古箏，這一民族樂器，在近幾年國內(nèi)的民族樂器教育行業(yè)中，是一個發(fā)展比較快的樂器。全國各地，學習古箏的青少年和成人的數(shù)量都在急速增加。作為一名多年擔任考級評委的專業(yè)古箏教師，在教學和考級過程中發(fā)現(xiàn)了很多問題，其中最關(guān)鍵的問題是大部分地方的古箏普及教育對學生們的基本功把關(guān)不夠嚴謹，樂理知識薄弱，基本音色沒有達到相應的要求，導致學生們彈奏的樂曲無法達到理想的效果。樂從心出，心隨意動，意隨指發(fā)。所以，對于基本功。筆者認為是學習古箏者絕對不能忽視的問題。

近十幾年來，古箏的創(chuàng)作曲目發(fā)展很快，與一直流傳至今的一些地域風格明顯的傳統(tǒng)曲目（如高山流水、四段錦、掃雪等）相比，很多新的創(chuàng)作曲目（如臨安遺恨、西域隨想、云嶺音畫等）也得到了習箏者的廣泛認可，諸如《打虎上山》《春到湘江》《長安八景》等更是進入了各大音樂院校校外藝術(shù)等級考試的演奏級范圍。要演奏這些高難度的曲目，完美地詮釋出曲目的意境，對彈奏者的基本功要求都是相當高的。唯有扎實的基本功才能讓彈奏者的二次創(chuàng)作得以充分發(fā)揮，表現(xiàn)出演奏者對所演奏曲目的真實感受。

一、讀譜流暢，節(jié)奏穩(wěn)定。音準準確

扎實的基本功，主要體現(xiàn)在樂理知識和演奏技術(shù)兩方面。樂理知識上首先要求有準確的樂理知識概念。

1、識譜要求。識譜，無論是線譜還是簡譜都無礙。因為現(xiàn)在古箏樂曲的創(chuàng)作越來越多元化，所以建議大家在彈奏新創(chuàng)作樂曲，尤其是五線譜時，使用固定調(diào)讀譜，將琴弦看成固定調(diào)定弦來彈奏。在讀譜的時候，就要訓練習箏者良好的樂句感、音樂段落章節(jié)感，這樣在熟練演奏之后，就不會把音樂彈得很死板。

2、良好的節(jié)奏感。正確運用規(guī)范的節(jié)奏規(guī)律。彈奏的樂曲有固定的節(jié)奏張力，不要出現(xiàn)拖拍，搶拍等問題。經(jīng)常看到有很多學生們在考試過程中，快板雖然快了，但是搶拍。慢板則是拖拍拖到把樂句都中斷了，這些都將樂曲的章節(jié)打亂，顯得雜亂無序，破壞整體性。故而，節(jié)奏概念必須準確。演奏的時候結(jié)合手指技術(shù)，控制在自己能把握的范圍內(nèi)，這樣才能演奏出快而不亂，慢而不拖的音樂，無論快慢，都恰到好處，才能把樂曲表現(xiàn)得更為優(yōu)美動聽。

3、準確的音準概念。因為古箏普遍都是采用民族音樂中的五聲音階定調(diào)，所以fa，si兩個音都需要用左手按弦，右手彈奏的方式產(chǎn)生。按弦到位與否，只有一個標準，就是演奏者自己彈奏出的fa，si是否準確。還有古箏音樂中特有的上下滑音，潮州箏樂、客家箏樂、陜西箏樂等各個不同地域的箏樂都有各自的音樂風格，能否彈奏好這些樂曲首要就是演奏者要具備靈敏、準確的聽覺能力，能準確把握升fa，降si，微升fa，微降si。以及另外一些特殊按顫音的韻味。所以如果學習條件許可，學習古箏的學生最好能夠加強視唱練耳方面的訓練。

二、音色優(yōu)美，用力不覺，指尖靈敏

任何一門樂器的演奏，手指力量的訓練是必不可少，也是長期艱苦枯燥的訓練。要想擁有過硬的演奏技巧，主要在于平時訓練中教師對學生的要求，以及學生自己對自己的要求。這涉及到心理因素以及手指力度訓練兩個方面。要掌握正確規(guī)范的演奏方法，首先要求習箏者能夠放松心態(tài)，但又要有堅強的意志去克服學習過程中碰到的每一個難關(guān)。因為每個人的手指構(gòu)造不同，或多或少都會碰到自己要突破的問題，諸如速度，力度等。心態(tài)放松才能很好地體會到每個手指頭的感覺，做到有效練琴。意志堅強才能持續(xù)不懈地練習下去。不輕言放棄。我們在這里主要討論的是手指功能訓練的問題。

1、音色

要想彈奏出優(yōu)美的旋律。首先要明白旋律是由一個個單獨的音符組成的，作為演奏者，必須先明白什么是優(yōu)美的音色。古箏最終產(chǎn)生的音色效果主要由古箏本身具備的音色和演奏者對音色的掌控力這兩方面所決定。古箏本身的音色，這取決于彈奏者自己對古箏音色的選擇。一般而言，高音區(qū)要亮麗清脆，中音區(qū)要飽滿連綿，低音區(qū)則要求渾厚低醇。三個區(qū)域的過渡音色自然不生硬，基本上就能達到一架音色不錯的古箏標準了。古箏演奏者對古箏音色的掌握則涉及到古箏演奏者對不同樂曲的整體理解，細節(jié)剖析，有豐富的演奏經(jīng)驗，能熟練地運用指尖觸弦以及不同弦段的音色變化來讓演奏更加豐富。

演奏者的演奏技術(shù)，這就涉及到用力方式，發(fā)力點，觸弦角度以及觸弦區(qū)域的選擇。在我們對演奏方法做出選擇前，首先我們要明了的是什么樣的音色是好的音色。筆者以為，真正的好的音色是飽滿圓潤的，有古人描述的大珠小珠落玉盤似的音色才是古箏應該具備的基本音色，而具體用到曲子里的感覺則是“強而不煤，若而不虛”。如若每個習箏者，都能在鍛煉基本功時注意到這幾點，相信在演奏古箏樂曲時，對意境的把握就會容易很多。

為什么筆者如此強調(diào)“強而不燥，弱而不虛”呢？因為，在我們現(xiàn)在經(jīng)常學習的創(chuàng)作樂曲中，往往是為某一個元素，某一個歷史故事，某一種情緒等所創(chuàng)作，這些樂曲都融合了作曲家深刻的人生經(jīng)歷，如果一個習箏者不能夠體會到作曲家內(nèi)心的東西，他只能彈出平平干枯的聲音，肯定是無法把樂曲的意境表現(xiàn)準確的。現(xiàn)在的樂曲張力都非常大，我們的習箏者能把極強的音色和極弱的音色都控制在自己的手里，那么自然就可以運用自己的技術(shù)去淋漓盡致地表現(xiàn)曲目。以樂曲《長相思》為例子。樂曲在引子段對搖指的細膩程度上的變化就是極其豐富的，因為這一段展現(xiàn)了李白的一種內(nèi)心抱負不得伸展。對現(xiàn)實無奈卻又不放棄希望的一種內(nèi)心獨白，就要能夠?qū)ο叶蔚牟煌瑓^(qū)域有正確選擇。一般說來。在弦中間的區(qū)域用搖指來進行演奏會比較柔和，越靠近前梁部分搖指聲音的感覺就越剛硬。在進入主題段之后，主要旋律的表現(xiàn)很幽遠，有歷史的滄桑感，琴碼左側(cè)的刮奏則要顯得隱在其中。不能把音色刮燥了。又不能弱得一點都沒有，那就沒有那一下刮奏隱在右手主旋律中的蒼涼感。所以，強而不燥，弱而不虛的音色能夠引起聽眾更好的共鳴，也可以使旋律在把握上更準確有效。反之，即便把曲目彈奏下來了，聽上去也有可能是干枯、不連貫。過于平淡。起不到應該有的表現(xiàn)力。

那么如何在彈奏中能夠把音色控制強調(diào)的恰到好處呢？就是筆者在第二段提到過的發(fā)力點、觸弦角度。即在練習基本功的過程中，就要慢練，用心去體會手的重心、發(fā)力點、平衡度，力求每一個落指都是掌關(guān)節(jié)主動發(fā)力，松弛飽滿的聲音，指甲和琴弦是平面觸弦。手的重心在實際彈奏過程中是根據(jù)每個人不同的生理結(jié)構(gòu)不斷調(diào)節(jié)，是很微妙地心里體會，手指控制過程。包括搖指也是一樣，要去體會不同力度速度搖指腕力、肘部、肩膀、腰各方面的變化。

總之，要達到優(yōu)美的音色是一個不斷對藝術(shù)完美的追求過程，要靠持續(xù)不懈地練習和心理體會才能真正達到。

2、用力不覺

現(xiàn)在很多古箏老師都倡導大家彈琴要有力度。力度，并不是簡單的有力氣。聲音響這么一個概念。力度實際上也是因人而異，每個人的力量都不一樣，我們對力度的概念事實上是一種飽滿、沉穩(wěn)、扎實的聲音。這樣演奏者才可以駕馭張力大的有爆發(fā)力的曲目。但是，切忌盲目追求力度而練傷手指。比如，同樣正規(guī)訓練2年的就不能去跟10年的相比。指力也是不斷地訓練出來的。彈琴，所用的力氣，實際上來自于要求。首先。要求演奏者有正確的坐姿，身正才能發(fā)力，如果人都做得東歪西倒，那么下盤無力，也是沒有辦法彈出扎實的聲音的。第二。從手指運動來說。要明白是掌關(guān)節(jié)發(fā)力，二關(guān)節(jié)控制運動幅度的原理。從單音基礎(chǔ)練習開始，就能做到沉肩垂臂，自然發(fā)力。每個手指頭都能在彈奏時穩(wěn)穩(wěn)地站在琴弦上，這樣才能將巧勁兒恰到好處地用到琴弦上。練琴，尤其是練習基本功也是深刻感受自己身體的一個過程。要在靜心，不怕枯燥的狀態(tài)中一個手指頭一個手指頭體會過去。慢慢地，體會到古人說的用力不覺，也就是放松。要注意的是，用力不覺時，不代表手上軟而無力。松弛的要求是松而不懈，這樣練習久了，大家對自己的手指控制力就會很好，該具備的腕力、臂力、耐力都有了之后。自然就不會出現(xiàn)快速彈奏就沒有聲音之類的問題。因為在持續(xù)快速的演奏過程中，手指是交替演奏，也是一個輪流休息循環(huán)的過程。

3、指尖靈敏

指尖靈敏，指的是手指頭的觸感。這個跟正確裝戴假指甲有關(guān)系，如果大家把膠帶纏得過緊，則血液循環(huán)不通，手指尖碰到弦就更沒感覺了。如果戴得過松，假指甲容易掉也不好。所以要裝戴適度。在彈大關(guān)節(jié)托劈的時候，大指可以稍微緊點。訓練指尖靈敏度，偶爾也可以不帶義甲進行練習，不帶義甲的話，手指就是直接接觸到琴弦，有利于提高習箏者對指尖觸弦感受的靈敏度。因為我們無論是耍把握音色，還是快速技巧都需要靈敏的指甲?？焖偌挤āＲ笫种赣|弦即發(fā)，也就是說，指尖感受越靈敏的話，越容易提高快速，因為一碰到弦就要撥過弦。如果對碰到弦的觸感反應慢了，自然也就延后了撥弦的速度。更重要的是，對音色的控制，在每一個音的控制中，尤其是慢速樂曲的控制中，不同的音色效果完全取決于義甲跟琴弦之間的角度、深淺、用多少力去撥這根弦。所以，彈奏者指尖觸感靈敏度對音色的掌控有重要影響。通過指尖觸感的判斷來感受琴弦的松緊，感受自己要撥多大力度，感受自己的觸弦角度是否合適。相信，一個指尖感受靈敏的演奏者適應新琴的速度也比一般的演奏者要快。

所以，學習古箏，尤其在一開始就要努力建立自己對音色的正確概念和正確的演奏方式，明白什么樣的音色是美的音色，什么是自然規(guī)范的演奏方法。這個除了老師引導之外。習箏者們也要盡量多聽演奏家的作品，對好的音色養(yǎng)成一個大致固定的概念，同時多參加演出比賽等，提高自己的演奏經(jīng)驗，擁有過硬的心理素質(zhì)，這樣才能演奏出成熟的古箏音樂作品。

綜上所述，要想擁有過硬的古箏演奏基本功，絕對不是一朝一夕就可以完成的。需要習箏者堅持不懈地按正確的方法練習。經(jīng)過長期不斷地規(guī)范練習，相信大家最后都能彈奏出自己滿意的作品。