《失憶與記憶—張曉剛書信集》 張曉剛著

北京大學(xué)出版社出版

《失憶與記憶：張曉剛書信集》全書提供了一名中國當(dāng)代標志性藝術(shù)家在整個社會變革的大背景下個人成長的鮮明個案，以及西南藝術(shù)家群體在迷茫困惑之時的共勉互助，他們特有的藝術(shù)精神和藝術(shù)追求反映出中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作環(huán)境的漸變過程，多封書信是寫給周春芽、毛旭輝和葉永青等川美同窗藝術(shù)家。全書除了大量首次出版的文字外，還有一定數(shù)量的書信手稿、作品以及部分珍貴的歷史照片等圖片資料，對于研究張曉剛等當(dāng)代藝術(shù)家和中國當(dāng)代藝術(shù)史具有重要的文獻價值和收藏價值。

《退步集》 陳丹青著 廣西師范大學(xué)出版社

業(yè)已從藝術(shù)家身份走出擴展到共同知識分子、作家的陳丹青，出版結(jié)集相當(dāng)高產(chǎn)，此次我們推薦的是被人稱道最多的那本丹青自認退步的《退步集》。這部集子收錄了陳丹青歸國五年部分文字的結(jié)集，三十余篇文章，話題兼及繪畫、影像、城市、教育諸方面，自云“退步”，語涉雙關(guān)，也可理解為對百年中國人文藝術(shù)領(lǐng)域種種“進步觀”的省思和追問。

《影像與后現(xiàn)代》邱志杰、吳美純著 湖南美術(shù)出版社

很多人在親眼見到邱志杰富于哲思的觀念藝術(shù)作品之前，就早已拜讀過他充滿睿智的博客及藝術(shù)專欄。這部《影像與后現(xiàn)代》由邱志杰與吳美純合作撰寫，對世界當(dāng)代藝術(shù)陣營中有關(guān)影像方面的狀態(tài)作了系統(tǒng)而全面的清理與陳述。它首次把不容忽視的中國藝術(shù)家的狀態(tài)納入其中。相信這本書能夠幫助讀者對自20世紀50年代以來全世界以電視機為主要傳播媒體的影像藝術(shù)典型事件和代表人物以及這些事件人物與周邊社會現(xiàn)象的聯(lián)系產(chǎn)生相對清醒的認識。

《此時此地》艾未未著廣西師范大學(xué)出版社

一直以來，藝術(shù)家艾未未的言論在國內(nèi)外都頗具影響。廣西師范大學(xué)出版社從艾未未曾經(jīng)的博客中選取了與藝術(shù)、建筑、攝影相關(guān)的文章和一部分艾未未對藝術(shù)家所做的訪談及其為藝術(shù)家策劃的展覽的序言等整理出版了這本《此時此地》。其中有艾未未對當(dāng)代藝術(shù)及一些社會問題的辛辣批判，然而正像其父艾青曾經(jīng)說過的，“為什么我的眼里常含淚水，因為我對這片土地愛得太深沉”。

《天生是個審美的人》何多苓著 三聯(lián)書店出版

一直以來，何多苓有意將自己區(qū)別于當(dāng)代藝術(shù)的各種觀念化、符號化傾向，將落腳點放在了堅守繪畫本身的技術(shù)價值和繪畫性上，強調(diào)的繪畫的個人性和不可復(fù)制性，疏離于主流體制和商業(yè)運作之外，陸續(xù)創(chuàng)作出一批捕捉當(dāng)代人精神狀態(tài)的新作。本書收錄畫家自述和若干篇重要訪談，勾勒出何多苓這三十年的風(fēng)格變化及其背后的經(jīng)歷和思考?？催^這本書的人會發(fā)現(xiàn)，何多苓的文字同他的繪畫一樣，詩意而純化，誰叫他“天生是個審美的人”呢？

《造型原本》呂勝中著 北京大學(xué)出版社

近年來藝術(shù)家呂勝中一直致力于實驗藝術(shù)教育工作，取得了非常卓著的成果。《造型原本》（看卷、講卷）為無數(shù)從高考補習(xí)班走出來，進入大學(xué)的自由創(chuàng)作卻反而彷徨無助的藝術(shù)學(xué)子們指點了迷津。呂勝中以娓娓道來的平實語言提示藝術(shù)風(fēng)格、表現(xiàn)方法的心理主觀性，卻并不給出統(tǒng)一的標準答案，啟發(fā)讀者自在其中地去表達、去欣賞。

《藝術(shù)創(chuàng)業(yè)論》村上隆著 商周出版社出版

爭議性最多的現(xiàn)代藝術(shù)家村上隆，2006年出版了一本《藝術(shù)創(chuàng)業(yè)論》，再度為藝術(shù)界掀起漣漪。村上隆在書里，絲毫不諱言藝術(shù)對他而言是一種賺錢的手段，為了實現(xiàn)他理想中的“藝術(shù)創(chuàng)業(yè)”，他認為藝術(shù)不但要投入金錢，也要擁有國際視野及宣傳戰(zhàn)略。書中村上隆以過來人的姿態(tài)，詳論他在紐約藝術(shù)圈成功的過程。村上說：“藝術(shù)必須有放諸世界皆準的戰(zhàn)略，光是靠熬夜及努力是入不了門坎的?！边@本有關(guān)藝術(shù)的生意經(jīng)，也許并不能被所有人所接受，卻為想要依靠藝術(shù)獲取成功的年輕人提供了真實的勵志箴言。

《無限的網(wǎng)：草間彌生自傳》草間彌生著 鄭衍偉譯 臺灣木馬文化事業(yè)有限公司出版

草間彌生一直以她瘋癲怪誕的創(chuàng)作和生活狀態(tài)呈現(xiàn)在世人面前，相比之下，這位怪婆婆的自傳則算不是怪異。這本《無限的網(wǎng)：草間彌生自傳》算不得對草間婆婆一生的深度敘述，更多是她對自己藝術(shù)身份的自命—一點兒回憶錄，一點兒評論，一點兒藝術(shù)主張。作為作者的草間彌生，語言平實，甚至稍顯刻板，對自己藝術(shù)生命的陳述卻是自豪而真實，似乎在尋找著她父母沒有給過她的認可。

《藝術(shù)中的精神》 康定斯基著重慶大學(xué)出版社出版

現(xiàn)代主義與抽象藝術(shù)之父康定斯基，一直在畫布上探索并試圖捕捉“精神”，并且試圖將色彩理論和藝術(shù)特性中不可言說的詞語表現(xiàn)出來?！饵c到線到面》(Point and Line to Plane)就細致的探討了非對象繪畫中分的線、點和構(gòu)造塊狀構(gòu)圖。

《杜尚訪談錄》 皮埃爾·卡巴納著、王瑞蕓譯 廣西師范大學(xué)出版社出版

杜尚的出現(xiàn)改變了西方現(xiàn)代藝術(shù)的進程?？梢哉f，西方現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術(shù)，主要是沿著杜尚的思想軌跡行進的。這本書是法國藝術(shù)評論家卡巴納在1966年對杜尚惟一一次訪談的歸總。杜尚一生除了寫過一本棋書外從未著書立說，但在這本書中，他在卡巴納提問的循循善誘下愉快地講述著圍繞自己生活的方方面面，他的言談如偈語般簡潔而充滿智慧。杜尚從未想以自己對藝術(shù)觀念的撼動來豎立自身在藝術(shù)史上的顯要地位，而恰恰是他的舉重若輕成就了他人生的精彩與寬闊。他呈現(xiàn)給我們的是人之為人的自由之可貴，生命的質(zhì)感在字里行間閃光。

《藝術(shù)與恐懼：藝術(shù)創(chuàng)作的危險（和酬勞）觀察記》

大衛(wèi)·貝勒斯泰德·歐蘭德著

Image Continuum出版社出版

本書值得您坐下來仔細了解何為藝術(shù)創(chuàng)作。這是一本藝術(shù)家寫給藝術(shù)家看的書，本書的推薦辭為：“非典型的自我救助之書”，它洞悉了藝術(shù)家在生活壓力之下的藝術(shù)實踐節(jié)律背后的各種困難。本書在1994年出版之時就已經(jīng)引起了很大的反響，原版的Capra出版社的版本就售出了8萬冊，而其大部分內(nèi)容口口相傳。

《所見非所見：與羅伯特·歐文的30對話錄》

勞倫斯·韋施勒著

加州大學(xué)出版社出版

有什么比師從大師更酷的方式么？這被認為是描寫藝術(shù)家只身闖蕩藝術(shù)圈、創(chuàng)作數(shù)十年的經(jīng)歷的最重要文本，作者勞倫斯·韋施勒收錄的對話集，都是歐文獨特的觀世方式的第一手資料，那個光與空間組成的獨特世界。