鋼琴演奏的理想境界是內(nèi)外融合、虛實相映、心手雙暢、物我兩忘。要達此境界，必須在下“內(nèi)功”、苦練技法的同時，夯實“外功”、提升自己的人文素養(yǎng)。只有“內(nèi)外兼修”，協(xié)調(diào)發(fā)展，才會演奏出動人的音色。

[1]辭海編輯委員會.辭海[K］.上海:上海辭書出版社，1979:397—463.

[2]張琨.鋼琴的調(diào)律維修[M］.北京:人民音樂出版社，1986:32—33.

[3]陳旭.鋼琴彈奏音色談[J］.中國音樂，1996，(3).

[4]韓寶強.音的歷程[M］.北京:中國文聯(lián)出版社，2003.

[5](蘇)涅高滋.論鋼琴表演藝術(shù)[M］.北京:人民音樂出版社，1963:64—76.

[6]趙曉生.鋼琴演奏之道[M］.湖南:湖南教育出版社，1991:88.