這不是一場震動,也不會是一個轉(zhuǎn)折。
沸沸揚揚的《金陵十三釵》與八大院線“分賬保衛(wèi)戰(zhàn)”,以張偉平的“勝利”收場。新畫面要求的分賬比例從現(xiàn)行的43/57增加到45/55,被折衷處理在5億票房內(nèi),超過部分比例變?yōu)?1/59。這似乎在向好萊塢的梯級遞減分賬制度靠攏。
而與此同時,電影局下發(fā)了“促進電影制片發(fā)行放映協(xié)調(diào)發(fā)展的指導(dǎo)意見”,其中“電影院對于影片首輪放映的分賬比例原則上不超過50%”一條,令尚未平息的口水戰(zhàn)波瀾再起。
相似一幕曾在2008年上演。《滿城盡帶黃金甲》要求片方分賬比例由41%提高到43%,引發(fā)影院不滿。事后,電影局頒布了類似的指導(dǎo)性意見,提出“制片方原則上不低于43%”。
看起來,從計劃經(jīng)濟時代片方33%分賬至今,政策一直在向制片方傾斜。關(guān)于“院線發(fā)展遇寒”的評論甚囂塵上。廣東省電影公司總經(jīng)理趙軍在微博上預(yù)測文件的影響:“制片人、導(dǎo)演、演員酬金上漲,影城投資慎重,發(fā)行放映更趨效益至上?!?/p>
但實際上,風(fēng)波引發(fā)的變化并沒有想象中那么大?!安]有什么實質(zhì)性影響?!币晃辉壕€負責(zé)人告訴本刊,“大家對數(shù)據(jù)有一些誤讀?!?/p>
首先,公文中的“分賬比例原則上不超過50%”,指的是“電影院”,而非院線。在現(xiàn)行43/57分賬比例中,43%歸片方,57%屬于院線和影院。院線作為一個中間商,約收取7%,另外50%歸屬影院。簡言之,即使按文件來,數(shù)字上并沒有什么差別。
在抑制影院的同時,文件第四條提出,“待制片發(fā)行放映利益調(diào)整到合理水平后,電影院廣告放映經(jīng)營權(quán)逐步回歸到電影院,制片方不再經(jīng)營貼片廣告?!爆F(xiàn)行貼片廣告模式由制片方和影院共同運營,片方5分鐘,影院5分鐘,另外還有不超過5分鐘的電影預(yù)告片,利潤可觀。這一條,旨在平衡影院與制片方的利益。
但真正的制衡源于市場的成熟,好萊塢工業(yè)體系坐標有著不可替代的根基。在發(fā)行溝通機制難以建立的情況下,談?wù)撎菁壏仲~的趨勢仍為時過早。
從2011年1月至今,中國內(nèi)地票房已達120億元人民幣。截至今年9月,新增影院600家,今年整年預(yù)計會增加1000家影院,屆時銀幕數(shù)近1萬塊—從2002年院線制改革到2010年,增加的總影院數(shù)量不過1000家。
這正是國內(nèi)院線會“強勢”話語權(quán)的證明。在增量市場,影院的發(fā)展對票房的提升作用非常明顯,不僅來自于影院和屏幕數(shù)量的增加,還有去年《阿凡達》引發(fā)的高度數(shù)字化風(fēng)潮。隨著數(shù)字拷貝代替昂貴的膠片拷貝,許多中小成本影片得以全國發(fā)行,并能靈活進行加場排映。
2006年的票房黑馬《瘋狂的石頭》,由于使用膠片拷貝,影院著急加場也只能先等加印拷貝。而憑借數(shù)字拷貝,今年已創(chuàng)下3.3億票房的《失戀33天》,上映首日便可實現(xiàn)由6000至6500場加至9200場,最高一日甚至全國排映達到約17000場?!霸谠鐜啄?,票房再火也做不到這個數(shù)據(jù)?!睒I(yè)內(nèi)人士說。
事實上,任何一種電影業(yè)分賬體系,都是影院與片方的話語權(quán)的真實體現(xiàn)。和中國內(nèi)地影院占更大權(quán)重不同,在好萊塢,影院和片方勢均力敵。美國電影市場經(jīng)百年發(fā)展,趨于飽和,擁有較穩(wěn)定的觀影人數(shù),每年約100多億美元票房,上下浮動兩三億。飽和市場因為容量有限,票房浮動主要取決于影片內(nèi)容:好電影會有更好的票房。
在這種利益關(guān)系下,美國的票房分賬方式一般是在每部影片上映前,由發(fā)行公司和院線具體談判。絕大多數(shù)情況下,采取90/10,或70%保底的模式。在90/10模式下,一部影片在一家電影院的總票房收入,減去必要固定開支(租金、設(shè)施、銀幕數(shù)等),再乘以90%,便是發(fā)行商所得提成。70%保底模式則是總票房直接乘以70%(通常在60%至70%之間)。發(fā)行商會計算兩種模式的收益,取最大者。
以《哈利·波特與魔法石》為例,前三周采用90/10,第四、五周為60/40,第八周以后為35/65,時間越長,電影院分成比例越高,以鼓勵影院更久地放映影片。《金陵十三釵》新畫面和院線在五億票房之后采用41/59,也有同樣目的。一般情況下,一部影片從上映到下畫,全部票房收入在發(fā)行方和電影院之間的分成,大致為50/50。
這種梯級遞減的分成方式在國內(nèi)無法推行,除了增量市場還有一個特別原因:北美首周票房通常占一部電影最終票房的3成,而大部分內(nèi)地電影,首周票房約占最終票房的一半。一些電影由于口碑不佳,或檔期遭遇勁敵,第二周票房會急劇下滑。
國內(nèi)電影的增量市場還會持續(xù)多年,終端發(fā)展對電影制作的數(shù)量和質(zhì)量都有更高要求。事實上,分賬比例不應(yīng)成為決定電影收入的最重要因#8202;素。
一方面,電影制作方應(yīng)逐漸減少對票房收入的單一依賴。在好萊塢的成熟工業(yè)體系下,一部電影的票房分賬,占這部電影整體的收入比例并不特別高。其更大的收入比例來自于“后電影院市場”,即諸如收費電視、網(wǎng)絡(luò)版權(quán)、DVD、衍生品等渠道。而在國內(nèi),盜版影響音像版權(quán)市場,衍生品尚未成氣候,制作方把電影成本回收押寶在票房。這個高風(fēng)險方式也導(dǎo)致行內(nèi)非??粗胤仲~比例?!叭绻娨暡コ?、音像、網(wǎng)絡(luò)這些后電影收入不能向好萊塢看齊的話,僅僅只談電影票房分成意義不大。”某院線方人士告訴本刊,“制作發(fā)行方應(yīng)該積極去拓寬一部電影的收入來源,當(dāng)然,也需要政策和行業(yè)的配合?!?/p>
此外,對發(fā)行方來說,良好的溝通機制能最大程度保證票房回收。香港主要的五條院線,若同檔期內(nèi)有幾部電影,通常會一起討論每部影片該占的銀幕數(shù),根據(jù)大家的預(yù)期和發(fā)行方達成共識。如果有兩部強勢的電影出現(xiàn)在同一檔期,院線方會計算同天上映的影院空間承載力,不夠的話,按照先大后小進行排列?!盎驹瓌t是盡量去照顧影院最大的收益,其實就是照顧到觀眾的觀影選擇,最大程度保證票房?!币晃粊碜韵愀墼壕€的人士告訴記者。
但在院線看來,電影制作方和放映方在排片問題上,還未形成良好的溝通機制。電影檔期是由發(fā)行方和各個院線單獨約定,鮮有機會共同協(xié)商?!霸谝粋€飛速發(fā)展的市場,大家沒有精力顧及這個問題?!边@是國內(nèi)電影行業(yè)成長過程中一個如影隨形的難題:終端市場發(fā)展過快,上游制作跟不上,法規(guī)制度跟不上,思維意識也跟不上—與其坐而論道,不如奮馬揚鞭。