隨著現(xiàn)代社會的飛速發(fā)展,文化的發(fā)展呈現(xiàn)出了大眾化和通俗化的趨勢。油畫作為一種關(guān)注人們生存狀態(tài)和社會形態(tài)的藝術(shù)形式,在創(chuàng)作趨勢、創(chuàng)作思維、材料和表現(xiàn)技法上也受到了現(xiàn)代社會發(fā)展的影響。在油畫創(chuàng)作中出現(xiàn)了以借助影像、符號整合、卡通形象等為主的創(chuàng)作模式,并成為新時代環(huán)境下油畫創(chuàng)作新的趨勢。
隨著攝影攝像技術(shù)的不斷完善,油畫作為精確描摹對象的作用已經(jīng)被影像所替代。油畫作品從“再現(xiàn)功能”的束縛中掙脫出來,向著表現(xiàn)、抽象等一些能夠突破自身藝術(shù)語言的方向發(fā)展。如國內(nèi)油畫藝術(shù)家冷軍的作品,他在作畫前先把實物用焊槍等進(jìn)行加工,然后用復(fù)印機(jī)復(fù)印出來,再對著實物近距離寫生,看上去比黑白照片要更有精神上的張力,并融行為、設(shè)計、精神內(nèi)涵于一體。他創(chuàng)造性地將復(fù)印機(jī)引入繪畫,被業(yè)內(nèi)人士評價為具有開創(chuàng)性,具有藝術(shù)史上的斷代價值。許多藝術(shù)家們在創(chuàng)作過程中都不同程度地利用影像作為自己創(chuàng)作的母本。例如將攝影作品的放大特寫重新創(chuàng)作、采用黑白攝影作品的單色進(jìn)行表現(xiàn)等。他們以個人體驗的角度去表現(xiàn)現(xiàn)代社會變革中的人們孤獨(dú)、迷茫、恐懼、空虛、無奈的生存狀態(tài),并由此建立了屬于自己的圖像世界。
在新的社會環(huán)境下,另一部分藝術(shù)家將注意力轉(zhuǎn)向了公共圖像的再造。他們將人們所熟知的公共圖像作為一種表現(xiàn)的符號,并借助這種符號傳遞出自己對于當(dāng)下消費(fèi)文化中出現(xiàn)的問題與對人們的生活狀態(tài)和社會形態(tài)的關(guān)注。與傳統(tǒng)創(chuàng)作相比,這種題材的創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)再發(fā)現(xiàn)和再創(chuàng)作。波普藝術(shù)就是對這種創(chuàng)作趨勢的完美詮釋。在1967年所作的《瑪麗蓮·夢露》一畫中,畫家以那位不幸的好萊塢性感影星的頭像,作為畫面的基本元素,一排排地重復(fù)排立。那色彩簡單、整齊單調(diào)的一個個夢露頭像,反映出現(xiàn)代商業(yè)化社會中人們無可奈何的空虛與迷惘。]藝術(shù)家通過對大眾文化與公共圖像的研究與切身感受,通過對畫面的設(shè)計諷刺現(xiàn)實中由于商業(yè)化所帶來的負(fù)面效應(yīng)。
隨著社會節(jié)奏的加快,卡通形象以它簡明和詼諧的特點吸引了我們的注意。它已經(jīng)不僅是一個時代或一個族群所壟斷的集體認(rèn)同而已。通過在自己的作品中引入卡通造型,畫家可以將各種各樣的意象用混雜多變的風(fēng)格技巧組合在一起,從中我們可以感受到藝術(shù)家對于時尚和現(xiàn)實生活敏感的反應(yīng)。在這一類作品中一反傳統(tǒng)油畫深刻沉重的思考,而是用輕松詼諧的畫面?zhèn)鬟_(dá)藝術(shù)家對于社會某一事物的感受??ㄍ惱L畫最大的特點是將藝術(shù)家對于生活的反思轉(zhuǎn)換成對社會某一種具體的事物的思考,并且將其用一種敘事方式表達(dá)出來。
社會的發(fā)展為藝術(shù)家們創(chuàng)造了相對寬松的學(xué)術(shù)氛圍。在這個氛圍的影響下藝術(shù)家在作品中體現(xiàn)出了強(qiáng)烈的自我意識。他們將自己的心靈從對社會對他人過于沉重的“使命感”和過多的教義性的功能中解放出來,轉(zhuǎn)而致力于對自己作品和藝術(shù)語言的完善上。發(fā)揚(yáng)時代感、體現(xiàn)民族精神、關(guān)注當(dāng)下世界精神生存狀態(tài)等這些創(chuàng)作思維的產(chǎn)生都是受到了現(xiàn)代社會高速發(fā)展的影響。
藝術(shù)家要表現(xiàn)自己的藝術(shù)感受,必須通過對客觀世界的觀察從而激發(fā)了某種情緒,并產(chǎn)生表達(dá)感受的欲望,這種形象的感受不能孤立于社會之外獲得。在社會高速發(fā)展的時代,只有保持對時代的敏感度才能保證藝術(shù)創(chuàng)作長久的生命力。而當(dāng)今藝術(shù)家對于時代感的表現(xiàn)也不僅僅局限于與政治的相關(guān)性,而是更多地關(guān)注于由于社會發(fā)展而產(chǎn)生的變革上。這種趨勢在許多油畫家的作品中都有明顯的體現(xiàn),如在忻東旺的作品《迷城》中,畫家通過對兩個時髦青年的刻畫,在微觀沉潛的層面上折射出時代和社會的劇變。
現(xiàn)今各國、各地區(qū)文化的聯(lián)系由于社會的發(fā)展變得更為緊密。在各種文化互相滲透融合的過程中,通過新的手段和形式對本民族文化加以詮釋成為藝術(shù)家們共同關(guān)注的課題。在油畫創(chuàng)作中如何體現(xiàn)本民族文化的特色也成為新的創(chuàng)作思維方向。許多藝術(shù)家也在自己的創(chuàng)作中進(jìn)行著積極的嘗試。以中國油畫為例,中國文化中對于繪畫的要求講究“氣韻生動”,它是中國文化特有的一種精神體現(xiàn),也是中國文化藝術(shù)所追求的境界。在經(jīng)歷了漫長的借鑒、吸收和改造后一種名為“意象油畫”的藝術(shù)形式在中國出現(xiàn)了,這種藝術(shù)形式體現(xiàn)了中國油畫家在創(chuàng)作中對于體現(xiàn)民族精神的一種嘗試。
進(jìn)入20世紀(jì)90年代以后,新一代藝術(shù)家們在創(chuàng)作思維上出現(xiàn)了新的主張。他們的繪畫不僅僅滿足于停留在表達(dá)自我狀態(tài)上,基于藝術(shù)家強(qiáng)烈的社會責(zé)任感,他們從自我的角度出發(fā),開始關(guān)注于社會的發(fā)展對整個一代人精神面貌和個人生存處境帶來的變化上。在方力鈞的作品《1998》中,他描繪了一個慵懶無力打著哈欠的人停滯在藍(lán)綠相間衣飾人物中的形象,“笑卻是空空洞洞的疲憊,張嘴卻是沉默。”[8]他從人物的人性出發(fā)以此保留和顯示自己的姿態(tài)。這個頗具個性化的圖像雖然有些個性化的矯情和固執(zhí),但是卻真實地體現(xiàn)出畫家對于出生于那個年代的人精神世界的思考。
社會的發(fā)展對油畫的創(chuàng)作手段也產(chǎn)生了巨大的影響,這種影響主要體現(xiàn)在材料和技法上的改進(jìn)上。
油畫的制作過程就是藝術(shù)家熟練地駕馭油畫的材料、選擇并運(yùn)用可以表達(dá)藝術(shù)思想、形成藝術(shù)形象的技法進(jìn)行創(chuàng)造的過程?!霸缙诘挠彤嫴捎玫づ嗬嫹?,使用蛋清作為顏料的調(diào)和劑,15世紀(jì)尼德蘭畫家凡·愛克兄弟改用亞麻仁油和核桃油等快干油作為調(diào)和劑,使顏色易于調(diào)和,被廣泛地運(yùn)用,凡·愛克兄弟也因此被稱作歐洲油畫的創(chuàng)始人。”[9]在科技快速發(fā)展的現(xiàn)代,由于新的提煉技術(shù)的出現(xiàn),各種功能的調(diào)色劑在市面上都可以采購到,這樣不僅為藝術(shù)創(chuàng)作節(jié)約了大量制作材料的時間,同時也使得畫家在調(diào)色媒介的使用上有了更大的選擇空間。顏料制作工藝的提高為畫家提供了更加耐光和細(xì)膩的顏料,這就意味著在創(chuàng)作過程中,畫家可以嘗試使用更自由的技法實現(xiàn)自己創(chuàng)作意圖。另外,隨著計算機(jī)的廣泛運(yùn)用,藝術(shù)作品可以借助現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)的幫助達(dá)到視覺上的享受,以生動的視覺形象來闡釋世界、表達(dá)思想情感,那些艱深、抽象的難以言傳的微妙情感都可以以感性直觀、通俗易懂、生動和視覺形象來表達(dá)。通過對油畫發(fā)展歷史的回顧和現(xiàn)代社會的觀察我們發(fā)現(xiàn),科技的進(jìn)步也會為藝術(shù)創(chuàng)作帶來巨大的啟示。
現(xiàn)代社會的發(fā)展對于藝術(shù)的發(fā)展影響是多方面的。油畫創(chuàng)作作為藝術(shù)創(chuàng)作的一種,與其他藝術(shù)形式一樣也受到社會發(fā)展影響。除了上文中陳述的正面的影響,同時在特定的條件下,隨著社會的發(fā)展,一些隱性的矛盾也會逐漸浮出水面,例如在市場經(jīng)濟(jì)作用下功利性的價值觀與藝術(shù)純粹性的矛盾、畫家自我意識與大眾審美之間的矛盾等。在享受社會進(jìn)步為我們帶來的便利條件的同時,我們也應(yīng)該正確處理這些矛盾對藝術(shù)創(chuàng)作帶來的影響,首先需要保持清醒的頭腦,保持對社會變革的敏感度并深入地了解社會各階層的生存狀態(tài)和審美需求,然后將自己的思想注入到作品中。
繪畫藝術(shù)是形象的思維,它必須以強(qiáng)烈的藝術(shù)激情為原動力,才能激發(fā)起創(chuàng)造思維的活力。在社會高速發(fā)展的環(huán)境下,我們需要一方面以藝術(shù)的手段表現(xiàn)自己的獨(dú)特性,另一方面,以富于想象力的藝術(shù)思維和行動表達(dá)對處于社會變革時期人的生存境遇的思考。只有這樣,才能保持作為藝術(shù)家的獨(dú)立性,同時在社會變革的過程中盡到作為藝術(shù)家的社會責(zé)任。
(作者單位:石玉才,陜西理工學(xué)院藝術(shù)學(xué)院)