楊瑾

摘要 黃梅戲是安徽省的主要地方戲曲劇種，具有抒情性強、韻味豐富、唱腔優(yōu)美動聽、濃郁的鄉(xiāng)土氣息等特點。闡述了學唱黃梅戲的技巧之一：在于準確把握為數不多的安慶方言的發(fā)音方法。繼而羅列了一部分在黃梅戲演唱中常用字詞的安慶方言發(fā)音方法。

關鍵詞 黃梅戲 安慶 方言 韻味

中圖分類號：J825文獻標識碼：A

黃梅戲是安徽省的主要地方戲曲劇種，舊稱“黃梅調”、“采茶調”，是十八世紀后期在皖、鄂、贛三省比鄰地區(qū)形成的一種民間小戲，后扎根于安慶地區(qū)并逐步成長壯大，變成家喻戶曉、風靡全國的著名劇種，與京劇、越劇、評劇 、豫劇并稱中國五大劇種，在世界舞臺上常常一展風姿。黃梅戲角色行當的體制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎上逐漸發(fā)展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花臉等七行。黃梅戲唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。花腔以演小戲為主，彩腔在花腔小戲中曾廣泛使用，而主調則是黃梅戲傳統正本大戲里常用的唱腔。在音樂伴奏上，黃梅戲最初只有打擊樂器，即所謂“三打七唱”。到建國初期才逐漸確定用高胡作為主要伴奏樂器，并漸漸建立起以民族樂器為主、西洋樂器為輔的混合樂隊，適合于表現多種題材的劇目。黃梅戲語言以安慶地方方言為基礎，唱念方法均用接近普通話的官話唱念。在劇目方面，素來就有“大戲三十六本，小戲七十二折”一說。其中有許多為人熟知的優(yōu)秀劇目，而以大戲《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》，以及小戲《打豬草》、《夫妻觀燈》、《王小六打豆腐》等最具代表性。黃梅戲《天仙配》、《羅帕記》等大戲主要表現的是當時人民對階級壓迫、貧富懸殊的現實不滿和對自由美好生活的向往；而《打豬草》、《夫妻觀燈》等小戲大都表現的是農村勞動者的生活片斷。在黃梅戲的發(fā)展進程中，涌現出嚴鳳英、王少舫、馬蘭、韓再芬、吳瓊、黃新德等黃梅戲表演藝術家，德藝雙馨，為世人所矚目。

黃梅戲以唱腔見長，其唱腔抒情性強，韻味豐富、唱腔優(yōu)美動聽，如行云流水，委婉清新，細膩動人，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。黃梅戲通俗易懂，易于普及，深受各地人民群眾的歡迎。另外，黃梅戲演唱一般以真聲為主，即所謂“大本嗓子唱法”，無需受過專門聲樂訓練的人就能學唱、唱好。加上唱念方法均用接近普通話的官話唱念，學唱起來比較容易，因此很多人喜歡學唱。這對于黃梅戲的傳播、普及發(fā)揮了重要作用。

黃梅戲有很多自身特色，其中較為主要的是黃梅戲音樂特色和使用安慶方言。學唱黃梅戲的關鍵除在于對黃梅戲旋律的把握外，最重要的就是對安慶地方方言的準確地恰當應用。很多人旋律哼得挺到位，但演唱起來卻沒有黃梅戲的韻味，問題何在？問題就出在對安慶地方方言的把握上：一種情況是把所有的唱詞都用普通話來演唱，結果偏離黃梅戲太遠，完全失去了黃梅戲的韻味、鄉(xiāng)土氣息；一種情況是對有些字詞的安慶唱音的孤立的刻意模仿，不是字頭出錯、就是字尾跑偏，結果常常是宛如東施效顰。下面是幾段經典的黃梅戲唱段，通過分析比較我們就可以看出安慶方言與普通話發(fā)音的區(qū)別所在，就會發(fā)現準確使用安慶方言對于學唱黃梅戲的意義所在。

本文以《夫妻雙雙把家還》和《夫妻觀燈》為例加以說明。

例1.《夫妻雙雙把家還》，歌詞如下：

（女）樹上的鳥兒成雙對，（男）綠水青山帶笑顏。（女）隨手摘下花一朵，（男）我與娘子戴發(fā)間。（女）從今不再受那奴役苦，（男）夫妻雙雙把家還。（女）你耕田來我織布，（男）我挑水來你澆園。（女）寒窯雖破能避風雨，（男）夫妻恩愛苦也甜。（女男）你我好比鴛鴦鳥，比翼雙飛在人間。

本唱段中僅有兩個字要用安慶方言演唱，一個“綠”字要唱成“路（lu）”，一個“摘”字要唱成“則（ze）”。其他唱詞的發(fā)音與普通話基本一致。因此，《夫妻雙雙把家還》比較容易學唱，韻味也比較好把握，所以是在全國最廣為傳唱的黃梅戲唱段。

例2.《夫妻觀燈》，歌詞如下：

（男）我家住在大橋頭，起名字叫做王小六。去年看燈我先走，今年看燈又是我?guī)ь^。不覺來到自家門口，叫聲老婆開門嘍。（女）正哪月十啊五，鬧啊元宵呀呀子喲，火炮哇連天門哪前繞，喂卻喂卻依喂卻，喂卻冤哪家舍呀嗬嗨，郎啊鑼鼓兒鬧嘈嘈哇。花開花謝什么花黃。（男）蘭花黃。（女）么花香。（男）百花香。（女）蘭花蘭香，百花百香。相思調兒調相思，我自打自唱自幫腔，依嗬郎當呀嗬郎當，瓜子梅花響叮當，（合）喂卻喂卻依喂卻，喂卻冤哪家舍呀嗬嗨。郎啊九月里菊花黃啊。

本唱段中僅有幾個字要用安慶方言演唱：“住”字要唱成“煮（zhu）”；“六”字要唱成“樓（lou）”；“覺”字要唱成“（juo）”；“么”字要唱成“末（mo）”；“白”要唱成“伯（bo）”。其他唱詞的發(fā)音與普通話基本一致。在這里使用了一些襯詞，學唱時也需注意。

表1 黃梅戲演唱中普通話和安慶方言發(fā)音區(qū)別（部分）

通過上述例子我們可以看出，黃梅戲的唱詞發(fā)音大多數與普通話相同或相近，僅有為數不多的字詞（就算是關鍵詞吧）的發(fā)音使用安慶地方方言發(fā)音。我們把黃梅戲演唱中常見的需要用安慶方言來發(fā)音的字的發(fā)音與普通話發(fā)音差別列于下表1，供參考。

經過200多年的傳承、發(fā)展，黃梅戲從名不見經傳的鄉(xiāng)間小戲，演化成在中國梨園中家喻戶曉的五大名劇之一，深受全國人民喜愛，其最大的特色就是它那醉人的音樂和委婉的安慶地方方言。認識了學唱黃梅戲的技巧在于對為數不多的安慶方言的把握后，關鍵就是多聽多唱，熟能生巧，功到自然成。

五十多年前的一曲“樹上的鳥兒成雙對，綠水清山帶笑顏”，像一股明媚和煦的春風，攜帶著皖江原野泥土的芬芳，吹遍大江南北，長城內外，飄逸五湖四海。曾經名不見經傳的鄉(xiāng)野小調，邁步走進城市，走進了真正藝術殿堂；振翮飛上影幕，飛上了熒屏；一直傳唱到了今天，相信在人們共同關心，共同呵護下，黃梅戲將會被永遠傳唱下去，必將越唱越響，越唱越亮！

參考文獻

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