趙 瑜

（趙瑜：邢臺學(xué)院，講師，研究生。研究方向：英美文學(xué)。）

《鋼琴師》改編自英國劇作家羅納德·哈伍德撰寫的二戰(zhàn)期間波蘭猶太幸存者瓦拉迪斯勞·斯皮爾曼的傳記。該影片講述了二戰(zhàn)期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區(qū)里飽受著饑餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查，藏身于城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終于挨到了戰(zhàn)爭結(jié)束，迎來了自由的曙光。這部電影以冷峻的敘事風(fēng)格，凝重的紀實格調(diào)揭示了關(guān)于生存、 人性、非男性化意識等主題。

一、生存主題

在世界近代史上，沒有哪一個民族像猶太人一樣，具有一種刻骨銘心的生命體驗，這種體驗叫幸存；或許，這種幸存的民族經(jīng)歷使得今天的猶太民族更加懂得生存的需要，也更加容易獲得世人的同情。

享譽波蘭的鋼琴演奏家瓦瑞·斯皮曼每天在波蘭的國家電臺向世人演奏鋼琴大師肖邦的作品，直到納粹的炮火轟塌了電臺演播室的墻壁。瓦瑞一家人像大多數(shù)華沙的猶太人一樣，即使在戰(zhàn)爭降臨的時候，還希望恪守猶太人隱忍克制的處世原則；他們在片刻的驚恐之后，幻想著能夠恢復(fù)往日的平靜生活，他們將希望寄托在英國向德軍宣戰(zhàn)。隨著德軍進駐華沙，猶太人的生活空間一步步地被縮小，瓦瑞一家亦步亦趨地遵守納粹為猶太人制定的法規(guī)，用忍耐和順從來換取暫時的平靜生活。瓦瑞失去了在國家電臺的演奏工作，他們被禁止去餐館和公園，被迫戴上大衛(wèi)星的猶太袖標，甚至禁止在人行道上行走。最后，華沙三十六萬猶太人無不遵守納粹占領(lǐng)軍發(fā)布的通告，主動按時趕到城中央一個特定區(qū)域，然后被高墻隔離。 在德國人制定的游戲規(guī)則中，包括瓦瑞一家在內(nèi)的華沙猶太人，將全部被送上前往死亡集中營的火車。對于集中營里的被囚禁者來說，求生無疑是幸存者的共同語言。

瓦瑞在被押送上火車的關(guān)鍵時刻，被一名他所鄙視的猶奸所救，開始了他的逃生歷程。求生的本能使得目睹了死亡的鋼琴師開始背離自己在戰(zhàn)爭初期的處世原則，原本寧死也要一家人在一起的親情觀念被冷酷的現(xiàn)實所打破。瓦瑞在昔日日爾曼朋友的幫助下不斷地在市區(qū)輾轉(zhuǎn)藏匿，只到隱藏到德國人的警察局旁邊。透過窗戶，瓦瑞仍能夠清楚地看見猶太隔離區(qū)的大墻。在納粹的眼皮底下，瓦瑞依靠朋友冒著生命危險送來的救濟食物度過了艱難時刻。直到抵抗組織向警察局發(fā)動了進攻，德國坦克的炮火摧毀了他的隱蔽場所，瓦瑞不得不再次逃亡。瓦瑞躲過一個又一個劫難，終于藏身進了一個荒廢的閣樓?，F(xiàn)在他又要為食物發(fā)愁，就在他遍尋食物的時候，被一名德國高級將領(lǐng)發(fā)現(xiàn)。 瓦瑞的音樂在關(guān)鍵時刻戰(zhàn)勝了這位納粹軍官，使他的人性得以萌發(fā)。大勢已去的德國軍官非但沒有將他處死，反而幫助他獲得食物和避寒的納粹軍服，冒死保護他直到戰(zhàn)爭結(jié)束。

導(dǎo)演波蘭斯基說：“很明顯，整部影片是關(guān)于生存的故事，對我而言，這是我從兒時到青少年時期不斷縈繞的主題?！?/p>

二、人性主題

二十一世紀之初，頻繁的恐怖活動和危險的單邊主義使得整個人類都面臨著生存的危機。此時，反思一下，是什么使得人類在歷史上屢次得以逃脫災(zāi)難，得以幸存？這或許是導(dǎo)演羅曼·波蘭斯基要通過《鋼琴師》傳達給大家的一個人性思考。在《鋼琴師》中，波蘭斯基將人類幸存的希望寄托在自身殘存的人性上。瓦瑞的幸存是一系列小人物，甚至是敵人——納粹軍官幫助的結(jié)果。

德軍戰(zhàn)敗前夕，因饑餓、寒冷而瀕于死亡邊緣的瓦瑞躲在一幢廢棄的閣樓藏身。瓦瑞估計德國人已經(jīng)離開，于是走出閣樓想方設(shè)法撬開好不容易找到的罐頭，罐頭不小心墜落到地上，滾落在一位德國軍官的靴子旁，空氣在瞬間凝滯了，瀕臨死亡的瓦瑞終于看見了死亡的光環(huán)！ 影片中有一個場景：德國軍官維姆·豪森菲德坐著，靜靜傾聽瓦瑞彈奏鋼琴曲，從他幾乎平靜的表情下，我們能感覺到共鳴和內(nèi)心的顫動。坐在鋼琴前的瓦瑞不再是先前的囚徒，而是堅強、自尊的鋼琴師。德國軍官顯然被瓦瑞的鋼琴聲所打動，音樂的力量喚起了人性的蘇醒。鋼琴師與德國軍官的地位對比在瞬間產(chǎn)生了變化。德國軍官放了瓦瑞，甚至帶給他食物與衣服。戰(zhàn)爭結(jié)束，德軍撤離時，軍官最后一次送食物給他。瓦瑞對軍官表示感激，軍官對他說：“感謝上帝吧，不要謝我，希望我們都能死里逃生，等這些結(jié)束后，我會來聽你演奏的?！迸R走時還脫下軍大衣給他。此時，我們看到的是兩個有著相同人類情感的平凡人之間的互相體恤。他們都是戰(zhàn)爭的犧牲品，即使是身為德國軍官的他也無法改變自己的命運。這時主宰命運的力量，不再是任何人的意志力量，而是生命原初的動力——對生活、對美好事物的熱愛和追求。

如果說，這部影片中有一個核心對立人物的話，那就是片尾的德國納粹軍官，雖然他只出現(xiàn)了幾場戲，但是他對整部影片所起的意義遠遠地超出了這個人物的本身，從而引起觀眾對戰(zhàn)爭、對人性的更多思考。 這名德國納粹軍官沒有明顯的個人特征，這讓觀眾常常會產(chǎn)生幻覺，似乎音樂代表著尚未泯滅的人性，而這名德國納粹軍官則是人性尚存的德國軍人的群像縮寫，他們的人性深處也醞釀著不安與恐懼。從這個角度來看，影片《鋼琴師》就顯露出人性寬容的隱含主題，它超越了個人幸存的思考，上升到對人類生存的一種憧憬。

三、非男性化意識主題

從影片的海報開始，《鋼琴師》的畫面是一個人獨自走在城市的廢墟中，這無疑將我們的視點轉(zhuǎn)移到周圍的環(huán)境，折射出的是人在面對殘酷現(xiàn)實和悲慘命運時的虛弱無力感。

《鋼琴師》中的鋼琴家瓦瑞·斯皮曼除了膽戰(zhàn)心驚地逃避、被救外，所剩下能做的就是找尋食物、維持生命、等待營救。而他擁有的濃厚藝術(shù)家氣質(zhì)——柔弱、敏感、善良使他顯得不堪一擊；他不能幫助任何人，甚至是自己的親人，只能等待他人的幫助來躲避死亡。面對滿目瘡痍的家園，他除了哭泣和逃命，沒有任何力量來改變自己的命運。他不會去跟誰講什么生存的意義、正義的價值，僅有的幾次參加抵抗組織活動的冒險行為，也是為了繼續(xù)生存下去，當黨衛(wèi)軍舉起鞭子的時候，他所做的只是跪在泥地上哀求。在這樣的人物身上，觀眾看到的只是在殘酷戰(zhàn)爭中消泯了性別氣質(zhì)差異的無數(shù)平凡弱小的生命之一，唯一使他區(qū)別于他人的地方，就在于他身上存在的藝術(shù)氣息，可是他只有在生命暫時脫離了死亡的威脅得以茍延殘喘的片刻空隙，才能將一腔對藝術(shù)的熱愛之情釋放出來，這種對藝術(shù)的熱愛是他和庇護他度過戰(zhàn)爭最后一段歲月的德國軍官維姆·豪森菲德心靈相通的地方，而兩人間惺惺相惜的特殊感情便由此產(chǎn)生。

這種非男性化色彩不僅存在于鋼琴家身上，同樣在德國軍官身上得以顯現(xiàn)。影片里有一個鏡頭：跟隨軍官走進他的辦公室，最后停在他辦公桌的一張他和家人的照片上?？梢韵胂?，這樣意味深長的表達在其他充滿陽剛的英雄史詩影片中是難以找到的，因為它所代表的溫和、關(guān)愛等與女性化相關(guān)的概念有悖男性形象的表達。但是這些并未削弱《鋼琴師》在藝術(shù)上的感染力，因為這些真實、細膩、生活化、貼近人性的非男性性化意識似乎更容易通達觀眾的感受和需求?！朵撉賻煛非∏∪鄙倭嗽谠S多男性為主角的電影里存在的重要元素，我們在影片中找不到有關(guān)男性的榮耀、權(quán)利的表達和自我欣賞，因為它的情節(jié)設(shè)置從客觀上和主觀上都回避了以男性為主角的傳統(tǒng)電影對男性形象的規(guī)定性，體現(xiàn)為將男性形象還原為自然的男性而非統(tǒng)治性意識形態(tài)下的“超人”。

總之，《鋼琴師》這部影片不僅僅是一個逃離集中營的傳奇、一種求生信念的揮揚和對納粹暴行的揭露，波蘭斯基在破碎的視野上拔起悲劇的骨骸的同時，更講述一個在極度痛苦和壓抑中，依然保持充盈和完整的靈魂的人性故事。同時影片在悄然間泯滅了男性意識形態(tài)渴求的勝利和自豪感，實現(xiàn)了對傳統(tǒng)男性化藝術(shù)表達的背離。

吳秀明.維視野中的百部經(jīng)典［M］.杭州：浙江古籍出版社，2004.