周 燚 （紅河學院 音樂學院 云南蒙自 661100）

前言

《自彈自唱》課程是周蔭昌教授在打破傳統(tǒng)教育體制，探索新的、更適應社會發(fā)展需求的高校教育而做出的一次大膽改革。這一重大改革得到了我省教育廳領導的高度重視，并給予了有力的支持，2010年3月，該課程正式在我省六所院校開設，并在保山、紅河、麗江進行了三期任課教師培訓，為各個學校接下來的教學工作做了充分的準備。

在一年多的實踐教學中，我們不斷學習、實踐，并對這段時期內(nèi)的工作加以總、分析與研究，在肯定成績的同時我們也要找出問題、得出經(jīng)驗教訓、摸索出其規(guī)律，用于指導下一階段的工作。學習、實踐和總結(jié)不能獨立存在，必須三者結(jié)合才能正確認識以往工作的優(yōu)缺點，明確下一步的工作重心。下面我們將對這些問題進行詳細分析，并探索解決辦法。

一、對課程實施中常見問題的分析

在《自彈自唱》課程學習實踐的過程中，同學們會遇到很多問題、走入一些誤區(qū)，現(xiàn)在我們就一起來將這些問題討論一下，以避免在今后的教學過程中繼續(xù)出現(xiàn)。

（一）彈、唱基礎薄弱造成的問題

1.彈、唱基礎教學的不規(guī)范和速成讓學生養(yǎng)成了不正確的彈唱姿勢。部分學生接受啟蒙教育時，選擇了一些不正規(guī)的培訓中心，接受了一些簡單、粗質(zhì)的教育后，就任由學生自行練習，教師對量得要求遠遠大于質(zhì)的要求，這樣的要求使得學生對規(guī)范性逐漸忽略。加之一部分學生在學習鋼琴、聲樂時，即將臨近高考專業(yè)考試，在此情況下，學生來不及規(guī)范、系統(tǒng)、循序漸進的學習彈、唱的基本功，在這個速成的學習過程中，逐漸養(yǎng)成了學生一些錯誤的彈唱姿勢，如：坐姿不正確，腰部彎曲，使整個人上身不挺直；上半身僵硬，肩膀向上聳起，整個人不放松；下巴往前伸、頸部會前后動等許多問題，這些看似小問題，但卻嚴重影響了學生對彈唱基本功的扎實學習，為《自彈自唱》課程的學習帶來阻礙。

2.連貫性較差。任何一首歌曲都有其特定的要求，作曲家在創(chuàng)作時，會標注出許多表情術語，為我們在演繹作品時能更好的把握其風格、特點，在此我們特別要提到“連貫”。在樂譜中我們經(jīng)?？吹健發(fā)egato”，其意思是：連接住的，要求每個音之間沒有間斷。而在實際彈奏中，很多同學夠重視，或?qū)⑵浜雎?，甚至彈成“staccato”斷開；分開。同學們對“連貫性”的極不重視直接影響了作品的風格，改變了作曲者的初衷，讓樂曲與之原本要求大相徑庭。在手指不能把音彈連貫的情況下，大部分學生選用延音踏板來掩蓋和彌補，為使樂曲聽上去連貫、流暢，而這樣的做法是極其不可取的。踏板的濫用會導致其手指能力的停滯或退步，讓學生越來越依賴踏板，更會導致學生對音、音樂的辯查能力散失。

3.演唱高音時較為困難。由于民族地區(qū)學生學習條件相對艱苦，在聲樂演唱學習上接觸較晚，基礎較為薄弱，因而在演唱高音時的問題則更為突出。在歌曲的演唱中，少部分學生先天嗓音條件較好，對高音的演唱也相對輕松，而剩下的很大一部分學生對高音則是望而卻步。如：《自彈自唱》教材中的TL—9，其中有三個小節(jié)旋律音一直在e2、f2音上重復，這讓音域較窄的同學心里一開始就產(chǎn)生了畏懼，這種畏懼又影響了呼吸與氣息的控制，讓演唱顯得更為艱難。在演唱時，這部分同學大多會出現(xiàn)白聲、喊唱等情況，這使得聲音粗糙、生硬、散而扁，沒有光彩。

（二）傳統(tǒng)教育模式造成的問題

1.彈與唱的分離。傳統(tǒng)的高校音樂教學都將彈、唱兩門作為獨立的課程予以挖掘開鑿，兩門課程相對閉合的設置模式造成了彈、唱藝術聯(lián)系甚少，甚至基本沒有交集。這樣單一主科教學分明的狀況使得鋼琴基礎好的學生張不開嘴唱，聲樂基礎好的學生鋼琴又彈不好。因此同學們在剛開始接觸《自彈自唱》課程時，往往不能兩者兼顧。

2.不正確的一些個人演唱方法和習慣。由于西南少數(shù)民族地區(qū)學生基礎較淺，對音樂知識量的積累不足，因而造成一些誤區(qū)，養(yǎng)成錯誤的習慣。如：（1）部分同學刻意追求、模仿民族、美聲音色，使得聲音不自然、無共鳴、不柔和圓潤；（2）一些膾炙人口的歌曲也成為學生學習時的阻礙，同學們大多會按照其對該歌曲的印象去刻意模仿演唱，不加分析、思考；（3）部分學生在演唱中還容易出現(xiàn)盲目追求高音和大音量，認為能唱的音越高越好、聲音越大越好聽；（4）在演唱處理的時候，還容易出現(xiàn)任意加滑音演唱等問題。

（三）民族地方性特點造成的問題

由于云南少數(shù)民族眾多，雖然和漢族雜居在一起，但其民族語言仍然一代代傳承著，這些種類繁多的民族語言和地方語言在生活中的使用較之普通話要多得多，因此大部分學生的普通話帶有嚴重的方言音和民族語言，這種不標準的普通話直接影響了歌曲的演唱。

1.聲調(diào)：云南大部分地區(qū)方言聲調(diào)均以半高平、中降、高降和低降升為主，很多都比普通話略低、甚至相反，因此部分學生在演唱歌曲時會習慣性的降低部分字、詞的聲調(diào)。

2.咬字吐字：咬準聲母、韻母是讀準每個字的基礎，而這也正是學生們學習時的一大難題。

（1）平翹舌音：z、c、s的發(fā)音部位是舌尖前；zh、ch、sh的發(fā)音部位是舌尖后。部分同學在一些常見字中很容易出現(xiàn)平翹舌音不分的情況，如：zhen（真）→zen、zhao（找、照）→zao、zhe（這）→ze、zu（祖）→zhu、chui（吹）→cui、che（車）→ce、shan（山）→san、shun（順）→sun、shao（少）→sao、shi（事、時）→si等。

（2）鼻邊音：n是舌尖中鼻音，l是舌尖中邊音，二者發(fā)音部位相同，但l音實際發(fā)音位置比n要靠后。部分同學不能將這兩個音區(qū)分開、發(fā)準，這造成了很多的錯誤。如：lei（淚、累、壘）→nei；lai（來）→nai；li（力）→ni； nu（怒）→lu；niao（鳥）→liao；nai（奶、耐、奈）→lai等。

（3）前后鼻音：鼻韻母對于云南大部分地方的人來說，都是一個較難的問題。常見字如：長、往、翔、能、冷、鷹、靜、終、榮、等中的ang、eng、ing、ong常會把其后面的ng發(fā)為n。

（4）其它音：天→tin、間→jin、錢→qin、先xin、眠→min、夜→yi、而→e、混→hu-en、艷→yin等。

可以說，在咬字發(fā)音的規(guī)范性、準確性上，由于受方言語音、民族發(fā)音習慣的影響，造成在彈唱藝術綜合表達的過程中，演唱技能出現(xiàn)明顯瑕疵，缺乏美的感染力，導致整個彈唱藝術成果的展示大打折扣。

二、對課程實施中常見問題的對策

對于專業(yè)技術性有一定要求的課程來說，我們絕不能紙上談兵，只有在實際操作中不斷探索、發(fā)現(xiàn)，所積累下來的第一手資料和經(jīng)驗，才是最為寶貴的。在此，筆者對此分享一些粗淺的經(jīng)驗和體悟，嘗試從以下幾方面入手來對該課程進行探索和實踐：

（一）到位的彈奏對自彈自唱起到至關重要的作用。鋼琴的演奏在自彈自唱里扮演著極其重要的角色，它雖然不是主角，但卻有著不可輕視的作用。它能在歌聲沒出現(xiàn)前渲染氛圍、醞釀情緒，讓大家隨著旋律漸漸進入音樂；它能繼續(xù)引領我們對歌曲主體進行深入了解和充分想象；它能把歌曲的跌但起伏、激動、柔情、源源不斷……表現(xiàn)得淋漓盡致；它能讓我們的情緒逐漸回歸、意猶未盡。因而，好的鋼琴彈奏不但可以精準的表達歌曲的內(nèi)涵，還為演唱者的二度創(chuàng)作提供了較好的平臺，讓其更好的發(fā)揮。

（二）到位的演唱對自彈自唱起到的積極作用。演唱在自彈自唱里可謂是主角，從音量的比例來說，它要求是最大的，這就充分顯示了其主導地位。怎樣的演唱才能將其重要作用最大限度的發(fā)揮呢？那就要求各方面都要到位：一是氣息的到位。如果沒有了氣息的支撐，就如同建房沒有了地基；二是聲音的到位。聲音的到位必須做到每個音都準確、穩(wěn)定、飽滿，三者缺一不可；三是節(jié)奏的到位。每首歌在創(chuàng)作的時候，作者都是經(jīng)過反復推敲、研究，最終決定每個節(jié)奏的，因而我們不能隨意更改歌曲的節(jié)奏；四是咬字發(fā)音的準確到位。中國字講究的是吐字清晰，平仄分明，只有做到字正腔圓，才能為彈唱藝術賦予鮮活的感染力。因此我們在學習實踐及教學指導中，引導學生多念歌詞、準確念歌詞，反復不斷地鍛煉咬字、吐字的基本功，讓語音的美感，為彈唱藝術的提升助力添彩。

（三）準確的作品分析對自彈自唱起到的推動作用。每首作品都有其特定的描繪意圖、表現(xiàn)手法、蘊涵情感及特殊限制，我們要演繹好一首作品，就必須先透徹了解它，要了解它的途徑就是對其進行準確的作品分析。對作品的分析可以讓我們精確的給歌曲劃分段落，在清楚它的“起-承-轉(zhuǎn)-合”以后，更好的把握作品的中心與情感。

（四）情感的投入對自彈自唱起到的升華作用。如果我們把作品比喻成軀體的話，那情感就是它的靈魂。再美的軀體，如果沒有靈魂的存在，那也只能是具空殼。再美的音樂，如果沒有動情的演唱，那也只能像寺廟里的誦經(jīng)。我們之前已經(jīng)有了對作品的分析，因而我們可以根據(jù)之前的分析做出適當、合理、準確、豐富的處理，來使該作品更完美的呈現(xiàn)在大家面前。

《自彈自唱》課程打破了傳統(tǒng)的教育模式，擯棄了陳舊的、功利性的藝術教育思路，不再狹隘地將鋼琴彈唱藝術生硬地分離，甚至作為晉級或考核達標的臨時武器、這是本門課程對于邊疆地區(qū)鋼琴藝術課程的一次重大整合，是對音樂教育及發(fā)展的重新定位，該課程的深入開展不止牽動著邊疆地區(qū)高校音樂教育的改革，更將促進區(qū)域內(nèi)鋼琴彈唱藝術由“社會引導、家庭教育、院校專業(yè)培養(yǎng)”的協(xié)調(diào)運力，真正推動邊疆地區(qū)鋼琴彈唱藝術從偏離走向正軌，從課堂走向生活。

[1]周蔭昌.自彈自唱[M].西南師范大學出版社.2011年1月.

[2]戴梅芳.普通話水平測試指南[M].語文出版社.1993年6月.