丁 琴，孫延利

（黃山學(xué)院 藝術(shù)系，安徽 黃山245041；安徽農(nóng)業(yè)大學(xué) 人文學(xué)院，安徽 合肥 230000）

女畫家潘玉良的雙重色彩

丁 琴，孫延利

（黃山學(xué)院 藝術(shù)系，安徽 黃山245041；安徽農(nóng)業(yè)大學(xué) 人文學(xué)院，安徽 合肥 230000）

畫家潘玉良是20世紀(jì)初我國第一代遠赴西方國家學(xué)習(xí)西洋畫的杰出女性。她畢生研究融合中西繪畫藝術(shù)，并在國際畫壇上取得輝煌的成績。她的成長帶有傳奇的色彩，從最初的雛妓到留學(xué)的教授，伴隨她一生的是苦難歷程，造成她心理上的孤獨、憂郁及缺失性的體驗。結(jié)合她帶有憂郁情感的作品，分析其在繪畫藝術(shù)上所獲得的成就，并深入了解其產(chǎn)生憂郁情感的根源，從而探索出畫家身上的雙重色彩。

藝術(shù)成就；憂郁情感；雙重色彩

2010年3月15日，安徽省博物館展廳恢復(fù)了潘玉良畫作展，并增添許多從沒有展覽過的畫作，其中有潘玉良的最大油畫——《春之歌》。這幅長2.2米，寬1.33米的《春之歌》是潘玉良所有油畫作品中畫幅最大的，也是她的精品之作。這幅畫作不僅畫幅大，而且構(gòu)圖嚴(yán)謹、布局巧妙、氣勢非凡，濃縮了很多小幅《春之歌》的精華部分。[1]

畫家潘玉良，作為20世紀(jì)前期中國最具代表性的女藝術(shù)家，畢生創(chuàng)作油畫融合中西藝術(shù)風(fēng)格。最初的她只是生活在社會最底層的女性，從一名青樓女子到一名藝術(shù)家，并且成為享有盛譽的融合中西文化的畫家，著實是一個帶有傳奇色彩的人物。在探索她的傳奇歷程時，不難發(fā)現(xiàn)潘玉良成長的苦難和掙扎，結(jié)合她的成長經(jīng)歷，讀她的創(chuàng)作作品，進一步的認識和體會出有著輝煌事業(yè)卻終身憂郁孤獨的畫家，其身上蘊含著的雙重色彩。

一、繪畫藝術(shù)上的光輝成就

潘玉良是我國第一代遠赴西方學(xué)習(xí)繪畫并且邁向國際畫壇的杰出女性畫家。23歲在其丈夫的支持下，考入了上海美專，學(xué)習(xí)西洋繪畫。26歲奔赴法國留學(xué)，兩年后順利考入法國首都巴黎的一所國立美術(shù)學(xué)院，通過3年的學(xué)習(xí)，1926年，年僅31歲的潘玉良，憑借油畫作品《裸女》在羅馬國際藝術(shù)展覽會上獲得金獎。在當(dāng)時，華人在國際上能取得這樣的成績十分不易，由此得到了同胞的充分肯定。次年，被劉海粟聘為上海美專繪畫研究所主任、導(dǎo)師及南京中央大學(xué)藝術(shù)系教授，分別在上海美專、新華藝專、中央大學(xué)教書長達9年，畫風(fēng)“氣魄雄渾”，得到美術(shù)界好評。[2]

潘玉良的一生是苦難的一生，也是她孜孜不倦不斷追求繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的一生。她的作品題材豐富，涉及到靜物、人物、人體等，特別對靜物（花）鐘情，色彩明快、筆觸奔放是她作品的閃光點。在讀其作品 《白菊花》、《百合花》、《花瓶》、《月季與撲克》中，不難發(fā)現(xiàn)這一點。她常選擇一些“小物件”、“小場景”來組成畫面，忽視體積龐大、場面壯闊的事物，反映出女性獨有的創(chuàng)作視角和觀察方法，[3]以抒情寫意的表達方式，抒發(fā)畫家內(nèi)心的主體情感。這與中國文人畫的創(chuàng)作風(fēng)格有相同之處，引入中國畫線條，不拘泥于形似，結(jié)合中國傳統(tǒng)繪畫精神與西方的油畫藝術(shù)，這是畫家潘玉良為之奮斗一生的目標(biāo)。

人體藝術(shù)創(chuàng)作中，她也將花卉納入畫面，使人與瓶花相映成趣，以此來增添畫面的裝飾美感。值得一提的是，潘玉良筆下的人體大膽展現(xiàn)女性的美，注重對女性身體曲線的深入刻畫，秀美靈逸、堅實飽滿。準(zhǔn)確把握女性部位特征，如臀部、背部的描寫，或曲或躺、或弓或背，似隨意舒展，似有意隱藏，運用女性特征符號傳達出女性主體意識。甚至由自己充當(dāng)模特，但在具體的畫面中，我們似乎看不清模特的面部，采用了虛化的手法，這無疑說明，在那個年代，畫家想大膽突破封建思想又懼怕強大的封建力量，有所隱藏。但作品《菊花與女人體》、《窗前女人體》、《納涼》如一顆炸彈，炸醒了世人對女性生存狀態(tài)的關(guān)注，彰顯出女性敏感、脆弱、細膩的獨特情感，使之成為最早關(guān)注女性生存狀態(tài)的藝術(shù)家。[4]

我們今天在博物館看到的作品多數(shù)都是潘玉良在法國創(chuàng)作的靜物、花卉、風(fēng)景、人物、女人體等。其中有她最著名的《自畫像》、《藍色房間里的裸女》等女人體，以及《郁金香雙貓》、《銀色的芍藥花》、《曼陀鈴與鶴望蘭》、《報紙、梨子和紅酒》等代表性作品。從這些作品中解讀出畫家潘玉良的精神風(fēng)貌，深深感受到畫面下潛在的憂郁情感。

二、內(nèi)心的憂郁情感

讀到畫家潘玉良的畫，無不為其中深深的憂郁情感所打動，就連她最愛描繪的花，也多為陳舊、蕭敗之感。都說作品是畫家的靈魂，是畫家真實情感的再現(xiàn)，我們不得不去探究其內(nèi)心憂郁的根源。

潘玉良有著苦難的童年經(jīng)歷，當(dāng)同齡人還在父母膝下撒嬌時，孤兒的她棲身在好酒嗜賭的舅父家。14歲被舅父賣入青樓，使她淪入到社會的最底層，沒有人身自由，缺乏親情溫暖，有的只是無邊的苦海。身心受到摧殘的她度過了苦難的童年和少年。直至遇到了他，其丈夫潘贊化，將她贖出青樓，給予她從沒有過的關(guān)心和幫助，這無疑是上天的恩賜，更是雪地里的溫火，感動的人無以為報，將原張姓更為潘姓，不計較名分，委身為妾。

青年時期，在其丈夫的幫助下學(xué)習(xí)繪畫，考入上海美專時，遭到同學(xué)的輕視，甚至有人因為不愿與這樣出身的人同窗而退學(xué)。面臨這樣的屈辱與惡劣的環(huán)境，她仍然通過自己的努力取得去法國留學(xué)的機會，但卻因為她的出身被同行的女同學(xué)歧視，并拒絕與其同住宿舍，[3]這樣接二連三的傷害，可以想象她的心理該受到怎樣的打擊和無助。

人到中年，事業(yè)有成，潘玉良終于獲得國際金獎，一展華人風(fēng)采。受到一部分人的刮目相看，人們看到了一個堅強、不畏艱難的才女學(xué)有所成，渴望能回到祖國，為祖國奉獻所學(xué)，這種良好的愿望被現(xiàn)實擊得粉碎，幾千年的封建殘余無法接受這樣出身的人獲得的新身份、新成績，無謂的中傷與猜忌，使得一腔熱血的她受到從未有過的重創(chuàng)。她努力學(xué)習(xí)新知識、新思想、新文化，可她無法擺脫骨子里的傳統(tǒng)倫理道德，小妾的身份使她始終無法獲得尊嚴(yán)與認可。有心報國，卻阻礙重重，帶著累累的傷痕，她再次回到了法國，也許只有離開才是解脫。

一生漂泊異鄉(xiāng)40年，過著孤獨、寂寞、清苦的生活。創(chuàng)作便是她發(fā)泄精神苦悶和排解寂寞的良藥，晚年雖受疾病困擾，仍然不辭辛勞，堅持創(chuàng)作。正是她苦難的一生，奠定了其作品中蘊含的憂郁情感。那些說不清的孤獨、道不明的敏感與脆弱，深深地埋藏在她的作品中，我們除了被她的作品打動，更多的是被她頑強的生命力以及自強不息的奮斗精神所折服。

有著傳奇人生和藝術(shù)生命的她，一生中，伴隨著鮮花和掌聲，更伴隨著鄙視和打擊。在成功的光環(huán)下，我們看到了一個打不倒、壓不垮的堅強女子，沿著自己的奮斗路線，歷盡萬千磨難，沖破社會強加給她的重重枷鎖，在壓迫和歧視中，不斷探索藝術(shù)，頑強而執(zhí)著，最終以輝煌卓越的成績奉獻給祖國。1984年，潘玉良的4000多件作品及遺物在她逝世7年后終于回到祖國。由于其丈夫潘贊化是安徽桐城人，她的作品最終被安徽省博物館收藏。

封建社會不允許一個低賤地位的女子成為世人矚目的藝術(shù)家，和男性一樣擁有成功的事業(yè)和社會地位，在當(dāng)時女畫家潘玉良的成功，無疑是對封建殘余勢力的挑戰(zhàn)，更是讓某種理想化為了現(xiàn)實，而畫家潘玉良在苦難的體驗中，更加深了她對生活的理解，對生命的感悟和美好期待，這是一個藝術(shù)家寶貴的財富，也成就了她的藝術(shù)之路。

[1]安徽省博物館展廳恢復(fù)了潘玉良畫作展[EB/0L].http://ah.anhuinews.com/system/2010/03/13/002716717.sht，2010-03-15.

[2]周甜.苦難——潘玉良繪畫的憂郁之源[J].吉林省教育學(xué)院學(xué)報,2009,(2).

[3]周甜.潘玉良繪畫的憂郁意象[J].新視覺藝術(shù)，2009,(1).

[4]周甜.潘玉良繪畫的個性心理[J].大眾文藝，1994-2010，（1）.

責(zé)任編輯：曲曉紅

Abstract:As one of the first generation of painters going to the West to study western painting,Pan Yuliang is an outstanding panitress.She devotes her whole life to integrating Chinese and western painting arts,and achieves glorious success in the world's painting circle.But from an underage prostitute to a professor studying overseas,her growing up story is legendary and full of sufferings.This leads to her loneliness,melancholy and absence of rich emotional experiences.This thesis analyzes her melancholic works and her achievements in paintings,tries to seek out the source of her melancholy,and discovers the dual color in her painting.

Key words:artistic achievements;melancholy;dual color

The Dual Color of Paintress Pan Yuliang

Ding Qin，Sun Yanli
(Art Department,Huangshan University,Huangshan245041,China;School of Humanities,Anhui Agricultural University,Hefei230000,China)

J203

A

1672-447X（2011）02-0132-02

2010-09-28

安徽省教育廳人文社會科學(xué)基金資助項目（2010sk138）

丁 琴（1980-），安徽巢湖人，黃山學(xué)院藝術(shù)系教師，研究方向為油畫；孫延利（1981-），安徽霍邱人，安徽農(nóng)業(yè)大學(xué)人文社會科學(xué)學(xué)院教師，研究方向為油畫。