我的電影跟寧浩的不一樣
寧浩1999年就看過我的畢業(yè)作品,后來我們竟成了鄰居。我們經(jīng)常一起討論劇本,當(dāng)然我們在一塊兒主要是在喝酒,一般開始時思維都很清晰,非常敏捷地投入到電影的討論當(dāng)中,但每次到了后面,就會天南海北什么都聊,基本上每次都喝醉。有個問題我們自己也很奇怪,我們的電影差異是不言而喻的,但為什么在這種前提下,當(dāng)我們?nèi)ゾ唧w地討論一個故事,能得到一個相對比較一致的結(jié)論·或許是我們對事物的認(rèn)知比較接近吧。后來他就做了我這部作品的監(jiān)制。從寫劇本到電影放映,《邊境風(fēng)云》花了我兩年多時間。最開始,我們對票房有更高的預(yù)期,但在看了排片以后,我覺得能獲得現(xiàn)在的票房已經(jīng)算不錯。
這個電影有很多留白,比如孫紅雷和王珞丹的愛情,我略去他們相愛的過程,只呈現(xiàn)結(jié)果。我覺得相愛的過程不重要,結(jié)果比較重要。在生活中,你談過多少場戀愛,每一場戀愛是怎么談的,你覺得這些東西重要嗎·其實(shí)到最后你想都想不起來,真正有價值的是結(jié)果,誰娶了你,你跟誰生了孩子。我不大會拍愛情片。另外,我想我也不會拍成長故事。有些導(dǎo)演喜歡在電影里留下自己的成長印跡,但我信奉一個觀點(diǎn),一部電影的好壞,跟這部電影離導(dǎo)演的遠(yuǎn)近是成反比的。我不認(rèn)為任何一個人的成長經(jīng)歷,它的價值能夠達(dá)到拍一部電影的程度。我信奉的另一個理論是,需要無數(shù)段人生,才能塑造一個人物。
在片場,我是主要的把控者,那時候?qū)幒圃谧觥饵S金大劫案》。我對細(xì)節(jié)的態(tài)度當(dāng)然很認(rèn)真,但演員要是沒有達(dá)到狀態(tài),我也不會著急,我相對比較安靜,不會大喊大叫,但我會很固執(zhí)。不過,因?yàn)榇蠹叶己苷J(rèn)可劇本,所以在拍的過程中,很少會碰到什么問題大家爭執(zhí)不下。我對演員的表現(xiàn)都很滿意。孫紅雷拍了這部戲以后揚(yáng)眉吐氣了,他現(xiàn)在心情不錯!至于王珞丹,很多人說她演得不好,但我不這么看。我覺得說不好的人是因?yàn)橄矚g她以前在電視劇里的表演,可是我不認(rèn)為那是好的。我認(rèn)為在《邊境風(fēng)云》里的王珞丹是有很大的進(jìn)步的,那個女孩戲不多,而且她的戲基本上跟日常脫離得比較遠(yuǎn),其實(shí)難演,王珞丹最終能表現(xiàn)出那種淡定、從容的感覺,是很難得的,這也是寫劇本時我想要達(dá)到的感覺。
我喜歡跟演員在一起工作。導(dǎo)演之所以叫導(dǎo)演而不叫“導(dǎo)攝”或者別的,那是因?yàn)閷?dǎo)演在劇本之外最核心的工作就是指導(dǎo)表演。你在監(jiān)視器后面看演員,演員悲傷應(yīng)該悲傷到什么程度,笑應(yīng)該笑到什么程度,你必須有敏銳的直覺和前瞻性的意識。我更信奉那種觀念,導(dǎo)演得知道自己要什么,然后盡可能讓演員靠近你的目標(biāo)。當(dāng)然也有一種工作方式是把機(jī)器打開,讓演員自己去表達(dá),尤其是現(xiàn)在用磁帶而不是膠片拍攝之后,這種方式更有可能了,很多人都這么做。但是至少我不適合這種工作方式,因?yàn)槲以趯憚”镜臅r候,對于演員要怎么表演已經(jīng)很清晰了,我非常清楚我要的是什么。
一個慢節(jié)奏的黑幫片是不可思議的
我的執(zhí)行制片人在看完我的拍攝素材之后并不看好,在我一個人悶頭剪了一年之后,他看完全片后的評價是“震驚”,覺得超出了他的預(yù)期。對于這部影片的剪輯,我自己也很得意,覺得剪得很漂亮。其實(shí)在拍攝的時候,我對后期已經(jīng)有自己的設(shè)想。他可能之前對我有些不理解,看完剪輯之后他才發(fā)現(xiàn),原來是這樣的。很難說我為什么會這樣剪,這是一種本能吧,就跟寫劇本一樣。我確實(shí)對講故事的方法下了功夫,但我覺得故事永遠(yuǎn)是一部電影的根本,至于你怎樣去講述它,那是一個錦上添花的東西。我不同意那個說法,說故事是什么不重要,怎樣講故事才更重要。
一個慢節(jié)奏的黑幫片是不可思議的,節(jié)奏慢但還要扣人心弦,這更不可思議,《邊境風(fēng)云》就是這樣。正如在影片的拍攝地,那里的人們過著很慢的生活。在拍攝之前,我跟孫紅雷去這個叫做瑞麗的云南邊陲小城看了景,我們還偷渡去了緬甸。瑞麗、緬甸這種地方給我印象最深的是人字拖?;旧厦總€人都閑散地穿著人字拖。那里的氣候決定了人們的生活成本非常低,一雙拖鞋,一條籠基,一件襯衣,就是他們一年的服裝費(fèi)。那里的日照決定了那個地方一年四季都會長莊稼,所以那里比較富饒。環(huán)境的氣質(zhì)應(yīng)該說被帶進(jìn)了電影。
對于電影本身,我覺得很多東西其實(shí)是不可言說的,很難說一定得提煉出一個中心思想,但肯定的是,一個好的故事背后都有同樣的主題,關(guān)于人生,關(guān)于命運(yùn),關(guān)于生命的渺小?!哆吘筹L(fēng)云》是一個犯罪題材電影,我喜歡犯罪題材,因?yàn)檫@種類型會比較好看,我個人也比較喜歡看。我是1995年考上電影學(xué)院導(dǎo)演系的,在受教育階段,總是會受到各種風(fēng)格導(dǎo)演的影響,不僅是昆汀,不僅是科恩兄弟,那時我還偏愛布努埃爾,華語導(dǎo)演中我最喜歡楊德昌。至于侯孝賢,他早期的作品非常好,比如《冬冬的假期》,即便后來的《最好的時光》,侯孝賢還是一直有那種能力,他能把電影拍出一種不可言說的味道。
這聽起來好像比較矛盾,我既喜歡那種所謂的大悶片,也愛看觀賞性更強(qiáng)的電影。在我們這個時代,我想電影首先還是要好看。我們比第六代更年輕些,第六代導(dǎo)演還經(jīng)歷了一個從藝術(shù)片向商業(yè)片轉(zhuǎn)型的過程,而我們這一代從一開始拍片,已然處在市場化的大環(huán)境下。所以我們從一開始便追求個人表達(dá)跟觀眾趣味之間的結(jié)合。我認(rèn)為將電影劃分為商業(yè)片和藝術(shù)片是不準(zhǔn)確的,在這個時代,我們的電影顯然已不再像以前那樣承載更多的文化和思考,一部電影到了市場上就是一個商品,即使它是藝術(shù)片。而且我始終感覺,真正最好的東西是深入淺出的,即便是一部藝術(shù)片,也應(yīng)該在商業(yè)上有很好的表現(xiàn)。
我不認(rèn)為電影有多重要
我挺關(guān)心觀眾對我的作品的評價,他們的一些觀點(diǎn)提煉得挺智慧的。觀眾的反饋是完成一部電影的最后一步,當(dāng)觀眾把自己的經(jīng)驗(yàn)投射到一部電影中去,每個觀眾會得到不一樣的體會,這也是一部電影最有價值的部分。比如,有人說這部片子有古龍小說的感覺,這個說法就很有意思。在金庸和古龍之間我確實(shí)更偏向古龍,古龍的文字和結(jié)構(gòu)故事的方式更現(xiàn)代,古龍沒有那么傳統(tǒng)。
要拍好電影,必須要有文學(xué)的底子。我指的是,電影作者需要有文學(xué)修養(yǎng)。你看昆汀的電影,拍的是流氓黑社會,通篇都是臟話,但是我感覺昆汀是一個知識分子,他所有的表達(dá)有一個非常統(tǒng)一的文學(xué)性的功底。還有羅伯特·羅德里格茲的《罪惡之城》,如果把這部片子在導(dǎo)演、編劇、攝影、作曲和剪接方面獨(dú)特的東西拿掉,它其實(shí)什么也不是,就是打打殺殺,性和暴力。但是羅德里格茲賦予了它通篇籠罩的那種優(yōu)雅的氣質(zhì),這實(shí)際上就是一個導(dǎo)演的文學(xué)修養(yǎng)。
在拍電影之外,我喜歡寫東西,主要是寫劇本。我喜歡寫長的文章,喜歡寫故事,我不太愛寫散文,“今天天氣很好,陽光明媚”,我不知道為什么要寫這種東西。我看微博但不寫微博,我不喜歡快餐式或是過于碎片化的文字,我對文學(xué)還是有一種比較傳統(tǒng)的認(rèn)知。我喜歡看小說、談?wù)撔≌f,我最近在看英國著名作家米切爾的小說,根據(jù)他的小說改編的《云圖》就要上映,但我覺得他的《幽靈代筆》比《云圖》還要好。最近阿乙送給我一本叫做《模范青年》的書,就是寫《下面,我該干什么》的那個阿乙。我覺得他寫得非常好,在90年代初之后的中國,我不認(rèn)為有人在寫小說,阿乙卻是一個驚喜。
電影導(dǎo)演比作家站在臺前的機(jī)會要多,但我不認(rèn)為電影有多重要,我也不認(rèn)為導(dǎo)演有多重要,只是碰巧這個行當(dāng)曝光率高一些。對于我來說,導(dǎo)演碰巧是一個我能夠做的工作,我安心地做好這個工作,對得起投資人,對得起觀眾,就很滿足了。經(jīng)常聽到同行說自己拍戲拍得很累,大冬天跳到冰水里去,其實(shí)我覺得拍電影不比任何行業(yè)辛苦,相反你付出的更少,得到的更多。說心里話,能從事這個工作我已經(jīng)感到很幸運(yùn)了。你覺得痛苦,只能說你不熱愛這個工作。
除了導(dǎo)演這份工作以外,我還有很多愛好。很久以前我有一個很模糊的想法,我很想辦一份雜志。翻著一本雜志,有字有畫,我就覺得挺開心,它可以無障礙地傳達(dá)你的看法。如果能辦一份雜志的話,我可以像拍一部電影一樣,用一個整體的價值觀去安排它的每一篇文章和圖片。這樣一想,做雜志跟做導(dǎo)演還是有點(diǎn)像的。