摘 要：闡述了記憶能力的概念和記憶能力在音樂中的重要性。通過對記憶的三個過程，來輔助和提高音樂的記憶能力，從而來提高我們音樂的水平。

關(guān)鍵詞：音樂 記憶 音樂記憶能力

中圖分類號：J613.1-4 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1006-026X（2013）2-0000-02

在與音樂有關(guān)的心理過程中，感知、記憶、思維是最基本的一些心理活動。而記憶在這中間具有十分重要的意義，它是貯存音樂信息的重要心理活動，是音樂形象形成的必要條件。不論是音樂創(chuàng)作、音樂表演、音樂理論，還是音樂欣賞都離不開音樂的記憶。

艾倫菲爾斯說：“像有形物體這樣的空間性的東西一樣，旋律這種時間性的東西也具有格式塔的質(zhì)。前者叫做空間格式塔質(zhì)，后者叫做時間格式塔質(zhì)?！币魳肥怯筛鱾€音有機的聯(lián)系在一起，隨著時間推移而漸次呈現(xiàn)，最后形成完整的形式，它具有時間秩序的特點。而每個音都只是一個點，具有轉(zhuǎn)瞬即逝的流動性特點，所以當(dāng)你在欣賞一首樂曲時，你正在聽到的只是音樂流程中每個點的音。而記憶使這個點在心理時間上得以延續(xù)，與后來的各個點聯(lián)系在一起。如在聽完一首樂曲之后，雖然音樂已經(jīng)停止了，但音樂的音響效果并沒有立即消失，還是暫存在大腦中，這是音樂記憶帶來的結(jié)果。所以整個音樂形象的產(chǎn)生是在你聽完整首曲子以后，從記憶中提取出剛聽到的每個音，再經(jīng)過大腦的加工整合，才產(chǎn)生的。所以記憶在音樂中發(fā)揮著極為重要的作用。

記憶是指大腦對所經(jīng)歷的事情產(chǎn)生的反映，是反復(fù)感知的過程。而音樂記憶是指以往感知過的音樂現(xiàn)象在當(dāng)前沒有作用于感覺器官的情況下，在大腦中再現(xiàn)出來的映像。它是對音樂現(xiàn)象的識記、保持和再現(xiàn)，對音樂現(xiàn)象反復(fù)感知的過程。音樂記憶的能力通過這個過程的每個環(huán)節(jié)體現(xiàn)出來。所以要想提高音樂記憶的能力就要從這個過程的三個環(huán)節(jié)來進(jìn)行。

一、音樂識記

就是識別和記住音樂對象的特點及其間的聯(lián)系，是整個記憶的開始，是保持、回憶和再現(xiàn)的前提，就如同信息的輸入，之后才會有對信息的編碼、貯存、檢索和提取。在這一階段中感覺記憶是運用到的最主要的記憶手法。感覺記憶包括聽覺記憶、視覺記憶和動覺記憶。人對音樂信息的輸入是通過視覺來認(rèn)識作品，即讀譜，從而形成對作品的視覺表象；運用聽覺來傾聽音響資料，形成對作品的聽覺表象；運用動覺來練習(xí)作品，形成基本的技巧動作表象。這三者結(jié)合起來就形成了一個完整的、全面的記憶表象，這為之后音樂的保持和再現(xiàn)打下了穩(wěn)固的基礎(chǔ)。

在音樂實踐中，音樂作為聲音的藝術(shù)，聽覺記憶是音樂記憶的核心。不僅僅只是聽音樂的音高，我們還要聽它和聲的效果，旋律的走向，情緒的變化等等。根據(jù)每個人的知識層面、審美素質(zhì)的不同，每個人聽到的要素也不同。聽到的要素越多，對記憶的幫助就越大。接受完音樂的音響之后，我們就要開始接受書面音樂符號—樂譜。我們要通過視覺來認(rèn)識音樂作品，即讀譜。我們已經(jīng)聽不到作曲家親自演繹他們的作品了，他們留給我們的只有樂譜，而樂譜以藝術(shù)符號的形式生動而具體地傳達(dá)了他們內(nèi)心的情緒和情感的微妙變化。所以要想完整的認(rèn)識作品，我們要有意識地精確地去識記樂譜中的每個符號，了解每個符號的作用和意義。對作品有深刻的認(rèn)識以后，我們才能更好的記憶音樂。而往往每個人在學(xué)習(xí)一首樂曲時最容易忽視的也就是讀譜。經(jīng)常會出現(xiàn)讀譜不仔細(xì)，不完整的現(xiàn)象，從而造成彈錯音，力度對比不明顯，表達(dá)不正確等等演奏不到位的現(xiàn)象。所以我們一定要重視讀譜，因為音樂語言的形象表達(dá)、情感表達(dá)首要便是依據(jù)樂譜上所標(biāo)記的表情術(shù)語和記號，如要表演什么性格的音樂，是活潑的、快樂的、還是憂傷的、悲愴的；如要用怎樣的力度，是pp、p、f、還是ff；如要用怎樣的速度和基調(diào)，是Allegro快板、歡快地，還是Adagio慢板、從容地等等。動作記憶是音樂演奏中獲得基本動作和技巧的主要手段。在音樂實踐中，我們需要用動作和技巧來表現(xiàn)音樂，作品表演的過程就是技巧展示的過程，越高超的技巧才能使作品越完美，所以我們要借助于表演技巧來記憶音樂。一首作品可以采用多種表演技巧，反復(fù)練習(xí)，克服技巧上的難點和不足。我們可以通過練習(xí)和記憶不同段落不同技巧的方式，達(dá)到整體作品的記憶。

二、音樂保持

是音樂識記的延續(xù)，是把通過識記所獲得的音樂材料保留在大腦中的過程。記憶的內(nèi)容總是會在清晰和模糊之間反復(fù)波動，之后還是會隨著時間的推移而慢慢消退的。所以在這一階段，我們需要做的就是鞏固和落實我們的記憶的內(nèi)容，而光靠單獨的、機械化的反復(fù)練習(xí)是不會有很大效果的，我們要運用自己的專業(yè)知識和演奏技術(shù)去分析、理解從而記憶作品，才會達(dá)到事半功倍的效果。而在這里用到的分析和思考的方式就是思維記憶的方式。

在感知了作品形成感覺表象后，要想全面的和完整的認(rèn)識和理解作者的原譜，我們還要研究樂譜內(nèi)在的、隱含的關(guān)系。對作品做進(jìn)一步的認(rèn)識和理解。如把握作品總體的曲式結(jié)構(gòu)及其各部分之間的聯(lián)系，及運用怎樣的表現(xiàn)形式、織體框架、調(diào)式調(diào)性、和聲結(jié)構(gòu)、節(jié)奏形式等去表達(dá)作品的情感。對作品有深刻的認(rèn)識是真正表演的先決條件。了解和把握了它們之間的聯(lián)系以后，我們就要尋找可行的記憶的方法。

（1）結(jié)構(gòu)記憶的方法

音樂作品總是隨著時間的發(fā)展會逐漸呈現(xiàn)出某種結(jié)構(gòu)。音樂總是運用一定的手法來組織并發(fā)展音樂材料，從而在音樂結(jié)構(gòu)的整體方面也形成了某種規(guī)律。音樂發(fā)展的基本結(jié)構(gòu)原則有：呼應(yīng)性原則、三部性原則、起承轉(zhuǎn)合性原則、變奏性原則、回旋性原則等等。無論什么體裁、什么長短的作品都是圍繞這些結(jié)構(gòu)原則發(fā)展的，所以先要抓住作品整體的結(jié)構(gòu)，根據(jù)結(jié)構(gòu)的規(guī)律來記憶音樂的發(fā)展和變化。

（ 2）旋律記憶的方法

一首樂曲中，旋律從來不是一塵不變的，總是在不斷發(fā)展和變化的。旋律的陳述和進(jìn)行在句法上邏輯性非常強，樂句與樂句之間的發(fā)展總是順子人類思維的普遍規(guī)律而進(jìn)行，與人類在表達(dá)自己想法的語言習(xí)慣是相一致的。所以在旋律的陳述結(jié)構(gòu)上與文學(xué)有相近之處，如樂句之間的起承轉(zhuǎn)合的感覺就與古詩中起承轉(zhuǎn)合的語氣是相一致的，還如句法中的前呼后應(yīng)也是與文學(xué)中的呼應(yīng)相似的。旋律的發(fā)展雖然非常豐富，但也主要是以起承轉(zhuǎn)合、對稱、重復(fù)、模進(jìn)、變奏、展開、對比、再現(xiàn)等等方法和原則進(jìn)行的。借這些相同的法則，我們就可更好地理解作品的創(chuàng)作手法。理解了句與句之間的內(nèi)在聯(lián)系，把握它們的特點，就可以更好地對其進(jìn)行記憶。

（3）和聲記憶的方法

在樂曲中，旋律與和聲都是組成音樂的重要因素，和聲的風(fēng)格特點與旋律的風(fēng)格是相一致的，所以我們也要從和聲的特點和結(jié)構(gòu)來記憶音樂的特點。隨著時代的變化，音樂的變化，和聲風(fēng)格也是不斷演進(jìn)的。從最初的功能性進(jìn)行到色彩性進(jìn)行，這兩種序進(jìn)所產(chǎn)生的風(fēng)格一定是與當(dāng)時旋律的風(fēng)格相一致的。功能性和聲是與主調(diào)音樂相關(guān)聯(lián)的。在主調(diào)音樂中，和聲可以使縱向的音響效果更厚實豐滿，而且具有推動和加強音樂前進(jìn)的功能。而色彩性和聲一般是與無調(diào)音樂相聯(lián)系。它主要是為了產(chǎn)生不同的色彩性的對比，具有塑造音樂形象的功能。所以無論是他們的配置還是織體都有很大的區(qū)別。功能性和聲結(jié)構(gòu)一般采用三度疊置和弦，如三和弦，七和弦等，按照T—S—D的功能性規(guī)律進(jìn)行發(fā)展。而色彩性和聲為了表現(xiàn)強烈的色彩感，拋棄了傳統(tǒng)的三度疊置和弦，使用四度疊置和弦、二度疊置和弦、附加音和弦等等，不遵循功能性的發(fā)展規(guī)律進(jìn)行排列。了解和聲的特點和規(guī)律一定能更好地幫我們的記憶。

三、音樂再現(xiàn)

是對曾經(jīng)識記和保持過的音樂材料再次辨認(rèn)和重現(xiàn)的活動。是識記和保持的再加工和深化，是量變像質(zhì)變轉(zhuǎn)換的過程。在對音樂作品進(jìn)行不斷的反復(fù)讀研和練習(xí)之后，我們對作品已經(jīng)非常的了解和熟練，所以可以非常流利地表演作品，但我們演奏的音樂往往總是很呆板的，麻木的。這是因為我們只是在單純的再現(xiàn)樂譜，