詞大致起源于晚唐五代時期，至宋朝發(fā)展成熟。與“詩言志”的詩歌不同，詞并不被視為正統(tǒng)的文學(xué)，而更多是一種關(guān)乎詞人個體生活情感的文學(xué)形式。因此在創(chuàng)作上，詞更能包涵文人們的個人感情、生活瑣事等等。除此之外，詞最初作為一種音樂文學(xué)興起，還帶有一定的音樂的特征。盡管今天大部分詞已不能以演唱的形式表現(xiàn)出來，但還是保留了傳統(tǒng)的詞牌名和其相應(yīng)的形式。詞最初以長短句稱，句子長短不一，并不像詩歌有嚴(yán)格對仗要求。因此，詞在詞匯的使用上更加有張力。詞以其自身的特點(diǎn)帶給讀者以別樣的審美享受。

王國維曾經(jīng)這樣評價：“唐五代之詞， 有句而無篇。南宋名家之詞， 有篇而無句。有篇有句， 唯李后主降宋后之作， 及子瞻、少游、美成、稼軒數(shù)人而已?！蓖鯂S對李煜詞給予極高的評價。本文暫時忽略各家各派詞中所存在的風(fēng)格差異，以李煜詞的翻譯為例分析古典詞翻譯中存在的幾個問題。

在李煜詞中有許多句子是由單純意象的排列而構(gòu)成的。這樣的句子中往往沒有一個主語，但是中國的讀者在閱讀的時候可以通過對詞的整體把握來進(jìn)行理解。以情感的線索將其連綴在一起。不但不會覺得看不懂，反而在感受到意象之美的同時更進(jìn)一步交融到意象所構(gòu)筑的環(huán)境中，達(dá)到情景交融的審美效果。然而在英譯的李煜詞中，不難發(fā)現(xiàn)，如果選擇像原文一樣將意象按照原來的排列順序進(jìn)行翻譯，就會導(dǎo)致外國讀者的閱讀困難。往往需要將原本隱形的抒情主人公具體化?！稙跻固洹芬辉~中，“無言獨(dú)上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。” 許淵沖先生譯為，

“Silent， I go up to the west tower alone

And see the hooklike moon. ”

照顧到對詞意的傳達(dá)，因此月如鉤被翻譯為了And see the hooklike moon.。這里就改變了原詞中的單純的如鉤之月這一意象，而添加了邏輯的關(guān)系在里面。寂寞無言，我獨(dú)自登上西樓看如鉤的彎月。這樣添加一個顯性的主人公雖然有利于對原詞意思的傳達(dá)，但是卻把意象之美給消弱了。另外《應(yīng)天長》中“一鉤初月臨妝鏡， 蟬鬢鳳釵慵不整。重簾靜，層樓迥，惆悵落花風(fēng)不定。”

被翻譯為“Before her mirror where a crescent moon peeps in，

She’s too weary to dress her hair with phoenix pin.

From bowers to bowers

Curtains hang down with ease；

She’s grieved to see flowers

Wafting in the breeze. ”同樣在這首詞中主人公也顯現(xiàn)出來，作為全詞的一條線索。只有這樣出現(xiàn)一個邏輯上的主語才有利于讀者把握全詞的表面意思，然后在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步感受深層的情感因素。為了更好地表現(xiàn)詞所傳達(dá)的感情，只能增加一個抒情主人公，借助他把詞中意象的排列、轉(zhuǎn)換統(tǒng)一在一起。但是這樣做，對于某些形式性較強(qiáng)的詞而言，或者說借助意象來傳情的詞而言是一種審美形式的損失。

此外在詞的翻譯中有很多詞匯因為文化傳統(tǒng)的原因，本身積累著豐富的內(nèi)涵。在翻譯時需要特殊的關(guān)照。比如“千言萬語”所代表的是有很多話想說的意思，因此不能單純的翻譯成千和萬。與之相同，“九”也是一個具有特殊意味的詞。大多數(shù)情況下它不是具體的數(shù)字，也是表示數(shù)量多之意。此外，另外一些詞匯則有更深的象征之意?！耙袡凇薄暗歉摺薄按核薄皷|風(fēng)”等等，大多是與離別、愁苦等聯(lián)系在一起的。憑欄遠(yuǎn)眺、登高望遠(yuǎn)已是一種文化傳統(tǒng)，代表著對遠(yuǎn)方之人的思念或者已經(jīng)成了一種感情寄托的憑借。因此，這些詞匯在翻譯的過程中要注意準(zhǔn)確地表現(xiàn)出其內(nèi)涵?！皺跅U”一詞在許先生的譯本中是“rails”。許多詞中會出現(xiàn)“rails”這一意象。因此在翻譯此類詞匯時，不妨借助注釋的方法來向讀者解釋清楚其中的文化傳統(tǒng)和內(nèi)涵。又如《應(yīng)天長》中，“蟬鬢鳳釵慵不整”中蟬鬢鳳釵被譯為phoenix pin。只是譯出了鳳凰釵這一個意象。其實(shí)在這里原文不過是想表達(dá)女主人公精美的發(fā)型因思念而懶得再去收拾。這樣的詞便不必追求每個含義都翻譯出來。如果過于較真，反而會損傷讀者對詞的體會。像這樣許多固定化的對女子發(fā)飾的描述可以在注釋中一起告訴讀者。同樣是固定化的詞匯，前者欄桿和后者這樣的蟬鬢鳳釵相比，顯然兩者在翻譯中所處的地位是不同的。前者是需要關(guān)注的，后者則屬于基本不會影響到閱讀體會的，因此需要區(qū)別對待。

關(guān)于古典詞英譯，最后還想談?wù)劜豢勺g的問題。在翻譯中不可譯一個指語言層面的不可譯，一個則指文化層面的不可譯。開頭提到詞很大程度上是詞人借以抒情的一種文學(xué)形式。因此，這里想要探討的是對于詞人所想傳達(dá)的情感的翻譯。許淵沖先生在關(guān)于譯詩上有一個“三美論”。三美即是意美、音美、形美，三美之中最重意美、音美次之最后才是形美。這一觀點(diǎn)與傅雷先生的“神似”論，錢鐘書先生的“化境”論有著相似之處。傅雷先生認(rèn)為首先應(yīng)當(dāng)“化為我有”，對原著徹底弄明白完全消化，才能夠成為作者的最佳“代言人”。錢鐘書先生的“化境”說，化境是翻譯中高境界。既不能因語文習(xí)慣的差異而顯出生硬，又要保留原有的風(fēng)味，才算是達(dá)到“化境”?？偟膩碚f，傅雷先生和錢鐘書先生的觀點(diǎn)并無太大區(qū)別。都強(qiáng)調(diào)對原文的一種領(lǐng)會和在此基礎(chǔ)上的完美再現(xiàn)。無論是神似還是化境，都是以原文的神韻為旨?xì)w的。許淵沖先生強(qiáng)調(diào)的意美最重，也是對于原著所要傳達(dá)的內(nèi)在涵義的重視。因此，在對古典詞的翻譯上我們首先應(yīng)該重視的就是意蘊(yùn)情感。在了解原著所要表達(dá)的感情的基礎(chǔ)上進(jìn)行翻譯，要始終以意美為關(guān)鍵。不能因為形式或者音韻上的原因而犧牲了詞作最為本質(zhì)的情意因素。如果不能取其平衡也應(yīng)該適當(dāng)犧牲形式和音韻來成全情意因素。至于是否可譯這個問題，翻譯本身作為一種再創(chuàng)造過程就包含了譯者的主觀因素。即便是可譯也未必是原著的本意。是否可以、譯成何種程度只是相對來說的。因此，不必過于拘泥于古典詞中情感、意境等是否可以這個問題。既然，意美是詞中最為重要的，那么就應(yīng)該得到充分的重視。畢竟古典詞是中國傳統(tǒng)心理文化的產(chǎn)物。重直覺重感受重體驗是其很重要的特點(diǎn)。鑒于此，譯者應(yīng)該盡量理解和體會詞作所要表達(dá)的情感和傳達(dá)的意境，然后通過翻譯技巧將其呈現(xiàn)給讀者。讓讀者也能體會到這其中的感受和意境，便是詞作翻譯的成功。

關(guān)于對于古典詞作的翻譯，我認(rèn)為首先應(yīng)該確立一個標(biāo)準(zhǔn)或者說一個底線。以何種形式呈現(xiàn)給讀者不是最關(guān)鍵的，最關(guān)鍵的是讀者能否獲得相應(yīng)的心理體會，閱讀感受是最重要的。通過譯作能夠與原創(chuàng)的作者在感情上形成共鳴并且在此基礎(chǔ)上有自己的個性化的體會，即與作者的內(nèi)心有一個溝通，這才是最重要的。因此，在翻譯時要以意美為重，但是這也并非是說忽略其他的形式、韻律等方面。而是在尊重形式和韻律的同時一定要把情感表達(dá)的效果表現(xiàn)出來。這樣，才能展現(xiàn)古典詞獨(dú)特的美感、獲得具有中國古典美的審美體驗。我想，對于外國讀者而言，這才是古典詞的價值所在。本文僅就古典詞翻譯中，我所感興趣的方面展開分析。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳剛， <翻譯學(xué)入門>，浙江大學(xué)出版社2001

（作者單位：山東大學(xué) 文學(xué)與新聞傳播學(xué)院 2010級）