《戰(zhàn)馬》根據(jù)1982年英國作家邁克爾·莫波格的同名暢銷書改編，也是斯皮爾伯格的傾力之作。影片講述了鄉(xiāng)下男孩阿爾伯特與一匹馬——喬伊之間的感情故事。但是第一次世界大戰(zhàn)的背景賦予了這部影片特殊的意義。影片有點像《玉女神駒》版的《西線無戰(zhàn)事》， “戰(zhàn)馬”喬伊也和法國導(dǎo)演羅伯特·巴里森的《驢子巴勒達(dá)扎》（1966年）中的巴勒達(dá)扎有著相似的命運(yùn)，成為人類世界痛苦、暴虐的見證者和受害者。
　　影片最吸引人的地方在于，每個人都能夠從這個故事中領(lǐng)悟到不同的內(nèi)涵。導(dǎo)演選用了上世紀(jì)50年代英國電影流行的風(fēng)格，以大膽、堅實、鮮明的色調(diào)為主。英國傳奇攝影師費(fèi)雷迪·楊、奧華斯·莫里斯、杰克·卡迪夫等都曾鐘情于此。影片從廣袤的麥田將鏡頭推向血腥的戰(zhàn)場，血淋淋的戰(zhàn)壕的場面讓人記憶深刻。寧靜的麥田與戰(zhàn)場中炮火紛飛形成了鮮明的對比，而這一切過渡非常自然：一匹馬將這些貫穿起來。
　　影片前45分鐘，交代了故事的起因。開場的田園風(fēng)光引人入勝，但這片土地遍布巖石難以耕犁，只有經(jīng)過訓(xùn)練的良種馬才能幫助當(dāng)?shù)厝藗兘鉀Q這一難題。故事的主角，男孩阿爾伯特正耐心地訓(xùn)練喬伊，以便使它能夠擔(dān)當(dāng)起這份人類無法勝任的工作。美麗的風(fēng)光以及阿爾伯特與喬伊之間日益加深的感情令人愉悅。
　　斯皮爾伯格也在這段中展現(xiàn)了他對于中世紀(jì)英國電影的熱誠，他和他的御用攝影師賈怒茲·卡明斯基下功夫成功復(fù)制了那時的攝影風(fēng)格，顯而易見的就是戶外人造光的使用，令畫面看起來更加明快，美好。但是戰(zhàn)爭的號角吹響了，父親告訴阿爾伯特，他已經(jīng)將喬伊賣給了軍隊。阿爾伯特感到悲傷，痛恨自己年紀(jì)太小無法保護(hù)喬伊，同時發(fā)誓要將他的馬帶回家。
　　喬伊的“奧德賽”之旅在法國啟程，一片燦爛的麥田的后面，德軍正在英軍的戰(zhàn)營中展開屠殺。喬伊也因此落入了一位德國年輕人的手中，后被交托給了一位法國老人和他的孫女艾米麗。喬伊又重拾人類的寵愛，艾米麗對它非常溺愛。但是寧靜的只是片刻，很快喬伊就被強(qiáng)搶去，和同伴一起為德軍拉炮。
　　鏡頭回到阿爾伯特，他已經(jīng)加入了英國軍隊。巧合的是，喬伊正隨德國軍隊橫跨無人之地。戰(zhàn)爭場面再次出現(xiàn)，從《戰(zhàn)爭之花》到《漫長的婚約》，戰(zhàn)爭的殘忍從未停止被演繹，這里也同樣讓鏡頭停留，記錄下殘酷的戰(zhàn)爭沖突以及導(dǎo)致的無意義的死亡。但當(dāng)阿爾伯特得知之后，他與德國士兵一起不顧一切得沖入無人之地救喬伊。原本現(xiàn)實主義的電影在這里卻展現(xiàn)出了戲劇化的一幕。當(dāng)他們一起剪開喬伊身上的鐵絲，并拋硬幣決定歸屬時，人和人的溫情在這里超越了所謂的勝利和失敗——為什么敵對的國家不能像眼前的兩人一樣和睦相處。
　　但是，影片并沒有這么結(jié)束，接下來的影片加深了觀眾希望阿爾伯特和喬伊在一起的念想，令感情得到了升華，遠(yuǎn)比壯麗的結(jié)局來的動人。影片的最后，喬伊蹭著阿爾伯特的臉，阿爾伯特問它，“你到世界的什么地方去了？”讓人再次想起，最初喬伊被賣給軍隊時，阿爾伯特許下的誓言“不管你在哪兒，我都會找到你”。