□周學伍
音樂者貴在真情實感的流露
□周學伍
凡涉及音樂者,包括作曲者、演唱演奏者、音樂欣賞者,要想對音樂實現(xiàn)較高價值和意義,就首先要做到有真情實感的流露。換句話說,從事音樂的同志,要能具備一種隨情發(fā)揮的音樂表述能力。
作曲者是創(chuàng)造音樂的先行者,從音樂創(chuàng)作的醞釀構(gòu)思到無限的投入,從內(nèi)心深處生發(fā)出來的完整的曲調(diào),這就是一種作曲者的真情實感的流露。一個成熟的作曲者,由于他經(jīng)過長期的創(chuàng)作實踐,以及對古今中外的名作的學習和研究,不斷積累,久而久之,在頭腦中形成了一個強大的音樂倉庫,結(jié)合一定作曲技法,同樣一首歌詞,就能寫出無窮個不同風格不同個性的曲調(diào)來,并形象準確鮮明,符合一定的旋律發(fā)展邏輯性規(guī)律。相反,同樣的一首歌詞,換到一個不成熟的作曲者手里,由于創(chuàng)作實踐經(jīng)驗少,音樂語匯欠缺,結(jié)果歌詞看來看去,放在桌上的還是一張大白紙,始終就是流露不出好的曲調(diào)來,或者是流露出一點點就又斷了,或者像是擠牙膏似的拼湊曲調(diào)。前者的音樂創(chuàng)作,由于出于作者內(nèi)心的真情實感的流淌,一氣呵成,有極大的連貫性和歌唱性,演唱起來會不脛而走,順手順口,情緒感人。后者由于不是出于一種真情實感,創(chuàng)作得結(jié)結(jié)巴巴,缺少一定的流暢性,所以演唱演奏起來就不那么順手順口,也不可能有多大的激情發(fā)揮。常有人說,好的音樂作品是從作曲家心靈深處直接流淌出來的,是相當有道理的。
對于一個演唱演奏者來說,真情實感的流露非常重要,唱奏者的歌聲、琴聲如果是從心中直接流淌出的,肯定會非常感人。演唱演奏者的真情實感的流露需要兩個方面的條件:一是過硬的唱奏技法,二是飽滿的音樂激情。技法是手段,表情是目的,相輔相成,缺一不可?;竟Σ辉鷮嵉娜司筒粫诔嘈傻倪^程中處理得處處順暢自然。如果是一個無快速半音的弦樂演奏者,演奏《野蜂飛舞》肯定會一團糟。同理,一個無較高技法的小提琴演奏者,肯定不能很好地演奏出《云雀》的奇音妙語來。相反,如果是一個唱奏者,光有一定技法,對音樂需要呈現(xiàn)的各種感情處理總是一般般或音樂在他的心中總是疊不起浪花來,這種情況,技法無論多高超,對音樂的塑造也只能是平平且無光澤的。
樂感是非常奇妙的東西,在絕大多數(shù)情況下是道不清,摸不著的,除一些天賦外,它不是單靠多聽些音樂帶,就能把一個人的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)起來的。演唱演奏者,如能經(jīng)常地融入到樂隊中去,進行身臨其境的演奏,不斷地受感染下,也會獲得較全面的音樂情感處理能力。感覺多了,演唱演奏就會豐富起來。用中速演奏二胡曲《賽馬》,用強力度演奏寧靜的音樂,肯定不是出于真情,一個沒有《二泉映月》感覺的人,再高的技法奏出來的還是簡單的五聲性音符的連接。所以說,當演唱演奏者的技法和音樂情感都達到一定的水準時,感人的旋律自然會從他的心中流淌出來。同時,當一個音樂欣賞者被音樂感動得搖頭晃腦,這也是這個音樂欣賞者的真情實感的流露。
總之,音樂是一種情感藝術(shù),音樂者貴在真情實感的流露。