潘雪峰（鋒）

摘 要：紫砂陶刻藝術(shù)是紫砂壺最主要的裝飾手法，紫砂壺肌理色澤豐富，器表光挺細(xì)滑，以其原汁原味的質(zhì)樸古雅特色著稱(chēng)，十分迎合傳統(tǒng)文人的欣賞趣味。所以自古以來(lái)便有文人雅士吟詩(shī)作畫(huà)于紫砂壺上，再用鋼刀進(jìn)行篆刻作為裝飾。

關(guān)鍵詞：紫砂壺；裝飾

1 陶刻的起源

陶片上刻文字，在中國(guó)已有幾千多年的歷史。20世紀(jì)90年代初，中國(guó)考古學(xué)者在山東鄒平縣丁公村一座4200年前的古遺址中發(fā)現(xiàn)了一件刻有至少11個(gè)字的文字陶片，一下子將中國(guó)書(shū)法史推進(jìn)了近一千年。這種文字早于甲骨文，是目前中國(guó)境內(nèi)發(fā)現(xiàn)的最早的一種文字。

2 紫砂的陶刻題材

紫砂陶刻藝術(shù)是紫砂壺最主要的裝飾手法，紫砂壺肌理色澤豐富，器表光挺細(xì)滑，以其原汁原味的質(zhì)樸古雅特色著稱(chēng)，十分迎合傳統(tǒng)文人的欣賞趣味，所以自古以來(lái)便有文人雅士吟詩(shī)作畫(huà)于紫砂壺上，再用鋼刀進(jìn)行篆刻做為裝飾。紫砂壺由于歷代文人的參與，留下許多切茶、切壺的壺銘，因而陶刻銘文內(nèi)容豐富多彩，使紫砂壺一躍成為具有文化內(nèi)涵的文房用品。

如今的陶刻裝飾題材非常廣泛，和書(shū)畫(huà)一樣，世間萬(wàn)物皆可入畫(huà)。就目前來(lái)看，傳統(tǒng)題材的運(yùn)用仍占主要地位。目前市場(chǎng)上的陶刻作品，大部分都是以仿刻歷代書(shū)畫(huà)名家的書(shū)法、繪畫(huà)為主，而且是直接臨摹挪用。其中有很多質(zhì)量不高，根本談不上藝術(shù)性，反映現(xiàn)實(shí)題材的就更少。當(dāng)然并非說(shuō)傳統(tǒng)不可以用，不過(guò)應(yīng)該以新時(shí)代風(fēng)貌、新的表現(xiàn)手法來(lái)描繪反映傳統(tǒng)題材，主要要有自己的個(gè)人特色。比如荷花這個(gè)題材，到了齊白石、張大千、吳昌碩、石魯、潘天壽這里就各有風(fēng)貌。陶刻也與紙上書(shū)畫(huà)一樣，要不斷地探索研究運(yùn)用新的雕刻方法，以展現(xiàn)出新的面貌和特征來(lái)。

我們所說(shuō)的紫砂陶刻裝飾藝術(shù)，實(shí)際上是紫砂壺成形工藝的姐妹藝術(shù)，是自成體系的陶瓷藝術(shù)門(mén)類(lèi)。從陳曼生開(kāi)始，許多文人及書(shū)畫(huà)名流直接參與陶刻藝術(shù)，使紫砂陶刻藝術(shù)得到了迅速的發(fā)展，陶刻藝術(shù)水平得到了很大的提高，真正形成了紫砂陶刻自身完整的體系和特有的藝術(shù)形式。

3 歷代紫砂陶刻作品

翻開(kāi)宜興紫砂陶的歷史我們可以看到，前人在陶刻藝術(shù)上已有了很大的成就，當(dāng)年時(shí)大彬所制的茗壺就已有大量銘款。如“橄欖壺”式，其底部就銘有“庚戌冬日時(shí)大彬制”八個(gè)字，字體工整挺秀、刀法精致細(xì)膩。同時(shí)歷代還有不少銘句至今流傳民間，如“一杯清茗可沁詩(shī)脾”，“明月一天涼如水”等等。書(shū)體瀟灑自如、不拘一格，章法和刀法、形式和格調(diào)和諧統(tǒng)一。

陳用卿還有一款“金錢(qián)如意壺”，其壺身正面書(shū)刻“采茶何處未歸來(lái)，白云滿(mǎn)地?zé)o人掃”的詩(shī)句，壺身并有“用卿”落款。這是現(xiàn)有史料中最早的把書(shū)法用于壺身正面裝飾并且用雕刻的方法來(lái)裝飾紫砂陶器的實(shí)物，從中我們可以看出創(chuàng)作者特意用此手法來(lái)作裝飾的意圖。

清代嘉慶、光緒年間，紫砂界出現(xiàn)的陳曼生和楊彭年合作制壺的佳話(huà)，應(yīng)該是自蘇東坡以來(lái)又一次文人直接參與紫砂的創(chuàng)作活動(dòng)。陳曼生擅長(zhǎng)書(shū)畫(huà)、篆刻，尤其鐘情于紫砂壺設(shè)計(jì)，他身為“西冷八大家”之一，也曾在宜興的鄰縣做過(guò)官。陳曼生所銘刻的紫砂壺更是成為經(jīng)典，透著濃濃的人文氣息。流傳最廣的是陳曼生曾在“提梁石銚壺”的壺體上刻有“煮白石，泛綠云，一瓢細(xì)酌邀桐君”十三個(gè)行書(shū)字，詩(shī)句營(yíng)造了在梧桐樹(shù)下燒水、泡茶、品茶那種富有詩(shī)意的畫(huà)面和意境，將一種文人的隨意清淡、純真樸素與紫砂壺相結(jié)合。觀其書(shū)法結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、章法得體，特別是書(shū)體和刀法顯得十分飄逸瀟灑。該件作品的造型、書(shū)法、刀法都十分和諧統(tǒng)一，人們?cè)谫p用之時(shí)，仿佛身臨田園之景，有飄逸瀟灑、輕松自在之感。

曼生銘刻的紫砂壺作品傳世較多，其陶刻藝術(shù)水平達(dá)到了很高的境界。在他以后也有許多文人學(xué)士、書(shū)畫(huà)名流參與了紫砂陶刻創(chuàng)作，使陶刻藝術(shù)在初步形成的基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展，又大大地提升了紫砂壺的整體藝術(shù)水平。“字隨壺傳，壺以字貴”這是曼生壺留給紫砂歷史的傳奇。它告訴我們文人參與紫砂創(chuàng)作，不只是加重紫砂壺的文化氣息，更豐富了紫砂的精神內(nèi)涵。承載了詩(shī)、書(shū)、畫(huà)的紫砂，由于融入了傳統(tǒng)文化的精髓而更顯得不同凡響。

4 總結(jié)

縱觀陶刻藝術(shù)的發(fā)展歷史，可以清楚地看到，文人畫(huà)與紫砂的結(jié)合在清代以后逐漸變得成熟，一直延續(xù)發(fā)展到現(xiàn)在，并且會(huì)一直發(fā)展下去。