第四屆廣東三年展項(xiàng)目展進(jìn)行到第二回和第三回，這兩個(gè)項(xiàng)目展延續(xù)了第四屆廣州三年對(duì)“元問(wèn)題”的追溯，運(yùn)用各種不同的表現(xiàn)手法和語(yǔ)言形式對(duì)人與自然的關(guān)系進(jìn)行視覺(jué)轉(zhuǎn)譯。同樣是關(guān)注自然，第二回展“第三自然—中國(guó)再造”強(qiáng)調(diào)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)自然觀的激活與再造，策展人高嶺選擇的藝術(shù)家創(chuàng)作的作品從平面、影像到裝置不一而足；而第三回展“維度—三個(gè)案例的分析”中，策展人羅一平則選取了3位當(dāng)代水墨藝術(shù)家作為案例，探討在傳統(tǒng)的紙本與水墨材質(zhì)之上，對(duì)傳統(tǒng)自然觀的繼承和發(fā)展。兩個(gè)展覽讓我們看到了當(dāng)代藝術(shù)家重新詮釋并激活傳統(tǒng)的兩種不同的方式。

對(duì)于第二回展的主題，策展人高嶺花費(fèi)了不少心思。在他看來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的30年是與社會(huì)觀緊密聯(lián)系在一起的，很多為人、為社會(huì)、為政治所做的藝術(shù)成為了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的標(biāo)簽。這種藝術(shù)的社會(huì)觀恰好呼應(yīng)了世界民主化和自由化的趨勢(shì)，得到了西方主流藝術(shù)世界的接納與稱(chēng)贊。然而高嶺認(rèn)為，在這種趨勢(shì)下，中國(guó)古代藝術(shù)史一直延續(xù)下來(lái)的天人合一的自然觀幾乎被集體忽略掉了。而在當(dāng)下全球自然、能源問(wèn)題突出的條件下，中國(guó)的自然觀恰恰是能夠?yàn)槭澜缢囆g(shù)提供養(yǎng)料的重要資源。

為了呈現(xiàn)中國(guó)古代自然觀與當(dāng)代藝術(shù)的銜接關(guān)系，高嶺創(chuàng)造了一個(gè)“第三自然”的概念，并且在展覽畫(huà)冊(cè)里以洋洋灑灑的一萬(wàn)多字闡述這一概念的意義。簡(jiǎn)而言之，第一自然是相對(duì)于人的主觀意識(shí)的客觀存在，是宇宙中萬(wàn)事萬(wàn)物的總和，而人類(lèi)對(duì)于自然原本狀態(tài)的理解和表現(xiàn)則是第二自然。高嶺所說(shuō)的“第三自然”則是：“使我們成為自然的內(nèi)在者，去分享式、交互式、參與式地看待自然、感知自然和表現(xiàn)自然，運(yùn)用當(dāng)代國(guó)際化的視覺(jué)語(yǔ)言和材料，將祖先在人與自然意識(shí)方面的貢獻(xiàn)轉(zhuǎn)換和提取出來(lái)，形成符合當(dāng)今藝術(shù)方向的新的自然形象??就是我主張的第三自然?！雹?/p>

在這一概念的統(tǒng)攝下，高嶺找到了白明、方少華、何瑋明、洪磊、黃致陽(yáng)、江衡、金江波、藍(lán)正輝、邵帆、邵譯農(nóng)、史金凇、王長(zhǎng)明、王林旭、王易罡、徐冰、張小濤、趙光暉等17位當(dāng)代藝術(shù)家參展。其中不乏幾件既映襯了展覽主題，又十分精彩的作品：徐冰的《芥子園山水卷》源自清代沈心友那本集齊了諸多中國(guó)古代書(shū)畫(huà)名家的典型范式的《芥子園畫(huà)傳》，徐冰像把錄像回放一般，把這些范式放回到山水畫(huà)中去。這件作品中，原本被機(jī)械地記錄下來(lái)的傳統(tǒng)的書(shū)畫(huà)語(yǔ)言符號(hào)，被徐冰用當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)言轉(zhuǎn)換方法轉(zhuǎn)換到了新的畫(huà)面中，所謂傳統(tǒng)的激活，正是在此了。裝置作品中，有黃致陽(yáng)將18件白花崗巖石雕塑和幾百根竹子組成的《座山峰/竹山》，搭建在廣東美術(shù)館的北門(mén)前的平臺(tái)之上?！白椒濉眱?yōu)雅的圓潤(rùn)造型與飛揚(yáng)變換的“竹山”交相輝映，以萬(wàn)物有靈的思想傳達(dá)在現(xiàn)時(shí)多元混雜的社會(huì)生態(tài)中人與物質(zhì)、人與自然生物間的異化與交融，以寧?kù)o致遠(yuǎn)的中國(guó)自然山水空間觀對(duì)應(yīng)當(dāng)下都會(huì)叢林中繁復(fù)紛擾的城市空間現(xiàn)狀。當(dāng)觀眾徜徉于其間時(shí)，自然能體會(huì)到景與人、藝與景之間的交融關(guān)系。

緊隨“第三自然”開(kāi)幕的是廣州三年展項(xiàng)目展第三回“維度—三個(gè)案例的分析”，策展人是廣東美術(shù)館現(xiàn)任館長(zhǎng)羅一平。如果說(shuō)高嶺的策展思路相對(duì)寬泛且具有挑戰(zhàn)性，在藝術(shù)家與作品的選擇和呈現(xiàn)上頗具難度的話(huà)，羅館長(zhǎng)的策展思路則格外穩(wěn)健。同樣探討中國(guó)傳統(tǒng)的激活與再創(chuàng)造問(wèn)題，“三個(gè)案例”是以向著三種不同的維度的繪畫(huà)中持續(xù)創(chuàng)作的三位藝術(shù)家的作品為典型案例，呈現(xiàn)水墨這一延續(xù)了千年歷史的繪畫(huà)媒介在當(dāng)下進(jìn)行轉(zhuǎn)換與創(chuàng)新的幾種可能性。

三個(gè)“案例藝術(shù)家”分別是劉慶和、武藝和左正堯。劉慶和的創(chuàng)作一直圍繞當(dāng)代眾生相展開(kāi)，尤其是他描繪的神色各異的女性形象，在讓人既熟悉又陌生的墨色風(fēng)景映襯下，脫離了中國(guó)古典繪畫(huà)對(duì)女性形象描繪的慣有模式，與當(dāng)下女性的某種精神狀態(tài)緊密契合。武藝以自己特有的隨意以及有控制地放松的筆法，描繪著他眼中的中國(guó)記憶，雖然看似脫去了傳統(tǒng)水墨的痕跡，但在筆墨隨心而行的過(guò)程中，也許水墨的本質(zhì)才得以真正實(shí)現(xiàn)。左正堯?qū)?dāng)代有關(guān)“復(fù)制”的視覺(jué)語(yǔ)言與傳統(tǒng)的水墨媒介相結(jié)合，以微距式羅列的女性特寫(xiě)呈現(xiàn)無(wú)數(shù)母體的“原點(diǎn)”形象，反而呈現(xiàn)了泥土般的原始?xì)庀ⅰ?/p>

第二回和第三回項(xiàng)目展，以?xún)煞N截然不同的策展思路呈現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)家繼承并激活中國(guó)傳統(tǒng)的兩種不同的方向。如此規(guī)模的兩個(gè)展覽，引發(fā)了諸多批評(píng)家、學(xué)者及藝術(shù)周邊人士對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)于當(dāng)下精神與審美價(jià)值的思考，相信會(huì)對(duì)不斷急促前行、并在西學(xué)中迷失自我的當(dāng)代人提供另一種思路。