當(dāng)代藝術(shù)實(shí)際上是一個(gè)炙手可熱的市場(chǎng)。藝術(shù)品不再需要經(jīng)過時(shí)間的考驗(yàn)來獲得古代或當(dāng)代大藝術(shù)家的天文數(shù)字價(jià)格。進(jìn)入新千年后,當(dāng)代創(chuàng)作(1945年后出生的藝術(shù)家的作品)的價(jià)格持續(xù)上升,收藏家越來越少,特別是在亞洲,但是純粹的投資者不斷加入買家的行列。藝術(shù)品供應(yīng)的更新和全球化的需求不僅改變了亞洲市場(chǎng),并使之成為了現(xiàn)代藝術(shù)市場(chǎng)不容忽視的力量。2009年當(dāng)代藝術(shù)品拍賣世界排名前10位的拍賣公司中,亞州公司占據(jù)了5個(gè)席位。這項(xiàng)排名顯示出亞洲區(qū)域在金融危機(jī)中的抵抗,盡管榮耀的背面是異常的痛苦。實(shí)際上,在2008年藝術(shù)品價(jià)格達(dá)到頂峰時(shí),藝術(shù)市場(chǎng)——特別是當(dāng)代藝術(shù)品市場(chǎng),受到了金融危機(jī)的波及。在亞洲,2006—2007年度以及2007—2008年度(一個(gè)年度是指從當(dāng)年的11月至次年的10月),投機(jī)泡沫使拍賣場(chǎng)內(nèi)的現(xiàn)代藝術(shù)品收入飆升了61.5%。然而市場(chǎng)的下跌如上升一樣猛烈:隨后的一年(2008—2009年度),銷售利潤(rùn)下降了62.5%。很明顯,受到?jīng)_擊最嚴(yán)重的是高端市場(chǎng)(2007—2008年度和2008—2009年度價(jià)格超過百萬元的拍品數(shù)量減少到1/7),但是去年高端市場(chǎng)強(qiáng)勁回升,價(jià)格超過百萬元的拍品數(shù)量從7件增加到16件(2008年11月/2009年10月和2009年11月/2010年10月期間)。
中國
排在美國之后的全球第二大經(jīng)濟(jì)實(shí)體中國于2001年加入了世貿(mào)組織。此后,外國拍賣行紛紛搶占這片新的黃金市場(chǎng),以便在香港舉行拍賣(蘇富比拍賣,佳士得拍賣,英國邦翰斯拍賣,巴黎艾/德拍賣)。在2005年創(chuàng)下價(jià)格超過百萬元以上的首批中國當(dāng)代藝術(shù)品,其價(jià)格在2007年加速飆升。
2007年是世界藝術(shù)市場(chǎng)具有歷史意義的一年,因?yàn)橹袊云鋵?shí)力震驚了全世界,并成為了世界第三大藝術(shù)品拍賣市場(chǎng),排名在法國之前。中國驚人的表現(xiàn)使中國當(dāng)代藝術(shù)品價(jià)格指數(shù)在2004年到2008年期間上升了500%,直到世界藝術(shù)市場(chǎng)受到金融危機(jī)沖擊后才偃旗息鼓。此外,2008年10月和11月拍賣時(shí),香港是第一個(gè)遭受金融危機(jī)負(fù)面影響的市場(chǎng)。第一個(gè)明顯征兆是佳士得拍賣和蘇富比拍賣的當(dāng)代和現(xiàn)代亞洲藝術(shù)品的流拍紀(jì)錄(分別達(dá)到35%和43%,而通常為9%到14%)。2008和2009年間,中國失去了當(dāng)代藝術(shù)銷售利潤(rùn)的63%。中國售出的當(dāng)代藝術(shù)品的均價(jià)已從2008年第1季度的65500美元下跌到2009年第1季度的26800美元。2009年,當(dāng)歐洲和英國市場(chǎng)傾其所能來安撫競(jìng)買人,使價(jià)格回升時(shí),中國市場(chǎng)卻還在繼續(xù)趕超世界其他市場(chǎng)。2008年中國藝術(shù)銷售利潤(rùn)(古董除外)比世界市場(chǎng)高出7.8%,而2009年末則要高出17%以上。
三大拍賣行:保利拍賣、中國嘉德和北京匡時(shí),實(shí)現(xiàn)了一半的銷售利潤(rùn)(接近4億美元)。此外,佳士得拍賣和蘇富比拕賣的香港分部的年度收益為2億美元。更令人驚奇的是,中國拍賣行在金融危機(jī)時(shí)期售出的當(dāng)代作品與快速發(fā)展時(shí)期時(shí)一樣多。為了取得這樣的收益,它們懂得如何迅速適應(yīng)經(jīng)濟(jì)環(huán)境,提供投機(jī)性略低的當(dāng)代藝術(shù)作品。
2005年至2008年間,中國當(dāng)代藝術(shù)品的拍賣價(jià)格炒作驚人,達(dá)到六七位數(shù),2006年中國當(dāng)代藝術(shù)品的全球銷售利潤(rùn)翻了十倍,之后競(jìng)爭(zhēng)更加激烈。2006年,張曉剛、岳敏君和陳逸飛三人聯(lián)手創(chuàng)造了四件價(jià)格超過百萬美元的拕品,而截至2007年,他們共有44件作品拍賣價(jià)格超過百萬美元!2007年Artprice網(wǎng)站根據(jù)拍賣銷售利潤(rùn)排名編制的當(dāng)代藝術(shù)家100強(qiáng)中有36位中國藝術(shù)家。2001年到2007年,中國當(dāng)代藝術(shù)的行情暴漲了780%,令人難以置信的是張曉剛超越了杰夫·昆斯(Jeff Koons),占據(jù)了排名的第二位!張曉剛并未止步不前。
日本
簡(jiǎn)要地回顧一下歷史:在1987年到1990年的上一次投機(jī)性泡沫期間,日本人是藝術(shù)市場(chǎng)的主要參與者,他們對(duì)印象派和現(xiàn)代藝術(shù)最偉大的藝術(shù)家的作品進(jìn)行投資。1990年在紐約創(chuàng)下拍賣世界紀(jì)錄的梵高的《加歇醫(yī)生像》就是被一名日本商人RyoeiSaito先生拍下(7500萬美元,佳士得拍賣紐約分部)。不久之后,藝術(shù)價(jià)格暴跌,而日本人曾試圖不惜任何價(jià)格轉(zhuǎn)售他們的收藏品。藝術(shù)市場(chǎng)花了三年半的時(shí)間才開始從這次猛烈的危機(jī)中復(fù)原。
如今,具有世界知名度的日本藝術(shù)家使日本聲名遠(yuǎn)播。特別是攝影家,著名的當(dāng)代攝影家中就有(日本是第一個(gè)自1850年開始接納攝影的亞洲國家):吉田公子(Kimiko Yoshida),杉本博司(Hiroshi Sugimoto),荒木經(jīng)惟(Nobuyoshi Araki)和森村泰昌(Yasumama Morimura)。然而,創(chuàng)作思潮從民俗文化、漫畫、波普藝術(shù)和視頻中汲取養(yǎng)枓,這是日本當(dāng)代藝術(shù)最具思辨性的趨勢(shì)。其代表藝術(shù)家包括森萬里子(Mariko Mori)(在東京還有一家以他的名字命名的博物館),奈良美智(Yoshitomo Nara),青島千穗(Chiho Aoshima),高野綾(Takano Aya),但最特別的還是村上隆(Takashi Murakami)。
村上隆是繼葛飾北齋(Hokusai)和藤田嗣治(Foujita)之后,在西方最富盛名的日本藝術(shù)家,常被視為安迪·沃霍爾的精神主子。村仁隆子1996年創(chuàng)建Hiropon工廠,之后成為了生產(chǎn)Kaikai Kiki的公司。2001年,Hiropon工廠雇用了上百名員工生產(chǎn)限量版的唯一作品、衍生產(chǎn)品、動(dòng)畫電影和唱片封套,以滿足他的野心。巴黎卡地西基金會(huì)首次展出(2002年)以及與路易威登的合作所積聚納Kaikai Kiki效應(yīng)引發(fā)了真正的購買狂潮。2003年,拍賣場(chǎng)內(nèi)的交易數(shù)量增加了650%,從而推動(dòng)它的營業(yè)額上漲了258%。2003年是其事業(yè)的里程碑,因?yàn)樗鼧?biāo)志著與路易威登之間碩果累累的合作開始。雙方都從中受益匪淺:法國奢侈品品牌由此推出了吸引人的產(chǎn)品,重振他們的第一大市場(chǎng)
日本,而村上隆的審美觀最終成為流行趨勢(shì),蔓延到大都市的大街小巷。爆炸性的需求使他在拍賣會(huì)上的銷售總額從2002年的100萬美元上升至2008年的3000萬美元以上。
印度
20世紀(jì)90年代中期,印度強(qiáng)勁的經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)催生了新一代藝術(shù)事業(yè)的贊助者,他們準(zhǔn)備好隨時(shí)投資同胞創(chuàng)作的藝術(shù)品。香港和迪拜、倫敦和紐約、新德里和巴黎都在討論印度的藝術(shù)新星。在專業(yè)銷售的助力之下,印度當(dāng)代藝術(shù)獲得了驚人的發(fā)展:2008年1月,當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)價(jià)格指數(shù)在10年中上漲了830%!印度當(dāng)代藝術(shù)在Artprice網(wǎng)2007年3月編制的最具上升勢(shì)頭的潮流排行榜中排名第四,僅次于英國的波普藝術(shù)。國際需求如此迫切,所以2007年創(chuàng)設(shè)了印度現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)品拍賣專場(chǎng)(2007年3月NN日蘇富比拍賣舉辦的紐約專場(chǎng);2007年12月3日巴黎艾/德拍賣舉辦的巴黎專場(chǎng))。它們?cè)趥惗?、紐約、香港和巴黎市場(chǎng)引起騷動(dòng),并于2011年5月在巴黎蓬皮杜中心舉行名為“巴黎、德里、孟買,矛盾的和諧”展覽,而巡展的下一站為新德里。
印度當(dāng)代藝術(shù)在倫敦特別受到好評(píng)(2010年薩奇畫廊和菲力普斯拍賣行舉行的拍賣會(huì))。印度當(dāng)代藝術(shù)的首席價(jià)格安全保障者安尼施卡普爾支撐著這個(gè)新興市場(chǎng):1954年出生于孟買,創(chuàng)作生涯始于倫敦。1991年榮獲泰納獎(jiǎng)后,安尼施卡普爾一躍成為國際知名的藝術(shù)家。2010年,英國領(lǐng)事館、里森畫廊、印度文化部和新德里現(xiàn)代藝術(shù)國家畫廊(NGMA)聯(lián)合舉辦了安尼施卡普爾的個(gè)人展,這也是他在印度的祝圣儀式。今天,倫敦和紐約在爭(zhēng)奪他最美麗的拕賣品,這些拍品已攀升至百萬美元以上,而他在亞洲的市場(chǎng)僅剛剛起步。藝術(shù)家運(yùn)用的各種媒體以及升值幅度是作品出口的真正王牌。實(shí)際上,如果說他的最高紀(jì)錄為172萬英鎊(2008年7月1日蘇富比拍賣售出的一件白石雕塑售價(jià)為340萬美元),那么以5000美元以下的價(jià)格就可得到圖畫、石版畫,甚至小瓷器(201。年9月14日佳士得拍賣的一件這類作品的起拍價(jià)為4320美元)。
印度尼西亞
十年來,蓬勃發(fā)展的印度尼西亞藝術(shù)新生代與中國一樣令人愛慕,推動(dòng)其向前發(fā)展的畫家包括阿凡迪、古那彎、尤尼扎、魯?shù)?,曼度凡尼、翰迪懷兒曼·薩普川和尼歐曼·米斯尼亞迪。一些收藏家的巨大投入穩(wěn)固地支撐著他們的同胞,維持著印度尼西亞當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的穩(wěn)定。收藏家黃鴻仁毫不猶豫地創(chuàng)建了三家博物館來保存和展出壯觀的收藏品,他收藏的全部都是印度尼西亞藝術(shù)家的作品。然后,香港的佳士得拍賣和蘇富比拍賣將印度尼西亞前衛(wèi)作品加入了他們的拍品行列,刺激了亞洲收藏者的胃口。
在香港推出的印度尼西亞當(dāng)代藝術(shù)品在新千年之初,為謹(jǐn)慎的投資者提供了經(jīng)濟(jì)上更有優(yōu)勢(shì)的替代方案,所以價(jià)格像中國藝術(shù)品那樣迅速暴漲。蘇富比拍賣行于2009年在雅加達(dá)設(shè)立了辦事處。此外,印度尼西亞藝術(shù)不斷走出國門,在印度尼西亞當(dāng)代藝術(shù)品大收藏家林運(yùn)強(qiáng)策劃的平臺(tái):The Grass Looks Greener Where You Water It,Art Paris+Guests沙龍?jiān)?011年目錄中專設(shè)了印度尼西亞藝術(shù)品的章節(jié)。
尼歐曼·米斯尼亞迪油畫的幽默筆觸懂得如何征服越來越國際化的大眾,該藝術(shù)家在香港、新加坡、臺(tái)灣、首爾和雅加達(dá)如日中天,四個(gè)市場(chǎng)使他的作品行情迅速暴漲。盡管沒有占領(lǐng)英國市場(chǎng),藝術(shù)家在2008年累計(jì)的拍賣銷售利潤(rùn)達(dá)到了810萬美元以上,接近國際市場(chǎng)上行情最高的當(dāng)代藝術(shù)家,如奈良美智、馬丁·基彭伯格。自2007年開始,他的市場(chǎng)加速發(fā)展,作品拍賣成交價(jià)格首次超過10萬美元。2008年10月7日,尼歐曼的《對(duì)不起英雄,我忘記了》在香港蘇富比以拍賣估價(jià)的十倍成交,落槌價(jià)51.48萬美元。兩天后,香港蘇富比拍賣推出他的《班圖爾人<最終回>》,三名帶著手套,肌肉肥大的士兵圍繞一名矮子裁判在打架。長(zhǎng)度超過4米的作品令人感到震驚,同樣令人震驚的還有它的價(jià)格。落槌價(jià)83.655萬美元。2010年盡管減少了拍賣作品的數(shù)量,但是銷售利潤(rùn)重新開始大幅上升(一年350萬美元)。
韓國
1988年首爾奧運(yùn)會(huì)和總統(tǒng)選舉一致通過標(biāo)志著韓國發(fā)生根本性轉(zhuǎn)變的開端。同時(shí),20世紀(jì)80年代是韓國當(dāng)代藝術(shù)為世界所認(rèn)識(shí)的開端:比如,韓國畫廊首次參加1984年巴黎當(dāng)代藝術(shù)國際展(F.I.A.C),1986年韓國藝術(shù)家首次參加威尼斯雙年展,1995年威尼斯雙年展上首次有韓國國家館,以及1996年邀請(qǐng)韓國參加F.I.A.C.。兩年后,首爾拍賣中心揭幕,成為世界上第十一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)拍賣行。
2008年,盡管發(fā)生經(jīng)濟(jì)危機(jī),韓國拕賣行仍在香港設(shè)立辦事處,以便在國境之外支持韓國藝術(shù)家。另一家拍賣行領(lǐng)頭羊K Auction于2005年成立,拕品中包括了西方和亞洲當(dāng)代藝術(shù)品。隨著新千年的到來,韓國發(fā)生了經(jīng)濟(jì)奇跡(人均收入從2006年的1.6萬美元上升至2010年的2.4萬美元),韓國不僅向世界展示了科技革命,還向世界展現(xiàn)了文化革命,博物館和研究所的設(shè)立就是明證,其中包括2008年開設(shè)的白南準(zhǔn)博物館。
韓國當(dāng)代藝術(shù)不斷加大輸出力度:佳士得拍賣和蘇富比拍賣從2007年開始將韓國當(dāng)代藝術(shù)加入他們的拍賣目錄中;2008年在法國巴黎路易威登展示廳舉辦展覽“變形,韓國軌跡”,展品包括藝術(shù)家徐道獲、金范、李炯玖、咸進(jìn)、Sookyung Yee、吳墉碩、Hery un Kim、全浚皓、鄭秀真和Flying City集體的作品。2009年,韓國眼、渣打銀行和沙奇畫廊聯(lián)合在倫敦舉辦了“韓國眼:月亮一代”,使韓國當(dāng)代藝術(shù)最終進(jìn)入了全球各大文化都市的視野。2010年又舉行了展覽“荒誕的現(xiàn)實(shí)”,并將于2011年和2012年繼續(xù)舉辦。韓國從此面向世界。
相對(duì)已經(jīng)獲得一定知名度的中國、日本和印度藝術(shù)家而言,西方大眾對(duì)韓國藝術(shù)家仍很陌生。今天,行情最高的當(dāng)代藝術(shù)家是金東囿、姜亨九和李桓權(quán)。金東圃的最高拍賣紀(jì)錄為576520美元的《Mao vs Monroe》(蘇富比拍賣倫敦分部),而姜亨九的最高紀(jì)錄是成交價(jià)50萬美元的《藍(lán)色的文森特梵高》(48.868萬美元,2007年11月之5日佳士得拍賣香港分部),而李桓權(quán)憑借《Becoming a book》突破11萬美元(113802美元,2008年6月27日,上海泓盛拍賣行)。然而這三位領(lǐng)先者都沒有達(dá)到弘京澤的一幅作品所創(chuàng)下的高價(jià):2007年5月27日,巨大的三部曲《鉛筆I》在佳士得拍賣香港分部以70.29萬美元成交。