本文探討如何學習書法，嘗試針對臨摹問題，作一粗淺分析。

一、觀念問題

（一）為什么要臨摹字帖

古人云：“習書必師古?！睅煿偶磁R摹，臨摹字帖取法于法書范字，是學書取法迅速入門并繼而追求深造的必由之路?？偳?，任何一門藝術，都沒有像書法這樣嚴格地依賴于傳統(tǒng)的法度，所以，臨摹就成了學習書法的唯一的實用的入門途徑。大凡書法有卓越成就的人，也都是兢兢業(yè)業(yè)于臨摹之道的人，如東晉王羲之“池水盡墨”，隋朝的知永“退筆如山”等書壇逸事，人所共知。書法藝術是中華民族高度精神文明的象征。它最具“東方情調”，是素雅幽玄，寧靜致遠的東方精神的載體，集中而鮮明地體現著中華民族獨特的審美理想、思維方式和藝術手法，是一種最善于微妙地表現人類高尚品質和時代精神的高級藝術。初學書法，如果能夠靜下心來，深入細致地臨摹名家法帖，對于自身領悟筆法、結構及章法的要點，增強書法欣賞能力，提高書法水平，具有重要意義。

（二）臨摹什么字帖

學習書法，尤其是初學者，如中小學生，首先得臨摹碑帖，而碑帖選擇適當、對路，對于學好書法能起到事半功倍的作用。我國書法藝術的字體豐富，流派眾多。楷書與隸書，寫得更為正確、清晰、完整和美觀。就楷書而言，著名的書法家唐代有虞世南、歐陽詢、褚遂良、顏真卿、柳公權，宋代有蘇軾，元代有趙孟頫等等。而隸書，發(fā)展成熟時期在漢代。尤其漢代，碑風大盛。這些優(yōu)秀的楷書和隸書都可作為臨摹范本。

初學者，個性內向者，宜遵循“性之所近”原則，楷書的話可選歐陽詢的《九成宮》、柳公權的《玄秘塔碑》、趙孟頫的《膽巴碑》，隸書則可擇《曹全碑》《禮器碑》《乙瑛碑》等。對于外向型者，楷書可擇褚遂良的《陰符經》。隸書可擇《石門頌》《張遷碑》等去臨習。待有一定楷、隸基礎后，方可轉換學習研究其他諸名家法帖，轉益多師，循序漸進。

二、方法問題

（一）臨摹“三法”

臨摹實際上是書寫者對范字的感受、理解和模仿。因此，臨摹要從眼法、心法、手法三個方面著手。

1.眼法。即對法貼范字深入觀察，細心審視。唐孫過庭在《書譜》中說過：“察之者尚精，擬之者貴似?！闭f的是臨帖之前應該專心、細致、深入地觀察所臨的字，力求與范字原跡形神逼肖，這就必須強調眼法，因為觀察與模仿有著因果關系，只有學生“察精”——識別、發(fā)現潛藏于法貼字里行間的形形色色的規(guī)范與法度，才能保證“擬似”——將法貼范字的形與神重新再現于你所臨的字形中。對于初學者來說，當然得先求形而后悟神，從形似向神似過渡。

那么，怎樣的觀察才算是深入的呢？我們說，面對一個范字，如果你能夠看到整體外形、內部分配、筆勢往來、線型規(guī)范這些方面，能夠充分地感受到這些不同層次的內涵，觀察力才算深入，這種透視內涵地觀察與“走馬觀花”式觀察是有本質區(qū)別的。

2.心法。即在反復地感受中加深對范字的理性認識，最終達到“頓悟”，深入的觀察定會帶來種種感受。在反反復復的感受中，要善于打破沙鍋沖到底，以期悟出一個所以然來。怎樣的線條是有力感的？怎樣的內部配制才會使結構嚴密？怎樣的筆勢往來才會讓字勢順暢？怎樣的整體外形才是生動優(yōu)美的？只有對此窮追不舍，才能領悟到抽象得難以捕捉的法度美感，重理悟的“心法”，它所涉及的書法內涵是無限廣泛而以近乎玄微的。學習書法，還應熟知那些書法藝術的基本概念，如點畫、線條、筆勢、筆意、字形、字勢、章法布局、韻味意境、風格等等，然后深入下去?？傊R摹之前，已是心有靈犀，融會貫通，待到下筆臨書，意在筆先，便能方寸不亂左右逢源。冰凍三尺，非一日之寒，要達到“頓悟”，非幾年甚至幾十年的工夫不可。

3.手法。即筆底的表現力，你把對法貼范字的所見所聞、所感所悟，在你的手下盡可能充分而準確地表現出來。“手法”是檢驗臨摹效果的唯一標志，試想，眼前龍飛鳳舞，胸中天花亂墜，一旦操筆必敗筆百出，這樣的臨摹還有什么意義呢？所以書法從來貴在“實踐”?！巴晒桃凰嚕装l(fā)而后能成?！睍ㄟM步，靠的是“冬練三九，夏練三伏”的苦戰(zhàn)精神。臨摹字帖藉認提高“手法”，又何嘗不是眼、心、手三種力量的相互制約和合作。眼法、心法和手法，首重眼法。眼光尖銳，良莠判然，厘毫絲忽，了然于目。這樣，只要“手法”跟得上“眼法”和“心法”，臨摹自然會出效果。

（二）臨摹“三合”

臨摹神游于法帖所展示的藝術天地之中，深入感受其藝術特色。學書必師古，所謂師古亦即臨摹古人。臨摹在乎于形，貴乎于神，于形神之間，遺形取神。具體應做到“三結合”。

1.讀與臨的結合。臨摹之前先認真閱讀碑帖，最好了解一下作者生平和學書經歷，對范本細心揣摩，深入理解線條風格及變化，理解結構中點畫，偏旁局部的大小、斜正、疏密、伸縮、動靜等結構關系；理解章法布局中字與字、行與行、此處與彼處的藝術處理。特別要著重于對線條的分析解剖，詳察線條在整個結構中的方向、長短、曲直、位置和節(jié)奏變化。讀帖必須把上述內容分辨清楚，達到對線條所用筆法和所含情趣透徹理解，才算是真正的“深入”。不善讀帖者，缺乏對范本的感受與理解，依樣而畫不出葫蘆，畫虎不成反類犬，讓人啼笑皆非。

讀帖是臨摹的必要準備，是有效臨摹的一個重要環(huán)節(jié)，落筆之前，先獲得范字的形體形象，這叫“心摹”，然后正式臨寫，把腦中眼前的范字準確再臨下來，這叫“手追”?！靶哪　迸c“手追”的結合，讀帖與臨帖的結合，是有效臨摹的基本保證。

2.臨與摹的結合?！芭R摹”是兩個概念，“臨”，就是對范字的仿寫；“摹”，是把透明薄紙覆蓋在范字上進行描畫。臨與摹，各有得失。朱和羹《臨池·心解》云：“蓋臨書易失古人位置，而多得古人筆意；摹書易得古人位置，而多失古人筆意?！蔽闹小肮P意”即指筆法，筆勢及線條意趣等等，因為“臨”的方法，對范字筆畫線條中落筆收筆的正側藏露，運筆的節(jié)奏起伏及筆勢的來龍去脈，都能清清楚楚地分辨出來，這樣才能把范本的“精髓”學到手。但是，臨的方法，對一些結構比較復雜，理解較差的初學者可能并不適宜，文中的“位置”，即間架結構。因為摹是用薄紙覆在貼上，直接地描畫，所以字形基本上不會走樣，多摹幾遍，有利于把握結構，但摹寫“易失筆意”，雖然間架結構可以很像，但沒有筆意，字很容易僵化。

臨與摹各有優(yōu)缺點，兩者結合，才能揚長避短，相得益彰。就楷、隸而言一般多用“臨”，但如果碰到那些結構難度大的字，如“及”“行”等字，光靠臨一時不能見效。如能老老實實地“摹”幾遍，就能體會古人結構擺布之妙，容易寫好結構。

3.宏觀把握與微觀精作的結合。所謂微觀精作，就是要求具體而準確地臨出范本貼字的筆法、筆勢、結體等特點，也就是人們常說的“形似”。所謂宏觀把握，即要求再現出范本的格調、神韻等，以達到“神似”。

“神”與“形”是辯證統(tǒng)一的。形似要求一絲不茍的臨寫，盡可能地把點、畫精雕細作，將筆勢往來交代清楚，形似是神似的基礎，沒有對筆法的“窮形盡相”要表現書法的神韻風采，只是一句空話。古人云“形無千微之失，則神當自來矣?！币虼耍挥行嗡撇拍苓_到真正的神似，在對筆法結構微觀精作的同時，我們又不能把眼光停滯在某一局部，而忽視對整體的把握，對于線條要服從“組合集成”這個角度去發(fā)現其粗細的對比，強弱的反差，節(jié)奏的緩急；對于結構要從結構關系上去考慮安排各部的比例；空間的疏密和體勢的動靜等，一旦對筆法結構獲得一定功力之后，更要從整體章法中追求字勢的流貫，行氣的連綿和通篇的變化與和諧?？傊?，要從大處著眼，從細處入手，自形似上升到形神兼具，將宏觀把握與微觀精作有機結合起來。

以上所探討是學習書法的基本方法，不可能而且也沒有必要面面俱到。再好的方法，也得靠人去掌握運用。因此，在學習的過程中，要慎思、明辨，篤行，以收到事半功倍的效果。

（作者單位 浙江省紹興縣華舍實驗學校）