翻開20世紀(jì)中國民族油畫開拓者的名單，呂斯百在今天看來似乎是一個略為陌生的名字。出生于清末舊式知識分子家庭的呂斯百，從小家境清寒卻勤奮好學(xué)，個人的興趣和機(jī)緣，讓他走上了學(xué)習(xí)美術(shù)的專業(yè)道路。

對于20世紀(jì)中國早期油畫家，很多人或許并不了解。相對于曝光率較高的當(dāng)代藝術(shù)家，他們的名字很多都已被人們所遺忘，但歷史與市場并沒有將他們忘卻。在2012年嘉德秋拍的20世紀(jì)早期油畫家專場中，第一代油畫家李鐵夫的作品受到了藏家的熱烈追捧，顯示了早期中國油畫的巨大市場潛力，而與李鐵夫同處一個時代的呂斯百，卻因?yàn)楦鞣N原因長期淡出人們的視野。

“庚子賠款”的留學(xué)生

通常意義上的第一代油畫家是指以1887年留洋的李鐵夫?yàn)榇淼睦钜闶?、馮鋼百、李超士、方君璧、李叔同、陳抱一、關(guān)良、常玉、余本、徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、潘玉良、吳大羽、顏文樑、朱士杰、常書鴻、龐薰琹、劉海粟、關(guān)紫蘭、唐蘊(yùn)玉、周碧初、呂斯百、烏叔養(yǎng)等人。翻開這份20世紀(jì)中國民族油畫開拓者的名單，呂斯百在今天看來似乎是一個略為陌生的名字。出生于清末舊式知識分子家庭的呂斯百，從小家境清寒卻勤奮好學(xué)，個人的興趣和機(jī)緣，讓他走上了學(xué)習(xí)美術(shù)的專業(yè)道路。

在繪畫生涯的早期，呂斯百的名字與徐悲鴻牢牢地聯(lián)系在了一起。1928年的夏天，時任福建省教育廳廳長黃孟圭先生來函，邀請徐悲鴻去福州為該廳創(chuàng)作油畫《蔡公時被難圖》。福州人蔡公時是“五卅慘遭案”中被日本軍閥殺害的烈士。徐悲鴻懷著崇敬的心情塑造了蔡公時凜然就義時的光輝形象，完成后的油畫陳列在福建省教育廳。當(dāng)該廳詢問他要多少稿酬時，他要求福建省能給他庚子賠款的留學(xué)名額，而不要分文稿酬。于是，作為徐悲鴻學(xué)生的呂斯百在同年的12月登上了去法國留學(xué)的郵輪。

在法國留學(xué)期間，他的學(xué)習(xí)成績一直名列前茅，而與其他同一時期留法的中國藝術(shù)家相比，呂斯百對古典、寫實(shí)的畫風(fēng)更情有獨(dú)鐘，這和當(dāng)時在法國乃至歐洲所流行的印象派、后印象派、野獸派的風(fēng)格大相徑庭。其中有很大原因是他選擇了徐悲鴻推崇的、以謹(jǐn)嚴(yán)畫風(fēng)著稱的新古典主義畫家——法蘭西藝術(shù)院院士勞朗斯為導(dǎo)師。在之后的繪畫生涯里，呂斯百的畫風(fēng)逐漸轉(zhuǎn)向?qū)ο臓柕ず腿械淖冯S，他開始研究印象主義的繪畫技術(shù)和風(fēng)格。

豐富多彩的灰色調(diào)和明顯的生動筆觸，是呂斯百油畫風(fēng)格鮮明的標(biāo)志之一。1932年，呂斯百的油畫《水果》、《野味》被選入巴黎“春季沙龍”并獲榮譽(yù)獎，《水果》表現(xiàn)出了其作品堅(jiān)實(shí)的體積感與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，具有塞尚的風(fēng)格，而作品《野味》雖然學(xué)習(xí)夏爾丹的構(gòu)圖，但已顯示出呂斯百的個人畫法特點(diǎn)和樸實(shí)簡雅的風(fēng)格。徐悲鴻曾贊嘆：“呂斯百君之靜物，乃在巴黎春季沙龍出過風(fēng)頭，簡雅已極，雖夏爾丹何以加焉？”

在呂斯百的作品中，風(fēng)景和靜物占著重要的位置，產(chǎn)生了眾多優(yōu)秀作品，并博得“田園畫家”的美稱。他用的顏色通常只有七八種，其中土色占多數(shù)—土黃、土紅、印度紅、土綠、赭石、金土黃，再加群青，有時用象牙黑。他用這些土色來組織色彩的交響，往往產(chǎn)生出出其不意的效應(yīng)。在新中國成立以后，他開始了視野更廣闊的風(fēng)景寫生，曾在江蘇、四川、陜西、華北、華中等地創(chuàng)作了大量具有個人風(fēng)格、地方特色的作品，幾乎走遍了大半個中國，體現(xiàn)了他執(zhí)著追求藝術(shù)的精神，無愧于當(dāng)代著名的教育家、油畫家。

“田園畫家”的教育之夢

在結(jié)束了6年的法國留學(xué)生涯后，1934年，29歲的呂斯百與在歐洲巡展20個月的徐悲鴻、蔣碧微夫婦同船回國，并在徐家住了一段時間。1年后，呂斯百就任國立中央大學(xué)藝術(shù)系代主任，次年被任命為主任。該系第一任主任就是徐悲鴻。

在母校國立中央大藝術(shù)科任教時期，他將自己的藝術(shù)理想和中國美術(shù)教育事業(yè)聯(lián)系在了一起，努力宣傳和維護(hù)徐悲鴻的教學(xué)體系和藝術(shù)主張。同時，在社會上積極進(jìn)行油畫藝術(shù)的推介和展覽活動。呂斯百對自己當(dāng)時的辦學(xué)想法有這樣的回憶：“一、大藝術(shù)系思想—我對藝術(shù)系首先有一種理想，就是搞成國內(nèi)藝術(shù)教育最高地位，因此無時不以擴(kuò)展藝術(shù)系為目的……二、反宗派主義—我在留學(xué)時期，便覺得國內(nèi)宗派與文人相輕為學(xué)術(shù)進(jìn)展的阻力，回國后看到藝術(shù)界各據(jù)一方的情形，心里很不以為然，因此我想打破宗派主義界限，實(shí)現(xiàn)各取所長的目的，如所聘教授，出身的學(xué)校不同，作風(fēng)不同，以為如此便可樹立中大藝術(shù)系的新面目……三、為學(xué)術(shù)而學(xué)術(shù)的口號?！痹诮裉炜磥?，他所提出的這三點(diǎn)要求都是極具想象力與前瞻性的。

在此期間，呂斯百的創(chuàng)作是充滿了田園情趣， 由于他重視作品情趣和詩意的表現(xiàn)，因此被人們譽(yù)為“田園畫家”?！捌咂呤伦儭敝螅I(lǐng)導(dǎo)中大藝術(shù)系師生迅速西遷，并堅(jiān)持在抗戰(zhàn)中繼續(xù)辦學(xué)，同時在教學(xué)之余寫生作畫。那時他住在重慶柏溪農(nóng)村（后來住在磁器口鳳凰山），鄉(xiāng)村的景色激起這位農(nóng)家子弟對自然的崇拜。他熱愛鄉(xiāng)村田野，熱愛淳樸的農(nóng)家生活，并以中國傳統(tǒng)寫意精神，創(chuàng)作了《庭院》、《蜀道》、《嘉陵江》、《水田》、《秋色》等作品，還有靜物畫作品《魚》、《萵苣和蠶豆》、《苦瓜和茄子》等，肖像畫《四川一農(nóng)民》。這時期的代表作《庭院》，以簡練雅致的筆調(diào)，表現(xiàn)出和煦的陽光下農(nóng)家庭院的樸素恬靜之美，反映出畫家在動蕩的戰(zhàn)爭年代，渴望和平安定生活的心態(tài)。靜物《魚》，畫法簡練之極，似乎具有中國畫的筆墨酣暢的情趣?？箲?zhàn)勝利后，時局動蕩，呂斯百回到南京。1946年他創(chuàng)作《湖上》，作品描繪的湖畔孤舟，透露出畫家寂寞的心緒。這幅畫也標(biāo)志著他平靜素雅畫風(fēng)的結(jié)束。

只身赴西北

在新中國成立后，呂斯百從華北人民革命大學(xué)學(xué)習(xí)結(jié)業(yè)，遠(yuǎn)赴西北，肩負(fù)起創(chuàng)建西北師范學(xué)院美術(shù)系的重任。在他的精心籌劃和培養(yǎng)下，西北師院藝術(shù)系白手起家，培養(yǎng)出了大批優(yōu)秀藝術(shù)教師和藝術(shù)人才，為西北藝術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

1950年，呂斯百創(chuàng)辦了西北師范大學(xué)藝術(shù)系，那時中國社會充滿著新生的氣象，呂斯百以無比的熱情投入藝術(shù)創(chuàng)作。雖然他還是以畫風(fēng)景、靜物為主，但是已經(jīng)改變了過去那種“冷而靜”或“熱而靜”的小情小趣，而是追求表現(xiàn)一種高昂、宏偉的情調(diào)，如《蘭州握橋》、《又一條新橋通過黃河》。1956-1957年呂斯百的陜北之行，留下了許多感人的寫生作品，如《陜北山道中》、《陜北山村》、《延安小景》、《延安冬日》等，都成為他新田園風(fēng)情的代表之作。其中作品《陜北山道中》，作者以樸實(shí)渾厚的筆調(diào)描繪出耀眼的陽光、金色的土地，畫面充滿山鄉(xiāng)泥土的氣息，無疑是一曲黃土高原的頌歌。另外，他的靜物畫創(chuàng)作也突破以往素雅的風(fēng)格，如《大理花》，畫家著意刻畫出花卉欣欣向榮、蓬勃向上的氣質(zhì)，而且色彩具有瑰麗輝煌的效果，顯示出他高超的藝術(shù)造詣。

1957年秋，呂斯百調(diào)回南京師范學(xué)院美術(shù)系（中大藝術(shù)系前身）工作，這時他對工作、生活非常滿足，創(chuàng)作熱情更為高漲。他多次深入部隊(duì)、農(nóng)村、礦區(qū)、碼頭寫生作畫，《長城》、《蘇州運(yùn)河》、《鎮(zhèn)江》等都是這時期的寫生佳作。在之后的9年中，他為了南京師范學(xué)院美術(shù)系的發(fā)展，在物質(zhì)建設(shè)、教師培養(yǎng)、經(jīng)費(fèi)爭取諸方面付出極大的精力。特別是在強(qiáng)調(diào)油畫民族化，首倡新增書法課等方面，對后世影響深遠(yuǎn)。然而，正當(dāng)他期待著再創(chuàng)藝術(shù)輝煌之時，“文革”的來臨剝奪了他作畫的權(quán)利。

終不被歷史所忘記

呂斯百在南京師范學(xué)院美術(shù)系的9年工作使南師美術(shù)系的學(xué)術(shù)地位在全國高師院校中長期居于領(lǐng)先水平，然而其謙遜、儒雅與不事張揚(yáng)的性格，使他在很長的時間內(nèi)被歷史所遺忘。1973年，處在“文革”中的呂斯百不知寫了多少“交待材料”，卻仍舊遲遲不能“回到人民隊(duì)伍”之中，內(nèi)心極其壓抑和郁悶。最終，“歷史包袱”終于壓垮了他，1月16日入夜，在街頭盲目地苦踱一圈之后，呂斯百在家中自盡，終年68歲。

然而歷史終究還是沒有遺忘他的貢獻(xiàn)，美學(xué)家宗白華對呂斯百民國時期的作品如此評價：“我們看斯百的每一張畫，無論靜物、畫像、山水、都籠罩著一層恬靜幽遠(yuǎn)而又和悅近人的意味，能令人同它們發(fā)生靈魂上的接觸，得到靈魂上的安慰?！倍鴧嗡拱僭诮▏昂蟮挠彤嫿逃ぷ?，不僅培養(yǎng)出一批油畫大師，也使得他的學(xué)生對其藝術(shù)有著很深的理解。油畫家馮法祀曾感嘆：“呂先生的油畫創(chuàng)作，作風(fēng)雄健、厚實(shí)、典雅，有著很深的造詣，他的畫沒有華麗的辭藻，不尚纖巧繁瑣的描畫，他是真正地將法國畫派的真?zhèn)鲓W秘學(xué)到手的人，不論是設(shè)色和用筆，都能體現(xiàn)出所謂的油畫味道……他的畫重體積感與重量感，沒有耀眼的光彩，也沒有奪目的筆觸，像老農(nóng)鋤禾，一步一個腳印，加上畫中特有的靜謐和深沉渾厚的情調(diào)，美術(shù)界譽(yù)之為‘田園畫家’，是非常恰當(dāng)?shù)??！?/p>