□孫浩然

鋼琴音樂作為一種音樂語言，同時是一種聽覺藝術(shù)，它是將鋼琴演奏出來的音響通過空間傳播到聽者的耳朵，使聽者獲得審美感受的藝術(shù)。這種由物質(zhì)到精神的運(yùn)動過程，其終極目標(biāo)和價值體現(xiàn)均取決于審美主體的聽覺感受。但是，這種聽覺感受不是單純生理性的感官功能，而是以健康的聽覺器官功能為基礎(chǔ)，以一定的音樂審美能力為前提的。當(dāng)一種新的審美對象的外在特征(音響、旋律、節(jié)奏)刺激人的感官時，引起相應(yīng)分析器的反射，形成信息傳入大腦，這時，人對事物只是產(chǎn)生了相應(yīng)的情感和感覺。

一、鋼琴音樂以旋律的形式表達(dá)情感

鋼琴音樂作為一種藝術(shù)美，其構(gòu)成要素是多元的，其旋律由高低長短不同音的組合，體現(xiàn)著人類千百年來對音樂的審美心理積淀，更表現(xiàn)出作曲家和演奏家對音樂美的訴求和對旋律的感悟?qū)徝滥芰Α囊魳返谋憩F(xiàn)邏輯來看，旋律是可以獨(dú)立存在的，而且也具有一定的美感，但是在鋼琴音樂中，旋律不是孤立存在的，它首先要和節(jié)奏緊密地結(jié)合在一起，才能具有表現(xiàn)意義。節(jié)奏是音樂在時間上的組織，就是各個音的強(qiáng)弱，長短(時值)關(guān)系，不同的節(jié)奏往往成為各種音樂風(fēng)格的基本要素和主要標(biāo)志,它和旋律有機(jī)結(jié)合在一起就進(jìn)一步強(qiáng)化了音樂的表現(xiàn)力。

在旋律創(chuàng)作上，作曲家常采用長線條的、強(qiáng)調(diào)對比的、自由舒展的旋律進(jìn)行，如古典主義的英雄性音調(diào)，浪漫主義風(fēng)格賦予作品歌唱性和抒情性等等。

二、音色鑒別藝術(shù)

如果說鋼琴音樂的上述特征和一般音樂有著某些共性的話，那么這種樂器的獨(dú)特音色和一些特殊演奏方法，則賦予了各種音樂表現(xiàn)手段以嶄新的個性“包裝”，大大地提升了音樂的審美價值。音色源于物理學(xué)，是指發(fā)音體振動后產(chǎn)生的特殊音質(zhì)，又稱“音品”。正是由于這一物理屬性，從而使得每一種樂器都獲得了鮮明的個性特征，也才帶來了音樂世界絢麗多彩的音響效果。這一實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)充分證明了音色是音樂審美的重要內(nèi)容。鋼琴的基本音色明亮而富有穿透力，但是不同的音區(qū)，不同的彈奏力度和不同的演奏方法，又可以使音色得以變化。如低音區(qū)音色渾厚、豐滿，高音區(qū)則清脆、嘹亮；力度強(qiáng)時洪亮、清脆，力度弱時則顯得柔和寬廣?？梢院敛豢鋸埖卣f，在樂器王國里，鋼琴是音色變化最多，表現(xiàn)力最豐富的樂器，這不僅給演奏家提供了發(fā)揮表演才能的廣闊天地，而且也極大地增強(qiáng)了鋼琴音樂的藝術(shù)魅力。鋼琴不僅蘊(yùn)涵的音色豐富多彩，而且還有許多獨(dú)特的演奏方法，進(jìn)一步提升了藝術(shù)表現(xiàn)力，使音樂更加富有審美魅力。例如從一個音開始，按照鍵盤的自然順序用手刮到另一個音的刮奏，頗有氣勢宏偉和翻江倒海的感受，將兩個單音或一個單音與一組音，做急速交替反復(fù)彈奏的震音，出現(xiàn)在低音區(qū)輕柔細(xì)膩，幽靜典雅，而出現(xiàn)在高音區(qū)又形成了波瀾壯闊的暴風(fēng)雨。這些特殊奏法，其音響效果是其他任何樂器所無與倫比的。此外，在觸鍵方面，鋼琴不僅可以重力彈奏，而且在按下琴鍵的力度、速度、深淺時，都有不同的音樂效果。將這些技巧與方法加以創(chuàng)造性地運(yùn)用，既能夠表現(xiàn)人們復(fù)雜豐富的內(nèi)心活動，又可以編織出五彩繽紛的大千世界。當(dāng)然，鋼琴本身所具備的物理屬性和它所提供給演奏方法方面的物質(zhì)條件，都不是音樂本體，也不具備審美價值。但是，一旦作為鋼琴音樂的表現(xiàn)手段而進(jìn)入演奏家的表演領(lǐng)域，就會產(chǎn)生巨大的審美力量。

三、鋼琴音樂的形象性

鋼琴樂曲是一種不確定性聽覺藝術(shù)，有別于繪畫中的描摹和文學(xué)中的敘述等，它憑借形式、結(jié)構(gòu)等來間接地表現(xiàn)客觀世界，通過引起人的共鳴來達(dá)到描述音樂形象的目的，而且它的本質(zhì)是促進(jìn)人們對美的感覺和表現(xiàn)，是以培養(yǎng)審美情感為主要目的的，這是鋼琴教育有別與其它教育的顯著特點(diǎn)。音樂形成了一種表現(xiàn)方式，其中心內(nèi)容是主體性的，表現(xiàn)形式也是主體性的，演奏家們用鋼琴這種極具表現(xiàn)力的樂器，表達(dá)著對整個世界和現(xiàn)實(shí)生活的各種現(xiàn)象、場景、人物的主觀感受，反映純主觀的、但也帶有一定社會典型性的個人情感。李斯特令人眩目的華麗技巧下所飽含的激情;肖邦歌唱性旋律透露出的款款深情;門德爾松形式簡練，清新樸實(shí)而富于聲樂性的鋼琴旋律；舒曼的作品短小精干，個性鮮明，充滿著生命的激情，富有深邃而浪漫的詩意，表現(xiàn)出人的內(nèi)心體驗(yàn)多種復(fù)雜的心理狀態(tài)?？傊?，鋼琴家用極富個性的音樂語匯，創(chuàng)作出不同風(fēng)格特征的鋼琴作品，成就了五彩斑斕的鋼琴音響世界。

四、鋼琴音樂的情感性

鋼琴藝術(shù)是一門情感藝術(shù)，鋼琴樂曲雖然通過規(guī)則嚴(yán)格的音符排列來表達(dá)感情，但這種感情實(shí)質(zhì)上是非邏輯性和不確定性的，這是因?yàn)樽髑业乃枷牒透星椴皇亲裱魏螄?yán)格的規(guī)則、邏輯思維和推理形式來傳送，而是直接通過聽者的心靈體驗(yàn)來傳達(dá)的。鋼琴音樂表達(dá)了作曲家多樣的情感，首先是強(qiáng)烈而深厚的民族情感，在鋼琴音樂的創(chuàng)作中體現(xiàn)出了對民族價值觀的肯定，對祖國人民的深深眷戀之情。作曲家或者直接采用本民族的民歌和舞蹈，如李斯特在廣泛收集匈牙利民歌和吉卜賽音樂的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作了日后成為其代表性作品的匈牙利狂想曲；肖邦的《敘事曲》就是從波蘭文學(xué)的敘事詩中汲取了靈感，從波蘭民間音樂中借鑒和發(fā)展了其簡潔的史詩敘述性和淳樸的抒情風(fēng)格，這都體現(xiàn)了作品自身同波蘭民族的內(nèi)在聯(lián)系，以及音樂所流露出來的流亡者的憂患心情。同時，鋼琴家也在作品中表達(dá)對大自然的熱愛之情。如門德爾松《無詞歌》中的第六首《威尼斯船歌》，悠揚(yáng)、婉約而略含傷感的旋律，優(yōu)美如歌，把輕舟蕩漾、水光浮動的感覺表現(xiàn)得恰到好處。

鋼琴作品之美不僅可以培養(yǎng)人的豐富情感、積極勇敢的創(chuàng)造力及豐富的想象力，而且使人獲得趨向美好事物、排斥丑惡事物的心理定勢。培養(yǎng)學(xué)生良好的性格品質(zhì)，使學(xué)生逐步達(dá)到自覺地、自由地運(yùn)用美的規(guī)律去創(chuàng)造客觀事物、改造人自身、并在真善美中達(dá)到高度統(tǒng)一，這是音樂審美教育的最根本的功效。在現(xiàn)代社會，一個符合時代潮流發(fā)展的人，也應(yīng)該是一個具有高度音樂審美修養(yǎng)的人。

中國當(dāng)下的音樂教育中，音樂教學(xué)改革很重要的一個方面就是強(qiáng)化音樂的審美教育。音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂教學(xué)的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學(xué)生充分體驗(yàn)蘊(yùn)涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達(dá)的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴，使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補(bǔ)的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于我們養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。