李 悅

(中國藝術(shù)研究院 戲研所,北京 100029)

壯族的文化藝術(shù)歷史悠久,豐富多采。民間文學(xué)多以傳說、故事、詩歌、民謠等形式流傳于民間,著名的有長篇史詩《布洛陀》、《姆六甲》、《莫一大王》,民間傳說故事《劉三姐》、《百鳥衣》等。壯鄉(xiāng)素有“歌海”的美譽(yù),歷史上涌現(xiàn)出不少像“歌仙”劉三姐那樣的著名歌手。壯族民歌浩如煙海,種類繁多,主要有古歌、敘事歌、生活歌、勞動歌、風(fēng)俗歌、時政歌、儀式歌、酒歌、情歌等。壯族人民不僅能歌,而且善舞,舞蹈多與勞動、愛情和斗爭生活有關(guān),如扁擔(dān)舞、采茶舞、插秧舞、撈蝦舞、繡球舞、銅鼓舞、戽水舞、凱旋舞、蜂鼓舞、板鞋舞等。在壯族民間文學(xué)、音樂、舞蹈等藝術(shù)的基礎(chǔ)上,吸收漢族戲曲的營養(yǎng),壯族人民創(chuàng)造了自己的戲曲劇種。

一、壯族的戲曲劇種

中國少數(shù)民族戲曲,有的是一個民族只有一個劇種,如侗族的侗戲、朝鮮族的唱劇等;有的是一個民族因分布地域、藝術(shù)形態(tài)等不同,而分成幾個劇種,如苗族的劇種有湘西苗劇、廣西苗劇、云南苗劇之分等。壯族的戲曲劇種,可分為壯劇和壯師劇;壯劇依流布地域不同,又可分為廣西壯劇和云南壯劇。

(一)廣西壯劇

廣西壯劇主要流行于廣西左江、右江和紅水河一帶。由于地域方言、音樂唱腔、表演風(fēng)格以及藝術(shù)成因等不同,又有北路、南路之分。

北路壯劇舊稱 “土戲”,流行于廣西右江流域及田林、隆林、西林、百色、凌云、那坡等地,使用壯語北部方言。它是在當(dāng)?shù)孛窀琛⒊姾妥鞍宓蕬颉钡幕A(chǔ)上,接受漢族戲曲影響發(fā)展而成。

北路壯劇的傳統(tǒng)劇目約有 200余出,其中一部分為壯族民間傳說故事劇,如《卜牙》、《農(nóng)家寶鐵》、《蝶姹》、《劉二打番鬼》等;但更多的則是改編漢族的傳奇故事,如據(jù)《五虎平南》改編的《儂智高》,據(jù)《劉文龍菱花記》改編的《文龍與肖尼》,以及《龍圖公案》、《梁祝訪友》、《長坂坡》、《夜戰(zhàn)馬超》等,代表劇目《儂智高》,取材于《五虎平南》故事。儂智高在歷史上實有其人,為壯族農(nóng)民軍領(lǐng)袖。劇本經(jīng)重新編寫,人物、故事、語言均已壯族化。此劇為北路壯劇傳統(tǒng)劇目,后經(jīng)不斷加工成為久演不衰的代表作品。

南路壯劇流行于廣西德保、靖西、天等、大新、田東、田陽等地,使用壯語南部方言。因發(fā)端于廣西德保的馬隘、漢龍一帶,故有 “馬隘調(diào)”或 “漢龍調(diào)”之稱;又因演唱常用 “呀哈嗨”作襯詞,俗稱 “呀哈嗨戲”。

南路壯劇的傳統(tǒng)劇目約有百余個,既有據(jù)壯族民間故事改編的劇目,也有移植漢族戲曲的劇目,其中較有影響的有《解臼》、《雙壯元》、《雙花配》、《四姐下凡》、《寶葫蘆》、《百鳥衣》等。代表劇目《寶葫蘆》,根據(jù)壯族民間傳說編寫,1954年由德?？h東安街壯劇團(tuán)首演,1955年 1月參加桂西壯族自治州第一次民間文藝觀摩大會,獲優(yōu)秀節(jié)目獎;同年 3月又參加在北京舉行的全國群眾業(yè)余音樂舞蹈觀摩演出會,獲優(yōu)秀演出獎。劇本后被中國戲劇出版社出版單行本,并收入該社 1963年出版的《少數(shù)民族戲劇選》。

建國前,廣西壯劇都是業(yè)余演出,形成南、北兩大流派,彼此各行其道,相互間很少藝術(shù)交流。建國后,劇種有了很大發(fā)展,南、北路壯劇開始合流,并都建有各自的業(yè)余劇團(tuán),統(tǒng)稱為“壯劇”,但內(nèi)部仍有南、北路之分。1956年 5月在德?？h東安街業(yè)余壯劇團(tuán)的基礎(chǔ)上,成立了半職業(yè)性的德保壯劇團(tuán)。1957年 8月德保、靖西兩縣的壯劇團(tuán)合并,稱南天壯劇團(tuán),后改稱德靖壯劇團(tuán)、德保壯劇團(tuán)。1960年 2月在百色建立專區(qū)級的右江壯劇團(tuán),這時一批新文藝工作者參加了壯劇創(chuàng)作,開始嘗試壯劇藝術(shù)的合流工作。1965年 4月劇團(tuán)調(diào)南寧,改組為廣西壯族自治區(qū)壯劇團(tuán),南北路壯劇進(jìn)一步融合,表演兼收并蓄,逐步形成穩(wěn)定而獨特的藝術(shù)風(fēng)格。

廣西壯劇的劇目,多歌頌反帝反封建的民族英雄,展現(xiàn)了波瀾壯闊的歷史風(fēng)云畫卷。建國后演出的優(yōu)秀劇目有《百鳥衣》、《一幅壯錦》、《紅銅鼓傳奇》、《金花銀花》、《羽人夢》、《歌王》等,顯示了廣西壯劇深厚的歷史文化底蘊(yùn)。代表劇目《紅銅鼓傳奇》,根據(jù)同名壯族民間故事改編。原名《紅銅鼓》,1958年德保縣壯劇團(tuán)首演,劇本由廣西人民出版社出版,后被收入中國戲劇出版社 1963年出版的《少數(shù)民族戲劇選》。1982年根據(jù)原劇本又改編為《紅銅鼓傳奇》,由廣西壯族自治區(qū)壯劇團(tuán)公演。

廣西壯劇是在融合南、北路壯劇并吸收壯族說唱“末倫”的基礎(chǔ)上發(fā)展形成的,其表演融合南、北路壯劇藝術(shù),又從壯族曲藝、民歌、舞蹈、南拳以及漢族戲曲 (桂劇、邕劇等)中吸取養(yǎng)料,豐富了壯劇的藝術(shù)表現(xiàn)手段,形成鮮明的民族風(fēng)格和地方特色。其音樂曲調(diào),對各地民歌曲調(diào)加以革新改造,使藝術(shù)風(fēng)格趨于統(tǒng)一。南、北壯劇合流后,壯劇音樂更加豐富多樣,如壯劇《歌王》的音樂,既運用了民族音樂的支聲復(fù)調(diào)、二度和聲及重唱等方法,又吸收了京劇、花燈等漢族戲曲的樂曲成分,使之融合自然、又不失壯劇音樂本色。此外還有完整的伴奏樂隊,樂器有馬骨胡、土胡、嗩吶、蘆笙、簫、笛以及銅鼓、蜂鼓、鑼鼓等。廣西壯劇的表演載歌載舞,歌唱與舞蹈配合協(xié)調(diào)。經(jīng)多年發(fā)展,已有生、旦、凈、丑行當(dāng)之分,并形成各自不同的表演特點。唱念多用桂柳地區(qū)的壯語方言,但專業(yè)劇團(tuán)要求演員兼用漢語,以適應(yīng)不同演出環(huán)境的需要。

(二)云南壯劇

云南壯劇主要流行于云南文山州的富寧、廣南兩縣的壯族居住區(qū)和文山市的樂西村,因分布地域、藝術(shù)形態(tài)及歷史源流等不同,云南壯劇可分為富寧土戲、廣南沙戲和文山樂西土戲。之所以稱為“土戲”和“沙戲”,皆因壯族有土支系、沙支系之別。富寧土劇壯語稱“祥布衣”,主要流行于壯族土支系聚居的富寧縣,那里的人們把演壯劇稱作“摑弄裰”,譯為漢語就是 “做土族的耍”。此外,文山市的樂西村也流傳著一種土戲,當(dāng)?shù)貕衙穹Q作“戲布傣”。廣南沙劇壯語稱“祥雅依”,主要流行于壯族沙支系聚居的廣南縣。

云南壯劇是在壯族豐富的文學(xué)、音樂、舞蹈、說唱和雜耍等民間藝術(shù)的基礎(chǔ)上,并接受漢族戲曲的影響逐步發(fā)展形成的。云南壯劇的三個分支富寧土戲、廣南沙戲和文山樂西土戲,各有自己不同的發(fā)展歷史,也出現(xiàn)了一些較為知名的班社。如富寧土戲的富寧縣皈朝歡樂班和孟村三合班、文山市樂西土戲班、廣南沙戲的廣南縣弄追沙戲班和坡傭沙戲班等。建國前,云南壯劇一直是業(yè)余或半業(yè)余演出;建國后,劇種的流布地域不斷擴(kuò)大,并建立了專業(yè)劇團(tuán)。1959年以演土戲為主的富寧縣文工團(tuán)成立,1960年該團(tuán)改制為富寧縣壯劇團(tuán),1961年底又?jǐn)U建為文山壯族苗族自治州壯劇團(tuán)?！拔幕蟾锩敝?文山州壯劇團(tuán)被撤銷,1979年 8月得以復(fù)建,至今仍活躍在壯族人民中間。

云南壯劇劇目豐富,約有上千出之多,并有大量劇本保存下來。劇目大體分為四類:一是取材于本民族歷史傳說、神話的故事劇,如《螺螄姑娘》、《弄隴》、《弄婭汪》等;二是取材于漢族歷史演義小說的連臺本戲和大本戲,如《薛仁貴征東》、《薛丁山征西》、《五虎平西》、《五虎平南》等;三是取材于漢族民間唱本的大本戲,如《柳蔭記》、《八仙圖》、《雙貴圖》、《香山記》等;四是民間生活小戲,如《錯配鴛鴦》、《雙采蓮》、《花鼓入城》等。代表劇目《螺螄姑娘》,系根據(jù)壯族民間傳說故事改編。該劇由文山州壯劇團(tuán)排演,1962年 1月參加云南省首屆民族戲劇觀摩演出大會,受到廣泛贊揚。劇本載《劇本》1962年第 4期、《邊疆文藝》1962年第 2期,后被收入《少數(shù)民族戲劇選》、《云南民族戲劇的花朵》、《云南 (三十年)戲劇劇目選》、《文山州戲劇選》等書中。

云南壯劇在藝術(shù)上可分三大類:第一類音樂接近板腔體,唱腔深沉厚重,表演程式接近京劇、粵劇、滇劇等大戲劇種,這以廣南沙戲和富寧土戲中的 “哎咿呀”、“哎的呶”、“乖嗨咧”三種腔調(diào)為代表;第二類音樂為聯(lián)曲體,表演載歌載舞,類似廣西彩調(diào)、云南花燈等民間小戲,這以富寧土戲中的“咿嗬嗨”腔調(diào)為代表;第三類音樂兼有聯(lián)曲體與板腔體的特點,表演基本是模仿生活動作,并融入不太規(guī)范的程式,這以文山樂西土戲為代表。早期壯劇表演不分行當(dāng),多以劇中人名和角色身分稱謂,后吸收借鑒漢族戲曲表演藝術(shù),逐漸形成以生、旦、凈、丑為主的行當(dāng)體制。因廣南、富寧毗鄰廣西,廣戲 (兩廣地區(qū)流行的粵劇、邕劇)、桂劇、滇劇戲班往來頻繁,故壯劇表演受廣、桂、滇劇影響較大。

(三)壯師劇

壯師劇又名 “壯詩劇”、 “調(diào)師戲”、 “木臉戲”,因流行于壯族聚居區(qū),并用壯語演唱,故習(xí)慣稱之為“壯師劇”。壯師劇屬師公戲系統(tǒng),主要流行于廣西桂中、桂北一帶以河池、柳州、百色為中心的壯族聚居區(qū),遍及宜山、來賓、貴縣、武宣、象州、武鳴、馬山、上林、德保、靖西等許多地縣。

壯師劇脫胎于儺祭祀歌舞,是由巫硯的跳神儺舞發(fā)展起來的一種民間小戲。其源流大體與師公戲相同,初由中原的儺巫傳入嶺南,后由桂林傳入柳州及附近各縣。壯族的師公戲,則是吸收了壯族民間山歌“歡”的曲調(diào)逐漸發(fā)展形成的。它取代了巫師舞儀反映宗教的內(nèi)容與形式,演變?yōu)榫哂歇毩⑺囆g(shù)形態(tài)的壯族戲曲劇種。據(jù)有關(guān)專家比較研究,認(rèn)為壯師劇與貴州、四川的師道戲、慶壇戲,以及陜西、安徽等地的端公戲均屬同一類型。還有的專家認(rèn)為,壯師劇在發(fā)展過程中,逐漸形成兩大藝術(shù)流派,一是桂西壯師劇,用廣西南部方言演唱;一是桂中壯師劇,用北部壯語演唱。

壯師劇的劇目較豐富,約有 300多個,大致可分為三類:一為早期驅(qū)鬼酬神的劇目,如《三元》等,是壯師劇傳統(tǒng)保留劇目;二為根據(jù)壯族民間傳說故事創(chuàng)作的劇目,如《莫一大王》、《白馬姑娘》、《順知戽?！返?是壯師劇常演劇目;三為移植、改編漢族戲曲小說的劇目,如《董永》、《二度梅》、《薛剛反朝》等,這些劇目雖系移植于漢族戲曲,但由于長期在壯族社會中流傳,已具有壯族生活色彩。代表劇目《莫一大王》,系據(jù)壯族民間傳說故事改編。該劇為武生戲,用 [師腔 ]演唱,演出時與民間宗教祭祀相結(jié)合。

壯師劇的唱本原為徒聲干唱的說唱形式,后逐漸發(fā)展改進(jìn)為戲劇形態(tài)。其音樂唱腔屬聯(lián)曲體,分[師腔 ]與 [歡腔 ]兩大類。早期伴奏為鑼鼓擊節(jié),不托管弦,主要打擊樂器為蜂鼓,配以鑼鈸;后間加道白,增添了嗩吶和笛子伴奏。壯師劇的表演是廣場演出,早期有 “三十六神七十二相”之說,各神均有不同的面具和表演身段。師公戲面具,亦稱“木相”,為古儺面具的延續(xù),其雕刻精巧、形神兼?zhèn)?以構(gòu)圖、色彩、線條、紋樣和半浮雕造型,凸現(xiàn)人物的善惡美丑,具有特殊的藝術(shù)魅力。戴面具表演時期,表演不分行當(dāng),后改為面部化妝,受漢族戲曲的影響,逐漸形成生、旦、丑三大行當(dāng)及其表演程式。

二、壯劇的歷史地位與經(jīng)驗

通觀中國少數(shù)民族戲曲劇種,目前已有十幾個少數(shù)民族,如藏族、蒙古族、維吾爾族、壯族、侗族、白族、傣族、苗族、布依族、朝鮮族、滿族、彝族、佤族、毛南族等,他們在本民族傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了戲曲劇種,與漢族戲曲共同建構(gòu)了龐大的中國戲曲王國。據(jù)不完全統(tǒng)計,少數(shù)民族戲曲劇種約有近 30個,其中尤以云南省和廣西壯族自治區(qū)居多。這是由于它們均為多民族聚居區(qū),因而少數(shù)民族戲曲劇種亦流布廣泛,如云南省就有壯劇、白劇、傣劇、贊哈劇、彝劇、苗劇、佤族清戲等。

(一)壯劇的歷史地位

壯劇是個文化傳統(tǒng)深厚、社會影響廣泛、藝術(shù)形態(tài)完整、劇團(tuán)結(jié)構(gòu)合理、在全國具有較大影響的民族戲曲劇種,其在全國少數(shù)民族戲曲中的地位,可以從如下幾個方面加以認(rèn)定:

1.從時間與空間上看

中國的少數(shù)民族戲曲劇種可分為古代劇種、近代劇種和當(dāng)代劇種三大類。產(chǎn)生或形成于元、明、清封建社會后期的屬古代劇種,如藏戲、壯劇、白族吹吹腔等;產(chǎn)生或形成于我國半殖民地半封建社會時期的屬近代劇種,如傣劇、唱劇等;新中國成立以后形成發(fā)展起來的屬當(dāng)代劇種,如苗劇、彝劇、阜新蒙古劇等。一般說來,古、近代劇種因發(fā)展歷史較長,分布地域亦較為寬廣,如藏戲、壯劇、侗戲等都有百年以上的歷史,流行地域則橫跨數(shù)省區(qū);當(dāng)代劇種因發(fā)展歷史較短,流布地域亦相對狹窄,如彝劇、阜新蒙古劇、滿族新城戲等,大都流行于本民族自治州、縣境內(nèi)。

壯劇有著悠久的發(fā)展歷史,廣西北路壯劇舊稱“土戲”,起源于田林縣舊州鎮(zhèn),誕生于清乾隆三十年 (1765年),至今已有 200多年的歷史。它與流行在云南省文山州富寧、廣南兩縣的壯劇,以及流行在貴州省黔西南州冊亨、望漠、興義、安龍、貞豐等縣的布依戲,都有歷史上的淵源關(guān)系。由于這些地域地理位置相近,且都是壯族 (布依族與壯族同源)的世代居住地,因而藝術(shù)交流十分廣泛。

由此可見,廣西壯劇是個歷史悠久、流布廣泛的古老戲曲劇種。由于它的歷史悠久,因而具有豐厚的民族文化、戲劇傳統(tǒng),并形成了較為完整的舞臺藝術(shù)形態(tài);由于它的流布廣泛,因而具有雄厚的群眾基礎(chǔ)、廣闊的發(fā)展空間和深遠(yuǎn)的藝術(shù)影響。亦正由于此,它才被列為首批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn),而具有了進(jìn)一步發(fā)掘、搶救、保護(hù)的重要意義。

2.從劇團(tuán)的建設(shè)結(jié)構(gòu)看

少數(shù)民族戲曲劇種的形成與衍變,是以民族藝人和以他們?yōu)楹诵慕M成的劇團(tuán)、班社作為載體相傳承的。因此,民族劇團(tuán)的建設(shè)便成為關(guān)乎民族劇種發(fā)展的中堅力量。

目前的民族戲曲劇團(tuán),大多分為業(yè)余與專業(yè)兩類。一些劇種始終沒有專業(yè)劇團(tuán),如流布于貴州、廣西、湖南三省區(qū)的侗戲以及流布于云南騰沖的佤族清戲等;但也有一些劇種在建國后建立了專業(yè)劇團(tuán),如西藏藏劇團(tuán)、青海省藏劇團(tuán)、廣西壯劇團(tuán)、云南省文山州壯劇團(tuán)、德宏州傣劇團(tuán)、云南省大理州白劇團(tuán)、云南省楚雄州彝劇團(tuán)等。這些專業(yè)團(tuán)都是建國后在業(yè)余劇團(tuán)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的,隨著業(yè)余劇團(tuán)的逐步發(fā)展壯大,一些劇團(tuán)開始進(jìn)入城市演出,各地文化部門適時進(jìn)行引導(dǎo)、扶持,將這類業(yè)余劇團(tuán)在條件成熟時發(fā)展為職業(yè)劇團(tuán)。

如廣西壯劇既有專業(yè)劇團(tuán),又有業(yè)余劇團(tuán),形成二者并行不悖、共同發(fā)展的格局。在業(yè)余劇團(tuán)方面,僅北路壯劇的發(fā)源地田林縣,據(jù) 1990年 11月統(tǒng)計就有農(nóng)村業(yè)余壯劇團(tuán) (隊)106個,演職員2664人,平均每百人中就有一名業(yè)余演員。在專業(yè)劇團(tuán)方面,除建址于南寧的廣西壯劇團(tuán)外,21世紀(jì)后又在百色地區(qū)建立了 2個廣西壯劇團(tuán)分團(tuán) (廣西壯劇團(tuán)田林縣分團(tuán)、靖西縣分團(tuán)),形成了以廣西壯劇團(tuán)為龍頭,南、北路 2個分團(tuán)為兩翼的結(jié)構(gòu)布局。

3.從劇目的藝術(shù)質(zhì)量看

在專業(yè)壯劇團(tuán),集結(jié)了一批專事文學(xué)創(chuàng)作、表演、音樂、舞美的人才,他們投身藝術(shù)實踐,大膽進(jìn)行藝術(shù)改革,廣采博納為我所用,借助現(xiàn)代科技對舞臺藝術(shù)進(jìn)行全面的革新創(chuàng)造,使演出藝術(shù)質(zhì)量不斷提高。例如廣西壯劇團(tuán)近年創(chuàng)作演出了一批優(yōu)秀劇目,有《金花銀花》、《羽人夢》、《歌王》、《瓦氏夫人》等,相繼榮獲了一些全國性的最高藝術(shù)獎項,為民族劇種贏得了榮譽(yù),在全國產(chǎn)生了較大影響。

而在民間,廣西境內(nèi)仍保留著北、南兩路壯劇的業(yè)余演出。其演出劇目多為沿襲已久的傳統(tǒng)戲,演出服飾、化妝、道具、布景等均較為簡陋,基本保持著原有的藝術(shù)形態(tài);但也有一些業(yè)余劇團(tuán),在縣文化館的指導(dǎo)下,藝術(shù)上有所進(jìn)步和提高。如在1982年 12月舉辦的廣西自治區(qū)壯族文藝節(jié)目調(diào)演中,除廣西壯劇團(tuán)的《紅銅鼓傳奇》外,還有田林縣的《蝶姹》、德保縣的《種瓜得瓜》、隆林縣的《火龍袍》等劇目參演,藝術(shù)質(zhì)量都有了很大改觀。

通過以上幾個方面的分析,我們不難看出:壯劇無論其歷史影響、藝術(shù)形態(tài)、劇團(tuán)建設(shè)、劇目成就,都顯示出一個成熟劇種的特有品質(zhì),這就奠定了它在中國少數(shù)民族戲曲中的重要歷史地位。

(二)壯劇的歷史經(jīng)驗

壯劇在其歷史發(fā)展中積累了一些成功的經(jīng)驗,這些卓有成效的實踐經(jīng)驗,不僅將主導(dǎo)其自身的未來發(fā)展道路,而且也將為其它少數(shù)民族戲曲提供積極的參照。廣西壯劇的歷史經(jīng)驗,體現(xiàn)為專業(yè)、業(yè)余劇團(tuán)并行發(fā)展與緊抓民俗、民生的生命線。

1.專業(yè)、業(yè)余劇團(tuán)并行發(fā)展

專業(yè)劇團(tuán)的作用,在于主要服務(wù)于城鎮(zhèn)居民觀眾,占領(lǐng)省、地、縣各級城市舞臺;當(dāng)然他們也會經(jīng)常下鄉(xiāng)巡回演出,以不失去更為廣闊的農(nóng)村空間。他們肩負(fù)著培訓(xùn)后備力量、指導(dǎo)業(yè)余劇團(tuán)、發(fā)展民族劇種的重任,也承擔(dān)著提高舞臺藝術(shù)質(zhì)量、創(chuàng)作打造精品、問鼎各級政府文藝獎項的任務(wù)。發(fā)展民族戲曲,必須有一支精誠團(tuán)結(jié)、勇于實踐、富有敬業(yè)精神的人員隊伍,特別是專業(yè)劇作家、導(dǎo)演、演員和音樂、舞美人員。有了這些藝術(shù)人才,才能進(jìn)行藝術(shù)生產(chǎn)和創(chuàng)作。在繼承民族文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,他們開展音樂、舞蹈、美術(shù)多方面的舞臺藝術(shù)革新創(chuàng)造;他們整理、創(chuàng)作、改編、演出各類題材劇目,以擴(kuò)大民族戲曲的影響。專業(yè)劇團(tuán)及其藝術(shù)人才,是民族劇種得以繼續(xù)發(fā)展的重要力量,是促進(jìn)民族戲曲事業(yè)繁榮的人力資源保證。

業(yè)余劇團(tuán)的作用,主要服務(wù)于廣大的農(nóng)村觀眾。業(yè)余劇團(tuán)的藝人一般不脫離生產(chǎn)勞動,大都在農(nóng)閑時分、喜慶節(jié)日,或逢有婚喪嫁娶、建房修屋、添丁進(jìn)口、祭祀還愿等民俗活動中,臨時組班演出。他們土生土長、半農(nóng)半藝,農(nóng)忙時勞作,空閑時演出,具有規(guī)模較小、人員精干、演出靈活、風(fēng)格多樣的特點。它是以特有的輕騎活動方式,解決了大型劇團(tuán)難以深入偏遠(yuǎn)地區(qū)的困難,滿足了廣大農(nóng)村人民的需要。這些民間劇團(tuán)雖名不見經(jīng)傳,但在廣大農(nóng)村、集鎮(zhèn)的文化生活中,卻占有十分重要的地位,是一支不可忽視的民間戲劇隊伍。由于他們熟知民族歷史和農(nóng)村環(huán)境,體現(xiàn)的是本民族的生活和風(fēng)俗,運用的是具有民族特色、風(fēng)格的藝術(shù)形式和語言,演出的大都是取材于民族歷史傳說或漢族歷史演義的本戲和載歌載舞的生活小戲,因而深得本民族人民的喜愛。

從中國戲曲藝術(shù)的歷史看,專業(yè)劇團(tuán)與業(yè)余劇團(tuán)也是沿著兩條道路發(fā)展的。一條道路是在民間,它以農(nóng)村廣大中下層群眾為服務(wù)對象,在寺院、廣場、廟臺、露臺進(jìn)行演出;一條道路是在城市,它以上層統(tǒng)治者及一般市民為服務(wù)對象,在宮廷、官府、廳堂、戲樓進(jìn)行演出。在藝術(shù)的雙向交流中,業(yè)余劇團(tuán)向?qū)I(yè)劇團(tuán)學(xué)習(xí)了許多表演劇目與舞臺技巧;而專業(yè)劇團(tuán)也向民間戲曲汲取豐富的營養(yǎng),并利用其充足的物質(zhì)條件對藝術(shù)加以提高。

中國戲曲的發(fā)展歷史與現(xiàn)狀證明,任何一個劇種的生存與發(fā)展,都應(yīng)沿著專業(yè)劇團(tuán)與業(yè)余劇團(tuán)并行發(fā)展的道路前進(jìn);只有兩條腿走路,才能既走得穩(wěn)又走得快。壯劇已形成專業(yè)劇團(tuán)與業(yè)余劇團(tuán)均衡分布的格局,其良好的劇團(tuán)建構(gòu)模式,為其它民族劇種的建設(shè)提供了有益的借鑒經(jīng)驗。

2.緊抓民俗、民生的生命線

中國戲曲生成、發(fā)展于民間,與民俗、民生有著密切的聯(lián)系。一年四季的節(jié)令戲,穿插其間的廟會戲,以及與民生相關(guān)的各種應(yīng)時戲,構(gòu)成了中國戲曲豐富多彩的演出活動。在廣大的農(nóng)村城鎮(zhèn),戲曲演出多在歲時節(jié)令進(jìn)行,這是因為戲曲演出必須集結(jié)大批觀眾,而若在同一時間將居住分散的人群號召集中,只有憑借世代傳承的民俗節(jié)日才有可能。因此在我國戲曲史上,通常是以民俗節(jié)日為契機(jī)進(jìn)行舞臺演出,戲曲活動與民俗節(jié)日相互依存、伴隨。正是由于民俗節(jié)日這一重要媒介,才使戲曲藝術(shù)在中國大地上得以傳播。

戲曲與民俗的結(jié)合,表現(xiàn)在春節(jié)、元宵節(jié)、端午節(jié)、中秋節(jié)、重陽節(jié)等民間節(jié)日里的演出活動。在這些全民歡慶的節(jié)日里,到處都有戲班的身影;在農(nóng)村春、秋社賽及廟會、集市等活動中,也是戲班大展身手的舞臺。戲曲與民生的結(jié)合,表現(xiàn)在與民眾生活緊密相關(guān)的活動中,如祭神祭祖、求雨求壽、生辰壽誕、婚喪嫁娶、喬遷新居、職位高升、商鋪開業(yè)、公司慶典等,體現(xiàn)為各類應(yīng)時的演出,如堂會戲、行會戲、喜喪戲、還愿戲、祭祖戲、慶典戲等。如在北路壯劇的發(fā)源地田林縣,自古就有與民俗、民生相結(jié)合的戲劇演出傳統(tǒng),每逢節(jié)慶、歌圩或喜慶事,都要演出壯劇以助興。其時四鄰村寨的群眾都會趕來觀看,演出日以繼夜、熱鬧非凡。

民族戲曲劇團(tuán)尤其是民間業(yè)余劇團(tuán),必須緊密地與民俗、民生活動相結(jié)合,這是它們不可缺失的一條生命線。戲曲的生命力在民間,脫離了民俗與民生,劇種很難得到繼承和發(fā)展。戲班的生存在于市場和民眾需求,他們必須融入民俗、民生生活,這是他們必由的生存之路,也是市場規(guī)律的體現(xiàn)。

概而言之,走專業(yè)與業(yè)余劇團(tuán)共同發(fā)展的道路,緊抓民俗與民生的生命線,是壯劇發(fā)展歷史中的成功經(jīng)驗,當(dāng)為其它少數(shù)民族戲曲劇種所借鑒。