音樂劇：從碼頭到源頭

作為一座國際時(shí)尚文化之都，假如陌生于風(fēng)靡全球的摩登藝術(shù)——音樂劇，那將是莫大的缺憾。把音樂劇看成國際都市的文化標(biāo)高點(diǎn)，應(yīng)該是靠譜的。好在上海與音樂劇有著不解之緣：她在國內(nèi)最早引進(jìn)了國外經(jīng)典音樂??；又最早在音樂高校內(nèi)建立了音樂劇系；眼下，老上海們情結(jié)彌深的文化廣場(chǎng)，業(yè)已改造成世界上最大、最深、座位最多的地下劇場(chǎng)，這里或?qū)⒊蔀橐魳穭≈鲬?zhàn)場(chǎng)……凡此種種，可視為上海對(duì)音樂劇情有獨(dú)鐘和雄心勃勃的身形姿態(tài)。

音樂劇之“好”，不但好在它的時(shí)尚性、娛樂性、通俗性，還好在它的時(shí)代性、現(xiàn)實(shí)性、藝術(shù)性。它身兼戲劇和音樂之長，并將兩種藝術(shù)融合得爐火純青。當(dāng)觀眾被劇情和音樂燃燒起來的時(shí)候，可充分感受何為藝術(shù)魅力。這種和現(xiàn)代生活緊密纏繞的藝術(shù)樣式，注定煥發(fā)強(qiáng)大的生命力，所以藝術(shù)精英們迷戀它，嘗試它，意欲施展才華，當(dāng)可理解。

作為音樂劇的“碼頭”，上海很夠格了。享譽(yù)世界的《悲慘世界》《貓》《劇院魅影》《音樂之聲》《獅子王》《媽媽咪呀》輪番上場(chǎng)，連連獻(xiàn)演，讓觀眾有幸品嘗一流音樂劇之風(fēng)采，這對(duì)提高觀眾欣賞水平、拓展專業(yè)人士視野、激發(fā)音樂劇創(chuàng)作者的才情，無疑甚為重要。海派文化的重要特征就是其“碼頭”標(biāo)志，大凡頂級(jí)藝術(shù)表演，必須在這個(gè)碼頭上展示一番，方顯認(rèn)可；積數(shù)十年之功，鑄造“碼頭”功能，此項(xiàng)文化積累，足可稱道。上海以熱情的姿態(tài)擁迎一流音樂劇登臨，這是不可或缺的基礎(chǔ)工作——先當(dāng)好“碼頭”，再創(chuàng)造“源頭”。

誠如專家所言：“引進(jìn)外來文化的目的，是要通過借鑒來創(chuàng)造本土文化。如果我們的原創(chuàng)跟不上，光有引進(jìn)的成功是不夠的?！睆囊M(jìn)到學(xué)習(xí)再到原創(chuàng)，這是一個(gè)必然的旅途，或短或長。如何將這段旅途走得風(fēng)生水起，恐怕還得結(jié)合本土實(shí)踐。狹義的音樂劇，是指從歐美發(fā)展過來的現(xiàn)代文藝形式；而廣義的音樂劇，或可涵蓋更廣，不妨借鑒民族音樂戲劇、音樂戲曲的表演形式；這樣的借鑒，成功過《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《白毛女》；未來呢？能否著力現(xiàn)實(shí)題材，鉚住現(xiàn)實(shí)生活，充分挖掘音樂劇有別于其他樣式的特點(diǎn)，構(gòu)想入勝情節(jié)，鋪陳完美音樂，凝成佳作？就演員而言，秀場(chǎng)上脫穎而出的草根歌星，與豐富的劇中人物對(duì)應(yīng)，打造他們，似也不失為一途。

不必好高騖遠(yuǎn)，不必急于求成，不必貪大求洋，哪怕只是雛形，其“形”也要像模像樣，拿得出手。做慣了大碼頭，看多了大制作，視野無疑廣闊了；然而須明白，一流大制作的背后是底蘊(yùn)豐富的藝術(shù)支撐和產(chǎn)業(yè)支撐，我們還剛剛起步，不妨從小打小鬧、中打中鬧的精致音樂劇做起，漸漸做到大打大鬧。眼前，先要做足功課，爭取起點(diǎn)要高，眼睛不但盯住劇情和音樂的創(chuàng)作，還要盯住演員梯隊(duì)、舞臺(tái)技術(shù)、品牌推廣、制作模式、劇場(chǎng)硬件乃至商業(yè)模式等，將事關(guān)音樂劇的所有元素了然于胸，這才能夠玩轉(zhuǎn)起來。好在，上海雖然離世界音樂劇中心尚遠(yuǎn)了去了，但在此領(lǐng)域，就國內(nèi)而言，這里還是重要的源頭，源頭雖小，已略顯氣象。愿有志者解放思想、釋放才華、精進(jìn)技藝，在未來可見的時(shí)日，把上海打造成中國首屈一指的音樂劇中心——既為“碼頭”，亦為“源頭”。

本刊編輯部