沒有哪位畫家能像雷尼·馬格利特那樣如此成功地展現(xiàn)潛藏在人們內(nèi)心深處的夢的世界。他那神秘莫測的想像力竟能洞穿人的潛意識，激發(fā)我們?nèi)ヌ綄ば撵`的奧秘。他那富于寓意、謎一樣內(nèi)斂隱晦的畫作，足以讓生活在21世紀(jì)的人們深省。馬格利特是繪畫領(lǐng)域中一位善于用畫筆思考的畫家。對他來說，繪畫是他表達(dá)哲學(xué)冥思的有效手段。由于受到基里科繪畫觀念的影響，馬格利特發(fā)現(xiàn)繪畫可以用來說些“繪畫之外”的東西，而不再只是描畫真實的世界。他認(rèn)為繪畫的功能重要的是創(chuàng)造有形的思想，而不是把世界降低到大量的物質(zhì)主義方面去。在他眾多作品中，創(chuàng)造了一個復(fù)雜的“描繪心靈”的系統(tǒng)，使夢境的圖像化發(fā)揮到極致，讓觀者產(chǎn)生視錯覺與視幻覺。

馬格利特的繪畫作品創(chuàng)作風(fēng)格大致可以歸納為如下兩個方面：一是對形象材料的置換與重構(gòu)。這種手法在他的作品中是最為常見的，元素置換作為視覺的一種表現(xiàn)手法，在狹義上可理解為利用物體與物體之間的相似性，或者是意思上的相異性，在保持物象原有基本形狀的基礎(chǔ)之上，將物體的某個局部用其他相類似的形象來代替，從而形成一個新的、異常的組合。馬格利特認(rèn)為不同的物體之間是有關(guān)聯(lián)的，他不斷地去尋找物體間內(nèi)在的相似性，采用換位和重構(gòu)的方法，顛覆日常觀念，使熟悉的事物不合邏輯的以非常規(guī)的形式組合起來，通過這種看似不可思議的并置引發(fā)觀者的陌生感，向觀畫者的視覺預(yù)想和經(jīng)驗常規(guī)發(fā)出挑戰(zhàn)，引起人們的驚奇、思考和感悟，體現(xiàn)出超現(xiàn)實主義夢幻的感覺，從而表達(dá)一種哲學(xué)思想。以《謬誤的鏡子》為例，在整張畫面中，畫家只是描繪了人的一只眼睛，眼球畫滿藍(lán)天白云，使觀者看完后不禁疑惑，為何要將人的眼睛和藍(lán)天白云同構(gòu)在一起，究竟它們之間存在著什么樣的聯(lián)系。繪制出這樣的畫面是因為馬格里特認(rèn)為通過眼睛所看到的東西并非是自然本身，而是自然的幻影，人的眼睛就是一面錯誤的鏡子，我們所謂的真實只是印在眼中的幻影而已。馬格利特就是以這樣的一種內(nèi)在聯(lián)系，將人的眼睛與自然景象中的天空進(jìn)行了同構(gòu)處理。通過不同材料的同構(gòu)打破了物體原有正常的組合形式，在形式上別具一格，造成一種特殊奇異的效果，給予觀者更多的想象空間。至此，馬格利特運(yùn)用一半真實與一半無意識夢境的組合成就了自由意識思考的畫體內(nèi)涵。

二是矛盾空間。矛盾空間是有意識地改變透視中的各種自然法則，將正常的時空的組合錯位地表現(xiàn)在畫面上，運(yùn)用傳統(tǒng)的技法來傳達(dá)的一個非傳統(tǒng)的空間理念。在馬格利特的眼里時間和空間的概念似乎是不確定的。筆下的形象都蘊(yùn)含著一個辯證的運(yùn)動過程，其表現(xiàn)的物象具有了超常性。把不可能變成可能，使物象呈現(xiàn)出與現(xiàn)實生活中異常的現(xiàn)象，吸引著觀者的視線，富于了畫面離奇的視覺語言。這不僅需要藝術(shù)家的思維多元化，還需要敏銳的觀察力，通過深入分析物體的形態(tài)結(jié)構(gòu)，找出理想的表現(xiàn)方式。在馬格利特《騎士》中畫面用寫實的技法描繪一個身穿傳統(tǒng)裝束的女騎士，從稀疏錯雜的大樹中間穿行而過。初看這一切都很正常，當(dāng)你仔細(xì)觀察時就會發(fā)現(xiàn)這其中的矛盾：在畫中可看到馬頭和人物都擋住了樹，真實地表現(xiàn)出前面顯示、后面遮住的規(guī)律。而在另一棵樹前，卻是讓原本在前面的馬，出現(xiàn)在馬身后中樹的后面，兩棵樹之間的間隙又擋住馬身，違背了最初看到的透視規(guī)律，最后已分不清是馬在前還是樹在前。畫家將人、馬與大樹的透視關(guān)系巧妙融合，使樹和馬的前后空間關(guān)系產(chǎn)生出奇特的三維空間，通過改變形體內(nèi)在的組織結(jié)構(gòu)，使馬和樹的三維立體形態(tài)呈現(xiàn)出異常的形式結(jié)構(gòu)連接，創(chuàng)造了現(xiàn)實世界空間中不可能存在的、非現(xiàn)實的矛盾空間，使觀眾在欣賞與感受中產(chǎn)生視覺混亂，造成矛盾視覺的真實性，分不清現(xiàn)實與幻覺。

作品《不可能的企圖》中畫家正在執(zhí)筆畫一個裸體女人，可是這個女人卻沒有畫在任何附著體上，而是如同真實的人一樣與畫家面對面的站著，看起來似乎與畫家是一樣的，都是三維立體的人物，畫面中改變了畫家只能在畫布上用畫筆畫人的狀態(tài)，讓時間與空間失去意義，將裸體女人與畫家正互相凝視著對方的感覺帶給觀者，創(chuàng)造出了不可能存在的似夢似幻非現(xiàn)實的空間。分析前面兩張作品，是將圖形中各部分都具有自己獨立真實性的兩個不同結(jié)構(gòu)的形體，以一個共同擁有的面組合在一起，構(gòu)成了不合理的而又看似真實的空間。這類畫面的空間巧妙地表現(xiàn)了多視點、多空間同在一個畫面中的超現(xiàn)實景象，二維與三維空間在不停的轉(zhuǎn)換與連接，使得空間變得奇異、神秘莫測，對象得到了一種形與意的轉(zhuǎn)換。由此可以看出矛盾空間并不注重對現(xiàn)實性的刻畫，而更側(cè)重圖形表達(dá)的合理性與藝術(shù)性，利用概念的轉(zhuǎn)換，使矛盾的部分的隨視點的轉(zhuǎn)移形成局部的完整，而整體形態(tài)的結(jié)構(gòu)達(dá)到矛盾性的并存，形成合理的矛盾空間。

由此可見，馬格利特那些布滿玄機(jī)的佳作都不是輕率之作，本身是具有科學(xué)性的。在視覺上它是遵循透視規(guī)律及原理的科學(xué)的錯位，但在現(xiàn)實生活中是不可能存在的空間現(xiàn)象，在藝術(shù)感受上具有真實性，是多維空間共存的藝術(shù)再現(xiàn)。這是馬格利特創(chuàng)造的一種自然——幻覺——繪畫的創(chuàng)作程序，在繪畫中表現(xiàn)出在視覺上是逼真的矛盾空間，甚至能使我們對自己的感官提出質(zhì)疑，懷疑我們所感知的事物是否都是真實的，充分的體現(xiàn)了通過改變對真實世界的描繪而表達(dá)出的個人藝術(shù)哲學(xué)思想。

參考文獻(xiàn)

[1]《藝術(shù)的故事》貢布里希（Sir E.H.Gombrich）范景中，廣西美術(shù)出版社.

[2]《馬格里特》羅伯特·休斯（Hughes.R.）王冰營，吉林美術(shù)出版社.

[3]《馬格利特》何政廣，河北教育出版社.