賀紅艷

（太原幼兒師范學(xué)校，山西 太原 030027）

霍洛維茨是世界上少有的頂級鋼琴大師，他在鋼琴領(lǐng)域中的地位好比帕瓦羅蒂在聲樂領(lǐng)域的地位一樣，都是具有劃時代意義的頂級藝術(shù)家。他一生中改編過許多有名的鋼琴曲，如李斯特的《匈牙利狂想曲第二號》、《梅菲斯托圓舞曲》、莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》等。這些改編曲的共同特征就是將本來已經(jīng)很復(fù)雜的技術(shù)變得更為艱深，對演奏者手、腕、臂部肌肉的運動速度、持久力、爆發(fā)力及靈活度都是極大的考驗。這些改編曲的音樂會效果非常震撼，給聽眾帶來極大的聽覺沖擊。

德國作曲家門德爾松的管弦樂作品《仲夏夜之夢》中的《婚禮進(jìn)行曲》先被李斯特改編為鋼琴作品，霍洛維茨又往里注入了更為艱深的技術(shù)。雖然技術(shù)極為復(fù)雜，但不反映重大歷史題材，音樂形象輕松活潑、幽默諧謔，屬于娛樂性質(zhì)的生活化的音樂。論文將結(jié)合此曲各段落的音樂層次、結(jié)構(gòu)等方面來分析技術(shù)要點、難點，并結(jié)合手、臂等生理機(jī)能的特點來解決這些技術(shù)的問題。這首鋼琴作品技術(shù)較為全面、種類豐富，并有很大的強(qiáng)度，如果認(rèn)真仔細(xì)地加以練習(xí)，可以使自己的技術(shù)明顯提高。

一、霍洛維茨改編版《婚禮進(jìn)行曲》的演奏技術(shù)概述

全曲共分四部分：

第一部分（1小節(jié)至71小節(jié)）：該部分陳述主題。

第二部分（72小節(jié)至112小節(jié)）：該部分為抒情的慢板，技術(shù)難點在于同時演奏四聲部以上的聲部控制，這屬于復(fù)調(diào)演奏技術(shù)。

第三部分（113小節(jié)至184小節(jié)）：這一部分將主題置于次要地位，大部分置于左手，而右手運用多種復(fù)雜技術(shù)，如單手雙三度的音階、重復(fù)音、密集的分解和音階、六度音階、遠(yuǎn)距離大跳、八度刮奏等。霍洛維茨還在這些技術(shù)織體里時不時地穿插上主題旋律或支聲部，或?qū)⒍喾N技術(shù)糅和在一起使得難上加難。

第四部分（185小節(jié)至230小節(jié)）：這部分是以輝煌的和弦與八度再現(xiàn)主題，里面包含各種復(fù)雜的、帶變體的八度與和弦技術(shù)。最后的結(jié)束句以左右手交替的急速的上行八度音階將全曲推向頂點。

二、第一部分技術(shù)分析

第一部分主要以和弦的形式來表現(xiàn)主題，這里主要是和弦的技術(shù)。

這部分的演奏要注意兩點：第一，從和弦的觸鍵與聲音上看，手指的支撐是最重要的。手指一軟，相當(dāng)于起了彈簧的作用，即使用再大的力量聲音也虛弱。同時下鍵速度要快，聲音的音頭要有穿透力。第二，和弦與和弦之間要有樂句的聯(lián)系，這是快速轉(zhuǎn)換及準(zhǔn)確性的技術(shù)，這一技術(shù)常常被忽略，使得樂句被破壞。

從43小節(jié)至62小節(jié)的和弦，每一個符尾相連的節(jié)奏單位要用一個力量去彈，而且它們大都是弱起，所以弱位置的和弦觸鍵要快，強(qiáng)位置的和弦要沉下去。

三、第二部分技術(shù)分析

這一部分是歌唱性的旋律，聲部層次復(fù)雜，對于控制各聲部的層次，及每個聲部樂句的呼吸是這里的技術(shù)難點。這里是對多種不同觸鍵方式的控制能力的考驗，主要是觸鍵變化的技術(shù)。在練習(xí)之前，必須先分析樂譜，分析出不同層次，然后通過對下鍵速度的快慢變化、離鍵速度快慢變化、下鍵角度的變化、聲音方向的變化、關(guān)節(jié)發(fā)力點的變化來反復(fù)揣摩，控制所發(fā)出的音的頭的大小、粗細(xì)、尖圓、方向及音尾的持續(xù)的長短、厚薄等，這樣才能使得聲部明確、聲部之間平衡。

例如：第72小節(jié)主題進(jìn)入的地方，兩手就有四個聲部：1.右手高聲部的上行音階的主旋律；2.右手主旋律下方三度的帶狀旋律；3.左手分解八度的伴奏層；4左手在分解八度的伴奏層中隱藏著的上行音階的支聲旋律。右手高聲部的上行音階的主旋律要突出，音點要明確。右手主旋律下方三度的帶狀旋律音色要柔和，音頭不要過于明顯。左手分解八度的伴奏層要輕柔，而隱藏著的上行音階的支聲旋律要清楚。

四、第三部分技術(shù)分析

這部分音樂類似于中世紀(jì)的“華麗奧爾加農(nóng)”，將圣詠旋律置于低聲部，而高聲部的奧爾加農(nóng)越來越表現(xiàn)出流動和富于變化的裝飾特征，有一定的炫技性?；袈寰S茨改編版《婚禮進(jìn)行曲》將“婚禮”主題置于低聲部，而右手的高聲部將鋼琴技術(shù)發(fā)揮到人體機(jī)能的極限，各種炫技技術(shù)輪番上陣。

1.單手雙三度的音階

拉赫瑪尼諾夫的一個學(xué)生曾問他，世界上最難鋼琴曲是哪首，他想了幾分鐘后回答是李斯特的《鬼火》?！豆砘稹肪褪且钥焖賳问蛛p三度技術(shù)而著稱的超技練習(xí)曲。霍洛維茨改編版《婚禮進(jìn)行曲》中第178小節(jié)至180小節(jié)就運用到這一技術(shù)。

阻礙這一技術(shù)進(jìn)步的兩個問題是：第一，一指的轉(zhuǎn)指的速度不夠快，準(zhǔn)確度低，第二，2、4指轉(zhuǎn)3、5指時，由于3、4指的獨立性不夠好，容易出現(xiàn)裂痕。所以首先要練好1指左右運動的速度及準(zhǔn)確度，其本質(zhì)就是訓(xùn)練1指下方屈肌的運動能力；對3、4指的獨立性要做專門的強(qiáng)化練習(xí)。

2.重復(fù)音

又快又清晰的演奏速重復(fù)音的關(guān)鍵就是首先把指法理順，一般的原則是要同音換指。同音換指的本質(zhì)就是以掌關(guān)節(jié)為運動軸心。如果不換指，必然就是以腕關(guān)節(jié)為運動軸心，這樣必然快不了，還會使手臂僵硬。

霍洛維茨改編版《婚禮進(jìn)行曲》中第138小節(jié)、142小節(jié)就運用到這一技術(shù)。要注意這里重復(fù)音都在弱位置，不要彈得過強(qiáng)。

3.密集的分解和弦與音階

密集的分解和弦與音階主要是連續(xù)的十六分音符和連續(xù)的十分音符的六連音組成。不同于古典奏鳴曲里的連續(xù)的十六分音符的音階琶音的跑動，此曲的這部分段落充斥著大量的和弦外音，變音記號的使用十分頻繁，使得指法上不順暢，增加了難度。練習(xí)時，要注意指法的編排。

這里最重要的是聲音的清晰、指尖的敏銳。從生理機(jī)能上看，其本質(zhì)就是神經(jīng)對第一關(guān)節(jié)肌肉群的控制能力，以及掌關(guān)節(jié)的運動速度。練習(xí)時，需慢練，可以把動作盡可能夸張夸大，以提高手部肌肉群的動覺，從而提高控制力和運動能力。

4.六度音階

六度音階在第171小節(jié)、173小節(jié)出現(xiàn)。

六度的技術(shù)往往比八度還難，由于六度比八度窄，手的“架子”撐起來不如八度舒服。演奏時，首先要注意指法盡可能15、14去變換著彈，增加其流暢性，做好不要都用15或都用14。

5.遠(yuǎn)距離大跳

樂曲的第140小節(jié)出現(xiàn)了遠(yuǎn)距離大跳，手在鍵盤上的位移區(qū)間也很大。這一技術(shù)的關(guān)鍵就是準(zhǔn)確性。

要想準(zhǔn)確練好這一課題，需從兩個方面著手：第一，訓(xùn)練鍵盤位置的記憶，把遠(yuǎn)距離大跳的音的位置牢牢記住。練習(xí)時，可以把手從鍵盤上移開，用眼睛當(dāng)手，把每個音的具體位置都能快速準(zhǔn)確地捕捉到。第二，訓(xùn)練手的動覺練習(xí)時可以閉上眼睛，加強(qiáng)手運動的距離感。

6.八度的刮奏

樂曲第184小節(jié)運用了八度刮奏來作為樂段之間的連接。單音的刮奏就不容易練，八度刮奏就更難練了。在這里，左手可以彈完二分音符后，踩上踏板來幫右手的忙。刮奏時要刮鍵皮，不要往深刮，否則就刮不動了。

五、第四部分技術(shù)分析

第四部分又是《婚禮進(jìn)行曲》的主題占了主導(dǎo)地位，這里帶有再現(xiàn)的性質(zhì)。音樂氣氛更加熱烈，這一部分主要的技術(shù)就是輝煌的八度與和弦。

輝煌的八度與和弦特別具有烘托氣氛的效果，音樂的表現(xiàn)力極強(qiáng)，對人的聽覺沖擊極大。但是，輝煌的八度與和弦對演奏者的演奏相關(guān)生理機(jī)能是極大的考驗。彈好輝煌的八度與和弦涉及到的人體機(jī)能有如下幾點：第一，腕關(guān)節(jié)的靈活度，快速的八度與和弦需要以腕為運動軸心，所以要加強(qiáng)腕關(guān)節(jié)的靈活與調(diào)節(jié)能力。第二，各指關(guān)節(jié)肌肉群的支撐力與持久力。支撐力不足，則聲音發(fā)虛；持久力不足，則音樂形象就“虎頭蛇尾”了，越到后面音質(zhì)越大打折扣。第三，肩、臂、肘及手部肌肉群的爆發(fā)力。在強(qiáng)音量的和弦與八度彈奏時，需要全聲協(xié)調(diào)發(fā)力，重要的就是肩、臂、肘及手部肌肉群的爆發(fā)力，爆發(fā)力不僅決定力度，也決定下鍵速度，從而決定聲音質(zhì)量。所以，相關(guān)生理機(jī)能的專門練習(xí)時非常必要的，有意識地加強(qiáng)相關(guān)肌肉運動的速度、持久力、爆發(fā)力、支持力，對于提高八度、和弦的技術(shù)起到事半功倍的效果。

六、結(jié)語

論文僅從的演奏技術(shù)的層面來分析霍洛維茨改編版《婚禮進(jìn)行曲》的表演。良好的技術(shù)是正確表達(dá)音樂基本形象的前提和保證，但是技術(shù)決不是音樂的全部。高超的表演技術(shù)一定要有與之相應(yīng)的藝術(shù)表現(xiàn)，否則只能稱之為鋼琴“匠人”，而非真正的鋼琴表演藝術(shù)家。

[1]列文.鋼琴演奏的基本法則[M].北京：人民音樂出版社，2004.

[2]劉慶剛.鋼琴的演奏與教學(xué)[M].北京：人民音樂出版社，2008.