現(xiàn)代社會經(jīng)濟條件下的藝術(shù)創(chuàng)造既是一種精神生產(chǎn)，又是一種商業(yè)活動。馬克思在《<政治經(jīng)濟學(xué)批判>導(dǎo)論》中提出“藝術(shù)生產(chǎn)”這一著名命題，指出藝術(shù)生產(chǎn)中的“不同要素之間存在著相互作用”?！吧虡I(yè)性”、“藝術(shù)性”構(gòu)成藝術(shù)生產(chǎn)的有機整體。在實際創(chuàng)作中，商業(yè)性和藝術(shù)性特征直接決定著藝術(shù)的審美品位與價值取向。

在市場經(jīng)濟條件下，藝術(shù)的這種特殊辯證內(nèi)涵折射于音樂藝術(shù)，體現(xiàn)在商業(yè)性與藝術(shù)性特征各自對音樂創(chuàng)作走向的影響。相對于中國大陸來說，香港和臺灣地區(qū)兩地的經(jīng)濟、政治、歷史文化背景造成其文化藝術(shù)發(fā)展的獨特性。商業(yè)性和藝術(shù)性特征成為港臺音樂創(chuàng)作的焦點，并在現(xiàn)代文化意識觀念的變革中不斷尋求其生存狀態(tài)。

梳理歷史我們會發(fā)現(xiàn)，近百年來，港臺地區(qū)的文化是在殖民統(tǒng)治和自由資本主義的土壤上成長起來的。其政治、經(jīng)濟的發(fā)展是影響音樂發(fā)展的主要因素。

香港百年的殖民地生涯，使民族傳統(tǒng)文化產(chǎn)生歷史性斷裂。香港文化歷經(jīng)了廣東文化的延伸、西方文化的滲透、香港本土文化的傳遞等階段，文化呈現(xiàn)出糾纏、蕪雜的局面。香港在20世紀(jì)50年代的工業(yè)化和60至70年代的經(jīng)濟騰飛，則帶來了殖民地的淡化和商業(yè)文化的形成。而臺灣地區(qū)也在短暫的歷史中經(jīng)歷了葡萄牙、明朝、清朝日本及中華民國五個政權(quán)的統(tǒng)治，造成其特殊的政治文化背景。所以，兩地的音樂一度遠離人文精神、人文情懷及藝術(shù)探索的沖動，開始形成和發(fā)展為以“發(fā)行業(yè)”為主的商業(yè)大眾文化?！霸诟叟_的社會生活中，商品生產(chǎn)和交換決定一切，利潤主宰一切，市場涵蓋一切，文化淪為商品的附屬物”?？觳褪轿幕紦?jù)了文化舞臺中央，嚴(yán)肅、高雅的文化卻沒有地位。文化產(chǎn)品不再關(guān)注現(xiàn)實，而成為一種工業(yè)化的機械產(chǎn)物，以批量式生產(chǎn)代替了藝術(shù)創(chuàng)造，尤其在音樂文化上得到了最本質(zhì)、最典型、最明顯的體現(xiàn)。

它們呈現(xiàn)出的特點是：從制作上看，完全是娛樂本位、商業(yè)操作的制作理念。往往通過包裝和模仿某種范本，一連串占領(lǐng)市場，推銷大量的復(fù)制品、仿制品，從而剝奪了藝術(shù)的創(chuàng)造性和個性；從內(nèi)容上看，盡管某些理論道出了所謂哲學(xué)和后現(xiàn)代意識，但其夸張與虛弱的情感、嘩眾取寵的歌詞、故作深沉的表演、無病呻吟的敘事，逃避了現(xiàn)實、拒絕了歷史與人文關(guān)懷；從功能上看，商業(yè)音樂率先“淪落風(fēng)塵”，成為廉價的撫慰者，逃避日常競爭的精神寄托、自我陶醉的想象滿足、虛假的幸福承諾與個人宣泄代替了對現(xiàn)實的指認；從表述方法上看，模式化、公式化的敘事套路使音樂語言萎縮到失去任何彈性和闡釋張力的程度，音樂藝術(shù)的創(chuàng)作退化為工廠內(nèi)毫無生機的數(shù)字化流水生產(chǎn)。

如馬爾庫斯、阿道爾諾對大眾商業(yè)性文化的批評一樣，文化產(chǎn)品的商業(yè)屬性替代了文化美學(xué)和批判的屬性，藝術(shù)成為受市場和消費者引導(dǎo)的文化，創(chuàng)作者首先關(guān)心的是經(jīng)濟效益而不是藝術(shù)和審美價值，文化產(chǎn)品的價值也依賴于它的交換價值而不是它的藝術(shù)價值。

在港臺這種特定的“商業(yè)語境”下，藝術(shù)音樂的作者向商業(yè)浪潮的屈服，使藝術(shù)音樂的境況日漸蕭條，盡管他們也在自己的作品中注入探索性的元素，但相對于商業(yè)音樂的強大力量的沖擊和以商業(yè)為主流的音樂格局桎梏，這些努力顯得那么的蒼白與悲愴。他們反而成為了“另類的”音樂人，其作品也成了“另類音樂”。當(dāng)商業(yè)音樂主流風(fēng)行時，“另類音樂人”執(zhí)著于挖掘音樂中的藝術(shù)真實，努力表達音樂中的真實藝術(shù)。他們或在邊緣小人物的生存狀態(tài)中，洞悉現(xiàn)代人的生存困境；或在個人成長經(jīng)驗中，尋求民族歷史定位和文化角色的認同；或在對現(xiàn)代人際關(guān)系的展示中，剖析城市異化的本質(zhì)；或在對都市人匆忙的生活節(jié)奏與孤獨內(nèi)心的觸摸中，建立自己的獨特的藝術(shù)觀。這些“另類音樂人”在音樂體裁的開拓和音樂題材的創(chuàng)新上，獲得了前所未有的成就。他們的探索又是那么的寂寞而可貴。

20世紀(jì)70年代興起的臺灣鄉(xiāng)土文學(xué)運動，以及自70年代末80年代初以來，香港、臺灣兩地先后興起的港臺文學(xué)藝術(shù)新浪潮，還有新音樂對各自本土歷史、現(xiàn)實以及文化生存境遇的人文關(guān)注，使兩地的音樂在內(nèi)容與風(fēng)格上出現(xiàn)了一些區(qū)別。尤其是在作品的風(fēng)格體現(xiàn)、敘事策略、情感體驗上的差異，折射出兩地不同的歷史境遇與生存方式。

香港的音樂透出對都市生活、人性表象本質(zhì)的無情剖析，那種茫然、旁觀與冷漠，都得到了闡釋；而臺灣音樂有了一定的基礎(chǔ)后，他們作品中客觀的敘述觀點讓人感覺到陽光下不再只有嘆息與悲傷、陰霾與頹廢，更多的是對美好生命的謳歌。香港音樂在時空背景上，無情地展示了工業(yè)社會中人性的悲、喜特色；而臺灣音樂則透露出對鄉(xiāng)村文明的眷戀。它們共同完整地構(gòu)建了港臺后現(xiàn)代文化背景下各自的情感世界。在追求與拒絕、疏離與傾訴、矛盾與統(tǒng)一等內(nèi)在體驗的音響表象中，演繹著他們于獨特文化氛圍中形成的精神內(nèi)涵。

港臺音樂人接受的都是西方的藝術(shù)教育，他們不自覺地使用了西方后現(xiàn)代理論，透視人生百態(tài)。港臺特殊的歷史、人文、風(fēng)土人情是形成各自獨特風(fēng)格的背景和基礎(chǔ)，對本土文化下生命形態(tài)的關(guān)注和表現(xiàn)也成就了其各自樂壇上的獨特地位。

港臺商業(yè)音樂的進一步發(fā)展逐漸得到了專家和大眾的認可。由于“供需”的相互制約，商業(yè)藝術(shù)自覺地借鑒了一些藝術(shù)音樂關(guān)注的主題，運用了一些藝術(shù)音樂的表達手法，商業(yè)音樂藝術(shù)品格也隨之逐步提升。隨著內(nèi)地的改革開放，港臺音樂對內(nèi)地音樂的影響也愈來愈強烈。港臺音樂商業(yè)化操作與時代精神的結(jié)合，給大陸帶來了很多啟示。

港臺商業(yè)音樂對內(nèi)地市場的強勢占領(lǐng)已是不爭的事實。港臺商業(yè)音樂對內(nèi)地商業(yè)音樂的影響，更多的體現(xiàn)在對洞察市場需求的敏感性、根據(jù)市場需求迅速進行各方面自我調(diào)控的能力以及音樂類型定性定位和一系列的市場操作運作能力上。港臺藝術(shù)音樂對內(nèi)地藝術(shù)音樂的影響，則反映在藝術(shù)音樂觀念上。這是一個鮮被提及、不被承認。但卻是不可否認和不容回避的課題。作為同根而生的港臺音樂中的藝術(shù)精華，無論是本地積累的經(jīng)驗還是經(jīng)過消化的西方經(jīng)驗，由于它凝聚著中華民族原型心理，其敘事方式、關(guān)注主題、藝術(shù)形式、音像特點，在東方文化下都可以得到認可和融合，所以，很容易被大陸所接受。我們的音樂人在新的環(huán)境中，正不斷地進行自身的定位和調(diào)整。這種調(diào)整和定位，是放眼全球的廣闊視野與深層思考，是吸納“他山之石”的寬闊胸懷和宏大氣魄。

音樂是以藝術(shù)為支撐的一種大眾藝術(shù)形式。放棄了藝術(shù)的尺度，商業(yè)籠蓋的就不是藝術(shù)品，商業(yè)的收益再高，作品的價值也無從談起。把握藝術(shù)創(chuàng)新的根本，才能在大眾文化背景下、娛樂媒介多樣化的途徑中掌握音樂生存、發(fā)展的命脈。缺乏產(chǎn)業(yè)運作經(jīng)驗和產(chǎn)品經(jīng)營意識的中國音樂進入全球化，在遭遇已經(jīng)形成完整的市場化投資模式、工業(yè)化生產(chǎn)模式、商業(yè)化發(fā)生模式的“西方音樂”時，必將處于劣勢。我們的藝術(shù)需要不斷的創(chuàng)新，這種創(chuàng)新不是狹義上的純“藝術(shù)”創(chuàng)新，它必須包括適應(yīng)市場的藝術(shù)創(chuàng)新。在音樂作為文化消費全球化的今天，缺乏消費的市場意識，則意味著路將越走越窄，如果生存都是問題的話，那藝術(shù)又從何談起？

本文所觸發(fā)的關(guān)于商業(yè)音樂與藝術(shù)音樂、藝術(shù)創(chuàng)新與市場生存關(guān)系的課題，在當(dāng)前中國面臨音樂的WTO所帶來的國際競爭的挑戰(zhàn)和機遇的嚴(yán)峻背景下，這樣的探討，意義尤其深遠。

港臺音樂發(fā)展的藝術(shù)性與商業(yè)性規(guī)律的研究，將為中華音樂文化立于世界優(yōu)秀文化之林，提供寶貴的借鑒。

（作者簡介：倪俊杰，江蘇宿遷高等師范學(xué)校、宿遷市藝術(shù)學(xué)校副教授）