當(dāng)代社會(huì)精英文化和大眾文化的鴻溝有日漸擴(kuò)大的趨勢(shì)，其原因在于青年一代對(duì)于人文歷史的日益淡薄和遺忘。如德國(guó)哲學(xué)家哈貝馬斯所說(shuō)：“通過(guò)專家的研究和反思形成的文化積累，并沒(méi)有直接和必然地變成日常實(shí)踐的財(cái)富。傳統(tǒng)意義已被貶值的生活世界將變得越發(fā)貧困?！痹谶@樣一個(gè)整體性的追求功利和享受的時(shí)代里，王利豐持續(xù)20多年的藝術(shù)創(chuàng)作，始終著眼于中國(guó)文化的反思，從視覺(jué)藝術(shù)的角度，呈現(xiàn)他對(duì)于歷史和文化的感悟，并且以抽象藝術(shù)的方式表達(dá)出傳統(tǒng)價(jià)值的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，使我們對(duì)于中國(guó)歷史的認(rèn)知獲得了一種視覺(jué)性的感受與理解方式。

王利豐以古籍刻本、碑帖拓本、絲綢紋飾、戰(zhàn)國(guó)帛畫、歷代印章等中國(guó)古代文化的殘片作為元音，重新譜寫華夏文明的神秘回響，表達(dá)了他充滿感情的歷史想象，作品成為個(gè)體精神反思的視覺(jué)證據(jù)。作為一位研究型的當(dāng)代抽象藝術(shù)家，王利豐的工作重點(diǎn)是“回到歷史與文化本身”。他在每一個(gè)時(shí)期不同系列的作品中，持續(xù)探索抽象藝術(shù)的精神價(jià)值與歷史氣息，將材料語(yǔ)言的制作與繪畫語(yǔ)言的描繪結(jié)合起來(lái)，從而使自己的藝術(shù)主題、方法與材料技法成為同一性的整體。

20世紀(jì)現(xiàn)代主義藝術(shù)的發(fā)展，特別是立體主義的材料拼貼，對(duì)二維性的平面繪畫產(chǎn)生了很大的沖擊。王利豐堅(jiān)持了架上繪畫的繪畫性，雖然他運(yùn)用了多種具有文化遺產(chǎn)意味的物質(zhì)材料，但在他的作品中，占主導(dǎo)地位的是多層描繪的色彩所形成的凝重氛圍，這種具有交響性的色彩組織為他的畫面帶來(lái)了詩(shī)意的抒情。王利豐的藝術(shù)可以稱之為“文化抽象”，即他以抽象性的藝術(shù)方式傳遞了中國(guó)文化的典雅和高貴。一個(gè)國(guó)家的文化心靈和民族的內(nèi)在精神，需要多種藝術(shù)的表達(dá)，但無(wú)論何種表達(dá)方式，都不應(yīng)失去中國(guó)文化所曾經(jīng)有過(guò)的精致，特別是漢唐文化的質(zhì)樸博大與雍容典雅。王利豐的創(chuàng)作體現(xiàn)了一種新歷史主義的態(tài)度，他對(duì)于民族文化的尊重而非否定、延續(xù)而非割裂，是對(duì)中國(guó)古典文化的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)換。

這里展出的作品是王利豐20多年來(lái)創(chuàng)作的精華，是王利豐歷年來(lái)精心選擇而保留下來(lái)的代表性作品，反映了他不同創(chuàng)作時(shí)期的思考與探索，王利豐謙虛地稱其為“敝帚自珍”。我認(rèn)為這是一個(gè)很有價(jià)值的藝術(shù)回顧展，呈現(xiàn)出王利豐的個(gè)體精神進(jìn)化史，如同登山者在艱難攀登后驀然回望來(lái)路，從中可以看出1980年代以來(lái)的中國(guó)藝術(shù)家如何完成個(gè)體精神的蛻變與藝術(shù)語(yǔ)言的升華，同時(shí)也濃縮式地反映了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)從現(xiàn)實(shí)批判到文化反思的變化過(guò)程。