鄭劭榮
(長沙理工大學(xué) 文法學(xué)院, 湖南 長沙 410004)
高等院校是傳承先進(jìn)文化的重要場所,弘揚民族文化是大學(xué)教育的任務(wù)之一?!度珖鴮W(xué)校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃》要求各高等院校要結(jié)合本校實際,努力創(chuàng)造條件,開設(shè)各種藝術(shù)類選修課程,并明確提出要將藝術(shù)教育納入教學(xué)計劃,計入學(xué)分。戲曲鑒賞是高校藝術(shù)教育的重要組成部分,是提高大學(xué)生人文素質(zhì)、振興傳統(tǒng)文化的有效途徑。目前,隨著全球化浪潮的風(fēng)起云涌,新型娛樂形式不斷涌現(xiàn),作為傳統(tǒng)藝術(shù)的戲曲正面臨前所未有的生存危機(jī),我們已經(jīng)跨入了后戲劇時代!隨著后戲劇時代的到來,戲曲的生存與傳播方式發(fā)生了巨大變化,高校戲曲鑒賞課程改革迫在眉睫。
作為高校藝術(shù)教育中的一個重要門類,戲曲鑒賞教學(xué)與專業(yè)戲曲教育有著不同的人才培養(yǎng)目標(biāo)。前者屬于大學(xué)公共藝術(shù)課程,面向所有學(xué)生開展藝術(shù)普及教育,是一種與高校素質(zhì)教育、美育教育相聯(lián)系的教學(xué)行為;而后者是培養(yǎng)從事戲曲工作的專門人才。
在后戲劇時代,伴隨著影視藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)游戲、中外流行歌舞等新型娛樂形式的迅速擴(kuò)張,傳統(tǒng)戲曲的命運急轉(zhuǎn)直下,無可挽回地走向衰落。這樣一種日漸沒落的藝術(shù)有沒有教學(xué)價值?能給大學(xué)生的成長帶來多大的裨益?坦率地說,作為公共選修課的戲曲鑒賞,很難產(chǎn)生立竿見影的實用效果,更不能直接提高學(xué)生的職業(yè)技能。如果從功利性教育觀出發(fā),戲曲鑒賞課是“無用”的;但是,“無用”并不等于無價值。開設(shè)戲曲鑒賞課旨在讓學(xué)生了解戲曲悠久的歷史和獨特的藝術(shù)特征,掌握戲曲基礎(chǔ)知識,學(xué)會一些簡單的唱腔和身段,增強(qiáng)學(xué)生的審美感受力、藝術(shù)鑒賞力,激發(fā)審美創(chuàng)造力,最終提高學(xué)生的綜合文化素質(zhì)。
筆者認(rèn)為,戲曲鑒賞的培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)實現(xiàn)三個轉(zhuǎn)變:從功利性教育轉(zhuǎn)變?yōu)榉枪越逃?,把戲曲鑒賞的培養(yǎng)目標(biāo)與應(yīng)用性課程相區(qū)分,著力提升學(xué)生的人文素養(yǎng);從“純藝術(shù)”教育轉(zhuǎn)變?yōu)椤按笏囆g(shù)”教育,秉持整體化的教學(xué)觀,提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞水平和藝術(shù)創(chuàng)造能力;從知識性教育轉(zhuǎn)變?yōu)槿烁窠逃?,?qiáng)調(diào)要在鑒賞戲曲藝術(shù)的過程中樹立正確的價值觀、人生觀和世界觀,培養(yǎng)學(xué)生的社會責(zé)任感和道德良知。
戲曲是一種藝術(shù),藝術(shù)教育要采取藝術(shù)化的教學(xué)方法。戲曲藝術(shù)教育過程大致有這樣幾個環(huán)節(jié):欣賞——學(xué)習(xí)——鑒賞——表現(xiàn)。在欣賞環(huán)節(jié)讓學(xué)生對戲曲有一個初步的印象,然后帶著某些疑問來學(xué)習(xí)戲曲知識和藝術(shù)規(guī)律,甚至學(xué)會一點簡單的唱腔和身段動作;完成知識的貯備后,再以“內(nèi)行”的眼光來看戲,評其得失,品其優(yōu)劣;繼而粉墨登場,組織演出,展現(xiàn)自我。
1.改革原有的教學(xué)模式,從教師“唱獨角戲”式的課堂教學(xué)變?yōu)閷W(xué)生“角色參與”式教學(xué)。
戲曲鑒賞是一種感性教育活動,傳統(tǒng)的“灌輸式”教學(xué)法很難達(dá)到預(yù)期效果。我們應(yīng)該從戲曲的本質(zhì)出發(fā),以教師為中心的教學(xué)模式轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W(xué)生為中心,引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行角色轉(zhuǎn)換,讓他們主動參與藝術(shù)審美和課堂學(xué)習(xí),從而形成“教”與“學(xué)”雙向互動的教學(xué)機(jī)制。
戲曲是由演員扮演角色,當(dāng)眾表演的一種藝術(shù)形式。一次完整的戲曲演出,事實上是由演員的表演和觀眾的欣賞共同完成的。與此類似,在課堂教學(xué)中,如果把教師比作演員,學(xué)生就是觀眾,應(yīng)積極開展師生的對話與交流,引導(dǎo)學(xué)生變被動接受為主動學(xué)習(xí)。俗語云:百看不如一學(xué),百學(xué)不如一練,百練不如一演。筆者在教學(xué)中通常把一堂課分為三個環(huán)節(jié),即一講、一練、一評。首先由教師概述劇種歷史和作家作品、介紹戲曲形態(tài)特征和基本理論,有時播放演出視頻,然后組織學(xué)生進(jìn)行劇本文學(xué)分析和表演習(xí)練,最后由師生共同評講。以教師的“講”來引導(dǎo)學(xué)生參與戲曲審美和演出體驗,以“評”來深化教師的“講”和學(xué)生的“練”,形成看、學(xué)、練、演、評有機(jī)結(jié)合的教學(xué)形式。
2.充分利用現(xiàn)代教學(xué)手段,立體展現(xiàn)戲曲魅力,激發(fā)學(xué)生的審美欲求。
戲曲是空間藝術(shù)和時間藝術(shù)完美結(jié)合的綜合體。屬于空間藝術(shù)的如戲曲服飾、臉譜、舞臺布景、戲劇道具等,以及木偶戲、皮影戲的戲偶;時間藝術(shù)如音樂、舞蹈、朗誦等。如何在課堂上全方位展現(xiàn)戲曲的藝術(shù)元素,產(chǎn)生逼真的戲曲欣賞情景,增加學(xué)生的感性認(rèn)識,這是當(dāng)前高校戲曲教學(xué)又一重要課題。針對后戲劇時代戲曲的活動特點,我們應(yīng)充分利用多媒體、互聯(lián)網(wǎng)、視頻資料以及戲劇實物等多種教學(xué)資源,將教師的講授與現(xiàn)代傳媒技術(shù)有機(jī)結(jié)合,提高教學(xué)效益。如介紹戲曲服飾、臉譜、舞臺美術(shù)、藝術(shù)名家時,可以在課件中配上精美圖片來說明。在講授唱念技巧、身段動作、聲腔藝術(shù)時,便播放錄音、視頻資料,引導(dǎo)學(xué)生去賞析、鑒別,營造身臨其境的藝術(shù)氛圍。此外還可采取實物教學(xué)的方式,在課堂上展示戲曲樂器、舞臺模型、戲劇服飾、臉譜面具、木偶、皮影等,讓學(xué)生近距離接觸戲曲。
3.在實踐教學(xué)環(huán)節(jié),組建戲曲表演團(tuán)隊,進(jìn)行校園演出;鼓勵學(xué)生深入民間實地調(diào)查,參與戲曲的保護(hù)和搶救行動。
有條件的高??梢越M建學(xué)生業(yè)余劇社,聘請專業(yè)教師指導(dǎo),排練劇目,把課堂學(xué)習(xí)與舞臺實踐緊密結(jié)合起來。目前,全國不少高校組建了自己的演出團(tuán)體,如中山大學(xué)的嶺南劇社、北京大學(xué)的京昆社、復(fù)旦大學(xué)的昆曲社等,這些業(yè)余劇社為學(xué)生的演出實踐提供了良好的活動平臺。組織學(xué)生深入民間,實地考察戲曲的生存現(xiàn)狀也是一項很有意義的實踐活動。在后戲劇時代,戲曲劇團(tuán)岌岌可危,尤其是民間戲班的生存狀況更加堪憂。據(jù)筆者的調(diào)查了解,從上世紀(jì)初以來,我國消亡的劇種達(dá)100多個。尤其是流傳區(qū)域狹小的小劇種,當(dāng)其主要傳承人離世后,該劇種就不能再演出,導(dǎo)致了“去世一個藝人等于消亡一個劇種”的嚴(yán)重后果。設(shè)備老舊、后繼泛人、市場萎縮、收入低微是劇團(tuán)和藝人普遍遇到的困境。當(dāng)代大學(xué)生應(yīng)當(dāng)走訪民間,了解戲曲的生存現(xiàn)狀,加強(qiáng)搶救和保護(hù)民族文化遺產(chǎn)的意識。
1.積極借鑒戲曲研究領(lǐng)域的最新理論成果,深化教學(xué)內(nèi)容。
我們當(dāng)前的戲曲課堂教學(xué)要密切關(guān)注學(xué)術(shù)界的研究動態(tài),接納新的研究成果,轉(zhuǎn)變戲劇觀,不能僅僅停留在感性的教學(xué)層面,而應(yīng)適當(dāng)?shù)卦黾訉W(xué)術(shù)思辨的內(nèi)容。譬如,什么是“戲劇”?或者換句話說,什么是“戲劇”的本質(zhì)?這是我們講授戲曲首先要回答的問題。按照以往的戲劇定義,我們把戲劇與詩歌、散文、小說相并列,將其看成是一種文體。這其實僅僅指的是劇本而不是戲劇。因此,目前不少高校的戲曲賞析課主要是進(jìn)行劇本文學(xué)的闡釋、鑒賞,而忽視了舞臺藝術(shù)的教學(xué),以至于與詩、詞、小說、散文等文體的教學(xué)沒有太大區(qū)別?;谶@種戲劇觀的教學(xué)方式顯然滯后于當(dāng)今學(xué)術(shù)界的理論研究?,F(xiàn)有研究表明,戲劇的本質(zhì)是角色扮演,是一種在舞臺上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的藝術(shù)。把角色扮演當(dāng)作戲劇的特征,便劃清了戲劇與音樂、舞蹈、文學(xué)等藝術(shù)形式的界限。具備這一理論視野后,我們就能走出將戲曲鑒賞課等同于劇本文學(xué)賞析課的理論誤區(qū),注重戲曲演出形態(tài)的教學(xué)。即使在分析文學(xué)劇本時,也能聯(lián)系舞臺表演進(jìn)行詮釋,給予學(xué)生新的體驗和感受。
2.要加強(qiáng)戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代文明的對話,重新闡釋古典精神,生發(fā)出新的教學(xué)內(nèi)容。
傳統(tǒng)戲曲是中華文明的重要組成部分,它不僅創(chuàng)造了眾多的藝術(shù)精品和豐富的藝術(shù)技巧,而且凝聚著我們的民族精神、宗教信仰、道德觀念和獨特的美學(xué)追求,具有穿越古今的藝術(shù)與文化價值。這正是后戲劇時代我們開設(shè)戲曲賞析課的一個重要動因。認(rèn)真來說,戲曲既屬于傳統(tǒng)的,也是現(xiàn)代的。無論是戲劇的技術(shù)手段、演出形態(tài)還是精神內(nèi)質(zhì),我們均能找到戲曲與現(xiàn)代文明的對接點。譬如,從物質(zhì)手段來看,現(xiàn)代劇院所配備的燈光、音響、樂隊等就能有助于提高傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。在演出形態(tài)上,不少影視作品常常借用戲曲的藝術(shù)元素和表現(xiàn)手法。戲曲所蘊(yùn)含的古典精神不少也具有現(xiàn)代性,在傳統(tǒng)劇目中,許多作品表現(xiàn)了對正義的禮贊、對自由愛情的歌頌、對邪惡的鞭撻,這些價值觀同樣也為當(dāng)代人所高度認(rèn)同。如果在教學(xué)中我們能充分挖掘戲曲蘊(yùn)含的現(xiàn)代人文精神,就能突破時代的壁壘與鴻溝,生發(fā)出新的教學(xué)內(nèi)容。
3.與民族文化遺產(chǎn)教育相結(jié)合,拓展教學(xué)內(nèi)容。
高校戲曲教育既是藝術(shù)教育,也是民族文化教育。世界上有三大古老劇種,即古希臘的悲喜劇、印度的梵劇和我國的戲曲,前兩者均早已消亡,唯有戲曲得以幸存下來,這不能不說是世界藝術(shù)史上的一大文化奇跡。在全球化大浪潮的背景下,各國越來越珍視自己的民族藝術(shù),搶占文化制高點成為國與國之間競爭的重要內(nèi)容。從民族文化遺產(chǎn)傳承的角度來審視戲曲活動,是拓展戲曲教學(xué)內(nèi)容的重要途徑。如被譽(yù)為“百戲之祖”的昆曲,2001年被聯(lián)合國教科文組織納入首批“人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”保護(hù)名錄。2005年,我國啟動了民族民間文化搶救工程,數(shù)十個古老而瀕危滅絕的劇種被列入首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄。在戲曲教學(xué)中我們應(yīng)突出戲曲的物質(zhì)性和非物質(zhì)的傳承特征,將課堂教學(xué)與民族藝術(shù)的傳承和保護(hù)有機(jī)結(jié)合,這樣,戲曲鑒賞的教學(xué)意義無疑將變得更為深遠(yuǎn)。
4.整合教學(xué)內(nèi)容,建立三維立體化的教學(xué)板塊。
戲曲是一門綜合藝術(shù),包含文學(xué)、音樂、美術(shù)、舞蹈等多種藝術(shù)門類。戲曲包含文學(xué)的因素,它首先以文學(xué)劇本的形式出現(xiàn),被人們當(dāng)作文學(xué)作品來欣賞;戲劇包含美術(shù)的因素,美術(shù)手段廣泛運用于舞臺造型、服飾、臉譜之中;戲劇還包括音樂、舞蹈的因素。同時,戲曲的活動空間也是綜合性的,舉凡政治、經(jīng)濟(jì)、宗教、民俗等均與戲曲活動息息相關(guān)??傊?,戲曲鑒賞的內(nèi)容非常豐富,頭緒繁多。因此,要求我們把握戲曲的文化特征,精心組織好教學(xué)內(nèi)容,做到體系周密、重點突出。筆者以為,戲曲教學(xué)可以劃分為三個層面:首先,是戲劇文學(xué)賞析,即分析戲劇文本的曲詞、結(jié)構(gòu)、修辭、敘事、抒情等方面的藝術(shù)特點;其次,是表演藝術(shù)鑒賞,引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂唱腔、演出程式、臉譜服飾、身段形體等內(nèi)容;最后是講述戲曲文化,介紹與戲曲相關(guān)的政治、經(jīng)濟(jì)、民俗、宗教等文化生態(tài)環(huán)境。這三大內(nèi)容板塊是彼此滲透、相互依存的關(guān)系,共同構(gòu)成完整的戲曲課程體系。
傳統(tǒng)的考核方式以筆試為主,形式單一,制約了課程改革的推進(jìn)。戲曲是一種當(dāng)眾展現(xiàn)的藝術(shù),它的藝術(shù)要素包括圖、文、聲、形等四個方面;戲曲又是一種“活態(tài)”的藝術(shù),受制于特定的政治、經(jīng)濟(jì)和文化因素。戲曲鑒賞的課程考核,應(yīng)按照戲曲藝術(shù)的特點,選擇科學(xué)合理、豐富多樣的考核方式。如:表演考試、聽辨考試、成果性考試(社會調(diào)研報告、作品展示、課程論文等)等,還可以將幾種考核方式結(jié)合起來,進(jìn)行綜合測評。
1.唱腔、身段考核。戲曲是一項實踐性很強(qiáng)的技藝,檢測學(xué)生的學(xué)習(xí)效果最直接的方法是要求他們在課堂上清唱一段唱腔,或者模仿幾個身段動作;有一定演出功底的學(xué)生還可以粉墨登場,表演折子戲片段,親身體味“臺上一分鐘,臺下十年功”的藝術(shù)創(chuàng)造的艱辛和樂趣,同時也給他們一個展示自我的平臺。
2.聽辨考試。這種形式主要考察學(xué)生對戲曲的唱腔、劇目、流派的掌握情況。教師從本學(xué)期內(nèi)欣賞過的唱段中選出若干首,作為考試范圍,考試時從中隨機(jī)播放幾首來給學(xué)生聽辨。學(xué)生聽或看完演出音像資料后,然后回答唱腔和表演所屬的劇種、流派風(fēng)格、劇目名稱等。
3.撰寫論文。撰寫論文是公共選修課常用考核形式,教師要根據(jù)課程性質(zhì)以及教學(xué)內(nèi)容來設(shè)計選題。教師一般只規(guī)定大致的選題范圍,具體題目可由學(xué)生自擬。如筆者一般要求學(xué)生從三個方面選題:賞析經(jīng)典劇本;敘述觀演經(jīng)歷;介紹家鄉(xiāng)戲曲。在運用這種考核形式時,要求學(xué)生獨立完成作業(yè),不能抄襲。
4.調(diào)查報告。撰寫調(diào)查報告屬于成果性考試,即在教師的指導(dǎo)下,鼓勵學(xué)生走出校門,深入民間,利用假期開展田野調(diào)查;考察的內(nèi)容包括:戲曲的演出形態(tài)、舞臺形制、服飾道具、戲班和藝人的生存現(xiàn)狀,以及演出環(huán)境、民俗風(fēng)情等,然后撰寫詳細(xì)的實地考察報告。目前,不少地方劇種瀕臨滅絕,亟需政府、社會的關(guān)注和搶救,如果我們把課程考核與保護(hù)我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)相結(jié)合,不僅能檢驗學(xué)生對戲曲知識的掌握程度,還能提高他們的實踐操作能力,培養(yǎng)大學(xué)生傳承民族文化的歷史責(zé)任感。近幾年來,筆者一直在鼓勵學(xué)生做民間戲劇的田野考察,依托“大學(xué)生研究性學(xué)習(xí)與創(chuàng)新性實驗計劃項目”,先后開展了“湖南皮影戲的歷史和現(xiàn)狀”、“貴州安順屯堡地戲文化生態(tài)報告”、“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視野下的現(xiàn)代旅游產(chǎn)業(yè)開發(fā)”等課題的研究,產(chǎn)生了良好的教學(xué)效果和社會反響。
總之,在后戲劇時代,戲曲鑒賞應(yīng)依據(jù)戲曲所處文化空間以及傳播方式的變遷,積極開展課程改革的嘗試,在戲曲教學(xué)觀、教學(xué)方法、授課內(nèi)容、考核形式等方面進(jìn)行系統(tǒng)的變革,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能,充分發(fā)揮戲曲的人文素質(zhì)教育功能。