■李元成

中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)生造型本身有著多種因素組成，而形象本身是寫(xiě)生造型藝術(shù)生存的依據(jù)，以真寫(xiě)美,追求形神兼?zhèn)?。而“?xiě)”本身也是繪畫(huà)理論中極高的審美概念，諸如以形寫(xiě)神，傳神寫(xiě)照、傳移模寫(xiě)、傳寫(xiě)、寫(xiě)真、寫(xiě)生、寫(xiě)心……。寫(xiě)已成為中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的重要手段和方法?！皩?xiě)畫(huà)”的美學(xué)觀點(diǎn)是一份值得總結(jié)和弘揚(yáng)的民族優(yōu)秀遺產(chǎn)。

寫(xiě)生人物畫(huà)以線與面的結(jié)合，水墨的深與淺的變化，神與情的表現(xiàn)，筆的快慢節(jié)奏等諸因素組成的，同時(shí)出現(xiàn)了寫(xiě)生人物畫(huà)所具有的特殊效果。

寫(xiě)生人物畫(huà)的形與情趣、意趣都是以線于面的特點(diǎn)來(lái)完成的，從造型角度來(lái)看似乎是對(duì)寫(xiě)生人物必須畫(huà)得像他本人（比例、結(jié)構(gòu)），嚴(yán)格的造型訓(xùn)練往往被訓(xùn)練者越來(lái)越背離藝術(shù)而走入自然的摹仿但是從高度的藝術(shù)角度來(lái)看，“寫(xiě)”本身是宣泄傾吐、解脫、寫(xiě)生、描寫(xiě)、再現(xiàn)之意。

寫(xiě)生人物畫(huà)又有著具體的人物特性來(lái)約束規(guī)定著作者不能隨意性太大，多數(shù)作者往往大多是在人物發(fā)型上和衣服上大膽的做文章，從而達(dá)到寫(xiě)生人物畫(huà)的效果。

從寫(xiě)生人物畫(huà)作品來(lái)看，一位作者能夠充分利用好筆墨變化來(lái)完成寫(xiě)生人物畫(huà)，他的形與墨則恰如其分的掌握地好，結(jié)合地好，既有形又有墨，還有趣。一件好的寫(xiě)生人物作品，表現(xiàn)出來(lái)應(yīng)該是你與模特之間所產(chǎn)生的內(nèi)容，即客觀有主觀，才能夠真正的感染人。多數(shù)作者是以目識(shí)對(duì)象，要抓住對(duì)象的特征、動(dòng)態(tài)及神情，而后再落筆。

作為毛筆造型，我認(rèn)為誰(shuí)能夠把毛筆的走勢(shì)和任務(wù)的形體很好的既然和好，使筆下的形象在線的造型中產(chǎn)生體積感，一筆下去，有筆、有墨、有形、有味，同時(shí)形神兼?zhèn)?，整體看畫(huà)面既有取舍變化等。把最強(qiáng)烈的部分畫(huà)出來(lái)即是好作品。

寫(xiě)生人物畫(huà)中的筆墨隨意性要小于花鳥(niǎo)畫(huà)和小品畫(huà)，但是也不能說(shuō)完全被人物型體控制得全用焦墨去畫(huà)準(zhǔn)型體，如果這樣去畫(huà)寫(xiě)生人物畫(huà)，似乎少了很多東西。本身任務(wù)寫(xiě)生是帶著情感、質(zhì)感、背景去完成的。它的筆墨運(yùn)用就要具有針對(duì)性的變化。

首先要精心設(shè)計(jì)筆墨的處理，做到胸有成竹，一氣呵成，在補(bǔ)充皴、擦、點(diǎn)、染。

如畫(huà)一位老人可以多用于焦墨畫(huà)其結(jié)構(gòu)，而相反畫(huà)一位少女可少用墨焦，在適當(dāng)?shù)奈恢眉右匝a(bǔ)充筆與墨的變化。落墨前應(yīng)細(xì)心周到，統(tǒng)籌安排，有梳、有密、不散、不亂，既有變化，又統(tǒng)一。

但也不是絕對(duì)的焦墨與濕墨的搭配，也要看作品筆與墨的風(fēng)格。如今，有成績(jī)的作者也不少，風(fēng)格和效果也不相同，如同樣畫(huà)一幅寫(xiě)生人物畫(huà)，其中有劉國(guó)輝風(fēng)格的，王子武風(fēng)格的，相比之下，都是一干一濕，也就產(chǎn)生了不同的筆墨變化和水墨的感覺(jué)。如果真正要說(shuō)哪一種方法好，這要看作者真樣去用筆墨變化把握住人物情與神的表達(dá)。

有的寫(xiě)生任務(wù)畫(huà)更靠近寫(xiě)真些，而有的寫(xiě)生畫(huà)則更靠近水墨趣味性，在著方面的表現(xiàn)要看作者本身的閱歷和修養(yǎng)。如用重墨去畫(huà)一名工人形象、工人的力量、工人的粗獷、救應(yīng)當(dāng)去追求“下筆既造型”。用筆講究穩(wěn)、準(zhǔn)、狠，做到筆“得筆而出”。下筆既造型，造型必取勢(shì)、得勢(shì)，氣貫于筆端，筆筆相隨，形成很強(qiáng)的節(jié)奏感。

我認(rèn)為寫(xiě)生人物畫(huà)不能與文人畫(huà)的筆墨劃等號(hào)。寫(xiě)生人物畫(huà)是在用筆墨反映時(shí)代的人物精神面貌。走向現(xiàn)代的寫(xiě)生人物畫(huà)也就更有生命力和時(shí)代的特點(diǎn)。

寫(xiě)生人物畫(huà)的發(fā)展很快，如成功的運(yùn)用了中西的結(jié)合，前期有徐悲鴻、蔣兆和等大畫(huà)家，到了現(xiàn)在有周思聰、王子武、方增先、劉國(guó)輝等一代大畫(huà)家在努力的求索著、進(jìn)去著、從形式上還有表現(xiàn)于不同的風(fēng)格，如畫(huà)家丁紹光的寫(xiě)生人物畫(huà)，代表著點(diǎn)、線、面的組合交錯(cuò)等變化，也使少數(shù)民族的人物畫(huà)更加生動(dòng)形象。

但是無(wú)論是什么樣的方法來(lái)對(duì)寫(xiě)生人物畫(huà)的追求，都不過(guò)于兩種追求的方法：一種是懷戀傳統(tǒng)、一種是追求新的東西，都是在探求提高寫(xiě)生任務(wù)化的水平。

潘天壽曾說(shuō)過(guò)：“凡入筆意各出天性，或出清秀，或出混厚，各如其人，但出情趣，均成佳品。倘俗而韻，雖雕龍鏤鳳亦不足觀?！?/p>

現(xiàn)在初學(xué)寫(xiě)生人物畫(huà)的作者是不可能做到“提筆直取”“隨意可得”。要由慢而快、循序漸進(jìn)。先由造型能力的訓(xùn)練，既認(rèn)識(shí)能力、理解能力、表現(xiàn)能力。三種能力結(jié)合好，變自然形象為藝術(shù)形象。

然而任何事物的發(fā)展過(guò)程中，要達(dá)到某種目的，都要通過(guò)一定的手段才能實(shí)現(xiàn)，人物寫(xiě)生也是這樣，作者怎樣才能掌握好這種手段讓讀者產(chǎn)生許多感動(dòng)，從最初面對(duì)對(duì)象的第一寫(xiě)生，發(fā)展到具有個(gè)人風(fēng)格的人物肖像再創(chuàng)造都是通過(guò)筆、墨變化，形與神的表現(xiàn)，才真正的發(fā)展出藝術(shù)才能。有一種溝通、一種意識(shí)的暗合，這種寫(xiě)生人物畫(huà)的作品才能夠具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力和強(qiáng)大的生命力。無(wú)疑是借助他獨(dú)特的繪畫(huà)語(yǔ)言‘表現(xiàn)他內(nèi)在的東西。把真實(shí)的形象變?yōu)樗囆g(shù)形象的力量，這就是進(jìn)步。