這是德國夫婦安娜和伯恩哈德·布魯姆（Anna Bernhard Blume，1937— ）的一個(gè)系列作品，關(guān)注的是日常生活的主題，卻帶有某種荒誕的意味，甚至有點(diǎn)小資情調(diào)。這一系列使用波拉手段拍攝的畫面，可能產(chǎn)生了不同的興趣點(diǎn)。其中的一個(gè)興趣點(diǎn)，當(dāng)然就是技術(shù)問題。以往他們都是用大畫幅的黑白影像，經(jīng)典的負(fù)片制作，而這次卻拿出了小畫幅的彩色影像，使用的是制造于1972年經(jīng)典的波拉SX-70，即拍即得。而且即便是在今天數(shù)碼影像大行其道的時(shí)候，這款馬上就可以拿到彩色畫面的相機(jī)，依舊有其不可匹敵的要素。

重要的是，波拉作品不需要印制，因此構(gòu)成了獨(dú)一無二的品質(zhì)。而且從一開始，波拉就是日常生活的寫照，它在70年代的地位，并不遜色于30年代超現(xiàn)實(shí)主義對影像的追求。于是，當(dāng)布魯姆夫婦在1975年拿到這臺相機(jī)時(shí)，就讓其獨(dú)特的魅力延伸到了今天。

我們也許可以發(fā)現(xiàn)，布魯姆夫婦始終在通過他們的波拉相機(jī)不停地詢問一種“真實(shí)”，事物和人的真實(shí)呈現(xiàn)，以及他們呈現(xiàn)的真實(shí)。作為貝徹夫婦“杜塞爾多夫?qū)W派”的成員，他們的探索也在驗(yàn)證這樣的提問：“土豆僅僅就是土豆，或者它們可以成為靈魂的象征？”用他們自己的話來解釋：“當(dāng)貝徹夫婦用他們平和的目光紀(jì)實(shí)他們的對象時(shí)，平和或者說這些客體在畫面中所呈現(xiàn)的寧靜狀態(tài)，卻暗示著迅速的消亡—這點(diǎn)他們是深有把握的。我們的直覺也是通過內(nèi)在的力量去感動(dòng)觀眾。波拉片和大畫幅的黑白影像是在同時(shí)創(chuàng)作的，面對的都是日常生活的主體或場景，其中的精神決定論，是驅(qū)動(dòng)我們拍攝的動(dòng)力所在?！?/p>

人具有一種巫術(shù)般的本領(lǐng)，這樣的本領(lǐng)對于超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家尤其重要。然而和超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家最大的不同，就在于超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家傾向于創(chuàng)造一些與世隔絕的獨(dú)立畫面，而布魯姆夫婦卻通過單幅的影像構(gòu)成了一種連續(xù)性，也就是系列。毫無疑問的是，布魯姆夫婦選擇了攝影這一獨(dú)特的方式，最適合于他們哲學(xué)觀點(diǎn)的表達(dá)，尤其是對康德理論的轉(zhuǎn)譯。因?yàn)椴ɡ哂械摹胺此囆g(shù)”的特征，就已經(jīng)在那個(gè)時(shí)代呈現(xiàn)出隱秘的動(dòng)機(jī)。

他們的作品分為好幾個(gè)系列，當(dāng)然必須根據(jù)不同時(shí)期的特征具體分析，這里不便過多展開。至少我們從表面上看，首先就是飽和的色彩：綠色，黃色和紅色，不同系列中的色彩都在強(qiáng)化這些獨(dú)特的主題力量，也就是說色彩分別扮演的不同的角色。也許有人會說，波拉對于布魯姆夫婦，就像是孩子手中的玩具，講述一個(gè)簡潔的故事，真的或是假的，嚴(yán)肅的或是幽默的，有意識的或是無意識的。他們的靈感源自于他們的幻想，美夢或者是噩夢，加上一些抽象的知覺或情感。當(dāng)然在波拉的畫面中似乎隱藏著許多不同的層面，從表面上看卻具有完全“冷酷無情”的信息。布魯姆夫婦就是將這樣一種復(fù)雜性注入了真實(shí)之中，從而成為一種審美的裝置。如果以今天的藝術(shù)批評來看，輕蔑地看待當(dāng)代藝術(shù)的傳統(tǒng)捍衛(wèi)者已經(jīng)沒落了。然而，他們依然從容合理地用術(shù)語提出問題。他們的作品是獨(dú)特的、完全反傳統(tǒng)的、與流行無關(guān)的；他們的藝術(shù)早已成熟，但是要想被更多的人接受，也許還需要很長一段時(shí)間，尤其是在中國。