這些小曲需要富于想象力的韻律和恰到好處的觸鍵,細膩的情感來自于對音色無微不至的掌控,但又不能做作。第二個難度是來自觀眾席方面的,安靜的現(xiàn)場氛圍和一顆顆真正聆聽的心也是必需的。
希普林·卡薩利斯常在音樂會曲目上出奇招、辟蹊徑,這是音樂會之前很多媒體的宣傳點之一,特別是8月21日在國家大劇院音樂廳的獨奏版肖邦《f小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》,稱之為“獨門秘笈”云云。當(dāng)然,像上次卡薩利斯來大劇院演出一樣,他的即興演奏也仍然是一個看點。
音樂廳內(nèi)很喧鬧,一時沒安靜下來,不過卡薩利斯是以即興演奏開場的,按他的性格,不管了。這個演奏被命名為《向李斯特致敬》,炫技性頗強,內(nèi)容方面其實是一個串燒,提及了一些李斯特的作品,像著名的《b小調(diào)奏鳴曲》,不過隨著即興的深入,更耳熟能詳?shù)男珊椭黝}逐漸露出崢嶸,其中最大的篇幅被拉赫瑪尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》中的抒情變奏名句所占有,接著本土化的東西終于來了,一度讓我想起了當(dāng)年理查·克萊德曼演出《太陽最紅,毛主席最親》時的畫面。這樣的互動性和熱場效果我必須說是很成功的,但以這樣的形式向李斯特致敬稍嫌題目大了一點,或者說題目有點多余了。
格里格的抒情小品先后創(chuàng)作了幾十首,是那些個性鮮明的鋼琴家樂于在音樂會上選演的。其實對于演奏家來說,這些小品的現(xiàn)場演出難度是相當(dāng)大。一是演奏本身的難度,這些小曲需要富于想象力的韻律和恰到好處的觸鍵,細膩的情感來自于對音色無微不至的掌控,但又不能做作。第二個難度是來自觀眾席方面的,安靜的現(xiàn)場氛圍和一顆顆真正聆聽的心也是必需的,事實證明,第一個難度在卡薩利斯這兒可以無視,因為他的觸鍵和想象力美輪美奐,真的是這些作品的絕佳詮釋者之一。但第二個難度看來是誰也無能為力,因為當(dāng)晚竟有不少觀眾不知怎的像是集體進了大醫(yī)院呼吸科急診病房,一度我真的沒辦法不走神去聆聽和分析樂聲以外的音響??人月暣似鸨朔徽f,很多還有漸強的趨勢,原因就在于咳者是忍者,開始是想忍,但最后忍無可忍。
舒曼《童年情景》這套曲目是音樂會的??土耍ㄋ_利斯的演奏,充分表現(xiàn)出他對樂曲理解的共性和個性之間的調(diào)節(jié),很有說服力,而且現(xiàn)場演出的某種即興意味和與周邊聽眾的互動細節(jié)也讓人印象深刻。卡薩利斯在中國演出,算是很有經(jīng)驗的。包括之前格里格的抒情小品在內(nèi),所有段落之間,他都使用了一些手勢和示意,有效地制止了“插嘴性鼓掌”的發(fā)生,這也許會分掉他演奏時的一部分注意力,但想來應(yīng)該是利大于弊的,不得不說這是位智慧型的鋼琴家。
卡薩利斯在《童年情景》獲得了應(yīng)得的熱烈掌聲后,他一屁股又坐回琴凳上,立馬開始了獨奏版的肖邦協(xié)奏曲,這一屁股坐出了現(xiàn)場一種內(nèi)容很豐富的氛圍。這個獨奏版的協(xié)奏曲,雖說有一定的意義,那就是可以一個人演繹,但其藝術(shù)性甚或說藝術(shù)價值,我個人斗膽表態(tài)——真的沒什么。還是應(yīng)該聽大樂隊的版本,或者樂隊部分用鋼琴演奏,我覺得也可以到音樂學(xué)院去聽聽用這個曲目考試或者開小型演奏會的版本,多半是另一架鋼琴彈樂隊部分,也就是雙鋼琴演出。
熱情的觀眾每每在音樂會正式曲目結(jié)束后就開始神采奕奕了,熱烈的掌聲竟然讓卡薩利斯加演了四首曲子,都是很精彩,鋼琴家的體力和活力是大家散場時談?wù)摰脑掝}。