（哈爾濱理工大學遠東學院藝術系 黑龍江哈爾濱 150025）

余 雁 （黑龍江大學藝術學院 黑龍江哈爾濱 150080）

近年來，人們越來越重視藝術設計中的思維訓練，這種重視不僅僅體現(xiàn)在設計教育中訓練方式的轉變，更多的是體現(xiàn)在教育觀念的轉變。培養(yǎng)學生養(yǎng)成良好的設計思維習慣，掌握正確的設計方法，較之單純地傳授學生設計技能更為重要，這樣的觀點在設計教育界已經深入人心。當今，網絡將世界聯(lián)系在了一起，無形中把世界變小，將人與人之間的距離拉近。各學科之間的界線變得模糊，也直接影響著各學科間思維方式的界線的淡化。藝術設計，作為綜合性的交叉學科，日趨體現(xiàn)出它設計思維的多元化。多元化的藝術設計思維在這個信息時代里，如何得到進一步發(fā)展，更好地訓練學生思維的能力，是我們要探尋和研究的課題。

一、藝術設計思維的多元化

人類的各種思維形式是相互滲透、相互結合的，他們之間的每一形式既相對獨立又與其他形式相互聯(lián)系。人們在進行藝術創(chuàng)作時，這種特性體現(xiàn)得尤其明顯。從思維方式上看，藝術設計思維是建立在開放型基礎上的多元形式，其視野開闊、空間寬廣，形式多樣、思維活躍。這本身就是各種思維形式間相互作用、相互補充、發(fā)揮整合功能的結果。藝術設計的思維形式是多元的，其典型的思維形式有形象思維、抽象思維、靈感思維、創(chuàng)造性思維以及這些思維形式的整合運用。

1.形象思維

形象思維是以事物的具體形象和表象為主要內容的思維形式，是在視覺傳達設計中普遍而廣泛應用的思維形式。“形象”指客觀事物本身所具有的本質與現(xiàn)象，是內容與形式的統(tǒng)一。形象有自然形象與藝術形象之分。自然形象指自然界中已存在的物質形象，而藝術形象則是經過人的思維創(chuàng)作加工以后出現(xiàn)的新形象。自然現(xiàn)象是藝術形象的來源與基礎，藝術形象是自然形象的加工與升華。設計師在想象的基礎上將自然形象加以各類因素觀念進行有機結合，并通過某種形式表現(xiàn)出來，從而取得符合設計要求的藝術形象。例如，2008年北京奧運會主體育館的設計，就是設計師從鳥的巢穴這一自然現(xiàn)象受到啟發(fā)，用像樹枝般的鋼網建成一個能容納十萬人的體育場館。人們由鳥兒筑巢堅持不懈的精神聯(lián)想到奧林匹克運動精神，由孕育與呵護生命的“巢”聯(lián)想到“同一個世界，同一個夢想”的北京奧運會主題。

2.抽象思維

抽象思維又稱邏輯思維，是運用其概念來進行判斷、推理和論證的一種思維形式。抽象思維主要應用于哲學、社會科學、自然科學等領域，側重于理論研究研究與邏輯推理。但是，如同科學研究中抽象思維有形象思維伴隨一樣，在藝術設計中也常常應用抽象思維。無論是在藝術設計的構思還是創(chuàng)造過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、構圖的安排、對象的特點、表現(xiàn)手法的選擇等等，或多或少都離不開抽象思維活動。因此，當把抽象思維引入設計領域時，它便可以成為一種行之有效的理性思維方法或推理工具，從而指導藝術設計的構思及實踐過程。當然，設計過程不僅僅是這一簡單的推理，還會有其它思維形式的參與，要指出的是，抽象思維在藝術設計活動中，必須服從于形象思維的規(guī)律，有機融合在形象思維之中。值得肯定的是，抽象思維在設計的過程中，可以減少由感性認識所產生的偏差或局限，有利于設計思維的拓展。

3.靈感思維

所謂靈感思維，是指在創(chuàng)造活動中，人的大腦皮層高度興奮時的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式，它是在一定形象思維或抽象思維的基礎上，突如其來地產生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。靈感思維的思維過程并不是偶然產生的心靈感應，而是有其客觀的發(fā)生過程，有一系列的誘發(fā)因素。動畫王國的創(chuàng)始人沃爾特?迪斯尼的經歷就是一個很好的例子。早年的迪斯尼事業(yè)并不成功，在一個寒冷的夜晚，在他居住的破舊倉庫里，正在苦苦尋覓動畫片主人公形象的他發(fā)現(xiàn)了一只小老鼠，他突發(fā)靈感為這個老鼠畫下了速寫，日后又將這個小老鼠的形象擬人化，創(chuàng)作出著名的動畫形象“米老鼠”。在藝術設計活動中，靈感的產生與設計師長期尋覓、冥思苦想、艱辛探索是離不開的。就如人們常說的“為伊消得人憔悴”，卻“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”，又有種“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫”的驚喜與無奈。看似因某人的一句話、一個舉動、某一個自然現(xiàn)象的觸動，使得設計師茅塞頓開、大徹大悟的靈感，好像是“天上掉下個林妹妹”的偶遇，實際上已經有“眾里尋他千百度”“踏破鐵鞋”的鍥而不舍地追求，孜孜不倦地苦思和大量的知識儲備，才會獲得靈感。

4.創(chuàng)造性思維

在藝術設計過程中需要形象思維與抽象思維共同參與，但不論是形象思維還是抽象思維，其共同表現(xiàn)出的特性就是創(chuàng)造性。再現(xiàn)性思維本質上不產生新的東西，是自然物質的重新顯現(xiàn)，創(chuàng)造性思維是指打破常規(guī)、開拓創(chuàng)新的思維形式。藝術設計離不開創(chuàng)造，因為設計本身就在于想出新的方法、建立新的理論、做出新的成績，即推陳出新。創(chuàng)造性是藝術設計思維的本質所在。設計師在長期的創(chuàng)作過程中，思維做多元化運動，從不同角度展開想象，其中包括多元的思維形式，如形象思維、抽象思維、靈感思維等。創(chuàng)造性思維是這些多元思維形式的協(xié)調統(tǒng)一，是在創(chuàng)造活動中表現(xiàn)出來的具有獨創(chuàng)性的、產生新事物的高級、復雜的思維活動。

二、藝術設計思維的跨學科融合

藝術設計思維還可以與本學科或相關學科相互交融。藝術與文學、歷史，藝術中的音樂、舞蹈、戲劇、電影，設計中的平面設計、環(huán)藝設計、裝飾設計、造型設計、服裝設計，這些學科之間本身就有著某些相同的思維形式，同樣，在創(chuàng)作過程中可相互借鑒、相互融合、相互補充，使作品更加生動、豐滿。正如，許多畫家、設計師進行創(chuàng)作時喜歡把自己徜徉于音樂中，目的就在于通過他對音樂的領悟與理解，激發(fā)和尋求他的抽象思維、形象思維的靈感。我們可利用現(xiàn)代媒體手段，采用視覺與聽覺相結合的方法激發(fā)設計者的創(chuàng)作靈感。信息時代的新技術是催化劑，我們應充分利用其對藝術設計教學完善發(fā)展的“刷新”作用，跨學科融合，將傳統(tǒng)設計思維與多元化設計思維相結合，為傳統(tǒng)教學體系注入新鮮血液，產生新的活性因子，催化出更加合理和艷麗的教學奇葩。

為了提高辦事效率，也為了便于深入研究，人們對學科、行業(yè)進行了分類。杰出的藝術家、設計師往往會“越軌”去涉獵別的專業(yè)。對于事物強烈的好奇心，對于創(chuàng)造美好事物的癡迷，對于探索未知領域的濃厚興趣，是作為一名成功設計師必備的素質，而一旦出現(xiàn)了創(chuàng)作沖動，似乎很難用某種專業(yè)力量加以限定。例如，意大利文藝復興三杰之一的達?芬奇，他思想深邃、學識淵博、多才多藝。他一方面熱心于藝術創(chuàng)作和理論研究，研究如何用線條與立體造型去表現(xiàn)形體的各種問題；另一方面他也同時研究自然科學，為了真實感人的藝術形象，他廣泛地研究與繪畫有關的光學、數(shù)學、化學、地質學、生物學等多種學科，使得達?芬奇的藝術作品不僅能像鏡子似的反映事物，而且還以思考指導創(chuàng)作，從自然界中觀察和選擇美的部分加以表現(xiàn)。由此看來，過于明顯的行業(yè)意識、專業(yè)意識并不利于天才們的誕生與成長。在設計教育領域，那種狹隘的專業(yè)意識已經逐步失去市場。

現(xiàn)代科學的跨學科融合化趨勢使人們對客觀對象進行綜合性、多元化的思維成為可能，使各個學科門類之間不再互不干擾、緊閉大門，而是相互滲透、相互影響，也越來越緊密地聯(lián)系在一起。這種聯(lián)系打破以往固有的傳統(tǒng)思維模式，也拓寬了各個學科的研究思路，即以本學科為主導，加強與相關邊緣學科的合作，使本學科的發(fā)展出現(xiàn)新的活力和勃勃生機?？鐚W科融合的新的思維形式體現(xiàn)出新的思維特點。設計藝術的思維不能僅局限在藝術領域內尋找切入點，必須展開思維的觸角，立體地、多方位地、開放性地進行運動，從各個學科相互交叉點上發(fā)現(xiàn)新的思路、新的創(chuàng)意，從而創(chuàng)作出更新、更富有創(chuàng)意的藝術設計作品。

事實上，各專業(yè)領域之間創(chuàng)做資源的相互利用，是突破各個專業(yè)設計在創(chuàng)作過程中走出“瓶頸”的重要手段。當你在自己熟悉的專業(yè)中摸爬滾打多年，感到缺乏創(chuàng)作靈感時，不妨從事一下別的專業(yè)，或是從別的專業(yè)眼光思考本專業(yè)的問題。例如，非洲雕塑對于畢加索，兒童繪畫對于克利，蒙太奇對于金特?凱澤都產生了創(chuàng)作靈感。

三、藝術設計思維的多視角轉化

在藝術設計思維過程中，充分利用形象思維、抽象思維、靈感思維、創(chuàng)造性思維等多元的思維形式，并將各種思維形式的視角相互轉化，是非常重要的，也是自覺運用藝術設計的必要手段。因此，認識并掌握這些思維規(guī)律，找出藝術設計思維各形式間的相互關系，創(chuàng)造自覺誘發(fā)設計靈感的條件，對設計者能否達到藝術設計過程中最佳的思維狀態(tài)是十分重要的。轉換視角能夠拓寬藝術設計思維的視野。人腦在思考、設計某一個主題時，可以從不同的視角進行思考，盡量擴大聯(lián)想范圍，盡可能多的思考出不同方案。這樣用不同尋常的視角和思維形式找出創(chuàng)意的亮點，每變換一次視角，就多了一次創(chuàng)意的機會。注重各種信息的相互補充和借鑒運用，打破思維定勢，采用各種可用的視角去尋找新的屬性以及它們之間的廣泛聯(lián)系。人們通過日常生活的觀察、積累并儲存在大腦中的信息網，可聚集無數(shù)個有用信息，這些信息可能具有相同因素，也可能彼此毫無關聯(lián)。我們的大腦在進行思維活動時是處在一個開放的狀態(tài)中，一旦我們的視角在這些信息之間游動時，就有可能最大范圍內將這些信息有機地聯(lián)系起來，捕捉到更多創(chuàng)作的觸點及靈感的火花。

藝術設計是一門動態(tài)性很強的學科，不能用固定的模式對待它。藝術設計思維方法也僅僅是一個幫助我們盡可能正確思考的工具，我們對設計思維方法的探究，其真正目的恰恰是探討從“有法到無法”的過程。這一過程，也是一個設計者走向成熟，成為一名優(yōu)秀設計師的必經之路。

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