最近看電影時(shí)記住了一句話,不管社會(huì)多浮華,人還是有回歸自然的渴望。金錢、權(quán)利是迷人的,但也容易迷失。探尋回歸的方式有很多種,而柴燒,正是一種呼喚心靈回歸的藝術(shù)。2012年10月29日,我們?cè)诘谖鍖煤{兩岸(廈門)文化產(chǎn)業(yè)博覽交易會(huì)邂逅了臺(tái)灣陶藝大師許俊翔和他的柴燒作品。
柴燒是一種古老的技藝。凡是利用薪柴為燃料燒成的陶瓷制品,都可稱之為柴燒。柴燒是土胎、火候、木柴、柴窯之間的交融。環(huán)環(huán)相扣,缺一不可。值得提出的是,在過去,柴窯燒陶只是一種費(fèi)時(shí)、費(fèi)力的燒陶方式,而當(dāng)代陶藝家則賦予了柴燒更豐富的寓意,“現(xiàn)代柴燒陶藝”儼然成為一種新的燒陶和作陶理念。這種在過去被視為粗糙燒法的方式。如今已成為陶藝家對(duì)大自然原始、粗獷風(fēng)格回歸的真實(shí)追求。當(dāng)代陶藝家不再只是就土燒陶,他們注入了更多的藝術(shù)創(chuàng)作意念,使柴燒陶更具美感,而且這種美感依然保留有傳統(tǒng)的樸實(shí)、豐富的天然色彩之美。
柴燒的陶藝作品與一般窯的差別在于灰燼和火焰直接竄入窯內(nèi),產(chǎn)生落灰經(jīng)高溫融熔成自然的灰釉,體表的色澤完全來自土胎、火候和木灰的交融,藉由自然落灰留在作品上形成一種自然釉。這種自然落灰釉在受火痕與背火面所產(chǎn)生的陰陽變化和它在燒制過程留下的火痕。一起構(gòu)成柴燒陶藝難以復(fù)制的美妙特效。
陶瓷大師許俊翔乃陶瓷世家第二代傳人,承襲了臺(tái)北市北投百年歷史的陶傳統(tǒng)文化,從傳統(tǒng)的青瓷彩繪,高溫色釉轉(zhuǎn)向柴燒陶瓷,深厚的文化積淀與制陶生涯賦予了許俊翔豐富的創(chuàng)作意念。
在許俊翔的觀念里,用在地的東西做本土的陶作,才會(huì)有自己的特色。故其柴燒作品都很講究柴木和胎土的搭配。其胎土堅(jiān)持選用臺(tái)灣北部陽明山的原礦土,調(diào)配陽明山天然礦石顆粒,以臺(tái)灣相思木為燃料。使用柴窯1250℃燒制而成。因?yàn)閺脑V土拉坯成型到柴窯燒制全程沒有添加任何人工或化學(xué)成份,所以柴燒成品對(duì)人體無任何傷害。
許俊翔的窯口有個(gè)有趣的名字叫八甲窯,位于富基漁港附近,此處由于以前有個(gè)農(nóng)夫跟地主租借八甲地耕作方命名八甲。農(nóng)夫辛苦耕作從土地里讓稻子發(fā)芽成長,如同陶藝家從大地中精選原礦土石,細(xì)心制作讓陶土成形。燒柴窯是件苦差事,每次的窯燒過程都一個(gè)漫長的等待,五天四夜的日夜看護(hù),徐俊翔說是帶著一份希望在堅(jiān)持。那就是希望能藉由原始柴燒呈現(xiàn)讓人感動(dòng)的作品,并可以透過他的陶作獲得心靈的滿足。
由于從小受父母陶瓷事業(yè)觀念的影響下,許俊翔格外注重作品的線條美感,很多作品整體往往都圓潤飽滿、線條精神有致,給人的感覺往往是古樸不失大氣。另外,他的柴燒呈現(xiàn)的形態(tài)也是多彩的,時(shí)而是黑如鐵質(zhì)讓人以假亂真;時(shí)而是五彩斑斕猶如現(xiàn)代派色彩畫;時(shí)而不輕意的火舌印及落灰產(chǎn)生自然的圖案;時(shí)而又古拙得讓人疑是遠(yuǎn)古之器。這一個(gè)個(gè)型制嚴(yán)謹(jǐn)傳統(tǒng)而簡素的器,正是使茶人寧靜之心的一個(gè)小引,通過無添加任何材質(zhì)原礦土和木材的燒造,使每個(gè)器都達(dá)到原色原質(zhì)之自然品質(zhì),又達(dá)到了作者個(gè)人藝術(shù)領(lǐng)悟之表達(dá)。