1998年，韓國取消“電影剪閱制度”，以電影等級(jí)制度代替。該制度在法律上規(guī)定電影分為5個(gè)等級(jí)：全民可以觀看；12歲以上可以觀看；15歲以上可以觀看；18歲以上可以觀看；限制放映。每部電影的等級(jí)由民間組成的“影像物等級(jí)委員會(huì)”進(jìn)行評(píng)級(jí)，對(duì)色情、恐怖、政治等題材也不再限制。

之后的1999年，韓國電影走上真正的振興之路，由導(dǎo)演姜帝圭根據(jù)南北分裂真實(shí)事件改編的電影《生死諜變》，上映22天后打破韓國電影有史以來最賣座紀(jì)錄，上映57天后，打破《泰坦尼克號(hào)》在韓國的電影票房紀(jì)錄，為韓國電影注入一支強(qiáng)心劑，引發(fā)了韓國人對(duì)本土電影的熱情。此片使得進(jìn)入韓國電影院看國產(chǎn)電影的觀眾從原來的15%增加到37%，直接導(dǎo)致了韓國電影重整旗鼓。

在韓國電影振興過程中，不得不提到“電影振興委員會(huì)”。它是韓國非官方性質(zhì)的最高電影主管機(jī)構(gòu)，其主要資金來源含電影票稅收及政府預(yù)算，每年約有4200萬美元的預(yù)算。振興委員會(huì)下設(shè)秘書處、漢城綜合影城和韓國電影學(xué)院3個(gè)主要單位，其下再分成9個(gè)委員會(huì)，主要執(zhí)掌有政策擬訂、振興產(chǎn)業(yè)、輔助金審核執(zhí)行、人才培育、教育研究和國內(nèi)外行銷推廣等業(yè)務(wù)。在上世紀(jì)90年代初以協(xié)調(diào)政府和電影人之間的矛盾而威望大漲，韓國獨(dú)立導(dǎo)演金東園、趙成豐因?yàn)榉庞畴娪啊都t色》被抓，正是其出面協(xié)調(diào)才得以出獄并促成了韓國取消電影審查制度。

對(duì)于年輕電影人的培養(yǎng)，“電影輔助金”功不可沒，這是政府交給電影振興委員會(huì)分配的資金。其主要發(fā)放對(duì)象是電影學(xué)院學(xué)生和進(jìn)行獨(dú)立電影制作的導(dǎo)演，用以進(jìn)行實(shí)驗(yàn)短片、紀(jì)錄片和藝術(shù)獨(dú)立電影的制作，最高可申請(qǐng)4億韓元（折合人民幣約270萬元）或制作費(fèi)30%的輔助金，資金無須歸還，也無須以獎(jiǎng)項(xiàng)和內(nèi)容上的附和為回報(bào)，主要目的是增加年輕的電影人成長學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。一般商業(yè)電影則無輔助金可拿，但可以申請(qǐng)無息或低利率融資貸款的方式“借”錢。

韓國政府的多元文化態(tài)度，對(duì)韓國電影界年輕導(dǎo)演的資助，以及電影分級(jí)制度的明晰與寬容，韓國電影人進(jìn)入了類型多元、題材豐富的創(chuàng)作新新代，不斷涌現(xiàn)出讓人眼前一亮，甚至震撼人心的好作品。

民族戰(zhàn)爭系列

《生死諜變》 導(dǎo)演：姜帝圭 主演：韓石圭、崔岷植、宋康昊、金允珍

1999年出品的韓國電影，姜帝圭導(dǎo)演。該片描寫南北韓之間的諜海風(fēng)云，充滿血腥、火爆和奇情，影片不但在本土引起轟動(dòng)，也引起西方傳媒爭相報(bào)道。電影引人之處在于寫情，同時(shí)以接吻魚來貫穿情節(jié)，寓意南北朝需相濡以沫。

《生死諜變》誕生，振奮了疲軟的韓國國內(nèi)電影市場，給韓國人帶來了前所未有的興奮和感動(dòng)，被視為“帶動(dòng)韓國百年影業(yè)邁向新里程”。在韓國上映時(shí)，吸引了超過600萬名觀眾，在韓國開映首日4小時(shí)戲票就被搶購一空。

《太極旗飄揚(yáng)》 導(dǎo)演：姜帝圭 主演：張東健、元斌

是姜帝圭繼《生死諜變》5年之后的又一力作。由張東健、元斌兩大韓國當(dāng)紅演員聯(lián)袂主演。片中不僅描繪了影響韓國歷史最重要的戰(zhàn)爭，表現(xiàn)普通人家兄弟在戰(zhàn)爭中的手足情，要再現(xiàn)戰(zhàn)爭給南北兩朝人民帶來的災(zāi)難。整部影片昏暗的基調(diào)貼切地強(qiáng)調(diào)了那個(gè)特殊年代的壓抑、恐怖與扭曲，整體布局凝重大氣。姜帝圭并沒有通過說教等方式來強(qiáng)調(diào)戰(zhàn)爭的正義與否，而是從戰(zhàn)爭本身說起，從人性角度出發(fā)，深切地表現(xiàn)了殘酷的戰(zhàn)爭扭曲了人性，南北分裂的局面撕裂了兄弟之情。

《太極旗飄揚(yáng)》劇組由200多名工作人員組成，拍攝動(dòng)用了2萬5千多名臨時(shí)演員，純制作費(fèi)也高達(dá)130億韓元，是韓國投資最大、票房最高、觀眾最多的代表影片之一，可謂亞洲電影界的經(jīng)典之作。在韓國上映時(shí)，吸引了63000多名觀眾，取得1，109.3萬人次的票房成績，1000億韓元的海外銷售額。

文藝愛情系列

《我的野蠻女友》 導(dǎo)演：郭在容 主演：全智賢、車太賢

《我的野蠻女友》根據(jù)韓國一部頗為流行的網(wǎng)絡(luò)小說改編，一放映就引起了轟動(dòng)，青年男女，紛紛涌向電影院。而影片在中國也引發(fā)了觀影熱潮，大多數(shù)觀眾都是通過這部作品開始了解韓國電影，此后逐漸關(guān)注和喜愛韓國電影，足見這部影片成為韓片打入中國市場一塊關(guān)鍵的敲門磚。影片中的經(jīng)典場景和臺(tái)詞都被影迷們津津樂道。該片一改過去韓片中女主人公溫柔賢淑的形象，美麗的女主角野蠻起來比男人還粗魯殘忍，這對(duì)民風(fēng)保守的韓國來說是對(duì)社會(huì)文化的一個(gè)極大突破，并掀起一股“野蠻風(fēng)”的熱潮。

全智賢憑本片獲得2002年度韓國大鐘獎(jiǎng)最佳女主角獎(jiǎng)，并與車太賢雙雙當(dāng)選最佳人氣獎(jiǎng)，刷新由《朋友》保持韓國電影史上最高預(yù)售紀(jì)錄。

《八月照相館》 導(dǎo)演：許秦豪 主演：韓石圭、金美善

故事靈感來源于韓國已故歌手金光碩一張表情安詳溫暖的遺照，講述了一個(gè)已經(jīng)收到死亡宣告的男子溫暖而美麗的故事，用一種淡淡哀傷的情調(diào)道出了樂觀平和的生活哲理。文藝的影片風(fēng)格，在電影制作層次豐富的韓國，一樣面臨著無法得到資金的困難，大部分的電影公司在看到這個(gè)劇本之后，都認(rèn)定這部電影不會(huì)成功，但這部電影能夠拍出并上映，得益于一位大膽并獨(dú)具慧眼的制片人。從導(dǎo)演手法來說，影片超越了傳統(tǒng)情感片的陳舊模式，盡顯許秦豪導(dǎo)演的創(chuàng)作風(fēng)格。許秦豪一向崇尚臺(tái)灣導(dǎo)演侯孝賢及日本大師小津安二郎的敘事風(fēng)格，在自己的長片處女作中進(jìn)行個(gè)性化臨摹，向兩位電影大師致敬。影片上映后，票房表現(xiàn)不俗，首爾觀影人數(shù)達(dá)到44萬人次，并被戛納電影節(jié)《影評(píng)人周刊》稱為“用東方世界溫和角度重新審視了‘死亡’這一殘酷的主題”。

暴力恐怖系列

《老男孩》 導(dǎo)演樸贊郁 主演：崔岷植、劉智泰、姜惠貞

《老男孩》是韓國著名導(dǎo)演樸贊郁的“復(fù)仇三部曲”的第二部曲，于2003年在韓國公映。改篇自嶺岸信明原作的漫畫《鐵漢強(qiáng)龍》?！独夏泻ⅰ芬廊谎永m(xù)了前一部為摯愛的人而復(fù)仇的主題，但是在影像的處理上導(dǎo)演卻作了一個(gè)極大的變動(dòng)。情節(jié)的曲折和沖突的刺激，加上大量的攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)段落以及人物動(dòng)作，配之以高亢激昂的交響樂，較之上一部作品《我要復(fù)仇》增添了更多的娛樂元素。這部影片改編自日本同名漫畫，然而通過真實(shí)影像表現(xiàn)出來的影片，不僅從視覺上更從道德上挑戰(zhàn)著觀眾的心理極限：亂倫、剪舌頭、活吞八爪魚……當(dāng)然會(huì)有人覺得惡心，也會(huì)有人對(duì)本片愛不釋手。獲得2004年第41屆韓國電影大鐘獎(jiǎng)七項(xiàng)大獎(jiǎng)，以及第57屆戛納電影節(jié)評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)。當(dāng)年的評(píng)委會(huì)主席是同樣推崇暴力美學(xué)的昆汀·塔倫蒂諾，或許這也是本片獲獎(jiǎng)的一個(gè)因素。

《漢江怪物》 導(dǎo)演：奉俊昊 主演：宋康昊、裴斗娜、樸海日

導(dǎo)演奉俊昊繼《殺人記憶》之后開始拍攝這部投資110億韓元的大制作。他從高中時(shí)代就開始構(gòu)思這部影片，片中的怪物是在劇毒刺激下產(chǎn)生變異的生命體，與好萊塢電影中所看到的怪物不同，它非常膽大，白天現(xiàn)身攻擊人類。導(dǎo)演奉俊昊以其特有的幽默將緊張的畫面融入家人間的濃濃親情，更加渲染了恐怖氣氛。

事實(shí)上，這部電影是以怪獸為幌子的政治諷喻片，片中真正要說的“怪物”其實(shí)是指萬惡的政治體制，平民百姓只能被這個(gè)“怪獸”一次次吞噬而無反抗之力。當(dāng)怪物危害百姓時(shí)，百姓惶惶只能聽從電視里政客們的指示，等來的卻是老百姓被政府像怪物一樣隔離檢查，怪物吃人時(shí)也只能背靠背地團(tuán)結(jié)互救。《漢江怪物》創(chuàng)下2006年韓國電影史上的最高票房紀(jì)錄。