樊雅瓊 （西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院 甘肅蘭州 730030）

解剖學(xué)是繪畫的一項(xiàng)入門和必修課，它與繪畫的關(guān)系就如同形與神的關(guān)系。列奧納多?達(dá)?芬奇在自己的著作《達(dá)芬奇論繪畫》中說(shuō)：“繪畫是自然界一切可見(jiàn)事物的唯一模仿者。繪畫的確是一門科學(xué)，并且是自然界的合法的女兒。”對(duì)于自然界合法女兒的繪畫藝術(shù)而言，學(xué)習(xí)解剖學(xué)中對(duì)人體的系統(tǒng)描述，是正確描繪人體最有效也是最直接的一種方式。通過(guò)這種方式逐漸理解作為人物畫基礎(chǔ)的人體的解剖特征，再反作用于作畫，兩者相互依存、相輔相成。有基于此，我們應(yīng)專注和深入的探討兩者間的關(guān)聯(lián)，以更好的為繪畫創(chuàng)作服務(wù)。

一、人體解剖學(xué)淺析

和傳統(tǒng)意義上的解剖不同，繪畫定義中的解剖指的是具有藝術(shù)性和造型性質(zhì)的藝用人體解剖學(xué)，是從繪畫的角度來(lái)研究人體的骨骼、肌肉、動(dòng)態(tài)、轉(zhuǎn)折、體塊、比例等之間關(guān)系的一門學(xué)科，是將藝術(shù)與科學(xué)充分結(jié)合的集中體現(xiàn)。畫家們通過(guò)各種途徑潛心研究解剖，甚至親自從尸體上觀察人體的內(nèi)部構(gòu)造，正是這種對(duì)藝術(shù)的敬仰和付出，將解剖學(xué)獨(dú)特的知識(shí)性與科學(xué)性發(fā)揮的淋漓盡致，也使得解剖學(xué)成為從古至今繪畫創(chuàng)作中的支柱型學(xué)科。

我們將解剖知識(shí)分為圖示狀和畫面兩種狀態(tài)。如喬治?伯里曼的《伯里曼人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)》這本書中所示，圖示狀態(tài)就是將實(shí)際的人體轉(zhuǎn)化為圖示的狀態(tài)，并標(biāo)明了骨骼、肌肉和體塊的名稱等。在這種圖示狀態(tài)下我們能夠很直觀、理性、清晰地感受到人體靜止?fàn)顟B(tài)下的表現(xiàn)。而在創(chuàng)作過(guò)程中，在直觀的人體中添加周邊的環(huán)境和自己的心情等主觀因素，形成的狀態(tài)稱之為畫面狀態(tài)。

二、從繪畫看人體全局解剖

人物繪畫主要是將人體的肌肉和骨骼從現(xiàn)實(shí)中轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的效果。在運(yùn)動(dòng)的過(guò)程中，人體自身所在的平衡并沒(méi)有被打破，它的本質(zhì)并沒(méi)有發(fā)生變化。比如在繪畫中有意識(shí)地改動(dòng)對(duì)象的某種動(dòng)作，并做合理地安排，使重心在一個(gè)和諧的點(diǎn)或者線上。就是說(shuō)，人體比例是衡量繪畫過(guò)程中是否符合實(shí)際，并且是一種美的存在。

人體的透視變化是考驗(yàn)我們眼力。人體由頭部、胸部、骨盆和四肢這些有高度、寬度、和厚度的塊體組成。它們之間由脊柱相互聯(lián)系，在做出一些大的或者高難度的動(dòng)態(tài)時(shí)，它們之間的空間會(huì)拉的很長(zhǎng)，會(huì)使透視發(fā)生很大的變化，這種關(guān)系完全的表現(xiàn)出了人體微妙的變化。

三、人體比例于繪畫中的應(yīng)用

達(dá)芬奇曾說(shuō)過(guò)：“整體的每一部分必與整體成比例”，可見(jiàn)在人體中比例在繪畫過(guò)程中有著舉足輕重的作用。人體比例的測(cè)量就是把人體分割成若干固定的比例尺寸并加以感性和理性相結(jié)合的認(rèn)識(shí)。在我所學(xué)習(xí)過(guò)程中，包括所接觸的《伯里曼人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)》這本書以及其他教材中，都是以7.5個(gè)頭骨測(cè)量法為基準(zhǔn)。我們總結(jié)諸多測(cè)量人體比例的方法和經(jīng)驗(yàn):例如當(dāng)模特在你的視線范圍內(nèi)時(shí)，要用雙眼整體去衡量并仔細(xì)觀察，將理性和感性的東西結(jié)合起來(lái)。逐漸的我們會(huì)對(duì)人體認(rèn)知的能力有明顯的提高，找到適合自己的人體測(cè)量方法。

在學(xué)習(xí)人體繪畫時(shí)，我得出，在寫生之前，要先將所學(xué)的解剖理論知識(shí)套用到面對(duì)的人體模特的描繪當(dāng)中：例如男性模特在我們面前，先觀察各個(gè)體塊之間的楔合交叉，看清楚它的骨骼、肌肉和關(guān)節(jié)等要給我們表現(xiàn)出的獨(dú)特感，這些顯現(xiàn)出來(lái)的東西就為我們繪畫提供了標(biāo)準(zhǔn)和測(cè)量比例的標(biāo)志。分析清楚不同的模特有不同的解剖形態(tài)，再經(jīng)過(guò)理論與實(shí)際的結(jié)合之后，加入自己的主觀想法，例如情緒、情感和作畫時(shí)的狀態(tài)，使寫生繪畫不但具有客觀的生動(dòng)性，又具有主觀的理解和想法在其中。

四、人體解剖學(xué)在創(chuàng)作中的作用

《達(dá)芬奇論繪畫》這本著作中，我們可以深刻的體會(huì)到：解剖是達(dá)芬奇藝術(shù)的一個(gè)要素，他將人體這一系列微妙的運(yùn)動(dòng)與特征歸結(jié)到以此為基礎(chǔ)，以繪畫藝術(shù)為目的，并上升到精神層面與理論階段。而且，我們都會(huì)在大師級(jí)畫家的作品中深切的體會(huì)到。

新古典主義的繼承和捍衛(wèi)者安格爾，在看他的作品時(shí)，總是驚嘆于他大氣的整體與微妙的局部相結(jié)合，將自己主觀的感受建立在客觀理論之上，并升華到與自己的藝術(shù)性相結(jié)合。他盡力將復(fù)雜的解剖人體轉(zhuǎn)化為簡(jiǎn)單而又具有線條美的人體藝術(shù)，就他的《泉》和《瓦平松浴女》就是將人體美與和諧完美結(jié)合的典范。他是唯美人體比例的代表者和典范。

再看看夸張和變形人體的典范大師——席勒，他對(duì)人體的觀察充滿了獨(dú)特與敏銳，這兩者在他的作品充分體現(xiàn)出來(lái)了，他對(duì)于每一塊肌肉都采用一種跳躍、韻律的節(jié)奏方式組合成一體，把每個(gè)骨骼和肌肉深藏其中的力量激發(fā)出來(lái)，雖然是寥寥數(shù)筆的表現(xiàn)，卻準(zhǔn)確地描繪出人體大的動(dòng)態(tài)的透視，每一個(gè)骨點(diǎn)、每一塊肌肉在他那里都有了變形和夸張，但在畫面中是就是那么恰到好處，那么的渾然天成。

至于抽象的人體表現(xiàn)，我們就絕對(duì)不能錯(cuò)過(guò)畢加索的作品了。你可以說(shuō)他是在表現(xiàn)著一種模糊的、抽象的人體概念，可你知道在這概念之下，支撐他的是深厚的解剖功底和特有的人體藝術(shù)性。他的經(jīng)典之作《亞維農(nóng)少女》被認(rèn)為是傳統(tǒng)美術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)的分水嶺。還有《彈曼陀鈴的少女》，也是如此，造就的這種人體的秩序感和節(jié)奏感讓人難忘又回味無(wú)窮。因此，在我們學(xué)習(xí)人體繪畫的過(guò)程中，要善于將大師這種審美能力與自己的想法結(jié)合起來(lái)，這樣才能達(dá)到對(duì)人體解剖的全新認(rèn)識(shí)。

五、人體解剖學(xué)于繪畫實(shí)踐的價(jià)值

人體，作為大自然最完美的造物，本身蘊(yùn)含著自然界諸多美的形式因素，最集中體現(xiàn)了自然界最微妙、最生動(dòng)、最平衡、最和諧的美。人體解剖學(xué)把大自然所賦予人體的理想的數(shù)量關(guān)系和組成的要素間和諧、秩序、勻稱、對(duì)稱、比例等美的本質(zhì)特征理性的展示給人們。追尋歷代大師的藝術(shù)軌跡，充分地體現(xiàn)了藝術(shù)家們對(duì)人體的自然形態(tài)——骨骼與肌肉、比例與運(yùn)動(dòng)等人體解剖結(jié)構(gòu)知識(shí)的精通與深刻的理解。毋庸置疑的是在科學(xué)文化高度發(fā)達(dá)，人們審美情趣不斷變化，創(chuàng)作造型藝術(shù)流派紛呈的今天，人體藝術(shù)解剖學(xué)仍然對(duì)人體繪畫藝術(shù)實(shí)踐具有重要的指導(dǎo)意義。

正如達(dá)?芬奇說(shuō)過(guò)“理論脫離實(shí)踐是最大的不幸”。我想很多學(xué)習(xí)繪畫的人應(yīng)該和我一樣，對(duì)人體藝術(shù)充滿了探索的渴望，卻又對(duì)人體解剖知識(shí)不甚了解，不甚重視，反過(guò)來(lái)導(dǎo)致對(duì)問(wèn)題的無(wú)從下手。這是不應(yīng)該的，因?yàn)閷?duì)人體繪畫藝術(shù)來(lái)說(shuō)，人體解剖學(xué)是自然界中天生最神圣科學(xué)知識(shí)，只有正確認(rèn)識(shí)它，并將它與個(gè)人最深刻的藝術(shù)感受相結(jié)合，才能像手握一把神奇的鑰匙，為自己鋪平繪畫之路，打開(kāi)藝術(shù)之門。

六、結(jié)語(yǔ)

在美術(shù)繪畫創(chuàng)作上，人體造型創(chuàng)作發(fā)展從古至今，流派紛呈，杰作倍出，作為與人體繪畫相輔相成的支柱精神人體解剖學(xué)的研究有著無(wú)可爭(zhēng)辯的非凡意義。在創(chuàng)作過(guò)程中，只有深入認(rèn)識(shí)人體解剖學(xué)，將人體各部分的構(gòu)成要素與繪畫的點(diǎn)、線、面合理揉合，才能創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品。本文僅作一家之言，難免偏頗，錯(cuò)誤之處望各位行家指正。

[1][意]列奧納多?達(dá)?芬奇（著）戴勉（編譯）.《達(dá)芬奇論繪畫》.廣西師范學(xué)院出版社，2003.

[2]桂小虎（著）《西方繪畫史話》時(shí)代文藝出版社2007.

[3][美]喬治?伯里曼（著）曉鷗辛昕小野（編譯）.《伯里曼人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)》廣西美術(shù)出版社，2002.

[4][奧]席勒（繪）劉建平（出版）《席勒畫集》.天津人民美術(shù)出版社，2005.

[5]王大豪，陳旭，婁世榮等（編）.《世界人體繪畫選》.漓江出版社，1986.

[6]中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系外國(guó)美術(shù)史教研室（編著）.《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》（修訂版）.高等教育出版社，1997.