小提琴以其優(yōu)美的音色特點在高師器樂選修中和其他樂器相比占了很大的優(yōu)勢。小提琴課程的選修不僅是集技術(shù)性、藝術(shù)性和師范性于一身的課程，而且對其他的相關(guān)音樂課程和學(xué)生整體音樂素養(yǎng)的提高都起著很大的輔助作用。高師小提琴選修課是近幾年新興的課程，還沒有特別成熟和成功的教學(xué)模式及教學(xué)方法，很多專家學(xué)者也一直很致力于這方面的研究和探索，力求國家高等師范性院校的小提琴選修課能真正地做到以學(xué)生為本，為提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，為社會培養(yǎng)更多的合格人才。

一、高師小提琴選修課的重要性和意義

自國家教育部改革以來，全面提升在校大學(xué)生的綜合素質(zhì)和一專多能的呼聲越來越強烈，很多高校為響應(yīng)國家政策，培養(yǎng)高素質(zhì)大學(xué)生，所以很多師范性音樂院校強調(diào)學(xué)生必須在一、二年級時選修一門樂器。小提琴憑借其優(yōu)美動人的音色成了學(xué)生西洋樂器的首選。小提琴作為西洋樂器中的弦樂器，對手型、指法、音準，樂感的要求非常高，從最基本的持琴、握弓、運弓到換弓、長弓、短弓、連弓、跳弓、頓弓、運指、換弦、把位、換把、揉弦再到雙音、和弦、音階、琶音、音準、音色、力度、速度等每個階段技術(shù)的學(xué)習(xí)都需要認真反復(fù)的練習(xí)。[1]高師小提琴選修課程的設(shè)置雖然受到一些授課時間、方式、教學(xué)難度、培養(yǎng)對象的條件等不良因素的限制，但這門課程的設(shè)置對于師范類院校的大學(xué)生來說具有很大的意義。

（一）培養(yǎng)學(xué)生的演奏技能

高師音樂專業(yè)主要是為社會中小學(xué)校輸送音樂人才。小提琴選修課程的教學(xué)目標就是培養(yǎng)學(xué)生具有一定的演奏能力、排練能力和小提琴的教學(xué)能力。對于一個剛剛進入大學(xué)校門的學(xué)生來講，無論是手指的靈活度還是肌肉的韌性、反應(yīng)能力及爆發(fā)力等幾乎都已經(jīng)定型。高考前的短期速成音樂教育基礎(chǔ)，對音樂的理解及樂感都很有限，所以接觸一門自己比較感興趣的樂器，有利于在實踐中學(xué)習(xí)理論知識，強化學(xué)生的音樂基礎(chǔ)理論知識和音樂的表現(xiàn)力。另外，結(jié)合學(xué)生的接受能力，從興趣入手，由淺入深，循序漸進地培養(yǎng)學(xué)生的演奏能力和學(xué)習(xí)能力。[2]比如在曲目的選擇上可以從簡單化、大眾化、趣味化入手，選一些學(xué)生喜聞樂見比較感興趣的曲目，如《洋娃娃和小熊跳舞》《上學(xué)歌》《北風(fēng)吹》等。在兩年的小提琴選修課中學(xué)習(xí)到一些弦樂的演奏技巧和教學(xué)能力，能夠演奏一些簡單的小提琴作品，同時對其他樂器的演奏也會起到很大的輔助作用。

（二）與其他音樂學(xué)科相輔相成

高師音樂專業(yè)的課程安排除了專業(yè)技巧課以外，還有專業(yè)基礎(chǔ)理論課，比如《視唱練耳》《曲式作品分析》《和聲》《中外音樂史》和《音樂鑒賞》等。作為輔修的一門樂器——小提琴來說，無論是與專業(yè)技巧課還是與其他理論性學(xué)科之間都是相輔相成的關(guān)系。學(xué)好專業(yè)理論課有助于幫助理解作品的音樂結(jié)構(gòu)特點和風(fēng)格，而在小提琴的學(xué)習(xí)過程中，也是把理論轉(zhuǎn)化為實踐的一個過程。比如把《視唱練耳》的課程與小提琴的練習(xí)結(jié)合，有助于提高學(xué)生的音準和耳朵對聲音的聽辨能力；把《和聲》與《曲式分析》與小提琴作品演奏相結(jié)合，你會很理性地感知音樂織體的變化及旋律的走向；用《音樂鑒賞》的“眼鏡”去透視不同類型和風(fēng)格的作品，你會更加快速地找到樂感，進入音樂為你營造的氛圍中，用心去體會音樂。就像青年小提琴演奏家李傳韻那樣，真正做到人、琴和音樂三者完美地融為一體，把音樂做到爐火純青，游刃有余。這也是他長期刻苦努力學(xué)習(xí)理論加實踐的結(jié)果。

二、高師小提琴選修課教學(xué)特點

（一）教學(xué)模式

高師小提琴選修課因為課時限制，所以不能做到像小提琴專業(yè)的學(xué)生或剛開始學(xué)琴的孩子那樣做到一對一耐心細致和系統(tǒng)的講解，一般都是集體教學(xué)，這也是結(jié)合各個高校的師資力量的儲備情況而言。小提琴選修課應(yīng)該盡可能的實施小組教學(xué)模式，以三到四人為一個小組進行教學(xué)，這樣既能照顧到每一位學(xué)生，又能提高教學(xué)效率，使學(xué)生真正能學(xué)到一些技能，防止濫竽充數(shù)，又能在比較中相互促進，認識到自己的不足和問題所在，上課時教師可以有針對性地個別輔導(dǎo)，因材施教。也便于合理利用競爭機制激發(fā)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、討論問題、解決問題的能力。

（二）教學(xué)內(nèi)容

高師小提琴選修課的教學(xué)內(nèi)容，不能簡單地等同于初學(xué)小提琴的兒童所能接受的東西，因為大學(xué)生入校前已經(jīng)具備基本的音樂理論知識和視唱練耳的技能，但也不能按照小提琴主修學(xué)生的標準去要求他們。只能刪減、簡化、有針對性地根據(jù)學(xué)生的接受能力來選擇教學(xué)內(nèi)容。讓學(xué)生在有限的學(xué)習(xí)時間和練習(xí)時間中掌握好重要知識點和技巧，為今后的自學(xué)和教學(xué)打下基礎(chǔ)。另外，在授課的過程中，教師一定要把動作分解開來耐心講解，并給予示范。同時，要求學(xué)生在課外的練習(xí)中，先以慢練為主，強化技術(shù)要領(lǐng)，有助于提高訓(xùn)練效率。

（三）教材選用

在教材的選用上，因為高師小提琴選修課是近幾年剛剛興起的教學(xué)形式，所以對于教材的選用并沒有比較合理系統(tǒng)的版本，教師往往會根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況和接受能力，自選教材。一些傳統(tǒng)的小提琴教材在內(nèi)容和技巧難度系數(shù)的安排順序上缺乏系統(tǒng)性和科學(xué)性。比如《沃爾法特》《開塞》《馬扎斯》等練習(xí)曲集，其內(nèi)容并不適合小提琴選修課的學(xué)生，本人根據(jù)近十年的教學(xué)經(jīng)驗認為張世祥編著的《小提琴初級練習(xí)曲精選》（上冊）和《啟蒙》這兩本教材比較適合高師小提琴選修課程。只有正確選用教材才能提高教師的教學(xué)效率，也避免學(xué)生走彎路。

（四）教學(xué)方法

“內(nèi)心歌唱甩兩手，兩手順從跟著走”。這是林耀基教授在給學(xué)生上課時提到的一句話，充分說明了內(nèi)心歌唱在小提琴演奏中的作用。在任何音樂中，內(nèi)心歌唱都是對音樂的一種提前感知，沒有歌唱就沒有音樂，甚至失去音準。沒有了音準，就不可能有音樂的表現(xiàn)力和藝術(shù)的魅力。音準、節(jié)奏、音色是小提琴演奏中的三大要素。歌唱分為兩種，一種是唱譜子，一種是唱音樂。對于小提琴初學(xué)者，歌唱首先有助于幫助左手的音準定位和演奏正確的音符、節(jié)奏，不會在視奏的過程中手忙腳亂。[4]另外，歌唱還有利于樂感的培養(yǎng)。人體也是一件樂器，在歌唱旋律的過程中，根據(jù)譜面上所標示的音樂符號，感受音樂旋律的走向和強弱變化。兩手可以跟著內(nèi)心對音樂的理解和詮釋，帶動雙臂，在自然放松中尋求音樂的律動與協(xié)調(diào)。

（五）課后練習(xí)與實踐

高師小提琴選修課除了老師在課堂上有限時間內(nèi)的技術(shù)講解外還應(yīng)該給予示范，激發(fā)學(xué)生內(nèi)心深處對音樂的理解和認識潛能。另外，還要求學(xué)生課外的反復(fù)練習(xí)、鞏固和強化訓(xùn)練，能夠把老師課堂上所傳授的知識點消化吸收。在自我練習(xí)的同時，不妨和同組的同學(xué)互相學(xué)習(xí)，幫對方找到遺漏點，另外學(xué)習(xí)別人的優(yōu)勢，這樣可以共同進步，在上課的時候，也便于老師糾正問題。在實踐方面，可以以小組為單位，練習(xí)一兩首作品，以比賽的形式或中期考查的形式展示自己。表演形式可以多種多樣，獨奏、合奏、齊奏等，加強學(xué)生的實踐能力和互相學(xué)習(xí)的能力，同時，也起到了一定的督促作用。

（作者簡介：李銘，河南師范大學(xué)音樂學(xué)院講師）