劉 楠

【摘要】本文通過(guò)對(duì)中國(guó)當(dāng)代架上繪畫(huà)現(xiàn)狀的分析,闡述了當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)存在的問(wèn)題并敘述了在繼續(xù)探索中國(guó)的當(dāng)代架上繪畫(huà)之路上如何進(jìn)行本土化探索的問(wèn)題。

【關(guān)鍵詞】當(dāng)代;架上繪畫(huà);本土性;當(dāng)代藝術(shù)

在當(dāng)代,隨著政治經(jīng)濟(jì)的全面快速發(fā)展,世界范圍內(nèi)的基礎(chǔ)框架已經(jīng)由過(guò)去的兩極到多極又漸漸跨越到了單極,即以美國(guó)的單方面鼎力和相對(duì)來(lái)說(shuō)較薄弱的其他國(guó)家組成的一個(gè)體系。而伴隨其經(jīng)濟(jì)的主導(dǎo)地位也導(dǎo)致了在其他領(lǐng)域的主導(dǎo)地位。如政治、文化、藝術(shù)等領(lǐng)域。從馬塞爾,杜尚將實(shí)物運(yùn)用到藝術(shù)中的那一天起,架上繪畫(huà)的命運(yùn)將走向何方的辯論就一直伴隨到如今。事實(shí)是架上繪畫(huà)并沒(méi)有因?yàn)閯e的藝術(shù)形式的出現(xiàn)而沒(méi)落,在當(dāng)今世界范圍中,隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,照相、多媒體等技術(shù)的出現(xiàn)使藝術(shù)的范圍及表現(xiàn)形式有了前所未有的豐富,架上繪畫(huà)作為傳統(tǒng)藝術(shù)的一種主要表現(xiàn)方式受到了極大的沖擊。雖然在當(dāng)今,它已經(jīng)不再是現(xiàn)在藝術(shù)領(lǐng)域中的主流地位,但仍然有許多藝術(shù)家通過(guò)各種媒介及各種表現(xiàn)形式在畫(huà)布上不懈嘗試依然使得架上繪畫(huà)在藝術(shù)中以自己的與眾不同的方式前進(jìn)著。

在國(guó)內(nèi),架上繪畫(huà)依然還是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的主流模式。從85新潮為起點(diǎn)國(guó)內(nèi)藝術(shù)家們用最快的速度把西方的現(xiàn)代藝術(shù)形式重新演繹了一次,基本上在國(guó)外能找到的藝術(shù)樣式都能在國(guó)內(nèi)找到一些蛛絲馬跡,但是由于地域及文化的不同,在這其中多數(shù)為形式上和樣式上的簡(jiǎn)單的模仿照抄,鮮有能夠真正的從情感和意識(shí)形態(tài)上切入當(dāng)代的,更無(wú)法從更深精神層面上加以繼承發(fā)展。這也是我們國(guó)內(nèi)當(dāng)代架上繪畫(huà)領(lǐng)域不得不面對(duì)的一個(gè)尷尬的事實(shí)。

油畫(huà)作為一種外來(lái)藝術(shù)在中國(guó)有著深遠(yuǎn)的影響,同時(shí)作為繪畫(huà)的一種表現(xiàn)手法,油畫(huà)有著很寬泛的定義,在繪畫(huà)藝術(shù)的形成和發(fā)展過(guò)程中起著重要的作用。在中國(guó)油畫(huà)的百年歷程中,經(jīng)過(guò)幾代畫(huà)家的開(kāi)拓、積累和發(fā)展,中國(guó)的油畫(huà)藝術(shù)取得了令人矚目的成就。20世紀(jì)60年代之前,中國(guó)油畫(huà)前后經(jīng)歷了日本模式、法國(guó)模式和蘇聯(lián)模式三個(gè)階段,這三個(gè)階段均以直接套用外國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作模式為主要特征。20世紀(jì)60年代以后,中國(guó)油畫(huà)開(kāi)始其本土化的歷程。廣泛吸收并結(jié)合中國(guó)油畫(huà)的創(chuàng)作和教學(xué)實(shí)際,轉(zhuǎn)入個(gè)性化的油畫(huà)語(yǔ)言探索。20世紀(jì)中后期,在結(jié)束了戰(zhàn)亂之后,中國(guó)又經(jīng)歷了文革的洗禮、教育的荒蕪。20世紀(jì)80年代初,改革開(kāi)放帶來(lái)的西化熱潮給中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)了生機(jī),短時(shí)間內(nèi)接觸到大量來(lái)自發(fā)達(dá)資本主義國(guó)家的商業(yè)及文藝資訊,催生出當(dāng)代中國(guó)的架上繪畫(huà)藝術(shù)。文藝界開(kāi)始了緩慢的解凍。各種外來(lái)因素在某種程度上激活了中國(guó)藝術(shù)的潛在生命力,這符合當(dāng)時(shí)人們內(nèi)心的某種要求,也符合藝術(shù)發(fā)展本質(zhì)的必然趨勢(shì)。藝術(shù)的自由和藝術(shù)家的創(chuàng)作自由成為藝術(shù)界普遍強(qiáng)調(diào)的中心內(nèi)涵。

與此同時(shí),在西方,尤其是美國(guó),寫(xiě)實(shí)性的油畫(huà)逐漸退出主流,架上繪畫(huà)由長(zhǎng)久以來(lái)的主流地位漸漸的退出藝術(shù)的中心,愈來(lái)愈被邊緣化。而裝置藝術(shù)、多媒體等新興藝術(shù)形式逐漸流行。

隨著時(shí)代的發(fā)展、科技的進(jìn)步,現(xiàn)代的攝影、照相技術(shù)可以完整的復(fù)制人的活動(dòng)畫(huà)面和圖像,傳統(tǒng)架上繪畫(huà)的地位受到動(dòng)搖,處在似乎被人們遺棄的邊緣。在這樣一種大環(huán)境下,需要對(duì)中國(guó)油畫(huà)尤其是中國(guó)油畫(huà)的當(dāng)代藝術(shù)特色進(jìn)行深刻的研究,探索中國(guó)架上藝術(shù)的當(dāng)代之路。有人認(rèn)為,中國(guó)的當(dāng)代油畫(huà)既不現(xiàn)代又不民族,大肆叫囂要學(xué)習(xí)現(xiàn)代西方的裝置藝術(shù)、多媒體藝術(shù),并且裁減高校的繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)。也有部分藝術(shù)界人士認(rèn)為,油畫(huà)是西方的畫(huà)種,由于受到地域文化及歷史的限制,它不適合在中國(guó)的環(huán)境下生長(zhǎng),中國(guó)人很難領(lǐng)悟油畫(huà)的精神內(nèi)涵,中國(guó)的藝術(shù)家應(yīng)大力弘揚(yáng)民族藝術(shù)。這些觀點(diǎn)盡管立論角度不同,但都對(duì)當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)發(fā)展持消極和否定態(tài)度。

這些觀點(diǎn)的產(chǎn)生并非偶然。在經(jīng)濟(jì)全球化的今天,西方尤其是美國(guó)的強(qiáng)勢(shì)文化伴隨其經(jīng)濟(jì)擴(kuò)張推行新的殖民主義,使文化趨向構(gòu)成了單一化的世界文化危機(jī)。在這種背景下,西方的藝術(shù)思潮也對(duì)當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)產(chǎn)生了強(qiáng)大的沖擊,國(guó)內(nèi)的理論家迎合西方文藝?yán)碚摷业膬r(jià)值觀制定評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。油畫(huà)創(chuàng)作也隨西方當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展動(dòng)向亦步亦趨,失去了主動(dòng)性;其次,近些年來(lái)少數(shù)國(guó)內(nèi)的青年畫(huà)家模仿西方后現(xiàn)代的藝術(shù)風(fēng)格,創(chuàng)作的作品在國(guó)際上獲獎(jiǎng),并獲得一定的商業(yè)價(jià)值。這也刺激了大批油畫(huà)創(chuàng)作者跟隨其后,大量復(fù)制類(lèi)似流行的作品。但這些創(chuàng)作者沒(méi)有深入生活,作品僅能模仿其形,卻缺乏當(dāng)代中國(guó)本土的精神元素;再次,由于經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展,生活節(jié)奏的加快,容易使人急躁不安,無(wú)法深入生活,潛心研究民族本土文化體會(huì)其精神內(nèi)涵。這些都對(duì)國(guó)內(nèi)年輕畫(huà)家造成了廣泛的誤導(dǎo),使得當(dāng)代的一些藝術(shù)家們失去了對(duì)現(xiàn)存社會(huì)進(jìn)行客觀的反思與批判的耐心,而架上繪畫(huà)立足的根本正是當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)代性、本土性。

任何的藝術(shù)風(fēng)格都不能忽視傳統(tǒng)的意義,普遍提高藝術(shù)家傳統(tǒng)藝術(shù)的修養(yǎng),才能保持中國(guó)油畫(huà)的生命力并使其跟隨時(shí)代的潮流。有某些現(xiàn)代和前衛(wèi)藝術(shù)家對(duì)油畫(huà)的認(rèn)識(shí)和理解還很單薄,忽略了在學(xué)習(xí)和研究傳統(tǒng)中同樣可以得到新的啟發(fā)和養(yǎng)料,開(kāi)辟新的途徑。藝術(shù)創(chuàng)作,不僅需要激情和想象力,更需要積淀經(jīng)驗(yàn),解決實(shí)際問(wèn)題。沒(méi)有傳統(tǒng)就沒(méi)有文明,沒(méi)有深度的作品是沒(méi)有長(zhǎng)久生命力的。我們要尊重自己民族的傳統(tǒng)文化,繼承優(yōu)良傳統(tǒng),提高自身的修養(yǎng)與內(nèi)涵,才能讓我們的藝術(shù)之路走入更廣闊的境地。同時(shí),任何地域都沒(méi)有一成不變的傳統(tǒng),如果傳統(tǒng)不發(fā)展就不可能被更好的保留,傳統(tǒng)在發(fā)展中具有了時(shí)代的特色才能有更長(zhǎng)久的生命力。油畫(huà)作為架上藝術(shù)的形式有著悠久的歷史,至今仍保有獨(dú)特的魅力,其原因自然是不同時(shí)期的畫(huà)家對(duì)其不斷探索、突破傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新,創(chuàng)造出新的繪畫(huà)語(yǔ)言,不斷刺激觀眾的視覺(jué),喚醒人們對(duì)油畫(huà)的喜愛(ài)。

如何正確地認(rèn)識(shí)和把握自我是尤為重要的問(wèn)題。如何發(fā)現(xiàn)并找到適合自己個(gè)性的、體現(xiàn)自身價(jià)值體系的獨(dú)立的繪畫(huà)語(yǔ)言,是每個(gè)藝術(shù)家都在研究探索的。在風(fēng)格統(tǒng)一中求得變化的過(guò)程,選擇適合自己的繪畫(huà)語(yǔ)言表達(dá)方式,形成自我風(fēng)格和中國(guó)意識(shí)的當(dāng)代油畫(huà)。在探尋中國(guó)油畫(huà)的民族性的同時(shí),不能失去其品位?！班l(xiāng)土”不是最終目標(biāo),只是一種獨(dú)立意識(shí)。在強(qiáng)大的西方現(xiàn)代美術(shù)潮流前面顯得有些惶恐和不知所措的中國(guó)美術(shù)界,給善于思考和毅力堅(jiān)強(qiáng)的人提供了展示才能的最好機(jī)會(huì)就是逆潮流而行,走出自己的路。藝術(shù)家們由此開(kāi)始面向現(xiàn)實(shí)生活中的普通人,展現(xiàn)他們的精神面貌與生活狀態(tài),用自己特色的繪畫(huà)語(yǔ)言去復(fù)制現(xiàn)實(shí)中的普通人,反映他們的生活,形成了帶有時(shí)代特色的中國(guó)架上繪畫(huà)。在內(nèi)容和形式上如何有所突破,例如加入抽象的元素或各種技法材料。技巧性不是刻意追求的目標(biāo)和必然要求,而是優(yōu)秀作品不可忽視的內(nèi)在因素。其實(shí)技巧性只是整體中的元素,不能超越整體。技巧服務(wù)于主干思想,成為了一種橋梁或媒介。需要使用者熟練掌握和自然的運(yùn)用到畫(huà)面中,以期與內(nèi)容完美的融合,讓繪畫(huà)語(yǔ)言具有豐富性和多元化,共同創(chuàng)造主觀意境。例如,尹朝陽(yáng)創(chuàng)作的《領(lǐng)袖》系列作品和李路明的《云上的日子》等系列作品,在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)中還不多見(jiàn),深深吸引了人們的眼光,使中國(guó)的架上繪畫(huà)本土化的探索之路邁出了堅(jiān)實(shí)的一步。

藝術(shù)家的作品無(wú)論采用傳統(tǒng)還是現(xiàn)代的語(yǔ)言,或者是何種方法、工具、材料,只要是準(zhǔn)確地傳達(dá)出了想表達(dá)的東西,并給予人們精神的觸動(dòng)或沖擊,都是應(yīng)該客觀評(píng)價(jià)其價(jià)值的。因?yàn)?表面呈現(xiàn)的那些都是畫(huà)家表達(dá)自己情感的物質(zhì)基礎(chǔ)或媒介物,而不應(yīng)該成為彼此之間交流的障礙。對(duì)畫(huà)家來(lái)說(shuō),擺正思想是很關(guān)鍵的。有了正確的認(rèn)識(shí),才能不畏懼外界潮流的沖擊,堅(jiān)定不變的走自己特色的道路,并不斷創(chuàng)新自己的繪畫(huà)力量,增強(qiáng)繪畫(huà)的魅力。

思想性只有追求個(gè)人精神層面的深刻表達(dá),中國(guó)的架上繪畫(huà)才能走得更長(zhǎng)久,保持住旺盛的生命力。成熟的繪畫(huà)大家往往在具象的畫(huà)面當(dāng)中加入對(duì)現(xiàn)實(shí)生活與自然的態(tài)度和體驗(yàn),在創(chuàng)作中注入思想情感,使自己的作品達(dá)到充滿(mǎn)內(nèi)涵的精神層次上來(lái),變得充實(shí)且耐人尋味,給人以感染力,升華成一種情懷,達(dá)到一種審美境界。使得他們的畫(huà)風(fēng)獨(dú)具一格甚至具有歷史意義,形成一個(gè)時(shí)期的時(shí)代性。例如,德國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家里希特的作品,之所以能具有一種刻骨銘心的視覺(jué)力量,就是因?yàn)樗J(rèn)真探究畫(huà)面蘊(yùn)含的深層思想,通過(guò)與對(duì)象的直接交流,準(zhǔn)確地了表達(dá)了人的內(nèi)在精神,達(dá)到最佳的創(chuàng)作狀態(tài),并把自己的感受完整的傳達(dá)給觀眾。

只有繼續(xù)探索新的表現(xiàn)語(yǔ)匯、表現(xiàn)手法,保持認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)表達(dá)方式,真誠(chéng)的對(duì)待生活和藝術(shù),大膽突破與革新傳統(tǒng),追求盡善盡美的表現(xiàn)力,更加關(guān)注人的生存環(huán)境、生存狀態(tài),尋求思想性與完美藝術(shù)形式的結(jié)合,中國(guó)的當(dāng)代的藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展空間才能更加廣闊,中國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)才能更有自己的特色和本土性。

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