陳學書

【摘要】作為具有鮮明民族特色和深厚文化內涵的傳統(tǒng)藝術形式，中國書畫藝術的傳播與發(fā)展始終受制于科技水平、民族審美情感的傳達和藝術的本性，不能形成有效的輻射廣度和深度。時至今日，伴隨著社會主義市場經(jīng)濟的不斷完善和多渠道傳播媒介的高度發(fā)展，傳統(tǒng)的、自上而下的、官方控制的傳播模式已不適應當下市場化運作的規(guī)律，社會更加需求一種或多種全方位的、多層次的、符合藝術發(fā)展規(guī)律和市場切實需求的中國書畫藝術傳播模式?；诖耍疚膶漠敶鷷嬎囆g的商品屬性和社會審美屬性出發(fā)，以新聞傳播的視角，揭示活躍于當今畫壇的各種藝術傳播模式，并希冀以此構建豐富和諧、健康有序的中國書畫藝術傳播平臺，以滿足不同層次書畫作品及人才的藝術傳播訴求。

【關鍵詞】中國書畫；傳播模式；藝術傳播；藝術接受

長期以來，中國書畫藝術作為中華民族優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的一部分，一直兼顧著藝術的社會功用和商品價值的兩個層面屬性。作為藝術的社會屬性，中國書畫自古以來就是我國政治、經(jīng)濟、宗教、哲學、文學和倫理道德的外在體現(xiàn)形式，具有明顯的“成教化、助人倫、窮神變、測幽微”，“鑒戒賢愚、怡悅性情”的社會宣教功用，基于此種定位，中國書畫藝術的傳播往往受制于政治的需求而形成一種自上而下、由官方控制，國家統(tǒng)一組織、統(tǒng)一管理，依靠著畫面所反映的內容、境界與時事政治或審美的需求是否融合而給予不同的定位，并隨著官方不同形式的展演模式得以傳播開來，這種傳播模式的發(fā)展顯然受制于國家意識形態(tài)的約束而不能形成有效的輻射廣度和深度，藝術接受也具有典型的強制性特征，但作為國家宏觀調控的一部分，對于中國書畫本身和大眾審美的傳承與發(fā)展有著積極的意義。然而，伴隨著我國市場經(jīng)濟的日益完善，當今人們對于中國書畫的需求呈現(xiàn)出了多元化的趨勢。于是，傳統(tǒng)社會屬性的影響力在逐漸縮小，而作為市場化的商品屬性卻日益彰顯出蓬勃發(fā)展之勢，市場機制和相應的大眾傳媒順理成章地成為當今中國書畫藝術的實際控制者，其傳播模式也由先前的單一展售模式演變成平面媒介傳播模式、視聽媒介傳播模式以及網(wǎng)絡新媒體傳播模式等多種模式相互融合的多元化發(fā)展之勢。但是，由于商業(yè)利益的過度追求，當前中國書畫不同形式的商業(yè)化傳播模式出現(xiàn)了極其混亂的態(tài)勢，長此以往，勢必會造成中國書畫藝術審美本性的缺失和書畫傳播與人們實際藝術訴求的錯位，在造成社會資源嚴重浪費的同時，也影響到了中國書畫藝術的傳承與發(fā)展。因此，如何構建一種或多種豐富和諧、健康有序的、全方位的、多層次的、符合藝術發(fā)展規(guī)律和市場切實需求的中國書畫藝術傳播模式，以滿足不同層次書畫作品及人才的藝術傳播訴求，已經(jīng)成為擺在當今傳媒與藝術家面前的重要議題。本文將從書畫展售傳播模式、平面媒介傳播模式、視聽媒介傳播模式、網(wǎng)絡新媒體傳播模式等方面加以闡述，以滿足不同層次的藝術傳播訴求。

書畫展售傳播模式

書畫展售傳播模式是指藝術家通過參加或組織不同形式的展覽或展售活動，將藝術信息或作品傳遞給接受者，從而逐漸得到社會認可的一種傳播模式。這種模式作為當下最為常用的藝術傳播模式，具有較高的社會認可度和普遍的社會影響力。

一般來說，書畫展售傳播模式可以分為官方組織的展覽形式和藝術家或藝術團體自發(fā)組織的展售形式。官方組織的展覽形式主要是指按照國家對文化藝術的發(fā)展規(guī)劃實施的，不同規(guī)模、不同形式的各類展演活動，如五年一次的全國美展，各類型的國展、省展等，這類活動具有較強的主題性創(chuàng)作的限制，旨在宣傳國家的各項方針政策，弘揚偉大的中華民族精神，展現(xiàn)當代社會積極的精神風貌，立足于提高審美修養(yǎng)和人文素養(yǎng)，延續(xù)著中國書畫的審美功用和社會功用。當然，由于各類資源的最大化利用，官方組織的展演形式具有較強的權威性和認知度，通過參加這類性質的展演活動，可以獲得國家層面的認可，并最終得到藝術領域廣泛的認知和傳播。然而，由于各類官方組織的展演形式的展覽架構和運作方式的約束，并不是所有人都能夠通過這一平臺使得自我的藝術信息和書畫作品傳播于社會，更多的藝術家不得不選擇團體自發(fā)組織展售形式或商業(yè)展售形式來傳播自我，如舉辦不同形式的聯(lián)展或個展，通過商業(yè)代理在各類畫廊內長期展覽，或參加不同形式的筆會等活動。雖然說這類展演活動藝術傳播廣度、深度及其受眾面無法與官方舉辦的展演相抗衡，但其靈活自由、形式多樣的傳播特質也足以讓廣大藝術從業(yè)者和受眾樂此不疲。

平面媒介傳播模式

由于受到傳統(tǒng)的中國書畫展售模式時間、地點、組織形式及其主題性審美的限制，當今社會，越來越多的藝術家傾向于通過平面媒介傳播模式來達到藝術傳播的目的。當然，這里所說的平面媒介傳播模式主要是指通過戶外廣告媒體、雜志媒體和報紙媒體等平面化文字或圖片傳達出特定的書畫內容的藝術傳播模式。一般來說，戶外廣告媒體具有較強的直觀性、廣泛性和靈活性，可以通過戶外廣告牌、墻面廣告、戶外電子屏幕、宣傳欄等形式在人群最為集中的地方展示傳播，抓住人們的好奇心理，準確而直觀地傳播出商品的價值取向，適合于中國書畫藝術的短期傳播。雜志媒體和報紙媒體作為歷史悠久的印刷媒介，對于中國書畫的藝術傳播而言，由于書畫本身的平面化特征和集中在圖片或文字的傳播內容而顯得優(yōu)勢明顯，特別是報紙媒體，由于其在發(fā)行方面及時普遍、時效性強、讀者廣泛、層次豐富、地點明確，編排方面靈活多變及其內容方面的廣泛深入、完整清晰、沒有閱讀時間限制等特質，使其成為當代中國書畫大眾藝術傳播的主要途徑。而雜志媒體也因為印刷精美、時效性長、定位清晰，內容豐富、專業(yè)性強和便于保存等特點成為當前藝術圈中層次較高的中國書畫作品與信息的有效傳播途徑。當然，基于對市場占有和利益回報的過度追求，當前，大多數(shù)平面媒體對書畫作品質量的審查和信息的準確性缺少有力的監(jiān)管，致使書畫藝術傳播日益雜亂和無序，甚至出現(xiàn)了與當代社會需求嚴重錯位的態(tài)勢，不僅造成了社會資源的嚴重浪費，長此以往，也必將影響到媒體本身的文化屬性和廣大受眾的審美定位與接受喜好，進而影響到藝術自身的發(fā)展。

視聽媒介傳播模式

以上的兩種中國書畫藝術傳播模式由于生產(chǎn)力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落后，無論是藝術作品的傳播還是審美欣賞的傳播，大多采用簡單的、直接的直觀傳播方式，傳播的意義在于展示一種靜態(tài)的書畫結果，而缺少書畫創(chuàng)作的過程及其各局部之間的有效銜接的展示，受眾群體也只能被動地接受書畫，缺乏對中國書畫藝術認知的積極性和主動性，從而未能對中國書畫藝術活動產(chǎn)生影響。而近些年來，伴隨著科學技術的迅捷發(fā)展，電子技術、衛(wèi)星技術、計算機技術等高新科技不斷地在文化藝術領域得到廣泛的應用，使藝術傳播方式和功能獲得重大進展。它不僅使得以視聽為主的影視藝術成為當今最具有大眾性的藝術樣式，同時也將其中許多表現(xiàn)形式和傳播方式影響到其他藝術樣式，比如說書畫藝術的傳播。

當然，視聽媒介傳播模式包括聽覺媒體傳播形式和視聽兩用媒體傳播形式兩種不同的模式，聽覺媒體傳播形式以廣播媒體、錄音帶媒體和電話媒體為平臺，通過優(yōu)美的聲音，以電波的形式傳達出特定的信息，對于中國書畫藝術的傳播來講，這類媒介只能通過形象概括的語言形式描繪出中國書畫的大致形態(tài)與內容，但由于缺失視覺的震撼，只能給人一種大致印象和更多的想象空間。而視聽兩用媒體傳播形式主要指電視媒體平臺，因其形聲兼?zhèn)?、深入家庭，而成為當今最受歡迎的藝術傳播模式，特別是在當代中國書畫藝術活動領域，已經(jīng)顯示出越來越重要的作用和地位，對于中國書畫藝術品的傳播形式、規(guī)模、速度、周期、增值量大小，以及對于接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。①

當前形勢下，以中國書畫藝術為主的視聽媒介傳播模式在內容和形式上分別采取了商業(yè)廣告、系列節(jié)目或新聞快訊的形式或多或少、或長或短地傳遞著中國書畫的各自分類或綜合內容。但是，由于部分媒體人對于書畫的了解十分有限，再加上電視節(jié)目的市場化運作規(guī)律，使人們容易產(chǎn)生誤解或反感情緒而不能達到最終的傳播目的。

網(wǎng)絡新媒體傳播模式

網(wǎng)絡新媒體傳播模式是指在數(shù)字技術和網(wǎng)絡技術基礎上延伸出來的各種自由化、個性化、綜合化的媒體傳播模式。當前形勢下，網(wǎng)絡新媒體傳播形態(tài)主要包括網(wǎng)絡頁面、電子報紙、手機媒體、網(wǎng)絡電視、移動電視、博客、播客等多種新媒體形式，相比以上傳播模式中單向的、“點對面”的特點及其信息發(fā)布者時間、內容、形式、組織架構的約束，網(wǎng)絡新媒體模式更加注重向智能化、個人化方向發(fā)展，使得受眾可以在更廣闊的領域實現(xiàn)聲、圖、像、文一體化的多維信息共享和人機互動，更加自由地傳遞信息、自由地選擇信息，基本呈現(xiàn)出了互動性、無地域性、無中央控制性和無政府主義性的特點。[1]

對于中國書畫的藝術傳播而言，由于當前中國書畫創(chuàng)作的內容愈加豐富、形式愈加多樣，且創(chuàng)作手法早已突破了傳統(tǒng)以紙面為主的藝術形態(tài)，就相應地需要在藝術傳播的形式和渠道上更加寬闊，不僅傳遞出藝術家的創(chuàng)作結果，更加注重藝術傳播的互動性、自由性和多樣性。因此，網(wǎng)絡新媒體傳播模式的出現(xiàn)與當下中國書畫藝術創(chuàng)新性、個性化的時代主流交相融合，將成為未來中國書畫藝術傳播模式的主導力量。目前，絕大多數(shù)的藝術家都設立了不同形式的個人藝術網(wǎng)頁、博客等或通過一些書畫藝術市場運作的方式，較為專業(yè)化的公司網(wǎng)頁來不同程度地傳播出自我的藝術理念、作品和信息，并通過廣泛的網(wǎng)絡互動交流實現(xiàn)自我藝術的最終定位，可以說，這種平民化的分眾傳媒方式使得書畫藝術的傳播實現(xiàn)了藝術家夢寐以求的低成本、自我化和創(chuàng)意化的發(fā)展之路。但出于多方面的考慮，藝術家對于手機媒體、網(wǎng)絡電視、移動電視等新媒體的運用還處在剛剛起步的階段，還不能有效地發(fā)揮出新媒體傳播的優(yōu)勢。

雖然在新媒體時代，每個人都能成為藝術信息的發(fā)布者，都可以自由地表達自己書畫方面的觀點，傳播自己的書畫作品或信息，但是，由于網(wǎng)絡新媒介的藝術傳播缺少有效的市場監(jiān)管，市場運作也不夠完善，再加上長期以來中國書畫形成的高端審美定位，縱然“我國網(wǎng)民規(guī)模已經(jīng)達到4.57億，手機網(wǎng)民規(guī)模達3.3億，國內微博客用戶規(guī)模約為6311萬”[2]，但是，真正利用這種新媒體去關注中國書畫本身的受眾卻少之又少，從而造成信息傳播與藝術接受之間的嚴重脫節(jié)，不利于中國書畫藝術的傳播與發(fā)展。政府應該通過一定的市場藝術政策、公共藝術政策，合理引導人們對于中國書畫藝術的認知，才能更好地發(fā)揮出網(wǎng)絡新媒體的應有功效。

總之，由于中國書畫藝術特殊的文化屬性和藝術定位，任何一種針對它的單一的傳播模式都無法達到準確而又全面的詮釋。面對不同時代的藝術傳播需求，我們只有認真研究中國書畫自身規(guī)律和藝術傳播的不同特質，有效地將不同的傳播模式融為一體，切實了解受眾需求，并在內容貼切、形式創(chuàng)新、渠道多樣上更好地加以把控，逐步引導出有效的文化藝術傳播機制和市場監(jiān)管機制，才能最終促使中國書畫藝術傳播形成良性循環(huán)，滿足不同層次受眾的藝術傳播訴求。

注釋：

①百度百科，藝術傳播定義。

參考文獻：

[1]約翰·帕夫里克.新媒體技術：文化與商業(yè)前景[M].周勇，譯.北京：清華大學出版社，2005：267.

[2]中國互聯(lián)網(wǎng)絡信息中心：第27次中國互聯(lián)網(wǎng)絡發(fā)展狀況統(tǒng)計報告[R].2011-01-19.

（作者單位：河南財經(jīng)政法大學）

編校：張紅玲