趙 敏 張 揚 周小儒 （北京化工大學 北京 100000）

一、剪紙的歷史

剪紙來源于民間生活，是中國最普及的民間傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)之一，是老百姓為滿足自己的精神生活而創(chuàng)造出的一種屬于自己的特色藝術(shù)。他們用自己的雙手描繪自己的生活，坦率而真誠的傳達著自己內(nèi)心的想法，這些想法體現(xiàn)了一種對美好生活向往的純樸之情。在這樣長期生活經(jīng)驗的積累下以及不斷的實踐中，民間剪紙逐漸形成了一種鮮明的鄉(xiāng)土氣息和濃烈的生活情趣，是一種獨具魅力的藝術(shù)。

剪紙因所用的紙張材料容易得到、價格低廉、剪紙效果能很好快速地體現(xiàn)而受廣大人民的歡迎。它最適合農(nóng)村婦女閑暇制作，既可作實用物，又可美化裝飾生活。剪紙不僅表現(xiàn)了群眾的審美愛好，還蘊含著民族的社會心理需求，是中國最具特色的民間藝術(shù)之一。我國紙的發(fā)明是在公元前的西漢時代，在此之前剪紙藝術(shù)是沒有出現(xiàn)的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，卻早在出現(xiàn)紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣，這些為民間剪紙奠定了一定的基礎。唐代剪紙已處于大發(fā)展時期，杜甫詩中有“暖水濯我足，剪紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美；民間還采用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；明、清時期剪紙手工藝術(shù)走向成熟，并達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術(shù)的運用范圍更為廣泛，民間彩燈上的花飾、扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，都是利用剪紙作為裝飾后再加工成形的。中國民間剪紙手工藝術(shù)，猶如一株常春藤，古老而長青，它特有的普及性、實用性、審美性成為了符合民眾心理需要的象征意義。

二、剪紙的藝術(shù)特點

剪紙是我國民間美術(shù)形式之一，有著悠久的歷史。隨著社會的發(fā)展，“現(xiàn)代剪紙”在“傳統(tǒng)剪紙”的基礎上又有了進一步的發(fā)展，現(xiàn)代剪紙是用現(xiàn)代意識去詮釋傳統(tǒng)的意象觀念并將其運用在基礎造形中，這是現(xiàn)代剪紙的一大特點，這也是現(xiàn)代剪紙所具有的現(xiàn)代性的所在，并且在傳統(tǒng)剪紙和現(xiàn)代剪紙上都有體現(xiàn)。

現(xiàn)代剪紙所體現(xiàn)的第二特點就是它的簡約性。簡約在現(xiàn)代剪紙中有著重要的地位，這其中固然有其材料的特性所致。但藝術(shù)貴在單純，貴在簡約，這是一個永恒的真理?，F(xiàn)代剪紙意象化的創(chuàng)作過程也是剪紙形態(tài)語言的簡化過程。

現(xiàn)代剪紙所體現(xiàn)的第三個特點，就是其形體結(jié)構(gòu)的夸變性。它是根據(jù)畫家的主觀心理需要，將自然形態(tài)中的物象進行有意識地重新整合，使其符合畫家的心理與視覺需要的藝術(shù)?？鋸埮c變形是一個非常有意義的藝術(shù)手法，尤其在現(xiàn)代剪紙創(chuàng)作中，你要傳遞自然形態(tài)中客觀物象對你產(chǎn)生的某種感受，你就會借用某種表現(xiàn)手法去強化你的這種主觀感受，從而使你的情感得到了宣泄。

三、剪紙藝術(shù)在室內(nèi)裝飾中的應用

中國傳統(tǒng)裝飾紋樣作為一種獨具特色的設計素材及審美內(nèi)涵，不管是在思想上，還是對文化的繼承上，都將成為當今室內(nèi)設計重要的靈感來源。這些紋樣的設計中所體現(xiàn)的主觀因素與浪漫色彩更符合人們的審美觀念。傳統(tǒng)裝飾紋樣融入當今室內(nèi)設計時，從心理、情感、寓意及造型上都融入了傳統(tǒng)的文化，設計師在自己的室內(nèi)設計作品中體現(xiàn)出了自己的設計風格，也映現(xiàn)了對傳統(tǒng)裝飾文化的理解情況。當今室內(nèi)設計中的裝飾紋樣是以傳統(tǒng)紋樣為參照，吸取了傳統(tǒng)裝飾紋樣的精華，創(chuàng)造性地進行加工、變化和改良?！敖梃b”傳統(tǒng)裝飾紋樣的藝術(shù)精華，展現(xiàn)當代人審美趨向是當今室內(nèi)設計者繼承傳統(tǒng)文化積淀的歷史使命。

剪紙藝術(shù)獨特的表現(xiàn)形式和材料加工技術(shù)，是區(qū)別于其它藝術(shù)形式的顯著標志，把它做為一種新穎的家居用品藝術(shù)表現(xiàn)手法，可以突破傳統(tǒng)的家居用品的設計模式，“剪紙”藝術(shù)的平面化特征把物象和背景由三維的立體形態(tài)塑造為二維的平面形象的平視構(gòu)圖，體現(xiàn)出一種獨特的構(gòu)成感，時尚性。后現(xiàn)代主義設計大師羅伯特設計的一系列曲木椅子，可以看作剪紙藝術(shù)在現(xiàn)代家居用品設計中應用的典范，作品造型采用剪紙鏤空制作而成，椅背的裝飾采用了鏤空切割的制作工藝塑造了各種各樣的形象，其制作上的大膽取舍，重視形象塑造的“線條化”和“塊面化”，不僅突出了作品的形式感，也賦予了作品新意的視覺效果。托德布歇爾設計制作的著名花燈，在制作手法上他借用了剪紙的雕刻技術(shù)，使作品中花與葉形成了虛虛實實的蓬松層次，燈光通過花葉間的間隙投射在環(huán)境中，營造出在陽光下花草地的幻覺，為使用者的想象力與心情提供了一個富有詩意的表現(xiàn)空間，使作品帶上了強烈的意象色彩，獨特而優(yōu)雅。

在立體造型中，室內(nèi)的隔斷裝飾屏風、家具、生活用品中等，都有用剪紙的藝術(shù)形式。我國的一些現(xiàn)代建筑，借助剪紙藝術(shù)鏤空的裝飾藝術(shù)，樓梯的鏤空花墻、裝飾物花架、裝飾屏風等，具有通風采光的作用，同時增加了藝術(shù)情調(diào)。2005年日本愛知縣召開的世界博覽會上，日本萬花鏡設計館展示的剪紙，外圍屏風墻由幾百張的團花剪紙組成，形成十分壯觀的剪紙花燈墻。2010年上海世博會中波蘭展館的設計，靈感來自于中國傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)，外部由相互交織的立體剪紙圖案組成，陽光可以透過剪紙圖案的縫隙照射入展館大廳，呈現(xiàn)出不同的光感視覺效果。內(nèi)部用幾何形狀分割成不同的空間，既有了裝飾性功能的體現(xiàn)，又有了分割功能的體現(xiàn)。把中國傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)和現(xiàn)代簡約的設計風格相融合，展示出了現(xiàn)代主義感的建筑視覺風貌。

中國剪紙藝術(shù)有著悠久的歷史，它豐富的表現(xiàn)題材和形式滿足了人們的生活需求和心理需要。剪紙藝術(shù)深受人民的喜愛，特別是現(xiàn)代的設計師們，把剪紙獨特的藝術(shù)應用到現(xiàn)代設計的各個領域，為這個新領域的發(fā)展提供了一個研究方向，成為設計發(fā)展史上一個新的源泉。