鋼琴大約在17世紀(jì)傳入中國(guó)，但在傳入后的很長(zhǎng)一段時(shí)間，沒(méi)有人進(jìn)行過(guò)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作，直到1915年趙元任先生才創(chuàng)作了一首鋼琴作品——《和平進(jìn)行曲》，這首作品發(fā)表于《科學(xué)》雜志社第1卷第1期，可以稱作是中國(guó)的第一首鋼琴作品。

《和平進(jìn)行曲》創(chuàng)作于第一次世界大戰(zhàn)期間，表達(dá)了中國(guó)作曲家反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)、渴望和平的愿望。在旋律、和聲的寫(xiě)作上體現(xiàn)了傳統(tǒng)的西方音樂(lè)的特點(diǎn)，樂(lè)曲相對(duì)短小，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。在曲式結(jié)構(gòu)上，采用了再現(xiàn)單三部曲式，調(diào)性建立在G大調(diào)，A段是兩個(gè)4小節(jié)的平行樂(lè)句構(gòu)成的轉(zhuǎn)調(diào)樂(lè)段，B段也是由兩個(gè)4小節(jié)的樂(lè)句構(gòu)成，但是在材料上是對(duì)比關(guān)系，調(diào)性回到G大調(diào)，再現(xiàn)段只有4小節(jié)，在音樂(lè)材料上是A段材料的緊縮，最后以完全終止結(jié)束。

1919年以前的中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作，除了《和平進(jìn)行曲》，還有蕭友梅于1916年創(chuàng)作的《哀悼引》；趙元任于1917年創(chuàng)作的鋼琴小品《偶成》、1919年創(chuàng)作的《小朋友進(jìn)行曲》；此外，還有李叔同為歌曲《晚鐘》《西湖》《送別》創(chuàng)作的鋼琴伴奏。

這一時(shí)期鋼琴作品在作品的數(shù)量上十分有限，獨(dú)奏鋼琴曲只有四首，加上鋼琴伴奏的聲樂(lè)曲及器樂(lè)曲總共也不超過(guò)十首；音樂(lè)體裁單一，主要是進(jìn)行曲、鋼琴小品類的；在作品的曲式結(jié)構(gòu)上，以西方傳統(tǒng)的單三部曲式為主；在作品的創(chuàng)作手法上，基本上是照搬西方的傳統(tǒng)作曲技法，沒(méi)有形成自己的個(gè)性。

1919年五四新文化運(yùn)動(dòng)后至1937年抗日戰(zhàn)爭(zhēng)全面爆發(fā)，這段時(shí)間可謂是中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品創(chuàng)作的探索期，這段時(shí)間，我國(guó)大量音樂(lè)教育機(jī)構(gòu)的設(shè)立為鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。

1920年北京女子師范學(xué)校成立，設(shè)了音樂(lè)專修班，1922年北京大學(xué)音樂(lè)傳習(xí)所成立，1923年北京藝術(shù)?？茖W(xué)校音樂(lè)系成立，1927年上海國(guó)立音樂(lè)學(xué)院成立，設(shè)鋼琴、管弦、聲樂(lè)、作曲理論等系；1930年北平大學(xué)女子文理學(xué)院設(shè)音樂(lè)系，1932年杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校設(shè)音樂(lè)系，同年廣州私立音樂(lè)學(xué)院成立，1933年南京金陵女子文理學(xué)院設(shè)音樂(lè)系。各地音樂(lè)院系的設(shè)立不僅培養(yǎng)大量的學(xué)生，還吸引了國(guó)外的留學(xué)生回國(guó)，投入到國(guó)內(nèi)的音樂(lè)創(chuàng)作及其教學(xué)中去。

這段時(shí)間代表性的作曲家主要有蕭友梅、黃自、江文也等。最為重要是1934年美籍俄裔作曲家齊爾品舉辦了“征求中國(guó)風(fēng)味的鋼琴曲”評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)。在這次活動(dòng)中，共評(píng)出了5位作曲家的六首作品獲獎(jiǎng)，其中賀綠汀的鋼琴曲《牧童短笛》獲得一等獎(jiǎng)、其《搖籃曲》獲二等獎(jiǎng)；俞便民的《c小調(diào)變奏曲》、陳田鶴的《序曲》、老志誠(chéng)的《牧童之樂(lè)》和江定仙的《搖籃曲》獲得二等獎(jiǎng)。這些作品的問(wèn)世，體現(xiàn)了中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作進(jìn)入了探索期。

其中賀綠汀的《牧童短笛》是近代中國(guó)鋼琴音樂(lè)最杰出的作品。樂(lè)曲采用了變化再現(xiàn)的單三部曲式。第一段采用G徵五聲調(diào)式，旋律以級(jí)進(jìn)為主，并貫穿一個(gè)四度核心音程，在鋼琴的中聲區(qū)，以悠閑自得的表情和不太快的速度奏出，并采用二聲部對(duì)比復(fù)調(diào)和自由模仿的手法，形成了復(fù)調(diào)音樂(lè)織體，在聲部之間的關(guān)系上，采用“你繁我簡(jiǎn)、你簡(jiǎn)我繁”的原則，使得兩個(gè)聲部的音樂(lè)相互補(bǔ)充、連綿不斷。上下聲部在樂(lè)句結(jié)束或開(kāi)始處常用同一音級(jí)疊置，形成一個(gè)聲部以徵音作樂(lè)句收束的同時(shí)，另外一個(gè)聲部以該音開(kāi)始新的樂(lè)句，兩個(gè)聲部間的旋律銜接十分順暢，具有中國(guó)民間音樂(lè)的“魚(yú)咬尾”的特點(diǎn)；第二段速度變成了快板，旋律在鋼琴的高音區(qū)，伴奏織體采用了分解的柱式和弦，奏法改為斷奏，調(diào)式調(diào)性轉(zhuǎn)到G宮調(diào)上，使得音樂(lè)的色彩更加明亮，在音樂(lè)的進(jìn)行中，由一個(gè)級(jí)進(jìn)、小跳構(gòu)成的基本音調(diào)不斷地重復(fù)、移位，清脆的笛聲音調(diào)產(chǎn)生了色彩性的變化，織體由第一段的復(fù)調(diào)織體變成了和聲性的主調(diào)性織體；第三段是第一段的重復(fù)，部分旋律進(jìn)行了裝飾性處理，音樂(lè)更加流暢?！赌镣痰选芬詢?yōu)美質(zhì)樸的民歌風(fēng)旋律、流美的復(fù)調(diào)和東方色彩的對(duì)位化和聲等，創(chuàng)造了中國(guó)式的田園詩(shī)情與意境，作品的問(wèn)世對(duì)中國(guó)化的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作具有重要的啟迪意義。

這一時(shí)期，還有一位在國(guó)外的中國(guó)作曲家的創(chuàng)作值得關(guān)注，那便是江文也先生。1934年他創(chuàng)作了鋼琴作品《臺(tái)灣舞曲》，這部作品作曲家在很大程度上是受到了“臺(tái)灣因素”的影響；1935年江文也出版了三首鋼琴曲：《小素描》《鋼琴小品》《三舞曲》；1936年出版了兩首作品：《斷章小品》、聲樂(lè)曲《臺(tái)灣山地同胞歌》；1938年鋼琴曲《斷章小品》獲威尼斯第四屆國(guó)際音樂(lè)節(jié)作曲獎(jiǎng)。此外，還有《白鷺的幻想》《敘事曲》《五首素描》、組曲《五月》《木偶戲)《小品集》《小協(xié)奏曲》《第一鋼琴協(xié)奏曲》等?？傮w來(lái)說(shuō)，這一時(shí)期江文也創(chuàng)作的主要鋼琴作品具有明顯的中國(guó)因素，這也是他不同于其他日本作曲家的獨(dú)特之處。

1937年抗日戰(zhàn)爭(zhēng)全面爆發(fā)至1949年新中國(guó)成立，中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品創(chuàng)作進(jìn)入了發(fā)展期。這段時(shí)期的作曲家主要有丁善德及從日本回國(guó)的江文也。

丁善德1945年春寫(xiě)作了鋼琴組曲《春之旅》，由《待曙》《舟中》《楊柳岸》《曉風(fēng)之舞》四個(gè)章節(jié)組成，其中《曉風(fēng)之舞》情緒活潑、歡快、熱烈，曲式結(jié)構(gòu)上采用再現(xiàn)四部曲式，并有較多新主題插入。樂(lè)曲第一部分由兩個(gè)樂(lè)句構(gòu)成的樂(lè)段；第二部分保留了原來(lái)節(jié)奏型，采用自由模進(jìn)的各種變體手法，并采用離調(diào)配置；第三部分仍在主調(diào)上，特有的鋼琴音色具有濃烈的銅管樂(lè)器的色彩，構(gòu)成了全曲的高潮；第四部分是第一部分的再現(xiàn)。全曲設(shè)計(jì)富有新意，手法是浪漫主義式的，帶有鮮明的東方色彩。

1945年作曲家還創(chuàng)作了《E大調(diào)鋼琴奏鳴曲》、1948年創(chuàng)作了小型套曲《序曲三首》，是作曲家在法國(guó)創(chuàng)作的第一部作品。同年他還創(chuàng)作了《中國(guó)民歌主題變奏曲》，這首作品主題選自藏族的弦子舞曲，曲式結(jié)構(gòu)嚴(yán)格按照變奏曲式寫(xiě)作，在主題的變奏中，運(yùn)用了支聲復(fù)調(diào)及各種不同的伴奏音型，使作品的情緒逐漸變得活躍。五次變奏結(jié)構(gòu)精致、完整，氣質(zhì)純樸，感情真摯，充滿了中國(guó)風(fēng)情。丁善德先生的這一時(shí)期鋼琴運(yùn)用創(chuàng)作，善于用精煉的材料來(lái)獲得最大的效果，喜愛(ài)選取民歌作為主題音調(diào)，具有自我創(chuàng)作的獨(dú)特個(gè)性。

江文也于1938年4月從日本回到國(guó)內(nèi)，這段時(shí)間是江文也創(chuàng)作最豐富的時(shí)期并出版了大量的作品。1938年創(chuàng)作的鋼琴曲《北京萬(wàn)華集》由日本龍吟社出版；其中較具特色的是1945年創(chuàng)作的《第三鋼琴奏鳴曲“江南風(fēng)光”》，這首作品根據(jù)傳統(tǒng)琵琶文曲《潯陽(yáng)月夜》中的一些富有特性的音調(diào)，重新組織成三個(gè)樂(lè)章的《江南風(fēng)光》結(jié)構(gòu)。作品的曲式結(jié)構(gòu)雖然采用了西方傳統(tǒng)的奏鳴曲式，但是在實(shí)際創(chuàng)作中作曲家更多地借鑒了民族器樂(lè)曲的多段體結(jié)構(gòu)，尤其是借用了原曲的民間自由變奏曲式，在演奏上，也大量模仿了琵琶演奏中的輪指、掃弦等技巧，這些手法解決了中國(guó)鋼琴作品的民族風(fēng)格問(wèn)題，江文也先生也是較早走上這條道路的中國(guó)作曲家。

1949年創(chuàng)作的《第四鋼琴奏鳴曲“狂歡日”》，這部作品的基本音調(diào)取材于陜北民歌“蘭花花”及河北秧歌調(diào)，不僅進(jìn)一步摒棄了歐洲浪漫樂(lè)派大小調(diào)功能和聲的影響，而且一改他過(guò)去曾經(jīng)熱衷追求的西方各現(xiàn)代樂(lè)派對(duì)新和聲語(yǔ)言的種種探索，進(jìn)而開(kāi)始探求中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中別具一格、清幽淡雅的和聲風(fēng)格。

從江文也作品中可以看出一些“中國(guó)風(fēng)格”，主要表現(xiàn)在：其在日本期間創(chuàng)作的《臺(tái)灣舞曲》，旋律的寫(xiě)作上采用無(wú)半音的五聲性音階，并直接采用臺(tái)灣題材；《江南風(fēng)光》中采用中國(guó)民族樂(lè)器的演奏技法，這些充分證明了他在創(chuàng)作中自覺(jué)的民族化傾向。

通過(guò)分析可以看出，20世紀(jì)上半葉中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的代表性人物主要是趙元任、賀綠汀、江文也和丁善德等，從他們的創(chuàng)作中可以看出，我國(guó)早期的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作經(jīng)歷了完全西洋化作曲技法的萌芽期——借鑒西方作曲技法，融合中國(guó)旋律及其音樂(lè)性格的探索期——較為全面地運(yùn)用中國(guó)民族音樂(lè)因素進(jìn)行創(chuàng)作的發(fā)展期。

（作者單位：金英，齊齊哈爾大學(xué)音樂(lè)與舞蹈學(xué)院）