羅宏宇 （青海師范大學(xué)音樂系 青海西寧 810008）

現(xiàn)代社會是一個(gè)開放性的社會，音樂作為一種藝術(shù)，要想得到更大的發(fā)展，必需沖破傳統(tǒng)的制約，開闊視野，弄清音樂的民族性與世界性的關(guān)系問題。

民族性與世界性是音樂審美心理存在的共性與個(gè)性的兩個(gè)方面。在各民族的音樂審美心理中存在著人類共同性的因素，以此成為民族之間音樂交流、情感溝通的基礎(chǔ)。另一方面，每個(gè)民族的情感表達(dá)方式與音樂審美習(xí)慣彼此又各不相同，作為民族性與世界性的融合與發(fā)展則要求先立足于本民族的審美神韻，通過新信息的輸入和反饋，不斷實(shí)現(xiàn)自我更新，以取得世界性的廣泛認(rèn)同，并豐富、完善民族的音樂審美心理結(jié)構(gòu)。

音樂的民族性是指文化的地域性、獨(dú)特性、階段性，同時(shí)又是一種局限性，它是一個(gè)民族在特定的社會、歷史、經(jīng)濟(jì)條件制約的心理素質(zhì)、精神狀態(tài)和思想意識。這里的文化是一個(gè)大文化概念，它包括政治、經(jīng)濟(jì)、科學(xué)、教育、藝術(shù)以及風(fēng)土人情等所有人類在精神領(lǐng)域里的認(rèn)識和積累。所謂民族音樂，就是指那些各民族用自己獨(dú)特的表達(dá)方式表達(dá)其情感生活的音樂。從具體形式上講這個(gè)獨(dú)特性包括樂器構(gòu)成和曲調(diào)風(fēng)格兩個(gè)方面，后者更是主要方面。它指用民族樂器或者西洋管弦樂器演奏的民族民間曲調(diào)風(fēng)格的音樂。民族音樂又包括民族民間音樂和具有民族風(fēng)格的創(chuàng)作音樂兩部分。

世界性就是開放性、互通性、融合性、持久發(fā)展性和世界各民族廣泛的參與性這樣幾個(gè)方面，它使各族人民真正站在同一個(gè)層面上平等對話。它是人類未來共同的發(fā)展方向，具有光明的前途和強(qiáng)大的生命力，是任何勢力都不可阻擋的一種歷史潮流。世界音樂的硬件是管弦樂隊(duì)，軟件就是世界各民族普遍能夠欣賞和理解的音樂風(fēng)格。它應(yīng)該概括和升華各民族的音樂語言，并將之提升到一個(gè)不屬于任何民族音樂語言的高度。

音樂是一種文化， 文化具有民族性與世界性，文化的世界性是各種文化所普遍具有的屬性，即世界間各種文化的共性。文化的民族性則是指各種文化的個(gè)體性、獨(dú)特性，文化的民族性又使世界上各個(gè)民族的文化互相區(qū)別開來。世界上的各種不同的人類文化，都以民族文化的形式而存在著，并以不同的形態(tài)存在和發(fā)展。而世界上各民族的文化之中又貫穿著一定的共性、普遍的屬性，也就是所謂文化的世界性。文化的民族性與世界性有著差異、對立，但這種差異和對立并不是彼此分立、相互脫離的，即獨(dú)立又相互聯(lián)系著。文化的世界性不能脫離民族性而存在，同時(shí)文化的世界性又寓于民族性之中，沒有民族性也就沒有世界性。民族性與世界性是相對性的，它們在一定條件下能夠相互轉(zhuǎn)化。馬克思和恩格斯在《共產(chǎn)黨宣言》中指出：“各民族的精神產(chǎn)品成了公共的財(cái)產(chǎn)。民族的片面性和局限性日益成為不可能，于是由許多種民族的和地方的文學(xué)形成了一種世界的文學(xué)。”這里泛指科學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、政治等等方面的著作，世界藝術(shù)與民族藝術(shù)存在著密切的聯(lián)系。日本學(xué)者木村重信說：“民族藝術(shù)以直接地反映人們的現(xiàn)實(shí)性的感情、凝聚千姿百態(tài)的民族審美意識的形式顯示出來”“民族藝術(shù)的基本品格在于它的發(fā)生與展開同民眾的生活有力地聯(lián)結(jié)著”。

一個(gè)民族是否善于引進(jìn)和借鑒世界性的先進(jìn)文化，決定著該民族社會和文化發(fā)展的速度。19世紀(jì)的民族樂派，正是這種立足于本民族視角，同時(shí)又影響西方浪漫派音樂的流派。它的產(chǎn)生是由于民族民主運(yùn)動的不斷高漲，力圖振興本國傳統(tǒng)文化（音樂）使然。如俄羅斯的格林卡就是利用了民間鄉(xiāng)村的音樂（民歌、舞蹈）、城市音樂（圓舞曲、進(jìn)行曲）和當(dāng)時(shí)西方音樂（古典、浪漫派音樂成果）進(jìn)行創(chuàng)作，取得了極佳的效果。正是格林卡對俄羅斯民間音樂的開掘和發(fā)展，為俄羅斯民族音樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，開辟了道路，從而確立了俄羅斯音樂在世界中的地位。他創(chuàng)作的管弦樂幻想曲《卡馬林斯卡婭》正是借鑒俄羅斯民歌《在山上，在那高高的山上》和《卡馬林斯卡婭》的曲調(diào)，運(yùn)用浪漫派的創(chuàng)作技法完成的。由此可見，音樂的民族性與世界性是相互影響，相輔相成的。是俄羅斯的音樂風(fēng)格豐富了世界音樂，同時(shí)世界音樂（特別是占世界音樂主導(dǎo)地位的西方音樂）又為俄羅斯音樂提供了理論支持。具有民族風(fēng)格的音調(diào)、和聲都影響了浪漫派音樂的整體風(fēng)格。

又如我國20世紀(jì)初，劉天華對我國傳統(tǒng)樂器二胡的改造，同樣也是立足于發(fā)展民族音樂，借鑒西方音樂的技法和先進(jìn)的樂器制造工藝，使我國傳統(tǒng)樂器二胡從民間伴奏樂器進(jìn)入大學(xué)課堂，登上了大雅之堂。他把二胡原先的絲弦改為鋼弦，又吸收了西方小提琴揉弦、運(yùn)弓的技巧，提高了二胡的演奏水準(zhǔn)。他的實(shí)際行動亦踐行了他“從中西合作中打出一條新路來”的誓言。

中西融合是為了吸收其他民族音樂文化之營養(yǎng)，在弘揚(yáng)民族音樂文化的同時(shí)，大力促進(jìn)發(fā)展世界音樂?？茖W(xué)的態(tài)度應(yīng)當(dāng)是用兩條腿走路。以歷史及未來的眼光鳥瞰，我們的音樂理想和希望更在后者而不是前者。貝多芬那世界性的音樂語言的運(yùn)用決定了他首先是世界的，其次才是德國的.勃拉姆斯、肖邦、李斯特、德彪西、馬勒、柴科夫斯基、斯特拉雯斯基、蕭斯塔科維奇等大師們也都是因?yàn)樗麄兡切┦澜缧缘膫ゴ笞髌范鴺s幸地成為世界級的作曲家。正因?yàn)樗麄円魳返氖澜缧裕攀沟靡话俣嗄陙硎澜绺髯迦嗣裥蕾p它接受它，同時(shí)他們也為自己的民族和國家贏得了世界性的榮譽(yù)和驕傲。即使是民族樂派，也還是經(jīng)過提煉本民族音樂素材并將之加工和再創(chuàng)造，從而使之轉(zhuǎn)化為一種用世界語來表達(dá)的世界音樂。也就是他們成功地將民族音樂轉(zhuǎn)化成了世界音樂，否則別人是難以接受并承認(rèn)他們的。以冼星海、聶耳為代裹的一批極富才華的我國作曲家由于歷史的原因以及受到思想觀念的束縛，而最多只能成為我們自己民族范圍內(nèi)的驕傲，最終并不能贏得世界性的聲譽(yù)，其原因是多方面的和復(fù)雜的。造成這種現(xiàn)狀原因不能僅歸于我們沒有對世界性音樂語言的運(yùn)用，它也與當(dāng)時(shí)特定的社會形勢與社會歷史環(huán)境以及我們的傳統(tǒng)文化等多方面有著密不可分的關(guān)系。

我們作為新世紀(jì)的音樂工作者，又當(dāng)如何處理音樂的民族性與世界性的關(guān)系呢？本人以為，音樂的民族性和世界性的對立與統(tǒng)一，是個(gè)性與共性、特殊與一般的辯證關(guān)系。我們要繼承并創(chuàng)新民族性較強(qiáng)的音樂文化，大力加以開發(fā)和利用，充分發(fā)揮其功能；同時(shí)也要大量引進(jìn)世界性較強(qiáng)的國外先進(jìn)音樂文化，在當(dāng)今世界發(fā)展趨勢下，只有大量引進(jìn)世界性的先進(jìn)音樂文化，并在本民族音樂的基礎(chǔ)上加工和改造，使之與本民族的固有文化融合為一體。我國的傳統(tǒng)音樂異常豐富，有戲曲、民歌、民間舞蹈、說唱等藝術(shù)形式，在它們的形成發(fā)展過程中與我國廣大人民的日常生活習(xí)俗密不可分。同時(shí)由于我國傳統(tǒng)音樂長期靠口傳心授的方式來繼承，很不利于我們對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行整理和保留。因此，適當(dāng)吸收西方記譜法使我國傳統(tǒng)音樂得以保存，特別是利用現(xiàn)代手段對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行復(fù)制和研究，也是我國民族音樂工作的當(dāng)務(wù)之急。雖然我國民族音樂有各樣亟待解決的問題，任重而道遠(yuǎn)，但也為我們音樂工作者指明了努力的方向：立足于本民族的豐富音樂文化傳統(tǒng)，同時(shí)又不斷揚(yáng)棄、借鑒西方成熟的作曲技法，吸收其精華，為我所用，來改造我們的民族音樂，使我國的民族音樂無論是從內(nèi)容還是從形式上，都成為世界音樂中無可挑剔的文化瑰寶。使我國的音樂巍然屹立于世界民族之林。

[1] 《馬克思恩格斯選集》第1卷，人民出版社1972年版，第255頁.

[2] 李心峰選編.《國外現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)新視界》.廣西教育出版社，1997年版.第201頁.