■嵇亞林

中國花鳥畫如何緊隨時(shí)代，注入現(xiàn)代意識(shí)，走傳承、創(chuàng)新和發(fā)展之路，以改變當(dāng)今花鳥畫創(chuàng)作實(shí)踐中藝術(shù)活力與時(shí)代生命力不足的問題，值得藝術(shù)家們更多的思考。任何藝術(shù)如果不與時(shí)代同行，不開拓創(chuàng)新，不打破傳統(tǒng)的“金科玉律”，其生命終將會(huì)枯萎。中國花鳥畫要想突破現(xiàn)狀，就必須超越傳統(tǒng)，有所創(chuàng)新。從主題內(nèi)容到表現(xiàn)方法、筆墨技巧的創(chuàng)新，無一不需要用作者以新的思想感情，去帶動(dòng)新的筆墨技巧，只有這樣才能創(chuàng)作出既區(qū)別于前人，又具有時(shí)代氣息的作品。徐悲鴻將西方繪畫的寫實(shí)手法融入傳統(tǒng)的筆墨之中；潘天壽寫意花鳥，墨彩縱橫交錯(cuò)，構(gòu)圖清新蒼秀，氣勢(shì)磅礴，趣韻無窮；陳之佛將裝飾藝術(shù)中的色彩融入工筆花鳥畫的創(chuàng)作；張大千借鑒西方抽象表現(xiàn)主義手法，創(chuàng)出潑彩畫法；李苦禪融會(huì)西方技法為我所用，其寫意花鳥集中體現(xiàn)了傳統(tǒng)繪畫“寫形寫神”、“以神寫形”、“形神兼?zhèn)洹钡膭?chuàng)作觀念；林風(fēng)眠則汲取民間美術(shù)的質(zhì)樸與剛健，形成自己意境深邃，形式新穎的獨(dú)特風(fēng)格。由于筆墨意象傳遞出豐富多樣的審美感動(dòng)，使花鳥畫筆墨語言的現(xiàn)代性和獨(dú)立的審美價(jià)值有了可能，也使得花鳥畫的筆墨形態(tài)更加貼進(jìn)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)。因此，當(dāng)代中國畫花鳥畫的創(chuàng)新發(fā)展，就需要發(fā)揚(yáng)光大前輩們的傳統(tǒng)，尋找一條筆墨語言現(xiàn)代性與表現(xiàn)題旨高度契合的新路；需要在花鳥畫創(chuàng)作中體現(xiàn)欣欣向榮、蓬勃發(fā)展的時(shí)代，讓賞心悅目、積極向上、令人振奮的藝術(shù)作品來感染人、鼓舞人。

求變求新的理念。創(chuàng)新的藝術(shù)觀念往往區(qū)別于傳統(tǒng)的藝術(shù)思想，但又源自于傳統(tǒng)文化，是傳統(tǒng)文化在當(dāng)代的延續(xù)和應(yīng)用?；钴S在清康熙年間的“揚(yáng)州八怪”，怪就怪在他們的花鳥畫注重抒發(fā)心靈，標(biāo)新立異，創(chuàng)新求變，任情放筆。在創(chuàng)作態(tài)度上，他們出于自身生存和競(jìng)爭(zhēng)的需要，作品中除了詩書畫完美結(jié)合，表現(xiàn)較強(qiáng)的綜合素質(zhì)外，他們更多地考慮如何使創(chuàng)作主題符合市場(chǎng)需求。只有觀念創(chuàng)新，藝術(shù)家們才能回歸到自己的精神家園，才能以積極的姿態(tài)參與現(xiàn)實(shí)生活，才能以正確的人生觀、價(jià)值觀和藝術(shù)觀，去改變傳統(tǒng)文人畫家懷才不遇的消極態(tài)度，激發(fā)出極大的創(chuàng)造熱情，并通過作品來充分表達(dá)自己的藝術(shù)理想。

格調(diào)高深的立意。好的立意是創(chuàng)作一幅優(yōu)秀花鳥畫作品的根本，它直接關(guān)系到繪畫的布局、選材、材料乃至繪畫的整體格調(diào)。鄭板橋撰有一幅對(duì)聯(lián) “刪繁就簡(jiǎn)三秋樹，領(lǐng)新標(biāo)異二月

花”，其實(shí)就是對(duì)美的意境要求。繪畫的立意就應(yīng)該如早春之花獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，這樣才會(huì)彰顯自己獨(dú)特的風(fēng)格。立意創(chuàng)新往往比較難，難就難在突破常規(guī)的思維定勢(shì)，去尋找到適合自己的獨(dú)特表現(xiàn)形式。一旦通過與眾不同的立意和富有個(gè)性化的筆墨語言，向觀者真實(shí)地表達(dá)自己對(duì)生活的體察、感受、思考和認(rèn)識(shí)的作品，總是能感動(dòng)人、打動(dòng)人，為人們所喜愛。當(dāng)然，立意創(chuàng)新決不是藝術(shù)家毫無章法的胡思亂想，而是需要時(shí)代精神、思想境界、人文格調(diào)與藝品、畫品的高度統(tǒng)一，需要符合客觀事物的本質(zhì)特征和一般規(guī)律。

表現(xiàn)技法的新穎。擬人、象征、寓意手法的應(yīng)用，使中國花鳥畫形成了獨(dú)特的筆墨語言。面對(duì)全新的時(shí)代，中國花鳥畫因循守舊是不行的，拒絕傳統(tǒng)也是不行的。石濤是明清時(shí)期最富有創(chuàng)造性的杰出畫家，他既畫山水，又擅畫花果、蘭竹等花鳥畫。石濤的可貴之處在于敢于叛逆當(dāng)時(shí)的“正統(tǒng)”，打破中國畫傳統(tǒng)的布局方式，以表達(dá)內(nèi)心精神世界。他強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作必須重“感受”，通過一切手段來表現(xiàn)自己的真實(shí)感受，不同的感受便運(yùn)用不同的表現(xiàn)方式和技法。他認(rèn)為前人的經(jīng)驗(yàn)是認(rèn)識(shí)表現(xiàn)事物的一種不可缺少的基礎(chǔ)，但絕不是拿來代替自己的創(chuàng)造。筆墨“當(dāng)隨時(shí)代，猶詩文風(fēng)氣所轉(zhuǎn)?！笔瘽漠嬍悄菢託忭嵣鷦?dòng)，正是他對(duì)當(dāng)時(shí)傳統(tǒng)中國畫變革的結(jié)果。時(shí)下一大批有膽識(shí)有魄力的畫家能夠在中國花鳥畫發(fā)展的領(lǐng)域里，卓有成效的開拓和創(chuàng)新：或引入現(xiàn)代繪畫的視覺元素，或?qū)で蟛牧献兓a(chǎn)生的肌理效果，甚至嘗試作深層次的心理把握乃至人格的表現(xiàn)，使中國傳統(tǒng)花鳥畫的藝術(shù)品格，具有現(xiàn)代形態(tài)，符合當(dāng)代人的審美需求。無論是傳統(tǒng)性、實(shí)驗(yàn)性，還是綜合材料開放性，所有類型的成功之作，都是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，正確理解花鳥畫的傳統(tǒng)語境和時(shí)代精神的結(jié)果。

富有張力的圖式。傳統(tǒng)中國花鳥畫，風(fēng)格單一，形式陳舊，內(nèi)容貧乏，難于滿足人們多方面的審美情趣和欣賞需求?；B畫的筆墨變革必定帶來造型語言的轉(zhuǎn)換，筆墨與圖式是緊密相聯(lián)、相互牽制、相輔相成的。要突破傳統(tǒng)的圖式，既要有勇氣，也要有智慧。從物象到心象，再由心象到圖象，是一個(gè)極其復(fù)雜的心理過程。由于畫家的精神、情感、心理作用與文化修養(yǎng)的差異，形與神、形與趣的關(guān)系也就表現(xiàn)出了不同。圖式的創(chuàng)新既要有筆墨語言創(chuàng)新的基礎(chǔ)，有時(shí)還要在色彩上有所突破。神在形前，意出象外，才能在畫面上塑造出新的藝術(shù)形象和全新的圖式?；B畫的圖式創(chuàng)新，一方面要強(qiáng)化花鳥畫的視覺效果，表現(xiàn)美好的物質(zhì)世界的多姿多彩，適應(yīng)當(dāng)代文化語境下的現(xiàn)實(shí)需求；一方面在呈現(xiàn)花鳥造型與圖式時(shí)，要具有文化意義，籍以表現(xiàn)人，表現(xiàn)當(dāng)今的時(shí)代精神，從而營造整體上的規(guī)模效應(yīng)和視覺上的巨大張力?；B畫筆墨意象在體現(xiàn)獨(dú)具的形式與結(jié)構(gòu)的美感時(shí)，還映像出畫家獨(dú)具的精神世界和審美理想。

廣博至深的境界。當(dāng)代中國花鳥畫的創(chuàng)新，需要藝術(shù)家提高文化修養(yǎng)和深入生活實(shí)踐，把墨法與功能表現(xiàn)相聯(lián)系，把精神與審美貫穿在繪畫之中，使技法上升到審美的境界。徐悲鴻先生常說：一個(gè)畫家，不僅要有堅(jiān)實(shí)的繪畫基礎(chǔ)，同時(shí)必須讀萬卷書行萬里路，將胸襟開闊，以洞察萬物，研究事物的奧妙細(xì)理，理解客觀的規(guī)律。這樣才能做到盡精刻微地表現(xiàn)對(duì)象，達(dá)到藝術(shù)的極致。當(dāng)今時(shí)代是一個(gè)開放發(fā)展的信息化時(shí)代，在國際化、市場(chǎng)化背景下的藝術(shù)家，應(yīng)該關(guān)注時(shí)代，投身于生活，在社會(huì)的變革和進(jìn)步中深沉思索，以博大的胸懷、高尚的藝品、祥和的態(tài)度，服務(wù)于社會(huì)，服務(wù)于民族。在繼承傳統(tǒng)上下功夫，在創(chuàng)新上求發(fā)展，增強(qiáng)自己的藝術(shù)修養(yǎng)，形成自己的風(fēng)格，提升花鳥畫作品的格調(diào)，用優(yōu)秀的作品反映生活、反映時(shí)代精神。

尋找筆墨語言的現(xiàn)代性是一個(gè)長(zhǎng)期艱苦的過程，是一代又一代藝術(shù)家不斷探索積累的過程?，F(xiàn)代筆墨語言的創(chuàng)新并非是從傳統(tǒng)文化中直接挪用，而是從時(shí)代和生活引發(fā)的沖動(dòng)與思考中獲得的，從民族心理、民族自信以及對(duì)傳統(tǒng)文化中的探尋中創(chuàng)造的。當(dāng)然，筆墨的創(chuàng)造不光是為了造型，更重要的是要進(jìn)行應(yīng)用，這是中國花鳥畫家在創(chuàng)作實(shí)踐中不懈追求的至高境界。