□鐘 興

李青漢劇旦行聲腔賞析與期待

□鐘 興

漢劇的旦行聲腔，不像京劇“四大名旦”那樣，“梅、程、荀、尚”，特色鮮明，極易區(qū)別。漢劇旦行聲腔，簡(jiǎn)言之，似乎只有兩種，一種是老派腔，另一種是新派腔，新派腔的代表人物是著名漢劇藝術(shù)大師陳伯華，建國(guó)后復(fù)出的陳伯華，從《宇宙鋒》開(kāi)始，經(jīng)她與著名琴師劉志雄（人稱劉石頭）等人研究切磋，不僅改聲腔旋律，還改傳統(tǒng)過(guò)門，使?jié)h劇的旦行唱腔更為優(yōu)雅、華貴、細(xì)膩、委婉。劉志雄的過(guò)門亦堪稱一絕，不僅伴奏聲腔急緩輕重有序，“四大件”（京胡、二胡、月琴、三弦）配合默契的旋律之優(yōu)美，亦令專家與觀眾所傾倒。繼《宇宙鋒》后，陳伯華又陸續(xù)推出了《柜中緣》、《二度梅》、《狀元媒》、《斷橋》、《三請(qǐng)樊梨花》、《墻頭馬上》、《卓文君》等一系列新劇，且每劇必由她與作曲家共同設(shè)計(jì)新唱腔。

陳伯華的新腔、新漢劇，謂之“陳派”當(dāng)之無(wú)愧，其成就之高，無(wú)人可比，陳伯華可謂把漢劇旦行腔推向了巔峰。如今的漢劇舞臺(tái)上，幾乎是“無(wú)旦不陳”。而老派腔的代表當(dāng)推與余洪元同時(shí)代的著名四旦李彩云先生。李氏當(dāng)年曾隨余洪元所率領(lǐng)的“福興大漢班”北上京城南下上海，其代表劇目《祭江》、《三娘教子》、《琵琶詞》、《落花園》等曾受到南北京劇界大力贊賞。建國(guó)后的漢劇男旦，漢口有鄧云鳳，武昌有劉順娥，二人皆曾得到李彩云之真?zhèn)?。旦行中的坤伶亦不乏其人，除漢劇大師陳伯華外，省漢的錢華、市漢的劉金屏與胡玉鳳、麻城的李紹云等皆為漢劇旦行傳統(tǒng)聲腔的繼承者與代表人物，她們保留著自己的唱法，沒(méi)有一味去模仿，追求“陳派”新腔，保留了自己的風(fēng)格，如錢華、劉金屏二位旦行藝術(shù)家就擁有自己的觀眾群，并深受觀眾之喜愛(ài)。

武漢漢劇院優(yōu)秀旦行演員李青，是繼雷金玉、陳新云、胡和顏等“陳派”青衣之后的當(dāng)家旦行演員之一，她與邱玲、蘆玉華屬上世紀(jì)八十年代之初，進(jìn)入漢苑的藝員。雖然同唱青衣行，卻具有自己的藝術(shù)特色，戲曲的“四功五法”，“唱、做、念、打”中唱為首，如果僅僅只從“唱”（聲腔藝術(shù)）方面來(lái)分析，李青在繼承漢劇旦行聲腔藝術(shù)上，既把握住了“陳派”花腔華麗的技巧，又吸取了“老派”傳統(tǒng)旦行聲腔質(zhì)樸的韻味，堪稱是一位兼收并蓄、技藝全面的優(yōu)秀中年漢劇旦行藝術(shù)家。本文試從“陳派”代表作《重臺(tái)別》及“劉派”（劉金屏）代表作《三娘教子》兩出戲入手，對(duì)兩種風(fēng)格、兩種流派略作分析，以展示李青在漢劇旦行聲腔藝術(shù)方面的現(xiàn)有成就。

《重臺(tái)別》與《二度梅》全劇中之一折重場(chǎng)戲，劇中的“陳杏元坐車輦淚似雨點(diǎn)”的“二黃”及“四下觀無(wú)閑人”的“二流”，乃“陳派”聲腔的經(jīng)典。該劇由陳伯華主演拍成了戲曲影片在全國(guó)放映，享譽(yù)全國(guó)。從上世紀(jì)八十年代起，胡和顏、鄧敏等皆以其精彩“重點(diǎn)”選段，赴京獻(xiàn)演而獲“梅花獎(jiǎng)”。李青的《重臺(tái)別》乃常演劇目，是觀眾甚為認(rèn)可與贊美的“拿手戲”。我一次偶爾去觀看演出，只聽(tīng)得李青在幕后一聲“叫板”——“趲車”，她那清亮悅耳，頗具漢味的聲音，便能激起觀眾的掌聲。接著，在漢劇武場(chǎng)（大水鑼、大鈸等）“慢長(zhǎng)錘”的節(jié)奏中，透露出了“杏元和番”的凄涼哀怨心境與北國(guó)風(fēng)寒的氣氛，李青所扮演的陳杏元，穿著宮裝，在宮女隨從的簇?fù)硐?，乘車登?chǎng)頓時(shí)便是一個(gè)“碰頭彩”。該折戲中“陳杏元坐香輦淚似兩點(diǎn)”一句濃郁漢味的唱腔，可謂一唱三嘆，一字一句的聲腔華麗而凄美、委婉而細(xì)膩、深情而含蓄，有著動(dòng)人心魂的藝術(shù)魅力。著名話劇表演藝術(shù)家胡慶樹(shù)聽(tīng)了《重臺(tái)別》后驚嘆：“漢劇《重臺(tái)別》的‘大鑼大鈸’樂(lè)器一響，令我感到寒風(fēng)刺骨，仿佛自己到了了無(wú)人煙的塞外沙漠；漢劇器樂(lè)的魅力，由此可見(jiàn)戲曲‘寫意’的奧妙。當(dāng)陳杏元開(kāi)口唱‘反二黃’中的唱調(diào)，那種美妙的旋律，更是把人帶到了一種空靈的藝術(shù)境界，讓你感同身受到劇中人物陳杏元告別故國(guó)、孤獨(dú)無(wú)助、而又熱切眷念親人的那種悲苦心境?！敝骷曳椒匠鲇趯?duì)漢劇的熱愛(ài)，為撰寫以漢劇演員生活為內(nèi)容的長(zhǎng)篇小說(shuō)，曾多次到劇場(chǎng)欣賞漢劇，品讀、領(lǐng)悟漢劇的深沉韻味，當(dāng)她聽(tīng)到漢劇典雅的旋律與聲腔時(shí)，不禁感嘆：“漢劇音樂(lè)與聲腔有著醉人的魅力”。李青在繼承“陳派”聲腔藝術(shù)方面，此折《重臺(tái)別》唱的是如泣如泣，千回百轉(zhuǎn)。在“四下觀”一段唱中，又唱得平易簡(jiǎn)潔而聲情并茂、宛轉(zhuǎn)情深而又韻味無(wú)窮。該劇在觀眾中的口碑與影響，稱李青為“陳派”聲腔的再傳弟子當(dāng)之無(wú)愧，更何況，她師承的乃“陳派傳人”——著名漢劇表演藝術(shù)家梅花獎(jiǎng)獲得者胡和顏。胡和顏在繼承與發(fā)揚(yáng)“陳派”聲腔藝術(shù)方面，乃當(dāng)今數(shù)一數(shù)二的藝術(shù)代表，她的精心傳授，以及李青的聰慧和悟性，共同成就了又一代漢劇“旦角”涌現(xiàn)，這是令人欣慰的。

在繼承老派旦角聲腔藝術(shù)方面的代表劇目是《三娘教子》，該劇乃劉金屏的代表作之一。劉金屏乃漢劇舞臺(tái)上名聲僅次于陳伯華的又一“臺(tái)柱”。她擅長(zhǎng)老派傳統(tǒng)“青衣戲”，且富有創(chuàng)造能力，建國(guó)后漢劇上演的大批現(xiàn)代戲，大都由她主演，且能唱本嗓演老旦。她告別舞臺(tái)從事教學(xué)后，便將她的代表作《三娘教子》傳授給了她的愛(ài)徒吳紹毓（國(guó)家一級(jí)演員）。吳紹毓又將此劇再傳給了李青。李青的《三娘教子》中同樣也是一段“二黃”與“二流”最出彩?！岸S”段子即“王春娥坐草堂自旦有嘆”，該段唱腔李青唱來(lái)與《重臺(tái)別》則大異其趣，首先是刪除“陳派”花腔，以平實(shí)質(zhì)樸的旋律，表露出了衰敗之家三夫人王春娥的哀愁，同時(shí)也表現(xiàn)了她的貞節(jié)與操守。她在撫養(yǎng)其丈夫前妻的孩子小薛義的過(guò)程中，不惜茹苦含辛，不顧世人指責(zé)，堅(jiān)貞不二，始終如一。李青所唱的聲腔，表達(dá)的是人物的內(nèi)心世界與真摯情感，她那樸實(shí)甚至還帶著“天沔”余韻的報(bào)字與行腔，繼承了李彩云、鄧云鳳、劉金屏等前輩的韻腔風(fēng)格，突出了人物的獨(dú)特個(gè)性；接下來(lái)的一段“二流”——“轉(zhuǎn)面來(lái)再訓(xùn)教無(wú)知兒男”的唱腔，歷數(shù)孩子從小到大她作為母親所盡的職責(zé)，從“一朝兩歲”直到進(jìn)學(xué)堂攻書，這位不是生母勝似生母的王青娥，受盡了苦難，可又無(wú)怨無(wú)悔，唱詞唱段雖長(zhǎng)，從“慢二流”直到“夾板行腔”，李青所唱，可謂“字字有情感，句句動(dòng)人心”。一段長(zhǎng)詞唱完，必贏得滿場(chǎng)觀眾的熱烈掌聲。

戲曲界常常呼喚“新流派”的誕生，這無(wú)疑是一種良好愿望。而“新流派”的認(rèn)可，必須由觀眾來(lái)批準(zhǔn)，李青將“新老”聲腔融于一身的藝術(shù)經(jīng)歷，似乎具備了能創(chuàng)立自己獨(dú)特聲腔藝術(shù)流派的基石，其中最為優(yōu)越的條件是她的先生——戚茂盛乃當(dāng)今漢劇壇上第一把“京胡”，近年，漢劇院又送他至中國(guó)戲曲學(xué)院作曲系深造，二人合作，創(chuàng)立新腔新流派大有可望，大有可為，此乃傳承漢劇，發(fā)展?jié)h劇的需要，熱愛(ài)漢劇的人們，熱情地期待著。