董國恩（西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院 甘肅 蘭州 730030）

構(gòu)圖在不同的地區(qū)有著含義的差別，并在歷史的長河中不斷的完善起來。中國古代南齊畫家、理論家謝赫在他的作品《畫品》對構(gòu)圖的含義有所提及，他將構(gòu)圖概括為“經(jīng)營位置”。古希臘哲學(xué)家柏拉圖寫下：“構(gòu)圖就是發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)一個整體中的多樣化”。[1]它簡練而概括地說明了畫家應(yīng)當(dāng)怎樣去安排一幅畫的構(gòu)圖。在《辭?！分校劦健皹?gòu)圖”為藝術(shù)家為了表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果，在一定的空間，安排和處理人、物的關(guān)系和位置，把個別或局部的形象組成藝術(shù)的整體。[2]從古至今，構(gòu)圖概念的研究非常多。我們可以將構(gòu)圖理解為：構(gòu)圖原則在畫面上，大到關(guān)注整個畫面的韻律和總體感的動態(tài)線及構(gòu)圖的形式線，小到考慮各形體間的比例、呼應(yīng)關(guān)系，在深度上的位置、遮蔽、重疊及正負(fù)空間的分布。其中對題材的取舍、剪裁和處于分散狀態(tài)的形體集中起來，達(dá)到構(gòu)圖上的飽滿和均衡，同時也可以表現(xiàn)出形體在空間上的主次及深度關(guān)系，使構(gòu)圖完美。

油畫創(chuàng)作時，一般先后進行畫面形的組織、素描稿、色彩稿等三個不同階段的的工作。對應(yīng)于油畫創(chuàng)作中的構(gòu)圖，主要有以下要點：1.畫面中形的分割；2.畫面中的黑白灰分布；3.畫面的色彩配置。下面分別加以論述。

一、畫面中形的分割

生動活潑的畫面形象與美麗和諧的畫面效果靠畫家精心的組織經(jīng)營。在加工處理畫面中的各種形時，線與構(gòu)圖形式是通常被用到的兩種手段。

1.線是畫面分割在畫面構(gòu)圖的一項重要運用。黃金分割線引導(dǎo)出的黃金分割律，在繪畫構(gòu)圖中扮演重要角色。黃金分割律在構(gòu)圖中常被用來分割畫面和安排畫面的視覺中心。根據(jù)黃金分割律從畫面上找出的四個點，我們可以把所要表現(xiàn)的主體物安排在上述任意一點上或臨近處，并保持向畫面中心集中的方向性。將這四個點連接起來，就能產(chǎn)生“九宮布局”。九宮格構(gòu)圖有的也稱井字構(gòu)圖，實際上屬于黃金分割式的一種形式。就是把畫面平均分成九塊，在中心塊上產(chǎn)生四個點，用任意一點的位置來安排主體位置。當(dāng)觀察對象貫通畫面的地平線或垂直主體時，可把它們安排在井字分割線上或附近的位置上，可以避免畫面被割裂，從而獲得舒適、協(xié)調(diào)的構(gòu)圖。

2.構(gòu)圖形式對圖形、圖像空間位置地安排，起著非常重要的作用。英國藝術(shù)評論家克萊夫?貝爾在英其《藝術(shù)》一書中說道：“在每件作品中，激起我們審美情感的是以一種獨特的方式組合起來的線條和色彩，以及某些形式及其相互關(guān)系?！盵3]這中間所提到組合方式也就是構(gòu)圖形式。構(gòu)圖形式是作者經(jīng)常使用的借以構(gòu)成其作品的程式化和規(guī)范化的樣式，構(gòu)圖形式是多樣的，每幅畫的構(gòu)圖形式各有特點，但同時也有一定的規(guī)律可循。常見的有平行水平、平行垂直、平行斜線、對角線、輻射線、十字架、S形、V形、楔形、三角形、螺旋線、圓形等等。

事實上，在繪畫過程中，單純運用某一種構(gòu)圖圖式是很少的，常需要在同一畫面中運用幾種構(gòu)圖形式，在綜合運用的同時，又總要以某一種構(gòu)圖形式為主，這就形成一件作品構(gòu)圖的基本形式感。

二、畫面黑白灰分布

黑白灰是構(gòu)圖布局中的重要因素之一。油畫作品中的黑白灰合理分布，可以取得理想畫面效果，通過組織、安排黑白灰分布，使畫面產(chǎn)生節(jié)奏、韻律和美感。在菲欽《拿香煙的女人》這幅油畫作品中黑白灰運用獨具匠心，帶有中黃色而顯淡灰的左邊的墻與土紅、土黃構(gòu)成的右邊的墻以及深灰的地面，形成一個穩(wěn)定的空間。最重的三塊黑顏色：頭發(fā)、臀部的裙子與椅子、伸出地腳與下裙，形成一個活潑而又不失穩(wěn)定的三角形；亮部并不在畫面中心而偏右，但與伸出的腳取得均衡。亮部雙手造型奇特，加上獨具個性的面部刻畫，吸引注意，給人留下深刻印象。

毋庸置疑黑白灰有著豐富的表現(xiàn)力。黑白版畫雖只有一種黑色，但利用點、線、面的處理運用，使畫面產(chǎn)生非常豐富明暗層次變化，形成一種有著特別趣味的畫種。充分利用黑白灰的表現(xiàn)力，豐富畫面效果，這對油畫創(chuàng)作有著借鑒作用。要讓畫面效果響亮，有一種重要的技術(shù)，就是把畫面分成黑、白、灰三大塊，然后再細(xì)分——黑中再分黑白灰，白中也分黑白灰，如此類推。只要不破壞三大塊的秩序，分得越多，畫面越豐富，且絕不花不亂。在灰色的墻面上有著較亮的中黃顏色，而亮色的衣服上也有著灰顏色的分布。

黑白對比是畫面黑白灰分布和諧重要手段。根據(jù)人們對日常生活觀察的經(jīng)驗，近處的物體形象具體突出，色彩鮮明，黑白調(diào)子對比強烈。遠(yuǎn)處的景物在與近處景物對比之下，總是顯得形體模糊，黑白對比減弱。在繪畫中，運用明暗對比形式很普遍。大面積的暗色襯托小面積的亮色，可以使暗中透亮。想獲得明亮果并不一定就要提亮亮部，還可以降低暗部的明度。繪畫時常用深暗的背景把明亮的人物襯托出來。黑白對比運用包括留有空白，空白留取得當(dāng)，會使畫面生動活潑，空靈俊秀。一幅畫畫面如果被實體對象塞得滿滿的，沒有一點空白，就會給人一種壓抑的感覺。人們對物體的欣賞是需要空間的，一件精美的藝術(shù)品，如果將它置于一堆雜亂的物體之中，就很難欣賞到它的美，只有在它周圍留有一定的空間，精美的藝術(shù)品才會放出它的藝術(shù)光芒。

三、畫面色彩配置

構(gòu)圖中的色彩配置或色彩布局指色彩在畫面中的分布、對比、調(diào)合等組合關(guān)系。它們必須按照一定的規(guī)律相互呼應(yīng)，構(gòu)成和諧的色彩整體。

好的色彩構(gòu)圖總會將基調(diào)色和點綴色恰如其分的運用?；{(diào)色彩在圖象上往往占有較大的面積，在整體上先聲奪人。作為基調(diào)色彩，具有概括力和象征意義。博納爾的作品《玫瑰路》中，畫面除了一塊紫色外，主要以菊紅、土紅、橘黃、土黃等一系列暖色組成，使人倍感溫暖親切。畫面中紫顏色在畫面位置上的處理，可謂是神來之筆。視線由左右兩邊的矮柵欄引導(dǎo)著前進，在一片火熱中忽然遇到了紫色，像在沙漠中遇到綠洲，給人夏天沖涼般的感覺。

點綴色在色彩構(gòu)圖中能起到“畫龍點睛”的作用。點綴色具有醒目、活潑的特點：一片沉悶或平淡的色調(diào)中如果加上少量鮮艷的對比色，好似以石擊水，一潭死水馬上就會變得生機盎然。在畫家維亞爾所作《花園》中，人物所占的色彩面積有限，但占有重色塊的大人，分布在路的兩旁，構(gòu)成畫面的穩(wěn)定因素，被塑造成小孩字的紅、藍(lán)兩塊顏色，如同浩空中的兩顆小星星，給人眼前一亮的感覺。經(jīng)驗告訴我們要十分珍惜地將最鮮明、最生動的色彩用到關(guān)鍵的地方。

結(jié)語

宋時朱熹有詩：“問渠哪得清如許？為有源頭活水來?！痹谟彤媱?chuàng)作過程中，要熟練掌握構(gòu)圖原則，運用構(gòu)圖原則去組織、經(jīng)營畫面。所謂：熟能生巧。只有胸中有竹，方能妙手偶得，文章天成。構(gòu)圖原則是死知識，熟練運用構(gòu)圖原則是活學(xué)問。我們要繼承前人積累下的構(gòu)圖知識，因為我們每一個人生命歷程都十分短暫，即使有著過人的天賦，想在一生中靠自己獨立創(chuàng)造出所流傳、積淀下來的藝術(shù)規(guī)律，無異于癡人說夢話。正像羅丹所說：“沒有體積、比例色彩的學(xué)問，沒有靈巧的手，再強的感情也是癱瘓的”。[4]同時，我們也要開拓創(chuàng)新，創(chuàng)作出自己的作品。正所謂：觀千劍而后識器，操千曲而后曉聲。

[1]馬特《論柏拉圖》.華東師范大學(xué)出版社.

[2]辭海編輯委員會《辭?！飞虾＾o書出版社.

[3]克萊夫?貝爾《藝術(shù)》復(fù)旦大學(xué)出版社.

[4]傅雷譯.《羅丹藝術(shù)論》.人民美術(shù)出版社.