摘 要:《指環(huán)王》電影配樂十分具有史詩特點,本文主要從電影配樂中調(diào)性的、和聲進行一級配器手法來分析;《指環(huán)王》中和聲以浪漫派晚期和聲體系為主,同時又具有自己獨特的風格。電影中引入了合唱,本文對于合唱起到的渲染作用加以解析。交響樂與歌劇手法的糅合,以及加入了世界各地的民間音樂,使電影配樂大氣磅礴,與電影劇情配合的天衣無縫,本文舉了很多配樂中的例子,來分析配樂的精妙之處。本文還著重分析了各部分配樂的特點,以及其對于電影劇情起到的推動作用。
關(guān)鍵詞:指環(huán)王; 電影配樂 ;合唱
中圖分類號:I561.074 文獻標識碼:A 文章編號:1006-026X(2013)1-0000-01
一、《指環(huán)王》電影配樂的音樂特點
(一)主題的寫法和主導(dǎo)動機的發(fā)展運用
在調(diào)性選擇方面,《指環(huán)王》采用首調(diào)原則,大多數(shù)主題都相當精美。影片中最重要的主題—英雄。主題是電影中具有突出特點的,它的旋律用小調(diào)建立,這個系列的和聲進行(降六級大三、降三級大三)是好萊塢電影配樂中一貫采用的手法。
《指環(huán)王》配樂中對于主導(dǎo)動機的運用并不十分復(fù)雜,但卻十分切題。比如影片第二部分第27分鐘時,“魔戒遠征隊”中三人追逐半獸人的景象,里面可以明顯地聽到兩個動機,即英雄主題與半獸人主題的交織,突出迎合了劇情的需要。
(二)和聲的特點
《指環(huán)王》配樂中的和聲以晚期浪漫派的和聲體系為主,并加入了自己的一些特點。配樂中很少用一些高置疊和弦,這是不同于一般好萊塢電影配樂的。包括前面的陳述部分,配樂中甚至很少運用和弦外音。這樣一來,影片配樂始終處 于和電影本身同等重要的地位;三和弦比較簡單的結(jié)構(gòu),突出了影片的神圣氣質(zhì)。如果把影片中過渡段落的和弦還原為三和弦,就會發(fā)現(xiàn)其中有很多根音的三度進行,這種進行是浪漫主義晚期的作曲家喜歡用的。
影片中還大量使用了多利亞調(diào)式,例如皮平的個唱,洛汗國主題的和聲配置等。少量的片段如弗羅多與蜘蛛搏斗的部分和第一部中精靈場景的描繪中,霍德華使用了現(xiàn)代和聲,但是這些技法都是比較貼近浪漫派的。
(三)配器特色
《指環(huán)王》第一部中,霍德華將交響樂與歌劇手法揉合在一起,并廣泛采用了非洲、印度、居爾特等世界各地的音樂素材。配樂中引入了大量的合唱,起到了渲染氛圍的作用,而且非常恰當?shù)匾r托出了影片史詩般的氣質(zhì)。開篇中管弦樂的應(yīng)用展現(xiàn)出了影片迫人的氣度。另外,銅管樂、鋼絲鋼琴還有日本太鼓等樂器的運用主要為了突出影片大氣、凝重的氛圍。影片中排簫、獨奏小提琴等新世紀音樂的應(yīng)用,主要為了突出圣潔或空靈的氛圍,效果很可觀。
二、《指環(huán)王》電影配樂分析
(一)交響樂與歌劇手法的揉合
《指環(huán)王》前兩部中,霍德華將交響樂與歌劇手法揉合了起來,又結(jié)合了世界各地的民間音樂,通過電影中遠古時代精靈族與鬼魅族的歌聲表現(xiàn)了出來。隨著正邪對峙的氣勢與遼闊的視野慢慢展開,樂章的整體調(diào)性隨著索隆黑暗勢力的高漲而呈現(xiàn)出驚駭?shù)臍庀?,好像處處布滿危機,對比出魔戒遠征隊的神圣使命感。
在開篇的樂曲《The prophecy》中,和聲在帶有陰暗的管弦樂襯托下,展現(xiàn)出迫人的氣度,到了《The Bridge Khazad Dum》,和聲轉(zhuǎn)成低低的吟唱,表現(xiàn)出危機暗涌的戲劇張力;再到《At The Sigh Of The Prahcing Pony》,和聲又演變成豪邁奔放的大合唱,襯托出正邪交戰(zhàn)時的節(jié)奏感。在動作場面的渲染上,霍德華用史詩片常見的鋼管樂手法,營造出劍拔弩張的緊迫感和排山倒海的氣勢,樂曲《The Treason Of Isengard》非常具有代表性,桀驁不馴的鋼管樂增添了驚心動魄的效果;表現(xiàn)主人公深入對手后方的《A Journey In The Dark》吸取了Jerry Goldsmith在創(chuàng)作驚悚旋律時使用的古典創(chuàng)作技法,使整個樂章聽上去充滿張牙舞爪的戾氣。
為Rohan國的場景配樂時,霍華德將旋律表達出一種深深的無奈感,來襯托Rohan國的日漸衰敗。但是間中又夾雜著悲壯與蒼涼的感覺,象征著Rohan國的精神和豪氣并未完全消褪。
在《Tree Beard》中,音樂帶著一種很原始的節(jié)奏,來配合畫面轉(zhuǎn)到的福岡森林中的古老而巨大的生命,音樂由鼓點、管樂以及低音提琴為框架,奏出極有層次感的旋律,來襯托這些古老生命的平靜生活被打破,一種原始的力量將要爆發(fā)出來。
影片結(jié)尾時,弦樂緩緩地奏出了離別的傷感,白船在海上漸行漸遠,提琴伴著合唱,開始結(jié)尾的樂曲。
(二)合唱的作用
《指環(huán)王》中,合唱起到了很大的作用。影片第三部一開始,霍華德就用神圣壯闊的大合唱揭開序幕,釋放出波瀾壯闊的史詩氣勢。
當劇情來到索隆的邪惡勢力已經(jīng)涌入中土,天空布滿了陰霾時,合唱漸漸加強,來烘托這種氣氛?!澳Ы溥h征隊”在莫瑞亞的巖洞里奔跑時,樂曲渲染出一種危急的氣勢,合唱以男聲為主,節(jié)奏急促,表現(xiàn)出一種原始的野性和攻擊性。炎魔出現(xiàn)后,合唱伴著號聲層層推進,達到了一個高潮。
在戰(zhàn)爭的尾部,合唱依舊發(fā)揮了巨大的作用,急促的節(jié)奏表現(xiàn)著一種千鈞一發(fā)的緊迫感,中土世界的存亡就要看這一戰(zhàn);接著,樂曲轉(zhuǎn)為低沉,因為弗羅多能否將魔戒丟入末日火山是成敗的關(guān)鍵所在。魔戒被毀滅后,號聲接著合唱慢慢展開,高亢的聲音象征著正義終于戰(zhàn)勝了邪惡。
(三)人聲獨唱及其他配樂形式的作用
愛爾蘭女歌手恩雅的獻唱為這部影片的音樂增色了不少,她演唱的主題歌《May It Be》有種說不出的安詳和平靜,飄渺的旋律中流露出淡淡的感傷,和結(jié)尾部分配合的天衣無縫,讓整個影片更具有了神圣史詩般的氣質(zhì)。
在描寫古魯姆時,霍德華為他的配樂加入了一些《The Shire》主題的特點,由于他的行為始終處于正邪之間,所以霍德華用鋼片揚琴來配合他鬼鬼祟祟的動作。
霍比特人回到Shire時,音樂繼續(xù)運用《The Shire》的主題,只是這時長笛取代了豎笛,音樂中也夾雜了幾許感慨。這幾段配樂更像是幾個音樂小品,是影片中的幾個亮點。
結(jié)語
《指環(huán)王》電影配樂宏偉浩大,是電影配樂中的經(jīng)典之作,曾經(jīng)獲得多項奧斯卡音樂獎項。它的宏偉氣勢,史詩般波瀾壯闊的場面帶給觀影者無與倫比的驚喜和震撼。當然,它的成功離不開配樂作者霍華德?!吨腑h(huán)王》第一部拿下了2002年奧斯卡最佳電影原著音樂大獎和2003年格萊美最佳電影配樂大獎;第二部問世后,再一次攬獲2004年的格萊美最佳電影配樂大獎;在第三部中,霍華德邀請愛爾蘭女歌手安妮萊諾克斯演唱片尾曲《Into the west》,拿下了奧斯卡最佳電影歌曲?;羧A德在《指環(huán)王》系列電影中,運用繁復(fù)的音樂配器,融合古典交響樂、圣樂唱詩、挽歌、軍樂進行曲、世界音樂、電子樂、新世紀音樂等多種風格,完美地雕琢出這部充滿悲壯、榮耀、奇幻和神圣光芒的冒險傳奇。
參考資料
[1] 霍華德·肖,指環(huán)王.http://www.tuandy.com/vodplay/15462.html 15462-5.
[2] 百度文庫,魔戒音樂解析.http://wenku.baidu.com/view/2fba0023482fb4daa58d4be4.html.
[3] 第十放映室,指環(huán)王音樂賞析.http://www.douban.com/group/topic/10489509/.