唐 馨 （廣州大學音樂舞蹈學院 廣東廣州 510006）

自19世紀上半葉歐洲的現(xiàn)代鋼琴傳入中國，在這僅僅100多年的歷史里，作為“舶來品”的鋼琴已經(jīng)成為中國最風靡最普及的樂器。中國的音樂家們一直在不斷的摸索中進行著鋼琴音樂作品的創(chuàng)作，中國的鋼琴教學與演奏水平也在近年來得到了突飛猛進的發(fā)展和提高。

中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作起源于清末民初之際，1915年趙元任創(chuàng)作了中國鋼琴史上第一首鋼琴曲《和平進行曲》。1934年齊爾品“征求中國風味鋼琴曲”活動中，賀綠汀的《牧童短笛》一舉奪魁，更加標志著中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作進入了一個新的歷史時期。一直以來我們呼吁振興民族音樂、發(fā)展民族音樂，中國杰出的音樂家們在進行鋼琴音樂創(chuàng)作時，無不秉著“洋為中用，古為今用”的原則，把西方作曲技術(shù)融合到中國本民族音樂文化中，創(chuàng)作出了大量優(yōu)秀的具有中國民族特點的鋼琴曲。現(xiàn)從以下四個方面對中國鋼琴曲民族化特點進行闡述。

一、根據(jù)古曲及傳統(tǒng)民族器樂曲改編

鋼琴改編曲最早是文化大革命時期涌現(xiàn)出來的一種鋼琴曲創(chuàng)作方式，在特定的歷史條件下，鋼琴改編曲也成了該時期唯一的鋼琴曲創(chuàng)作方式，從此之后也成為中國音樂家進行鋼琴曲創(chuàng)作時采用的較主要方式。其中根據(jù)古曲及傳統(tǒng)民族器樂曲改編的優(yōu)秀作品主要有：《梅花三弄》（王建中）《夕陽簫鼓》（黎英海）《陽關(guān)三疊》（黎英海）《平湖秋月》（陳培勛）《霓裳羽衣曲》（謝耿）《二泉映月》（儲望華）《百鳥朝鳳》（王建中）《箏蕭吟》（儲望華）《劉天華即興曲三首》（崔世光）等等。

以上優(yōu)秀作品中，《梅花三弄》是著名作曲家王建中根據(jù)同名古琴曲改編的一首鋼琴曲，用西方的樂器之王來表現(xiàn)中國傳統(tǒng)民族器樂曲的魅力。古琴曲《梅花三弄》據(jù)傳是唐代琴人顏師古根據(jù)晉代桓伊吹奏的笛曲改編而來。鋼琴曲《梅花三弄》的創(chuàng)作特別注重模仿古琴的音色，演奏時要注意彈出古琴的韻味，要有氣息的配合。古琴的音色根據(jù)彈法不同分為了三大類：泛音、散音、按音，三種琴音在琴學中又被分別稱為天地人，取自中國傳統(tǒng)文化中的天地人和之意。

引子部分的八度倚音是在模仿古琴的勾弦奏法，表現(xiàn)出了輕柔、飄渺、深邃、悠遠的音色：

譜例1

引子第19小節(jié)、第22小節(jié)、第27小節(jié)的連線部分是在模仿古琴抹弦奏法：

譜例2:

三次主題出現(xiàn)是在模仿古琴的泛音奏法，彈奏時觸鍵和踏板都要十分考究和細致，要彈出晶瑩剔透且富有彈性的音色。譜例3中第一次主題樂段，表現(xiàn)出了三個不同的聲音層次，高旋律進行、低旋律層次以及十六分音符構(gòu)成的陪襯聲部，特別突出了高旋律聲部的美。

譜例3：

樂曲第四部分Piu mosso中出現(xiàn)的均勻的十三連音是在模仿古琴的刮奏、掃弦奏法，暗喻梅花傲雪風中的高尚品質(zhì)。

譜例4：

除上述例子以外，樂曲其他旋律多采用了模仿古琴按音的奏法，演奏時要彈出古琴婉轉(zhuǎn)細膩的音色。

二、根據(jù)民歌、優(yōu)秀創(chuàng)作歌曲的旋律作為素材改編

根據(jù)民歌、優(yōu)秀創(chuàng)作歌曲的旋律作為素材改編的優(yōu)秀作品主要有：鋼琴協(xié)奏曲《黃河》（殷承宗、儲望華、劉莊等）《山丹丹開花紅艷艷》（王建中）《蘭花花》（汪立三）《解放區(qū)的天》（儲望華）《中國民歌七首》（包括《正月新春》《太陽出來喜洋洋》《瀏陽河》《劉?？抽浴贰对谀沁b遠的地方》《情歌》《猜調(diào)》）（儲望華）《陜北民歌主題變奏曲》（周廣仁）《兄妹開荒》（汪立三）《春天的故事》（張朝）等等

鋼琴協(xié)奏曲《黃河》是上個世紀60年代后期，中國音樂家殷承宗、儲望華、劉莊、盛禮洪等根據(jù)光未然作詞、冼星海作曲的《黃河大合唱》改編而成的鋼琴協(xié)奏曲，這首協(xié)奏曲已經(jīng)成為了當今國際樂壇上最負盛名的中國鋼琴曲之一?！饵S河大合唱》創(chuàng)作于抗戰(zhàn)時期1939年3月，一共有八個樂章：《黃河船夫曲》《黃河頌》《黃河之水天上來》《黃水謠》《河邊對口曲》《黃河怨》《保衛(wèi)黃河》《怒吼吧，黃河》，整部作品表現(xiàn)出了反對日本帝國主義侵略與敵人抗爭到底的愛國民族熱情。

鋼琴協(xié)奏曲《黃河》總共有四個樂章：《序曲——黃河船夫曲》《黃河頌》《黃河憤》《保衛(wèi)黃河》，均采用了《黃河大合唱》中的旋律進行改編創(chuàng)作。第一樂章《序曲——黃河船夫曲》的旋律來自于《黃河大合唱》的《黃河船夫曲》，表現(xiàn)的是黃河驚濤駭浪的氣勢，船夫們在險境中與黃河搏斗的生動情景；第二樂章《黃河頌》的旋律來自于《黃河大合唱》中的《黃河頌》，表現(xiàn)了對黃河和祖國大好河山的歌頌，寬廣的旋律使炎黃子孫的自豪之情油然而生；第三樂章《黃河憤》由一段中國竹笛引入溫婉的《黃水謠》的主旋律，慢慢進入《黃河怨》的旋律，表現(xiàn)了無比的傷痛、悲憤以及強烈的控訴之情；第四樂章《保衛(wèi)黃河》由樂隊奏出《怒吼吧，黃河》作為引子，隨即進入到鋼琴《保衛(wèi)黃河》的主題旋律，此樂章采用了西方作曲技法中的卡農(nóng)手法，各聲部相繼模仿追逐，氣勢和情緒不斷得以擴張，另外《東方紅》的旋律也貫穿了樂章始終，最后結(jié)尾又引用了《國際歌》的結(jié)束句，整個篇章氣勢雄偉，熱情激昂，突出了保家衛(wèi)國的主題思想。

三、根據(jù)少數(shù)民族音樂音調(diào)、節(jié)奏和色彩性調(diào)式和聲作為基礎進行創(chuàng)作

根據(jù)少數(shù)民族音樂音調(diào)、節(jié)奏和色彩性調(diào)式和聲作為基礎進行創(chuàng)作的優(yōu)秀作品主要有：《喀什噶爾舞曲》（石夫）《新疆舞曲第一號》和《新疆舞曲第二號》（丁善德）《火把節(jié)之夜》（廖勝京）《春舞》（孫以強）《長短的組合》（權(quán)吉浩）《壯鄉(xiāng)組曲》（倪洪進）《童嬉》（朱踐耳）《西藏素描》崔炳元等等。

《春舞》是1980年著名鋼琴家、作曲家孫以強根據(jù)新疆民間音樂的特點創(chuàng)作的一首鋼琴獨奏曲，描寫的是能歌善舞的新疆維吾爾族人民歡歌喜慶的節(jié)日場面。全曲曲風明快、旋律優(yōu)美、節(jié)奏活潑，新疆維吾爾族特有的切分節(jié)奏始終貫穿于全曲，弱起的現(xiàn)象也常常出現(xiàn)，這都形成了獨特的民族音樂特征。

譜例5：

由于新疆地處中西交通樞紐，音樂文化也受到東歐、中亞的影響，形成了特有的維吾爾族調(diào)式，樂曲中也多處運用帶有變化音的特殊調(diào)式，例如譜例6中升c、升g的運用，改變了原有的自然音階，形成了特有的異域風情。

譜例6：

《童嬉》是著名作曲家朱踐耳在云南采風時，根據(jù)云南哈尼族兒歌《趕街去》的音調(diào)創(chuàng)作的鋼琴獨奏曲，主要描寫了哈尼族兒童活潑可愛、頑皮、逗趣、嬉戲的場面。

引子部分是在模仿哈尼族兒童喊山的情景，體現(xiàn)了淳樸的山野民風。緊接著第8小節(jié)出現(xiàn)的主題是《趕街去》主旋律，左手伴奏聲部則采用了西方作曲技法中的固定低音。

譜例7：

樂曲第57小節(jié)至第60小節(jié)、第123小節(jié)至第128小節(jié)、第134小節(jié)至第137小節(jié)用不協(xié)和的節(jié)奏型和弦模仿少數(shù)民族打擊樂器的效果，表現(xiàn)的是哈尼族兒童嬉戲的歡樂場面。

這是一首非常賦有云南地方風味的鋼琴曲，作曲家運用了比較現(xiàn)代的作曲手法，結(jié)合云南當?shù)氐拿褡逡粽{(diào)，其中包括了很多不協(xié)和音程，全曲云南民族特點和現(xiàn)代的風格結(jié)合在一起，形成了一種新鮮的效果，是一部優(yōu)秀的現(xiàn)代中國鋼琴作品。

四、根據(jù)京劇曲牌以及其他戲曲音樂的音調(diào)、唱腔進行改編創(chuàng)作

根據(jù)京劇曲牌以及其他戲曲音樂的音調(diào)、唱腔進行改編創(chuàng)作的優(yōu)秀作品有：《紅燈記》（殷承宗）《甘灑熱血寫春秋》（儲望華）《京劇曲牌鋼琴練習曲四首》（倪洪進）《家住安源》（趙曉生）《豫調(diào)》（陳怡）《夜深沉——創(chuàng)意曲》（朱世瑞）《戲曲組曲》朱曉宇《皮黃》（張朝）等等。

《京劇曲牌鋼琴練習曲四首》是我國著名鋼琴演奏家、教育家倪洪進根據(jù)京劇曲牌創(chuàng)作的鋼琴練習曲。京劇作為我國的國粹，是最具有中國風格的民族音樂之一。倪洪進的父親倪秋平是我國著名京劇大師梅蘭芳的琴師，從小給她以耳濡目染，于是她創(chuàng)作了這組具有典型中國民族音樂風格的鋼琴練習曲。

以第一首練習曲為例，這首練習曲采用了京劇曲牌《小開門》的音調(diào)創(chuàng)作而成，是一首訓練左手快速跑動的練習曲。引子是京劇西皮音調(diào)的模仿，譜例8中第14小節(jié)開始是《小開門》的音調(diào)，左手是伴奏。

譜例8：

第23小節(jié)leggiero的地方，要注意左手在模仿小鼓點的感覺，左右手是兩條線，連線的劃分和氣口是不一樣的。整首練習曲采用的是單三部曲式結(jié)構(gòu)，從織體來看運用了西方作曲技法，左手起著烘托右手旋律的作用，同時左右手又相對獨立，使雙手的獨立性和顆粒性都得以訓練。

以上主要從四方面結(jié)合相關(guān)曲例闡述了中國鋼琴曲的民族化特點。除此之外中國的作曲家們?nèi)栽诓煌５拿?，用現(xiàn)代作曲技法進行中國鋼琴作品的創(chuàng)作，比如用無調(diào)性或十二音體系等現(xiàn)代作曲技法、用自己的作曲技法系統(tǒng)來進行創(chuàng)作，使中國鋼琴作品的創(chuàng)作更加多元化?！爸挥忻褡宓?，才是世界的”。要發(fā)展中國鋼琴音樂，我們只有立足本國，立足于本民族民間音樂的研究和創(chuàng)作，吸收西方鋼琴藝術(shù)精華，才能使中國鋼琴音樂進一步走向世界，才能盡快建立起多年來中國音樂前輩們夢寐以求的中國鋼琴學派。

[1]孫繼南.周柱銓主編.中國音樂通史簡編[M]山東：山東教育出版社，1993年5月第一版，2010年7月第25次印刷.