郭 琳 (西安體育學院體育藝術(shù)系 陜西西安 710068)
淺論如何培養(yǎng)和加強學生編舞的能力
郭 琳 (西安體育學院體育藝術(shù)系 陜西西安 710068)
本文主要是論述如何培養(yǎng)和加強學生編舞的能力,讓學生體味舞蹈創(chuàng)編的魅力,從編舞技法教學體系入手,探討了舞蹈課程的設(shè)置、對音樂的理解和處理、巧妙地運用空間或道具、舞蹈動作的編排、理論知識的學習等方面的問題。
編舞;技法;教學方法;途徑
教師在進行舞蹈教學中,會意識到舞蹈對當代大學生心理、生理各方面有著不可替代的教育作用。通過對學生的了解,不斷調(diào)整著教學方法,及時補充教學內(nèi)容,同時進行知識更新,以使學生能在舞蹈課上充分感受到舞蹈的魅力。藝術(shù)創(chuàng)作歷來“百花齊放”,有著“法無定法”之說。但就院校人才培養(yǎng)而言,規(guī)范授“業(yè)”并賦予科學之“法”是理所當然的,并且需要與時俱進的創(chuàng)新發(fā)展,這就有了編舞技法教學體系。
在培養(yǎng)和加強學生編舞的能力方面,要打破編舞的神秘感。因為任何人一生下來就具有用人體動作表達情感、思想的本能,而隨著年齡和知識的增長以及接受的學習和訓練,用動作來傳情達意的本領(lǐng)就會大大地加強。人們無時無刻在用自己的人體動作來滿足各種需要,來宣泄和表達各種情緒、情感、思想和意念。編創(chuàng)除了要具有一般的舞蹈和知識外,最重要的就是舞蹈語匯的積累。掌握舞蹈動作越多,就有可能創(chuàng)作和把握豐富的舞蹈語言的基礎(chǔ)。
(1)以研究性思維為主導,以研究性活動為課堂組織形式,突出學生在課堂教學中的參與,強化學習、思考、創(chuàng)新、探索以及課內(nèi)外的結(jié)合。以開發(fā)創(chuàng)意潛能,掌握理論基礎(chǔ)知識,訓練創(chuàng)作技術(shù)方法,綜合開發(fā)運用手段并最終應(yīng)用于大眾藝術(shù)。
(2)觀賞和分析經(jīng)典教學劇目。教師幫助學生就相關(guān)教學劇目從內(nèi)容到形式,從題材到結(jié)構(gòu)進行逐步分析。風格特點、動作特性、舞蹈結(jié)構(gòu)、形象刻畫、構(gòu)圖布局和舞臺調(diào)度等,最后再簡要陳述標準的或公認的觀點。
(3)編排一個好的舞蹈,需要一支素質(zhì)良好的隊伍。實踐中,開設(shè)了民族舞蹈、芭蕾舞及古典舞的訓練。民族舞蹈可以提高學生的節(jié)奏感、協(xié)調(diào)性、表現(xiàn)力等;芭蕾的學習可以很好地訓練非專業(yè)學生的立與直,培養(yǎng)學生的形體氣質(zhì);古典舞的身韻練習,幫助學生更好地在舞蹈中運用呼吸,加強身體的韻律感。這些看似平常的訓練,都為學生的舞蹈學習打下了良好的基礎(chǔ)。
人們一提起舞蹈就會想起音樂,從古代的樂舞到現(xiàn)在的舞劇,舞蹈與音樂始終密不可分,特別是在少數(shù)民族樂舞領(lǐng)域,有歌必舞。但是專業(yè)的學生比較重視技巧的學習,這就要求我們教師注重教學的趨勢,避免教學出現(xiàn)傾斜。第一,對基礎(chǔ)樂理知識的學習,可讓學生對音樂感悟不斷加深;第二,對音樂知識的了解可讓學生在音樂方面的知識更加豐富;第三,對優(yōu)秀作品的欣賞,通過欣賞各流派音樂作品,對音樂家所創(chuàng)造的藝術(shù)形象或意境進行感受,并為能恰當?shù)倪x擇舞蹈音樂打好基礎(chǔ)。如果學生沒有重視到這一點,只把音樂當作是一個背景,一種提供節(jié)拍的方式,他只會去感覺音樂而不會感受音樂,更不能說對舞蹈的定位了。學生在聽到音樂時腦海里就能定為一個大概的形象,這對舞蹈的即興訓練很有幫助。
在進入舞蹈創(chuàng)作前,先根據(jù)音樂設(shè)計整體的構(gòu)思。校園集體舞注重的是通過舞蹈動作及隊形表現(xiàn)大學生的精神風貌。在構(gòu)思的過程中,只機械地用動作把音樂添滿是不可取的,要設(shè)計一些讓學生感興趣的“點子”。所以,我在編舞中增加了道具的使用,這樣學生的興趣增加了,跳起來就更投入,舞蹈自然顯得更生動了。編排舞蹈如同寫文章一樣,怎樣開頭,怎樣發(fā)展,怎樣結(jié)尾,結(jié)構(gòu)上要層次分明,有對比,有輕重,才更加耐人尋味。
編排一個好的舞蹈,要多方面結(jié)合,有適合的舞蹈題材,適合的音樂,編排有序的舞蹈構(gòu)思及舞蹈的意境創(chuàng)造,最重要的更要有精煉的動作素材。舞蹈源于生活,又高于生活,最后又服務(wù)于生活。舞蹈動作要有創(chuàng)新,所以在編排整體舞蹈動作時,可運用一些具有表現(xiàn)力,風格突出的舞步,使舞蹈風格趨向熱情、奔放??紤]到舞蹈表現(xiàn)力與音樂節(jié)奏如何融洽得更完美,可用手或腳下的打擊,給人以視覺、聽覺的沖擊。把整個舞蹈推向高潮,也更好地展示學生們的精神風貌與舞蹈綜合知識。舞蹈構(gòu)圖是舞蹈作品的重要組成部分,一個舞蹈編導舞蹈構(gòu)圖的能力直接影響著舞蹈作品水平的高低和藝術(shù)表現(xiàn)力的大小。
(1)向生活學習、向美麗的大自然學習。在我們的生活中,各種物體的存在都呈現(xiàn)美的構(gòu)圖和造型方式,我們可以從觀察和比較中受到一些啟發(fā)。如風景區(qū),山水、樹木、花草、建筑等也都有一定的比例和結(jié)構(gòu),一定要做一個有心人,時時刻刻向自己周圍的事物吸取藝術(shù)的滋養(yǎng)。
(2)向各種造型藝術(shù)學習。各種造型藝術(shù)的構(gòu)圖原理基本上都是共通的,所以繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、書法等的構(gòu)圖、布局的原則、方法,都對我們有極大的學習、參考價值。
(3)向世界和我國著名的經(jīng)典、優(yōu)秀的舞蹈、舞劇作品學習。在舞蹈構(gòu)圖上,如有所創(chuàng)新,有所發(fā)展,一般也不能離開對前人創(chuàng)作經(jīng)驗的繼承和借鑒,所以,對經(jīng)典和優(yōu)秀的舞蹈、舞劇的構(gòu)圖學習,對豐富和加強舞蹈構(gòu)圖的能力會有更直接的幫助。
(4)向我國民族民間舞蹈豐富多彩的構(gòu)圖學習。流傳在我國各地的民間舞蹈中有著非常豐富的舞蹈構(gòu)圖,它們是我國人民千百年來在民間進行舞蹈藝術(shù)創(chuàng)造的結(jié)晶。它表現(xiàn)了廣大勞動人民的審美情趣、審美理想,是對大自然生活中各種事物和形象的高度概括、集中和美化。它是我們民族舞蹈遺產(chǎn)中寶貴的財富,對它的繼承、發(fā)展和創(chuàng)新,是我們義不容辭的責任。
(1)學習和繼承我國極為豐富的民族舞蹈文化遺產(chǎn)我國五千年的文明發(fā)展史,造就了我國各民族的古典和民間的舞蹈有著極為豐富的文化遺產(chǎn)。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》編輯部在1989年不完全的統(tǒng)計“全國56個民族共有民間舞蹈(包括宗教祭祀舞蹈)17636個(港、澳、臺待補),其中漢族舞蹈14291個,少數(shù)民族舞蹈3345個。古典舞蹈,雖然至今尚未能統(tǒng)計也有多少種舞蹈、有多少個舞蹈動作,但是其極為豐富多彩是有目共睹的。深入地、踏實地向民族民間傳統(tǒng)舞蹈學習,掌握豐富的舞蹈動作并不是很困難的事情。
(2)學習、借鑒世界各國民族的舞蹈文化芭蕾舞和現(xiàn)代舞,它們的豐富、多樣的舞蹈語匯對舞蹈創(chuàng)作是有莫大幫助的。而各國的民族民間舞蹈,也給提供了非常廣闊的學習空間。因此,應(yīng)當把握住一切可能得到的學習機會和學習條件,不斷地豐富和充實自己。不過,學習和借鑒外國的舞蹈文化,一定要經(jīng)過吸收和融化的過程,而不要生搬硬套,在編舞中切忌中外舞蹈動作生硬地組合在一起。
(3)以生活為源,在繼承和借鑒的基礎(chǔ)上進行新的創(chuàng)造舞蹈,更重要的是從生活的源泉中進行新的創(chuàng)造。在舞蹈創(chuàng)作中,主要是根據(jù)所反映的生活和所表現(xiàn)的人物的情感、思想的需要去創(chuàng)作新的舞蹈動作。新的創(chuàng)造,并不是脫離過去傳統(tǒng)的白手起家和憑空創(chuàng)造,而是在繼承和借鑒的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新。因此,進行新的舞蹈動作的創(chuàng)造是舞蹈創(chuàng)作的基本功,也是豐富舞蹈表現(xiàn)手段的最有效的方法。
舞蹈藝術(shù)不僅要創(chuàng)造各種形象,還要表現(xiàn)復雜的內(nèi)心情感,這就要求編舞者提高自己的思想修養(yǎng)和精神境界以及觀察和概括生活的能力,以飽滿的激情去表現(xiàn)人們最美好的感情。
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